カンディアーニ文化センターとヴェネツィア市のシネマサーキットは、Mesthriller 映画祭の初版を発表します。, Mesthriller の第 4 版で, スリラー/ノワール/犯罪物語の文化を促進することを目的としているイベント. ビデオ競争@@
は、スリラー、犯罪ストーリー、ノワールのすべての意味でサスペンスがテーマである国際的な生産の架空のアニメーション短編映画のためです。 選択された作品@@
は、イベント中に投影され、以下の賞品が授与されます:
1. 最優秀国際短編映画
2. 最優秀若手監督30歳未満
3. ベスト犯罪ストーリー/ノワール/スリラーストーリー
4. 最優秀主演男優賞
国際短編アニメーション映画祭-ANISHORTは、アニメーション短編映画とそのクリエイターを支援する国際コンペティションです。 同時に、世界中の最高のアニメーション短編映画の宣伝、伝播、検索、視聴の可能性にも役立ちます。
また、これらの映画を制作するクリエイティブな人々のコミュニティが出会う場所でもあるはずです。 一方、これらの映画を見て楽しむ人々のための場所であり、それがこの種の芸術のファンです。
このフェスティバルは2022年9月20日からチェコ、スロバキア、エストニア、ポーランドのいくつかの都市で開催されます。
このコンペティションでは、短編アニメーション映画のトップ20が競い合います。
映画は選ばれた国際審査員によって審査されます。 審査員は、主にアニメーションと密接に関連する専門家または職業で構成されています。合計7人の審査員は、それぞれ異なる国の審査員です。
マカオ国際短編映画祭（「フェスティバル」）は、海外およびマカオの短編映画およびミュージックビデオ制作者がこのフェスティバルに参加するよう動機付けることを目的とした、毎年恒例の世界的なオーディオビジュアルフェスティバルです。
映画祭は2つのコンペティションから成り立っています。
-ショート国際短編映画コンペティション
-ボリューム・インターナショナル・ミュージック・ビデオ・コンペティション
「SHORTS」は、フィクション、ドキュメンタリー、アニメーションの3つのカテゴリーで最優秀短編映画を表彰します。 また、「VOLUME」は、マカオのオリジナル音楽を取り入れた最優秀賞を受賞したミュージックビデオを表彰します。 マカオのオリジナル曲のリストは、フェスティバルのウェブサイトでVOLUME専用にダウンロードできます。
ショーツは2024年3月16日から6月16日まで、ボリュームは2024年3月16日から7月20日まで応募を受け付けています。
このフェスティバルは、以前は「サウンド＆イメージチャレンジ」と呼ばれていましたが、地元の才能を集めたオーディオビジュアルコンペティションのみに焦点を当てて、2010年に初めて開始されました。 このイニシアチブは、映画、音楽、サウンド、映像分野の専門家と共同で設立されました。優先事項は2つあります。オーディオビジュアル分野におけるクリエイティブ産業の振興と、サウンドや動画デザインの制作に携わる地元の才能を紹介することです。 何年にもわたって、5大陸に広がり、認知度も高まり、2015年にようやく短編映画祭になりました。
映画祭は2024年12月3日から10日まで開催されます。 映画祭の週には、「SHORTS」公式セレクションと「VOLUME」ミュージックビデオ公式セレクションの公開上映、映画制作、開発、国際映画祭のキュレーションと運営に関するマスタークラス、「オーディエンスチョイス」への観客投票、ガラアワードセレモニーなど、一連の文化プログラムがマカオ各地の会場で予定されています。
コルトモンターニャ賞は短編映画のみに捧げられています。
この賞のメインテーマは「マウンテンライフ」で、作者の視点と解釈を表現するビデオを通して語られ、記録されています。
主なテーマは、スポーツ活動（スキー、登山、ハイキングなど）のナレーションから、自然主義的な環境テーマ、コミュニティや山岳地帯の事実やライフストーリーまで、多岐にわたります。
このコンテストには誰でも参加できます。
私たちは、2021年1月20日から24日まで、ベルギーのブリュッセルを拠点とする毎年恒例の独立短編映画祭です。 毎年、100以上のショートフィルムを選び、世界中から40人以上の映画制作者を招待しています。
この祭りは16年間続いており、成功を収めています。 私たちは主に独立した映画をスクリーニングし、特にゴミのような映画ではありません。私たちは独創性と創造性を愛しています。 安く美容！
Courts Mais Trashのアイデアは、独立した短編映画を上映するための適切なプラットフォームがないことに由来しています。
控えめな映画基準を満たさない映画は、主にフェスティバルのプログラマーや合法的な視聴覚会場によって吸い取られています。 ゴミ箱は、しばしば言葉の挑発的な意味で認識されます。衝撃的で、同様に代替、政治、安価で陽気な...。
ビデオクリップやドキュメンタリーを通して、実験からアニメーションまで、あらゆるカテゴリーの映画が投影されます。 いいえジャンルは、未利用のままではありません。 ショーツはそれ自体が「ゴミ箱」である必要はありませんが、我々は最先端のカスプで、観客の利益に刺激する「そこに」ある仕事を奨励しています。 混乱を避けるため、上映は大人のみです。
あなたは最大の吹き出し代替に参加したいですか、地下と独立した映画館が提供しているし、今行動しています！ 何を待っているの？
グローバル・ボゴタ国際ドキュメンタリー映画祭では、ドキュメンタリー作家や視聴覚映画製作者を招き、個人主義や制度依存に疑問を投げかける体験を中心とした提案を発表します。
フェスティバルについて
Globale — Critical and Emancipatory Viewsは、政治的および社会的問題を扱うドキュメンタリーを放送する非営利かつ非競争的なフェスティバルです。 このフェスティバルは2003年にベルリンで生まれ、その後ワルシャワ、モンテビデオ、リオデジャネイロ、ボゴタで再現され、2011年から開催されています。
目的は、各バージョンで定められたテーマに基づいて、非難、対話、認識、現実分析のシナリオを作成することです。 したがって、確立された文化的、社会的、経済的モデルの変革に関する提案を扱っています。 彼らにとっては、フォーマット、メディア、サポート、資質、学術的または産業的な検証のヒエラルキーのないドキュメンタリーに頼っています。
このバージョンについて
COVID-19のパンデミックにより、私たちは自主管理、自治、相互支援の強さを、いつものように何百ものコミュニティが完全な無力さと脆弱性にさらされている国家機関の忘却と放置に直面しても生き残るための戦略として再認識することができました。 さらに、2019年以降に世界の大部分で反響を呼んだ一連の社会的反乱は、さまざまな社会的要求が世間の注目を集めるために、連帯と自己組織化によって街頭での抵抗が続いたことを示す一例でした。
国家資本主義モデルから離れて組織し、抵抗することは可能だということを私たちに思い出させたこれらの出来事から4年が経ちました。だからこそ、第10回目となるこのグローバル・ボゴタ・フェスティバルでは、ドキュメンタリー映画製作者とオーディオビジュアル映画製作者を招待して、個人主義と制度的依存に疑問を投げかける経験を中心に展開する提案を提示したいと考えています。 そのために、「自治」をテーマに掲げ、以下のことを考えさせられるような集団的・共同体的なプロセスを撮影したポートレートをいただきます。
1。 相互支援と連帯のネットワークの構築
2。 自律性の強化
3。 自己管理プロセスの作成
4。 私たちの生活の流用
5。 社会的抗議の時代における組織体験
ドキュメンタリーの参加と普及に関する方針
参加するドキュメンタリー作家は、グローバルボゴタ映画祭に対し、参加する視聴覚資料を、収益性の高い目的なしに、また映画祭が定めた普及方針の下で、世界中のどこでも、このフェスティバルの宣伝および宣伝のあらゆる手段で、公的および私的に公的および私的に使用することを許可します。
Globale Bogotá映画祭のサンプルで毎年上映されるドキュメンタリーは、登録手続きで受け取った情報に基づいて、ドキュメンタリーの制作と制作に対してそれぞれのクレジットが付けられます。
Globale Bogotáは、映画祭のプログラムで上映された後、サンプル用に選ばれたドキュメンタリーをコピーします。参加者が学校、コミュニティ、大学、グループで使用できるように、コピー先のUSBとDVDの費用を一般市民に請求しています。 上記の理由により、フェスティバルは、第三者が視聴覚資料に対して行う可能性のある操作について責任を負いません。
Globale Bogotáは、過去と現在の社会的・政治的問題に注目するドキュメンタリー作家を招き、彼らの記録をより多くの公共の場や人気のある空間に届けることができるようにしたいと考えている。このフェスティバル。
詳細情報:www.globalebogota.wordpress.com/ Facebook.com/FestivalGlobaleBogota/globalebogota@gmail.com/@globalebogota
パタゴニア・エコ・フィルム・フェストは、2024年9月5日から10日までアルゼンチンのチュブ州プエルト・マドリン市で開催される第9回パタゴニア国際環境映画祭に、世界中の映画製作者に参加を呼びかけています。
映画祭では、環境問題に関するドキュメンタリー、フィクション、アニメーション映画が受け入れられます。
ナショナル・フィルム・アンド・テレビジョン・フェスティバルは、コミュニケーションという2つのマクロテーマを組み合わせたイタリアで唯一のケルメッセであり、シンプルで直接的な方法でなんとか結びつけているが、同時に、すべての人の生活に付随し、時には影響する批判と分析、テーマとコミュニケーションの構造を結びつけている。 ストーリー、ミーティング、ディベート、上映、ショー、展示会、コンサートを通じて、大小さまざまなスクリーンの偉大なアーティストたちが、熱狂的な観客に伝わることができる魔法の「気候」によって生み出される感情に捉えられて語られます。
国際航空映画祭のXXI版へようこそ。1999年に始まったベテランフェスティバルで、そのテーマの空気とそのすべての面で飛行しています。 2020年、私たちは21歳になって、世界中の最高のフライトシネマを映画祭の訪問者に披露しました。 視聴覚の世界が根本的に変化した 20 年、形式、品質、また我々は非常にプロのプロダクションと「アマチュア」の生産は非常にオリジナルとよく働いたフォーマットとプロダクションで私たちを驚かせることができます。
この映画祭は、飛行やスポーツに関連する無限の活動を見つける現在の「Festival del Aire」を生み出しました。もちろん、映画が主役です。
哲学
私たちを駆り立てるもの:
哲学的、心理学的、科学的、人類学的、精神的、詩的な映画など、さまざまな意味を持つ超越映画に捧げられたコンテスト。
なぜなら、人間と世界における超越は、最終的には言葉では言い表せないかもしれないからです。その点で、映画芸術には一定の利点と大きな責任があります。
フリーシネマ
映画撮影の可能性は問いません。特にレアリティーに関心のある方は歓迎です。
時間がなければ
Cinemísticaは、制限のない機能を備えたオープンな空間であり、作者が独自の言語を開発できるようにします。形式、期間、国籍、制作年などはすべて受け入れられます。
避難所
技術的にもプロット的にも、芸術と人間における世界表現の大きな謎にアプローチすることを意図した映画の国際的な隠れ家。 信仰からだけでなく、不可知論、精神的無神論、科学的思想からも、個人的または集団的観点からも、教義なしに。
熟考の詩的な映画
映画製作者の外見、社会的・文化的多様性のすべてにおいて、個人的な発見、研究、実験、インスピレーション、作家の内省から得たインスピレーションや仕事の結果として、どんな映画にも興味を持っている。 日常性、エクスタシー、ディスパリティーを構造化することで、フィルム処理に奥行きを持たせることができます。
禁欲主義
映画制作における神秘主義と禁欲主義は、おそらく他の映画と比較してより絶対的なものです。なぜなら、莫大な予算とより技術的な複雑な映画を作ることができるからですが、最も質素でシンプルな映画が普遍的な場合もあります。
静止画
静止画から、「アマチュア」映画（フランス語の動詞「エイマー」から）まで、無常の映画撮影は、監督がスクリーン上で何を見せるか、どう演じるのかだけでなく、何を見せないかによっても定義づけられます。
現象学
現れたものと消えるもの、トポロジーの出現、物質や意識、そしてそれらの不可視性やその後の消滅。 空虚さ、物事、時間の連続した環境。 談話が上手で、雄弁で、誰でも自分で理解できます。 不在と奇跡：神秘的であり得る共存。
真心、コミュニケーション、コロキウム
コロキウムと観客と映画製作者間のライブインタラクションは非常に重要です。映画を上映するために来る映画製作者、アーティスト、監督への組織からの最大限のコミュニケーション、敬意、共感、親密さ。
