O Festival Internacional de Cinema e Arquitetura CINETEKTON é um projeto cultural que há 9 anos se dedica à divulgação, treinamento e promoção da cinematografia local, nacional e internacional que valoriza o trabalho do designer de produção e do diretor de arte e que incentiva o diálogo sobre planejamento urbano, mobilidade, arquitetura, espaço público e a cidade.
Um de seus principais valores é aproximar os diversos públicos de festivais, arquitetura e promoção cultural.
Nossa missão
Aclamamos diretores, roteiristas e cineastas emergentes de todo o mundo e ampliamos seu trabalho reunindo um público diversificado para vivenciar e refletir sobre isso, além de dialogar ainda mais.
Nossa comunidade existe na interseção de um olhar cinematográfico mais amplo e inclusivo e do surgimento de um cinema verdadeiramente excepcional.
Se os filmes são o conteúdo, Alfama é a forma que define o tom das experiências que criamos. Uma somatização arquitetônica da intimidade, essa é a cena em que convidamos seus filmes a aparecerem.
Nossa história
em 2009 como um projeto informal para mostrar o cinema independente nas ruelas recônditas de Alfama, projetado contra suas icônicas paredes de pedra.
Nos anos seguintes, a Cinalfama amadureceu e se tornou um evento competitivo de caráter internacional, além de uma referência cultural em Lisboa.
A natureza dos eventos mudou ao longo dos anos, mas a atmosfera, os filmes e os locais permanecem tão íntimos quanto sempre foram.
Nossa casa
Fundado em 1914, o Grupo Sportivo Adicense é um dos símbolos remanescentes mais antigos e autênticos da verdadeira alma de Alfama.
Cantores de fado mundialmente famosos começaram suas carreiras servindo mesas nesta instituição histórica — que ainda enfrenta as constantes mudanças e descaracterizações da paisagem urbana do bairro.
Sessões de exibição
Escondidas nas ruas secundárias da cidade velha de Lisboa, Alfama, nossas exibições íntimas acontecem na casa cultural mais antiga da cidade, o Grupo Sportivo Adicense.
Organizamos três edições de exibição sazonal ao longo do ano, para mostrar e premiar os melhores talentos e filmes de cada uma. São de entrada gratuita e todos os filmes têm legendas em inglês.
Devido à atual pandemia e às restrições associadas, decidimos hospedar a próxima edição online de janeiro de 2024, disponibilizando uma seleção dos melhores filmes da temporada. Com o objetivo de ter exibições ao vivo de volta em breve.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE SAN BENEDETTO (termos, regras, prêmios e motivações podem ser traduzidos em 22 idiomas visitando nosso site https://www.sanbenedettofilmfest.it)
“MAGICSCREENPLAY” (Termos, regras, prêmios e motivações podem ser traduzidos em 22 idiomas visitando nosso site https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/)
Construímos um festival em total liberdade, sem nenhum condicionamento externo. Uma competição internacional de curtas-metragens. Uma janela para o cinema de um ponto de vista privilegiado: a cidade de San Benedetto del Tronto. Nascido em 2017, o SBFF se tornou um dos principais eventos internacionais da Riviera Adriática e da região de Piceno. Os eventos acontecerão na Palazzina Azzurra em San Benedetto del Tronto (AP) na Viale Buozzi 14.
“MAGICSCREPLAY” - (Evento colateral ao FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE SAN BENEDETTO) nasceu da necessidade de combinar as belezas cênicas, arquitetônicas e naturais da região de Marche em sincrasia com a necessidade cultural, social, patrimonial e de identidade dos lugares e dos recursos humanos e profissionais que deles provêm, evoluem e esperam uma expansão cada vez maior de treinamento, habilidades e habilidades.
O Concurso nasceu dentro de uma estratégia de descoberta e promoção de talentos emergentes nacionais e internacionais e representa o contexto exclusivo para selecionar, por meio de um Júri de Qualidade, o melhor pitch, com um tema predefinido, a ser declinado em um roteiro consequente.
Após a seleção, aquele considerado com melhor desempenho será desenvolvido por meio da criação de um curta-metragem com duração total não superior a 15 minutos, produzido pela Associação de Profissionais Associados de Arte e Gestão “IL SERPENTE AUREO”, em colaboração e com o apoio da FILM COMMISSION MARCHE, da REGIÃO DE MARCHE e sob o patrocínio da cidade de San Benedetto del Tronto.
VISÕES DO ARTISTA - VISÕES DO MUNDO
- “Não há forma de arte como o cinema para atingir a consciência, sacudir as emoções e alcançar as salas secretas da alma” Ingmar Bergman
- “A vida nas profundezas é completamente diferente da vida na superfície e tem aspectos misteriosos e aterrorizantes” Dario Argento
- "Eu não sou um artista, mas um artesão” “O coração deve mediar entre o cérebro e as mãos” Fritz Lang
- “Eu roubo de cada filme já feito. Se eu gosto das coisas, eu as misturo. E se as pessoas não gostarem, então não vá ver... Eu roubo de tudo... Grandes artistas roubam, não fazem homenagens” Quentin Tarantino
- "Não importa para onde o mundo vá, mesmo que eu não saiba falar uma língua estrangeira, não me sinto deslocado. Eu penso na terra como minha casa. “Akira Kurosawa
- “Um elemento essencial de toda arte é o risco...” Francis Ford Coppola
- "O cinema é um modo de expressão que permite expressar todas as nuances de uma coisa e seus opostos...” Catarina Breillat
- "Ao contrário de todas as outras formas de arte, o cinema é capaz de capturar e renderizar a passagem do tempo, de pará-lo quase para possuí-lo no infinito. Eu diria que o filme é a escultura do tempo. “Andrei Tarkovsky
- "Sou apenas um contador de histórias e o cinema parece ser meu meio. Gosto porque recria a vida em movimento, a aprimora... é minha maneira de contar uma história. “Federico Fellini
- “A arte do cinema só pode realmente existir através de uma traição altamente organizada da realidade” François Truffaut
- “Eu trabalho com meus sonhos ou pesadelos” David Cronenberg
- "Se eu não consigo fazer os personagens falarem, então eu desisto" Quantin Tarantino
- "O poeta estende a mão para nos conduzir além do último horizonte, além do topo da pirâmide, para aquela terra que se estende além do verdadeiro e do falso, além da vida e da morte, além do espaço e do tempo, além da razão e da fantasia, além do espírito e da matéria.” Alejandro Jodorowsky
- “O cinema é a 'única forma de arte em que as obras se movem e o espectador permanece imóvel” Ennio Flaiano
- "O cinema é uma indústria cultural. Fazer filmes também significa assumir uma responsabilidade social e moral. Portanto, não devemos produzir o que podemos vender, mas vender o que queremos produzir” Franco Cristaldi
- “Acho que escandalizar é um direito...” Pier Paolo Pasolini
- “Atuar é ouvir...” Pupi Avati
- "Acho que o passado afeta a capacidade de contar histórias” Joel Coen
- "O cinema é lindo se consegue ler a realidade" Ettore Scola
- "O cinema consiste em duas coisas: uma tela e cadeiras. O segredo está em preencher os dois "Roberto Benigni
Apresentação do Festival
O Festival Internacional de Cinema Imago nasceu com a ideia de promover o cinema, especialmente o cinema independente, incentivando a pesquisa e a experimentação com a linguagem cinematográfica.
A ideia do festival nasceu do encontro da IMAGO com a cidade de Civitella del Tronto, onde o premiado filme “O direito à felicidade”, de Claudio Rossi Massimi, foi feito pela IMAGO.
Após as duas primeiras edições no maravilhoso cenário de Civitella del Tronto, a terceira edição será realizada no município de Teramo com um amplo programa cultural repleto de inovações que vai além das fronteiras nacionais e que fortalece e destaca esse vínculo fascinante.
O Festival Internacional de Cinema Imago será tudo isso e muito mais.
O município de Gravina di Catania e as associações culturais “Gravina Arte” e “No_Name” organizam o evento “Via dei Corti” — 10ª edição do Festival Independente de Curtas-Metragens.
Insomnia International Animation Film Festival é o primeiro festival de animação ao ar livre não comercial russo. Anualmente, no verão, encontramos um prado, construímos telas, conhecemos convidados e mostramos a melhor animação dentro de algumas noites.
A FIDEMA só aceita curtas-metragens com menos de 18' de comprimento e somente com legendas em espanhol.
O tema do festival são as seis emoções básicas: tristeza, raiva, felicidade, nojo, surpresa e medo.
Esta edição será adaptada às condições sanitárias da covid do país.
O principal objetivo do Festival Internacional de Cinema de Burgas é desenvolver uma plataforma sustentável para apresentação de longas-metragens e curtas-metragens, familiarizando o público com a arte cinematográfica contemporânea.
A missão do Festival é transformar Burgas em um local cultural para cineastas e fãs de cinema.
O principal objetivo do Festival é apresentar as tendências atuais da prática cinematográfica búlgara e internacional e provocar o diálogo intercultural.
TESTE DE FILME DE CAIXA
Festival Internacional de Cinema Fantástico de Salto (Uruguai)
O NOX FILM FEST é uma experiência cinematográfica divertida que acontece durante o verão sul-americano.
É um festival ao ar livre com entrada gratuita e recebe milhares de jovens e famílias todos os anos que gostam de sua programação e atividades.
A 10ª edição do festival acontecerá de 16 a 18 de janeiro de 2025.
O Fest oferece atividades paralelas divertidas e atraentes, como: teatro e música ao vivo, master class, venda de livros de gênero, convidados especiais e workshops especializados.
O festival aceita filmes de terror, fantasia e subgêneros.
O NOX FILM FEST tem uma competição internacional de longas-metragens, médias-metragens e curtas-metragens.
Aceita inscrições de filmes de todo o mundo e concede prêmios e menções especiais nas seguintes categorias:
Melhor longa-metragem internacional
Melhor longa-metragem ibero-americana
Melhor filme de média-metragem
Melhor curta-metragem (seções diferentes)
Filmes feitos por mulheres (FILME FEITO POR MULHERES)
Prêmios especiais por direção, atuação e roteiro.
Al Este é um festival que sai do festival francês A l'Est du Nouveau. Presente no Perú desde 2008, a missão do festival é promover a cultura cinematográfica da outra Europa, que é relegada a circuitos independentes, possuindo, no entanto, uma riqueza e tradição inestimáveis. Assim, Al Este busca divulgar a filmografia da Europa, América Latina e Ásia.
APÓS O SUCESSO DA PRIMEIRA EDIÇÃO, O GABES CINEMA FEN FESTIVAL REALIZA UMA 4ª EDIÇÃO DE 6 A 12 DE MAIO EM GABES.
O festival, que considera o cinema árabe como prioridade ao destacar a nova dinâmica que conhece com abertura em outros cinemas e artes visuais, retorna com uma nova edição que espera que esteja à altura das expectativas de seu público e atores do setor cinematográfico.
Estendemos um convite aberto para diretores árabes registrarem seus filmes longos, curtos, documentais, longa-metragens ou experimentais no site www.gabescinemafen.com.
A XI edição do Festival Internacional de Cinema de Guayaquil será celebrada de 30 de julho a 6 de agosto de 2025 na cidade de Santiago de Guayaquil, Equador. Com exibições em teatros e workshops, fóruns e master classes. A maior experiência cinematográfica da cidade.
UM PASSO EM DIREÇÃO AO OSCAR
para FOX, NBC, CBS e Authority Magazine.
REVISÕES
“Meu festival favorito” Alex Proyas (I Robot, The Crow, Dark City)
“Outros indicados incluíram pessoas já famosas! Foi realmente uma honra ser indicada ao lado de candidatos tão bons” Lisa Hurel.
“Eu realmente não posso dizer coisas boas o suficiente sobre o Paris Art and Movie Awards. Minha experiência com este evento foi facilmente a melhor e gratificante” - Ev Duran.
“Um dos festivais mais organizados e administrados profissionalmente em que já estive! As seleções oficiais foram de alto padrão e o networking foi incrível” - Jami Ramberan.
“Uma das melhores experiências de festivais que já tive. Magnífico!” Warren Paul Glover.
“O Diário do Pescador” venceu duas vezes no PAMA em 2020 e agora está selecionado para o 2021, para representar seu país.
“Game Changer” ganhou uma, seu diretor Aviv Mano trabalhou em COCO e TOY STORY 4 (2018), da Disney.
“The Wishgranter” ganhou um, um EMMY AWARD e um (2016).
“Legacy of Lies” é distribuído pela Lionsgate (2020).
“Sgt Stubby”, um herói improvável, conseguiu um contrato de distribuição em (2018).
“Curpigeon” foi selecionado e ganhou o prêmio AMAZON VIDEO DIRECT Film Festival Stars (2016).
“Whisper” exibido no FILMQUEST (2015).
“None of That” foi STAFF PICK by (2015).
ao longo dos anos, incluiu:
- John Lunn, duas vezes vencedor do Prime Time Emmy Award, compositor de “Downton Abbey”
- Monica Cruz, “Um Passo Adelante”
- Olivia Sandusky, jornalista da NBC
- Mark Dacascos, ator, “John Wick III”
- Samuel Arnold, ator, “Emily em Paris”
- Patrick Fabian, ator, indicado ao Emmy “Better Caul Saul”
- Claire Kopsky, jornalista vencedora do Emmy, CBS
- Jamie Campbell, produtora de “Educação Sexual”
- Cindy Mollo, vencedora do Eddie Award, 4 vezes indicada ao Emmy, editora de “Ozark”
- Rena Owen, atriz, “Star Wars Ep II” e “ep. III”
- Fola Evans-Akingbola, atriz, “O Agente Noturno”, “Siren”, “Game of Thrones”
- Michelle Tesoro, vencedora do SXSW, vencedora do Eddie Award, editora de “The Queen's Gambit”
- Paz de la Huerta, atriz, Boardwalk Empire
- Brent Huff, diretor e ator “The Rookie”, 'The Rookie Feds”, 'The West Wing”
- Max Markson - representante. A. Schwarzenegger, Mel Gibson, JCVD...
- Cole Sibus, ator “Stumptown”, atleta da medalha de ouro olímpica
- Mina Sundwall, atriz, “Perdidos no Espaço” da Netflix, “Legends of Tomorrow” da DC
Nossa formação incluiu ao longo dos anos: Kirsten Dunst, Sam Rockwell, Vladimir Cosma, Kristanna Loken, Mark Dacascos, Caterina Murino, Andrew J. West, Hugo Becker, Jansen Panettiere, Leslie Bibb, Melanie et Alain Doutey, Macarena Gomez, primeira-ministra francesa Edith Cresson, ministro francês Frederic Lefebvre, Emma Bell...
Celebramos os cineastas e nos concentramos nos humanos que fazem os filmes: cada diretor/participante pode falar sobre seu filme.
Você conhece um novo público, exibe e mostra seus trabalhos mais recentes, se conecta com colegas profissionais, compartilha sua paixão com exibições e eventos especiais em toda a cidade, incluindo tapetes vermelhos, estreias de filmes, festas, networking de cineastas, inúmeras perguntas e respostas, holofotes internacionais, palestras e masterclasses do setor, apresentações e exposições de arte, música ao vivo...
UM FESTIVAL DE CINEMA INDEPENDENTE COM
- Prêmios
- Fotochamada
- Reconhecimento artístico
- Trabalho em rede
- cerimônia de premiação
O FESTIVAL HUECC é um festival de cinema que busca por si mesmo um espaço para a construção de novas escolas comunitárias de cinema. Nasceu do projeto Homonimo realizado em 2018 PARA FAZER UMA ESCOLA DE CINEMA, um espaço onde diferentes grupos audiovisuais latino-americanos se reuniram para estabelecer as bases para criar uma escola de cinema em Solano/Quilmes.
Atualmente, essa experiência inicial e por meio do festival poderia dar forma à ESCOLA ARROYO, que reúne 40 meninos, meninas e jovens dos bairros de um lado do riacho Las Piedras.
Tudo o que foi criado por este festival tem como objetivo continuar com a experiência cinematográfica comunitária e a futura construção da primeira escola de cinema comunitário na Argentina.
Todos os gêneros, formatos e durações são aceitos. Uma seleção será feita para a melhor organização e programação do Festival. Levaremos em consideração a experimentação formal e o risco estético
Aceitamos livremente todos os tipos de curtas-metragens e longas-metragens sem restrição na data de produção.
Por três mil anos, o povo judeu foi espalhado pelo mundo. É por isso que o cinema judaico é criado em muitos países diferentes, juntamente com festivais especiais que selecionam e exibem esses filmes. O Jewish Film Festival® em Moscou tornou-se o primeiro desse tipo na Rússia. Foi fundada em 2015 e tem sido realizada anualmente desde então.
O que é o cinema judaico, afinal? Ele engloba muito mais do que filmes feitos por diretores judeus ou filmes que estrelam famosos atores judeus. A busca interminável pela identidade judaica, assimilação de diásporas e filosofia de autodeterminação e separação do povo judeu em uma sociedade, retorno ao passado, glorificação de heróis nacionais e luto de vítimas, desafios do mundo de hoje e o problema da relevância e preservação de tradições - essas e muitas outras questões atraem cineastas de todos os países e continentes. Ao pesquisar e selecionar os melhores filmes judeus durante o ano passado, tentamos moldar uma resposta para a questão de quais são esses filmes com temas étnicos em rápida mudança. Moscou, uma grande área metropolitana, um lugar onde muitas culturas e nacionalidades vivem lado a lado, é um dos locais mais adequados do mundo para um festival que representa um diálogo de comunidades nacionais.
O MJFF realiza exibições dos filmes judeus mais importantes e ressonantes dos últimos anos. No centro do Festival está o Programa de Competição de Longas-metragens, que é complementado por exibições de documentários, curtas-metragens e curtas documentais (como parte de programas de competição ou exibições especiais), bem como por discussões com especialistas sobre diferentes temas levantados em filmes e críticos especializados em cinema judaico.
