A celebração da XV Edição do Festival de Cinema e Curta-Metragem CortoGenial acontecerá na cidade de Puente Genil (Córdoba, Espanha) entre 11 e 19 de outubro de 2024.
É bem-vinda qualquer pessoa (diretor de cinema, produção ou distribuição) que tenha o controle legal da obra ou obras enviadas possa participar.
REQUISITOS:
− Os curtas-metragens devem ter sido produzidos em 2023 ou 2024.
− Os curtas-metragens não devem durar mais de 20 minutos.
− Cada cineasta pode inscrever quantos trabalhos desejar.
− Produções não filmadas em espanhol como idioma principal devem ser enviadas com legendas em espanhol para sua exibição.
− Os cineastas serão proprietários dos direitos legais de suas obras e responsáveis pelos direitos de autoria dos curtas-metragens.
Como parte do “Musical Muto”, um show italiano que integra música ao vivo com partituras originais de compositores contemporâneos com obras-primas italianas e internacionais do cinema mudo, UNM, Unione Musicisti e Artisti Italiani (www.unionemusicisti.it) lança a primeira edição do “Festival de Cinema reservado para curtas-metragens silenciosas” para ser colocado à música ao vivo.
A intenção é aproveitar ao máximo a criatividade do vídeo, em linha com a grande temporada do Cinema Mudo, para criar uma sinergia com a interpretação musical realizada ao vivo.
A revisão, agendada em Nápoles de 30 setembro a 28 outubro 2019, aproveita-se do patrocínio moral da Universidade de Nápoles Federico II, da Universidade de Nápoles Suor Orsola Benincasa e da Universidade de Nápoles L'Orientale.
4ª edição do Fantástic Film Festival destina-se principalmente a curtas-metragens e longas-metragens de gênero fantástico
O EDITA é um festival de curtas-metragens para transformação social que visa, por meio da criação audiovisual, aumentar a capacidade crítica, envolver os cidadãos na promoção de direitos e fazer com que os espectadores se sintam chamados e desafiados a agir pela mudança social.
Com este evento, a ASAD quer conhecer e disseminar novos imaginários sociais, olhar sob outras perspectivas e abordar propostas não hegemônicas comprometidas com a igualdade de gênero, diversidade cultural e ação climática.
Este evento está comprometido com a promoção cultural e a diversidade das expressões artísticas, ao mesmo tempo em que aumenta a conscientização e a mobilização sobre questões sociais e a Agenda 2030 nas comunidades. É constituído como uma edição itinerante que busca a participação social nas áreas rurais.
O concurso “EDITA 2024” está incluído no projeto #RuralizArte por los ODS: Fortaleciendo el compromiso del mundo rural con la Agenda 2023 a través de procesos culturales participativos da Asociación Solidaria Andaluza de Desarrollo (ASAD) financiado pela Diputación de Granada
Nos antigos mitos gregos, ambrosia é a comida ou bebida dos deuses gregos, conferindo longevidade ou imortalidade a quem a consumiu. Foi com a ambrosia que Hera “limpou todas as impurezas de sua adorável carne” e, com a ambrosia, Atena preparou Penélope enquanto dormia, de modo que, quando ela apareceu pela última vez diante de seus pretendentes, os efeitos dos anos foram eliminados e eles ficaram inflamados de paixão ao vê-la.
O consumo de ambrosia era normalmente reservado para seres divinos. Na Odisséia e na Ilíada, Homero usa a palavra ambrosia para três coisas: a comida dos atletas olímpicos, uma pomada usada para tratar cadáveres e como perfume para encobrir o cheiro de peles de foca não curadas. Apesar de toda essa confusão, a palavra agora é usada metaforicamente para significar algo tão perfumado, tão delicioso que parece divino “comida e bebida deliciosas”.
Comer e beber é uma necessidade da vida, certo? Somos o que comemos — mentalmente, fisicamente, emocionalmente e até espiritualmente. Vivemos em um mundo de extremos, com a fome de comida de um lado e a gula do outro. No entanto, existem aqueles que vivem com abundância na ponta dos dedos e com os meios para refeições saudáveis e deliciosas, mas optam por se deliciar com a nutrição vazia. Coisas pequenas podem e trazem alegria. O foodie adora a simplicidade e a complexidade da comida e da bebida, respeita a comida, come com atenção, agradece por cada mordida ou gole, tem curiosidade em saber como os alimentos são preparados, preservados e plantados, sempre à procura de aprender, cultivar, compartilhar e servir.
Ambrosia Food & Drink Film Festival dedicado exclusivamente a filmes focados em comida e bebida, bem como aqueles filmes em que comida e bebida são uma parte importante da sinopse (ou pode ser para uma cena memorável). Admitimos curtas-metragens, animações, documentários, webséries, videoclipes, vídeos de instruções e receitas e comerciais com ou sobre comida/bebida, culinária, panificação, restaurantes, cafés, pubs, alimentação, bebida, degustação e/ou refeições, vinho, chá, café e refrigerantes, pratos deliciosos de restaurantes sofisticados com chef famoso, fast food, comida vegetariana, comida saudável, comida simples e comida de rua.
PANÓPTICO. FESTIVAL DE CINEMA DE MATARÓ
6ª edição
O Panòptic Film Festival é um festival de cinema e artes visuais que explora o papel da era digital e seu impacto na sociedade: o impacto nas relações de poder, controle social, bem como nas áreas de ética, liberdades e direitos humanos. Por meio do audiovisual, o Panòptic Film Festival quer gerar pensamento, debate e conhecimento em torno do momento de transformação radical que, como sociedade, vivemos no contexto da era digital.
A 6ª edição do festival acontecerá em maio de 2023 na cidade de Mataró (Barcelona, Espanha).
A Seleção Oficial e a Seleção Fora da Competição são baseadas em critérios artísticos, temáticos e técnicos.
O Festival de Cinema de Ficção Científica, Terror e Fantasia 2025 é um evento para mostrar e difundir a cultura desse gênero em Bogotá, com alguns espaços de exibição entre 21 e 27 de julho de 2025.
SHORT FILM BBreaks é o único festival de cinema que ocorre dentro de organizações públicas, sem fins lucrativos e com fins lucrativos, em uma tentativa de oferecer oportunidades inteligentes ao mesmo tempo que promove a indústria cinematográfica independente em todo o mundo.
—
Descrição
do Festival
Para a nossa 9ª edição estamos à espera dos seus filmes, que irão competir nas seguintes categorias:
- Melhor Curta-metragem internacional:
Uma das duas categorias principais, estamos aceitando curtas-metragens, de qualquer gênero, com menos de 30 minutos, de todo o mundo, exceto Romênia.
- Melhor Curta-metragem romena:
Categoria principal. Estamos aceitando curtas-metragens de qualquer gênero, com menos de 30 minutos, produzidas na Romênia ou em todo o mundo, mas tendo romeno como língua única (ou principal) de diálogo.
- Melhor longa-metragem
Estamos aceitando longas-metragens, de qualquer gênero e duração, de todo o mundo.
- Melhor Filme de Animação:
Estamos aceitando filmes de animação, em menos de 20 minutos, de todo o mundo.
- Melhor Filme Documentário:
Estamos aceitando documentários, em menos de 20 minutos, de todo o mundo.
- Melhor Filme Experimental:
Estamos aceitando filmes experimentais, em menos de 20 minutos, de todo o mundo.
- Melhor Vídeo Musical:
Estamos aceitando vídeos musicais, em menos de 20 minutos, de todo o mundo.
- Melhor Filme Sem Diálogo:
Estamos aceitando curtas-metragens de qualquer gênero, com menos de 30 minutos, sem diálogo ou palavras faladas, de todo o mundo.
- Melhor Curta-metragem
dos Direitos Humanos
Estamos aceitando curtas-metragens de qualquer gênero, com menos de 20 minutos, criadas em todo o mundo, com um tema ou história relacionada com direitos humanos, meio ambiente e ecologia, ativismo, cidadania e mobilização comunitária, desenvolvimento local, direitos das minorias, migração, justiça global, etc.
- Melhor Curta-metragem
de Saúde Mental
Estamos aceitando shorts de qualquer gênero, com menos de 20 minutos, criados em todo o mundo, com um tema ou história relacionada à saúde mental.
- Melhor filme
de 1 minuto
Estamos aceitando curtas-metragens de qualquer gênero, com a duração de menos ou exatamente 1 minuto.
Estamos ansiosos para assistir seus filmes!
Todos os anos descobrimos novas pedras preciosas que nos apaixonamos!
—
Missão
do Festival
Criado por cineastas e pessoas de recursos humanos, Short Film Breaks teve sua missão, desde o início, para criar uma ponte entre filmes difíceis de distribuir (especialmente curtas-metragens independentes) e públicos difíceis de alcançar (funcionários e beneficiários de nossas empresas parceiras e ONGs e pessoas que vivem em aldeias remotas ao redor do mundo).
Durante nossos primeiros nove anos, conseguimos exibir mais de 600 filmes para o público, totalizando cerca de 50000 pessoas, de 7 países.
História
do Festival
Começamos em 2013, com exibições ao longo de um período de três meses para os 1000 funcionários da Ipsos em Bucareste e Brasov. Começando com a nossa primeira edição, organizamos eventos especiais e perguntas e respostas com convidados da indústria cinematográfica romena como Tudor Giurgiu, Adrian Sitaru ou Tom Wilson, entre outros.
Na nossa segunda edição, fizemos parceria com a NeXT IFF (www.nextfilmfestival.ro), o festival de curtas-metragem mais importante da Roménia. Mais uma vez, tivemos sessões semanais por três meses e eventos especiais com convidados como Florin Piersic Jr., Vivi Dragan Vasile, Ioana Flora, Dana Bunescu e Gabi Suciu.
Durante a nossa terceira edição, continuámos a nossa parceria com a NeXt IFF e adicionámos uma nova com a Alter-Native (www.madisz.ro), o festival de cinema húngaro mais importante da Roménia. Isso significou que, novamente, por três meses seguidos, os funcionários da Ipsos assistiram curtas-metragens durante suas pausas.
Em 2016, passamos para o próximo nível e adicionamos um componente competitivo ao festival, além de nossas parcerias não competitivas com Next IFF e Alter-Native, enquanto iniciamos uma nova colaboração, com Onion Films de Kathmandu (http://onionfilms.com.np).
Dos filmes apresentados em 1985, selecionamos 7 para a categoria Melhor Curta-metragem romena e 26 filmes para a categoria Melhor Curta-metragem Internacional.
Também organizamos o primeiro evento público, uma Noite Branca no J'ai Bistrot Bucareste (https://bit.ly/2LaRPNS), que continuou em 2017 com uma segunda edição (https://bit.LY/2NBPEND) e continuará em 2020 com o terceiro.
2017 foi o ano em que organizamos pela primeira vez nosso incrível evento Kathmandu Short Film Breaks e junto com nossas exibições da Ipsos, iniciamos nossas parcerias com Zitec e UBIS Club, tanto em Bucareste quanto em Iasi (https://bit.ly/2uhWU0b).
Também abrimos nossas portas para uma nova gama de filmes e cineastas. Do número total de 2403 filmes recebidos em todas as plataformas, aceitamos 118 filmes.
Além disso, adicionamos um festival online, I-Say Short Film Breaks, às nossas exibições ao vivo! A primeira edição foi ganha por The STORY OF 90 COINS, enquanto a edição 2018 foi ganha pela TIME 2 SPLIT (http://i-say.co/iSaySFBplaylist).
2018 foi um grande ano para nós. Quase dobramos o número de inscrições recebidas, para 3851, e aumentamos nossos prêmios CINCO TIMES, para US $1500, enquanto a DXC Technology, Casa Pariurilor e eFortuna também se juntaram à nossa lista de parceiros onde estamos realizando exibições semanais durante nosso festival!
Em 2019 DOBRIZADO os prêmios, atingindo um total de prêmios REGISTO de US $3000. Isso é dez vezes mais do que os prêmios com os quais começamos, em 2016!
E depois de alguns anos de testes, exibindo filmes em 19 comunidades de 7 países (Nepal, Indonésia, Quênia, Tanzânia, Romênia, Senegal e Guatemala) em 2019 lançamos nossa página Patreon (https://www.patreon.com/shortfilmbreaks) com o objetivo de criar experiências de cinema recorrentes em 50 comunidades de 17 países.
Também organizamos um evento para a comunidade romena de Saúde Mental, em frente a uma casa cheia, em parceria com a Fundação Estuar e a Saúde Mental Europe, na ARCUB Bucareste (http://bit.ly/estuar2019).
E a cereja no topo, pela primeira vez na história, organizamos uma exibição de filme a 5.364 metros, no Everest Base Camp, em outubro (http://bit.ly/SFBatEverestBaseCamp2019)! Muito provavelmente, os filmes mais altos já foram exibidos!.
Este concurso de curtas-metragens tem como objetivo motivar as pessoas a transmitirem suas ideias por meio do cinema.
O tema que o identifica é baseado na ideia de “lentidão” ou “vida lenta”, o que entendemos como um conjunto de ações (respeito ao meio ambiente e às pessoas, consumo responsável, defesa da cultura, diminuição, alternativa de vida e lazer, cooperação, soberania alimentar, economia social...) que fazem com que os indivíduos melhorem sua qualidade de vida, controlem seu tempo e critiquem o atual sistema econômico e social.
El Festival Internacional de cine infantil, Pingüinos del sur surto con el objetivo de formar público infantil y juvenil, promover la conservación de los Pingüinos y los recursos naturales a través de charlas proyecciones y talleres para chicos y chicas.
Se Realizará en el Mes de Octubre en Puerto Madryn, Chubut, Argentina
Sobre o JSFF
O JSFF é um festival anual de cinema bi-cidade de 9 anos reconhecido por sua plataforma de intercâmbio cultural temática imersiva estreando em Tóquio e Belgrado. Este ano, a JSFF faz parte do programa oficial do EcoC (Capital da Cultura da UE) da Novi Sad 2022, contendo 6 dias de filme condensado e programa de arte colateral, após o qual serão realizadas as exibições em Tóquio e Belgrado. Todos os autores de peças selecionadas terão a oportunidade de serem exibidos na frente de um grande público sob a luz do EcoC em Novi Sad de 5 a 10 de novembro.
TEMA JSFF 2022: CULTFRONTATION
“Espaço entre dois quadros”
Não é errado dizer que a indústria cinematográfica como a conhecemos hoje não existiria sem as influências mútuas de diferentes culturas. Apenas um exemplo de tal complementaridade artística pode ser visto na obra de Fumio Kamei, que aplicou as técnicas de edição que adquiriu no exterior no formato da poesia haiku, dando mais importância e espaço aos tiros entre a própria obra.
No espírito do conceito tradicional de JSFF como um formato de intercâmbio cultural de representantes cinematográficos de duas culturas, CULTFRONTATION visa confrontar ainda mais as opiniões do autor no domínio da categoria de programa “Outros? Europa”. Esta categoria refere-se à “cultura dos diferentes”. Ao reexaminar os valores dominantes na cultura e arte européias, chegamos à descoberta de expressões diferentes, alternativas, marginalizadas, minoritárias e rebeldes.
Pela primeira vez desde a sua fundação, a JSFF expandirá o programa em 3 categorias unidas pelo tema CULTFRONTATION:
1. JSFF - Manterá a seleção original dos filmes produzidos no Japão ou na Sérvia (incluindo exceções condicionais em relação às filmagens e antecedentes da equipe), que apresentarão as opiniões dos autores sobre o tema anual CULTFRONTATION, mas também fenômenos sociais contemporâneos no espírito de “Outros? Narrativa do programa “Europa” da NOVI SAD 2022 - EcoC.
2. ÁSIA ORIENTAL - BALCÃS OCIDENTAIS - De acordo com o princípio do formato JSFF tradicional, a EA-WB expandirá o campo da CULTFRONTATION para o nível regional, que irá exibir trabalhos do grupo de países da EA (Ásia Oriental) (Japão, China, Hong Kong, Macau, Mongólia, Coréia do Norte, Coreia do Sul e Taiwan), bem como países dos Balcãs Ocidentais (Sérvia, Croácia, Bósnia e Herzegovina, Montenegro, Eslovênia, Macedônia do Norte e * Kosovo).
3. JSFF - INTERNATIONAL - Seleção global de filmes em todo o mundo que lidam com o aspecto mais amplo do confronto cultural. Um dos termos do confronto cultural implica confrontar os valores de um ambiente cultural adaptável com um ambiente cultural extremamente protetor. Além disso, todo tipo de reexame do cânone, generalização, posição na sociedade, etc. pode ser interpretado como uma espécie de CULTFRONTATION.
Atenção especial a:
- Estreia (Todas as categorias)
- Fundo da Área ECOC (Categoria JSFF INTERNATIONAL): 2023: Elefsina (Grécia), Veszprém (Hungria) e Timisoara (Roménia); 2024: Bad Ischl (Áustria), Tartu (Estónia) e Bodø (Noruega)
O Festival de Vídeo de Música de Buenos Aires (BAMV Fest) é o primeiro evento internacional de videoclipes na Argentina criado para promover e premiar as melhores performances a cada ano. O Festival organiza várias atividades com a intenção de formar uma comunidade de fabricantes de videoclipes.
Fidé é um festival na França que é completamente dedicado ao documentário estudantil internacional. Trata-se de qualquer trabalho filmado, sonoro ou multimídia apoiado na realidade e que foi realizado durante os estudos do diretor. Universidades, escolas, oficinas e estudantes de todo o mundo participam, por cerca de 600 documentários registrados todos os anos. Seus princípios são os da promoção e da celebração das criações estudantis, exceto os circuitos habituais, nos quais raramente encontram seu lugar.
O festival não tem restrições quanto à data da produção ou suporte original, assunto ou duração.
Diretores de todas as nacionalidades são bem-vindos a inscrever seus filmes. Legendas em francês ou inglês são exigidas.
O próximo Fidé terá lugar em abril de 2021, nos subúrbios parisienses.
Em 2024, o Festival Internacional de Cinema de Iquique (Ficiqq) celebrará seu 15º aniversário. O Ficiqq é um evento único na região de Tarapacá, financiado nesta ocasião pelo Fundo de Desenvolvimento Audiovisual de 2024 e patrocinado pela SQM Yodo Nutrición Vegetal e produzido pela Volcánica Films.
O Laboratório de Antropologia Visual “Fiorenzo Serra”, administrado pelo Departamento de História, Ciências Humanas e Educação da Universidade de Sassari (a partir de agora, chamado de “Departamento”) e pela Società Umanitaria - Cineteca Sarda (a partir de agora, chamada de “Arquivo Cinematográfico “), como parte de um projeto que visa aumentar a conscientização pública do diretor, cineasta e etnólogo Fiorenzo Serra, anuncia no ano de 2023, a Competição de produções cinematográficas etnográficas intitulada “Festival de Cinema Fiorenzo Serra”. A definição “produção cinematográfica” (a partir de agora, “filme”) significa qualquer produto audiovisual, um documentário, produzido usando tecnologias analógicas ou digitais. A competição visa promover a produção de filmes que possam contribuir para a conscientização das realidades culturais etnográficas por meio do meio audiovisual e persegue o objetivo de proteger e implementar, de forma científica e sistemática, produções audiovisuais nacionais e estrangeiras sobre os patrimônios etnográfico, arqueológico, histórico, cultural-linguístico e ambiental. A competição também tem a função de definir melhor, no âmbito do debate teórico-metodológico das disciplinas demo-etno-antropológicas, não apenas o importante papel da antropologia visual, mas também o objetivo de apoiar a realização de documentação audiovisual sobre a identidade e as especificidades culturais da Sardenha, bem como as diferentes realidades sociais nacionais e internacionais.
Em 1981, André ABET e a cidade de Cabestany decidiram criar o Festival de Curtas-Metragens First Encounter de Cabestany. É realmente um encontro, mais do que um festival, porque tudo é planejado para promover o intercâmbio entre público e diretores, como os inúmeros “verre de l'amitié” (brindes de amizade), oferecidos após cada exibição. Sempre um momento divertido e amigável!
Animação, documentário, experimental, ficção, clipe musical e reportagem com duração máxima de 30 minutos e legendas em francês podem participar deste evento internacional.
KYIV INTERNATIONAL SHORT FILM FESTIVAL (#KISFF) é o maior festival de curtas-metragens da Ucrânia
O panorama mais amplo de curtas-metragens contemporâneas, conquistas clássicas e mais recentes do cinema ucraniano, eventos especiais e estreias mundiais, seções educacionais e profissionais - tudo em nossa maratona de cinco dias no centro da cidade.
É um acontecimento para aqueles que gostam de cinema real — a arte mais importante para nós!
O Festival em suas edições recebeu a cooperação e participação de várias instituições e organizações em caráter cinematográfico e alcance nacional e internacional, tais como;
• Instituto de Cinema Mexicano IMCINE
• Centro de Treinamento de Cinema CCC
• Condimentos de Filme de Ação Cooperativa CCAC
• Cadastro Nacional de Atores RNA
• Instituto Mexicano de Pesquisa de Cinema e Humanidades Irich
O Festival de Cinema no Paracho havia projetado internacionalmente reconhecido como o trabalho de cinema RUPESTRE; O DOCUMENTÁRIO, o cineasta Alberto Zúñiga e Oscar nomearam o curta-metragem LA PARKA pelo cineasta Gabriel Serra.
