FRAPA – The Porto Alegre Screenwriting Festival – is the largest event focused in scriptwriting for television and film in Latin America. The 8th FRAPA will be held at Cinemateca Capitólio, from the 14th to 17th of July, 2020. Our aim is to discuss and strengthen the significance of screenplay writing in times of rising in TV and film production in Brazil and in the whole continent.
Inspired by similar festivals in the United States and Europe, FRAPA has grown in size throughout the years, organizing debate sessions, competitions, workshops, screenings, master classes and business rounds. We intend to make FRAPA a reference for the thought of audiovisual writing in Latin America. By encouraging the exchange of experiences between screenwriters and other professionals in the audiovisual market, we create an opportunity for qualification and celebrate new partnerships.
FRAPA has received many renown professionals throughout its three editions. To name a few: James V. Hart (Dracula, Hook, Contact), Bráulio Mantovani (City of God e Elite Squad 1 e 2), Fernando Castets (Son of the Bride), Marcos Bernstein (Central Station), Pablo Stoll (25 Watts and Whisky), Luiz Bolognesi (Rio 2096: A Story of Love and Fury), Lisandro Alonso (Jauja) and many others.
FRAPA. Great stories to come.
Il Festival accetta film di interesse per persone gay, lesbiche, bisessuali, intersessuali e transessuali. Per partecipare alla sezione competitiva (premi), questi film non avrebbero dovuto essere programmati in TV, proiettati in luoghi commerciali o in altri festival spagnoli esclusi quelli organizzati dalla Fundacion Triangulo. In ogni caso, il copyleft o il copyright dovrebbero essere successivi al 2023.
Il concorso internazionale che premia la migliore colonna sonora, e dunque il migliore compositore di musica per immagini, avrà come Gran Prix “LA VIOLETTA D’ORO”, fiore simbolo di Parma.
Oltre al primo premio – La Violetta d’Oro – seguirà la “Violetta d’Argento” al miglior film, le Menzioni d’Onore alla migliore Regia, alla migliore Fotografia, al migliore interprete, alla migliore sceneggiatura e al miglior cortometraggio.
Scopo dell’iniziativa è portare all’attenzione del pubblico non solo produzioni cinematografiche di buon livello e di recente produzione, ma anche di sottolineare il valore della scrittura musicale per il cinema come elemento essenziale di poetica e di riuscita del film stesso. Il concorso sarà inoltre un’occasione per cineasti e produttori di presentare il proprio lavoro ad un pubblico vario e ad una qualificata giuria internazionale.
Oltre alla sezione in concorso relativa ai lungometraggi, è inserita anche una sezione relativa ai cortometraggi che concorreranno per un premio apposito.
E’ ammessa al concorso ogni genere di produzione (film a soggetto, film musicale, drammatico, comico, storico, attuale, fiction televisive, film d’animazione) di ogni nazionalità, soggetto e durata.
SEZIONE SPECIALE: cortometraggi di DANZA. Una apposita giuria premierà il miglior video con il "DANCE AWARD".
La Cerimonia di Premiazione si terrà alla Casa della Musica di Parma il 21 settembre 2024 alle ore 17.00 con Cena di Gala alla quale saranno invitati tutti i referenti dei film in nomination.
La scadenza per l’iscrizione è il 15 giugno 2024.
Il London International Animation Festival mette in mostra con orgoglio l'intero spettro dell'animazione creativa, dimostrando che l'animazione è adatta a tutti.
Fondata nel 2003, la LIAF mira a dissipare il malinteso popolare secondo cui l'animazione è solo cartoni animati per bambini, proiettando la più ampia gamma possibile di film attuali intelligenti, divertenti e provocatori provenienti da tutto il mondo, oltre a retrospettive e sessioni specializzate provenienti da paesi e animatori che normalmente non suscitano tale attenzione.
Il nostro Festival annuale di 10 giorni include anteprime di gala, retrospettive, domande e risposte con registi, workshop, voto del pubblico e proiezione del Best of the Festival.
L'Associazione dei Sordi di Tolosaldea-Goierri, propone di organizzare il XIII. Festival internazionale del cinema nella lingua dei segni, premia GAINDITZEN 2022. Avremo un concorso di cortometraggi e, d'altra parte, presenteremo documentari e lungometraggi in lingua dei segni.
Con questo progetto intendiamo portare le nuove tendenze artistiche e tecnologiche al gruppo dei sordi e fornire uno spazio di riconoscimento e nuove opportunità per questo gruppo, che raramente trova barriere per partecipare a Numerose attività culturali.
La celebrazione dei premi «GAINDITZEN» 2022 si svolgerà il 22 ottobre, a Tolosa, Guipúzcoa, Spagna.
1.Between the 15th and 25th of October 2019, the selected works will be displayed in different towns in Guipuzcoa. On the 25th in Hernani the verdict will be made public and the awards Festival will be celebrated.
LA International Film Festival is dedicated to discovering new filmmakers with fresh stories in independent cinema.
LA International Film Festival features both feature-length and short-form films in competitive programs designed to showcase exceptional storytelling. Our carefully curated selection highlights breakout voices in the Los Angeles film community and beyond. The festival provides a powerful platform for these emerging artists to gain recognition, network with industry professionals, and screen their work for a dedicated and appreciative audience.
LA International Film Festival is a prestigious annual event dedicated to spotlighting the best in independent filmmaking from both the US and around the world. It provides a vital platform for emerging and established filmmakers to share their unique stories and innovative visions with a global audience. The festival's primary mission is to discover and promote new voices in independent cinema, recognizing the important role these films play in the history of storytelling and culture.
"The CINEMEGAGUAY FESTIVAL has decided to POSTPONE the celebration of the festival (expected from 20 to 27 March 2020) because of the insecurity that is causing the coronavirus process. As soon as Health Services confirm the downfall of this epidemic, we will propose new dates and they will be communicated to you in advance. This does not mean that we will defer the information of the selected, our jury is evaluating all the categories. We will communicate it on March 26th through Festhome."
The international children's and youth festival CINEMEGAGUAY was born with the idea of bringing the film industry closer to the younger public, so that they learn to use the audiovisual language, due to its special relevance in society and education, while having fun.
Our objectives:
To promote cinema among the youngest audience, with the idea of being able to show short films and feature films made by and for children and young people.
It is a clear commitment to the cinema in the educational field, to promote the early and international level, passion and love for this artistic genre.
L'Associazione EspiralArte convoca per un altro anno l'VIII edizione del Festival Internacional de Cine de Aranjuez FICAR, con la novità di mantenere a marzo la sezione ufficiale Dirección en Femenino e a settembre ampliare il festival intorno alla parità. Festival realizzato in collaborazione con la Delegación de la mujer del Ayto. de Aranjuez, il Pacto de Estado e la Comunidad de Madrid, che vanta la collaborazione del Festival de Cine di Madrid PNR, Cortos con ñ e l'associazione Aprender a Vivir.
DICHO Y HECHO PRODUCCIONES SL È un'entità il cui scopo sociale è la produzione di tutti i tipi di progetti, comprese le opere cinematografiche, nonché l'organizzazione di eventi, tra cui spicca il festival di cortometraggi e lungometraggi chiamato Ibicine Ibiza Film Festival, che è pianificato tutto l'anno e si svolge tra gennaio e aprile.
Ibicine è un festival che sostiene i talenti emergenti nazionali, internazionali e delle Baleari, con l'obiettivo di promuovere registi emergenti e generare legami con talenti affermati, attribuendo particolare importanza ai cortometraggi e premiando gli aspetti tecnici e artistici di queste produzioni cinematografiche con gli Astarté Awards, una statuetta creata e prodotta a Ibiza in onore della dea fenicia che ha lasciato il segno sull'isola.
Oltre alla sezione ufficiale dei cortometraggi del SOC, il festival presenta sezioni parallele, la sezione ufficiale dei lungometraggi di SOL e progetti in fase di sviluppo grazie alle conferenze del settore dell'Ibiza Film Market tenute nell'ambito del festival, per promuovere il cinema professionale sull'isola, creando un punto di incontro con l'industria nazionale e internazionale per generare e rafforzare le relazioni all'interno del settore: creatori, produttori, piattaforme, acquirenti, ecc.
Tutte queste attività si uniscono a Ibiza come cornice per sinergie, nuovi progetti e apprendimento, con la firma di contratti e la generazione di affari per l'industria cinematografica. E sono legati al loro ambiente, ai loro professionisti e al loro pubblico.
Ibicine è stato selezionato dall'UNESCO come festival che rappresenta la Spagna negli itinerari del cineturismo di Movie Travel, ha ricevuto il riconoscimento dal Consell d'Eivissa, ha ricevuto il Business Excellence Award per il miglior festival delle Isole Baleari dalla rivista Acquisition International e il 2023 Hospitality Award for Festival of the Year dalla rivista LuxLife.
Dal 2022, il Festival collabora con l'Accademia del Cinema Spagnolo, facendo parte dell'elenco dei festival che danno accesso ai Premi Goya nelle categorie Finzione, Animazione e Documentario, in questa nona edizione dei Premi Goya del 2026, essendo l'unico festival delle Isole Baleari con questo premio.
Ciò significa che i cortometraggi di finzione, animazione e documentario premiati con l'Astarté per il miglior cortometraggio di finzione e l'Astarté per il miglior cortometraggio documentario avranno diritto direttamente alla preselezione delle nomination ai Premi Goya. I cortometraggi selezionati nella Sezione Nazionale Ufficiale di Ibicine possono essere inclusi nell'elenco dei candidati ai Goya Awards se, oltre a questa selezione, sono selezionati da altri sei festival che collaborano con l'Accademia. ***
***Per consultare le regole di partecipazione alla 40a edizione dei Goya Awards,
clicca sul seguente link (cortometraggi a pagina 40):/https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-40-premios-goya/
***Per consultare l'elenco dei festival che collaborano con i Goya Awards:
/https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-40-premios-goya/ Allegato V
Inoltre, dal 2023, Ibicine si è qualificata per i Forqué Awards nelle stesse categorie e per i Fugaz Awards nella categoria del miglior cortometraggio di finzione.
Il comitato di selezione di Ibicine è composto da professionisti di diversi settori del settore che lavorano insieme per garantire che la selezione sia effettuata con attenzione e soddisfi sempre i criteri di qualità professionale, diversità e uguaglianza, con temi e generi diversi, al fine di realizzare un programma annuale che consenta agli spettatori di apprezzare e conoscere la settima arte attraverso storie e prospettive diverse.
La giuria di ogni edizione di Ibicine è composta in media da cinque a sette professionisti dell'industria cinematografica, che rappresentano anche diverse gilde. La giuria è presieduta da un professionista selezionato dal consiglio di amministrazione del festival, che ha il potere di rompere i legami e parlare ai media a nome del resto della giuria. La giuria è composta principalmente da membri dell'Accademia del Cinema Spagnolo e da membri internazionali.
Ibicine è stata sponsorizzata dalle attrici Kira Miró, Paz Vega, Cayetana Guillén-Cuervo, Nadia de Santiago, Inma Cuevas e Michelle Calvó e, sin dalla prima edizione, dall'attore e comico Jon Plazaola, che ci accompagna in ogni edizione come sponsor a vita del festival.
Finora, abbiamo celebrato e riconosciuto il talento di personaggi spagnoli e internazionali, assegnando il premio Astarté de Honor per la loro carriera cinematografica a: l'attrice Terele Pávez, la regista Isabel Coixet, l'Associazione delle donne cineaste e dei media audiovisivi (CIMA), l'attore e regista Paco León, l'attrice Yolanda Ramos, la comica Eva Soriano, la giornalista e critica cinematografica Cayetana Guillén-Cullén-Cuervo, produttore e sceneggiatore internazionale Axel Kuschevatzky, il co-fondatore di FILMIN Jaume Ripoll, l'attore internazionale Leonardo Sbaraglia, l'attore Javier Gutierrez, l'attrice Cecilia Suárez e la regista Carmen Vidal.
Ibicine è reso possibile grazie al sostegno di istituzioni insulari come Consell d'Eivissa, Ibiza Travel, Eivissacultural.es e Adlib Ibiza; l'Ajuntament d'Eivissa, l'Ajuntament de Santa Eulària des Riu e l'Ajuntament de Sant Antoni de Portmany, oltre a società sponsor, collaboratori e media partner come IB3, Diario de Ibiza, TEF, Cadena SER, Noudiari e Periodico de Ibiza. È grazie a loro e al team di Ibicine che questo evento culturale a Ibiza è possibile ed è diventato un appuntamento annuale essenziale.
Il NIFF è uno spazio di critica, denuncia, impatto e crescita sociale attraverso la diffusione e la promozione del cinema.
Il NIFF vuole essere una dichiarazione contro il non coinvolgimento, il disprezzo e la mancanza di impegno, che è la vera malattia di questo secolo, in cui produciamo più di quanto possiamo consumare e la felicità è soggetta alla legge della domanda e dell'offerta.
Il NIFF è nato con l'intenzione di innescare, discutere le questioni nascoste sotto le apparenze e confrontare il pubblico con le realtà sociali che mostrano ogni individuo come parte di quelle che ci rendono complessi, unici e umani.
Il Festival
Il Beijing International Short Film Festival (BISFF) è un festival di cortometraggi molto amato in Cina. Durante dieci giorni di festival, centinaia di registi e artisti presentano le loro opere a un vasto pubblico. Il festival è un centro in cui il nostro team visionario organizza e stimola attività legate al cinema per accompagnare un programma di qualità, robusto, eclettico e avventuroso, e dove i talenti emergenti incontrano ospiti prestigiosi. Questo è ciò che rende BISFF unico: ogni anno attira personalità distinte del settore, che riscoprono la magia del cinema nel cuore di una delle città più dinamiche del mondo.
Per ulteriori informazioni su BISFF, visita www.bisff.co.
CineEco - International Environmental Film Festival of Serra da Estrela, organizzato dal Comune di Seia, è l'unico festival in Portogallo dedicato all'ambiente, che si svolge ininterrottamente dal 1995.
Basato sul motto Film che cambiano il mondo, il Festival è un punto d'incontro per professionisti, ricercatori e pubblico. La sua missione è dare visibilità alle principali questioni ambientali di oggi portate al Festival dai registi e di essere uno spazio di riflessione e azione offrendo cinema di qualità e cinematografie poco conosciute e alternative rispetto al mercato tradizionale. È un Festival che promuove la consapevolezza del pubblico sul cinema, sulla sua storia ed estetica e sulle questioni ambientali.
ONLY FOR SPANISH FILMMAKERS (and residents in Spain) // SOLO PARA CINEASTAS ESPAÑOLES Y EXTRANJEROS RESIDENTES EN ESPAÑA.
1.CATEGORIES
- Short Film
- Animation
- Poster
2. ELIGIBILITY
2.1 All contestants must be either an undergraduate or a 6-month graduate of any field and nationality after 2014. Contestants are required to submit their student ID cards or a graduation verification which should be for the past 6 months.
2.2 Entries must have been produced, released, screened, printed or streamed between 2017 and 30th April 2019, the final deadline.
2.3 All participants should produce their works according to the priorities in the field of health culture (Main Themes).
2.4 Each Contestant can submit to different categories without limitation.
2.5 Works already submitted to previous Simorgh Festival are not accepted - even in a newer version.
3. MAIN THEMES
• The theme of the festival is the maintenance and improvement of physical, mental, social and spiritual health including but not limited to:
- Emphasis on health education, information and culture promotion
- Studying the consequences of social damages and their effects on individual health
- Healthy lifestyle and learning life skills and self-care
- Mental health, promoting vitality, happiness and dynamism and avoidance of stressful behaviors and environments
- Rehabilitation of chronic diseases or disabilities
- Happy and hopeful life
- Mental health and its significant effect on the increase of the quality of life
- Attention to fatal diseases and suggesting approaches for the prevention and treatment
- Culture-building in the area of organ transplantation, blood donation, AIDS and diseases caused by high-risk behaviors
- Focusing on digital health technologies
- Peace and the world free from violence
Medrar for Contemporary Art lancia il suo bando per l'undicesima edizione del Cairo Video Festival, che si terrà a dicembre 2024. Il festival continua a concentrarsi sulla fornitura di una piattaforma per la condivisione e la discussione di videoarte e film sperimentali di nuova produzione. I programmi saranno proiettati in luoghi convenzionali e non convenzionali, in teatri e spazi espositivi per promuovere, ampliare e attirare l'attenzione su questa pratica.
L'undicesima edizione del Cairo Video Festival culmina in molte tappe e tappe che rappresentano le nostre esperienze con la videoarte e il cinema sperimentale, e riassume anche le nostre domande ricorrenti sulla relazione tra l'espressione artistica e la realtà in cui viviamo, gli eventi attuali e il nostro desiderio di sperimentare e aggiungere valori nuovi e diversi ad ogni edizione. È un'opportunità che desideriamo ardentemente ad ogni edizione per assistere a queste innovazioni, esperienze e nuovi concetti da tutto il mondo e condividerli con il pubblico.
L'invito a presentare candidature è rivolto a videoartisti e registi sperimentali provenienti da vari settori tecnici. Incoraggiamo inoltre designer e sviluppatori che lavorano nel campo della realtà virtuale, dell'animazione, dei software interattivi e dei giochi artistici tramite Internet, computer o smartphone a rispondere alla chiamata. Allo stesso modo, coloro che enfatizzano l'uso dell'immagine in movimento nelle loro installazioni o esibizioni dal vivo. I curatori e le istituzioni coinvolte nella produzione e distribuzione di videoarte e film sperimentali sono incoraggiati a iscriversi ai loro programmi. Il programma del festival assume il formato di una serie di showcase, accompagnate da colloqui e discussioni con videomaker e curatori attivi per affrontare alcuni dei temi e delle questioni chiave affrontati nelle opere.
Dai un'occhiata all'edizione precedente
https://www.cvf.medrar.org/ar/about-cvf10/
Dal 2013, l'International Human Rights Film Festival — Colombia offre al pubblico un programma audiovisivo, culturale e accademico che contribuisce allo sviluppo del pubblico, al rafforzamento delle industrie cinematografiche e culturali, alla creazione di spazi per il dialogo sulla vita, la riconciliazione, la promozione e la difesa dei diritti umani e la costruzione di idee per la pace.
Il Festival è la piattaforma ideale per la comunità cinematografica colombiana e internazionale impegnata a raccontare storie con una prospettiva dei diritti umani. Serve come spazio chiave per la promozione, la circolazione, la distribuzione e l'esposizione di opere audiovisive con una domanda commerciale limitata a causa della loro attenzione sociale e tematica.
Il Festival si svolge contemporaneamente nelle città di Barranquilla, Medellín, Cali, Bogotá, Manizales, Pereira e Quibdó, nonché in una ventina di comuni del paese.
MIEFF è una piattaforma per tutti coloro che creano, si interessano o si impegnano in altro modo con le immagini in movimento. Il nostro obiettivo principale è sostenere gli artisti russi e introdurli alla comunità internazionale, così come aiutare il cinema sperimentale a raggiungere un pubblico più ampio.
Vogliamo creare spazi di dialogo e quindi riteniamo importante arricchire il contesto intellettuale che circonda il cinema e l'arte contemporanea invece di ridurlo a ideologie univoche. Ciò si ottiene attraverso un programma accuratamente curato di proiezioni, eventi pubblici ed educativi, dove punti di vista e voci differenti sono tutti benvenuti.
Capiamo anche che se vogliamo essere in sintonia con la realtà in continua evoluzione, dobbiamo continuare a sperimentare. Esperimento per noi è un metodo e non un'etichetta vuota. Vogliamo provare diversi modi per organizzare il lavoro di squadra orizzontale, distribuire le responsabilità e finanziare tutto il nostro sforzo. Vogliamo trovare nuove opportunità di partnership etiche e di comunicazione trasparente tra loro, e tutti coloro che partecipano alla vita del nostro festival.
Al momento, la struttura del festival comprende competizione internazionale, competizione russa, sezione retrospettiva Close-up, proiezioni speciali, blocco multimediale curatoriale e un programma educativo interdisciplinare chiamato Extracurricular Practices.
MIEFF è stata fondata nel 2016 da Vladimir Nadein ed Ekaterina Shitova. Ora opera come organizzazione indipendente non commerciale ed è gestito dal consiglio, che comprende (elencati in ordine alfabetico): Kristina Efremenko, Dmitry Frolov, Mariam Ismailova, Sophia Ismailova, Marianna Kruchinsky, Anna Naumova, Kirill Rozhentsov e Margarita Sokolovskaya.
