Coachella Valley International Film Festival is preparing for our first fantastic festival of independent filmmaking from April 28, 2017, under the stars.
CVIFF is dedicated to celebrating the works of independent filmmakers from around the world, and we pay special attention to ultra low-budget films by first and second-time directors.
The 11th edition of the One World Romania International Human Rights & Documentary Festival will take place between March 16 and March 25, 2018 in Bucharest. One World Romania is the first documentary film festival established in Bucharest as well as the only Romanian festival dedicated to human rights.
We invite you to submit your latest documentaries on any topic related to human rights. Short, medium, feature length as well as interactive documentaries, with any target audience, including children and adolescents, are accepted.
CINÉXICO, the Film Festival of Loreto, celebrates films from Mexico and invites cinema lovers to experience Mexican culture on the screen and in the natural beauty of Baja California Sur. In its second year, surrounded by unspoiled, protected islands and the vibrant ocean life of the Sea of Cortes, Loreto is truly a "Pueblo Magico," giving filmmakers a stunning setting in which to showcase their films that celebrate the environment, whether natural or urban, where human experiences converge.
Die 8. Ausgabe des International Independent Film Festival of Ibiza hat mehrere Standorte in den 5 Gemeinden der Insel entwickelt, zum ersten Mal mit institutioneller Unterstützung der 5 Stadträte und der Online-Version auf der Filmin-Plattform. Die institutionelle Unterstützung auf Ibiza ist vollständig, da die Ministerien für Kultur und Tourismus des Consell Insular von Ibiza weitere private Sponsoren auf der Insel hinzukommen.
Das Ibizacinefest hat sein Engagement für Ibiza und Kultur mit einem Programm von 132 nationalen und internationalen Titeln, exklusiven Premieren in Spanien und 90% der Premieren auf den Balearen, gezielten Aktivitäten für Profis, Kurzfilmwettbewerben zur Entdeckung und Förderung lokaler und balearischer Talente, einem Bildungsprogramm mit speziellen Vorführungen für Schüler und Kinder, um ein neues Publikum zu gewinnen, erneuert.
Die Reflexion hat seinen Raum auch im Rahmen von 19 Konferenzen nach Vorführungen mit seinen Schöpfern und Schöpfern über seinen kreativen Prozess und die Beziehung zwischen Filmen und soziokulturellen Problemen abgedeckt. Wir haben 75 Gäste, 18 internationale Gäste, erreicht.
Kurzfilme sind erneut die Protagonisten von IBZCF24 mit einer Qualifikation für die Goya Awards 2024 von curtmetratges und der Zusammenarbeit mit der European Film Academy mit Short Films on Tour.
Aktivitäten wie unsere erste Golfsession oder die spezielle, dem Quinqui Cinema gewidmete Golfsession in Zusammenarbeit mit der UNED der Universität der Balearen.
Sie waren rundum erfolgreich. Das Engagement für die Branche wird durch die Masterclass-Gebühren der ersten nationalen Ebene von Ion de Sosa und Laura Ferrés noch mehr zum Ausdruck gebracht. Dank unseres 14 Programms llargmetratges, 3 d'ells der balearischen Produktion, bis hin zu Filmin, der Präsenz in den Kommunikationsmedien, mit internationalen Artikeln und einer deutlichen Steigerung der Wirkung gegenüber der Ausgabe 2023 haben wir unser Publikum vor Ort um 38 Sessions deutlich erhöht. Wir werden weiterhin an engagierte Autorenfilme glauben, beides notwendige Ansichten, was ein poden Moure in der Form ist, die am Rande der Normen des kommerziellen Kinos liegt, mit totaler kreativer Freiheit.
Xavi Herrero
Regisseur und Programmierer IBZCF2-Mitglied der European Film Academy
Zinegoak wird von der Zinegoak Association organisiert und findet im Juni 2025 in der Stadt Bilbao, Spanien, statt.
Alle Filme, die sich mit sexueller und geschlechtsspezifischer Vielfalt und LGTBQ+-Familien auseinandersetzen, die nach dem 1. Januar 2023 produziert wurden und im Baskenland nie ausgestrahlt oder kommerziell veröffentlicht wurden.
Im Rahmen der zahlreichen Aktivitäten, die von Andares: Cinematographic Actions präsentiert und organisiert werden, freuen wir uns, die zweite Ausgabe unseres Festivals für zeitgenössischen Film präsentieren zu können. Eine weitere kurze, sorgfältige und kompakte Ausgabe zur Feier der Cinephilie im peruanischen Herbst.
FECILI (International Cine Libre Fest) ist als kulturelle Initiative entstanden, die sich zum Ziel gesetzt hat, kolumbianische, lateinamerikanische und internationale Filmproduktionen zu verbreiten.
Als Ausstellungsplattform tun wir so, als würden wir Formen verwirklichen und Menschen mit unterschiedlichen informellen Unterrichtsaktivitäten ausbilden. Wir werden Menschen, die in der Kunst, im Kino und in der audiovisuellen Sprache eine Möglichkeit sehen, sich zu treffen, zu lernen, zu reden und Spaß zu haben, aufrufen.
Das Internationale Festival Cine Libre wird von der Corporación Cine Libre organisiert. Es ist als kulturelle Initiative entstanden, die von jungen Leuten geleitet wird, die wollen, dass verschiedene Städte Kunst im Herzen haben. Wird in El Carmen de Viboral sein. Antioquia.
Wir setzen darauf, das Kino als Instrument der sozialen Transformation zu fördern, eine kulturelle Plattform und einen Ausstellungskünstler zu schaffen und in einem Festivalnetz zusammenzubleiben, das uns helfen kann, Wissen zu vermitteln.
Die ausgewählten Filme werden in den Stunden gezeigt, die im Festivalplan und auf unserer offiziellen Website www.fecili.com und in Netzwerken angegeben sind:
https://linktr.ee/cinelibrefest
Wir sind ein Fan eines Spektrums, das den Weg für andere Erfahrungen öffnet und in dem Städte und Gemeinden eine große Vielfalt in Bezug auf Kultur, Publikum und Menschen genießen können, all dies verbunden mit einer wunderbaren Welt namens Festival Cine Libre-Fecili.
Feel The Reel is a monthly international film festival founded in Glasgow, United Kingdom. FTR is not only an online film festival, but also a festival with live screenings, our friends from Bucharest ShortCut Cinefest making this possible. Therefore, screenings will take place once a month and our winner will have the chance to be screened in the very heart of the dynamic and evergrowing Bucharest, in Romania - at Manasia Hub.
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
FIDIC 2017. V COCOA INTERNATIONAL INDEPENDENT DANCE FESTIVAL
FIDIC is a biannual international independent festival that gathers international, regional and local artists in a dance event that seeks to promote artistic creation and production, research, support and exchange among colleagues. It is also an occasion to train the audience through reflection and debate meetings that are open to general public.
The festival will take place in the City of Buenos Aires from September 7th to 17th, and its program will feature both national and international shows, urban interventions, and research and exchange meetings. It will also offer spaces for collaborative productions between artists that are coming from different regions and seeking cultural exchange.
FIDIC has many different sections: international, regional and local shows that will take place both at conventional and unconventional settings, performances, spaces to reflect, meetings with producer artists, screen dance, video projections and clinics. In this edition, there will also be place for artists who address movement from a different perspective to show their work. In addition, the festival schedule includes an analysis exercise developed by an interdisciplinary team.
Screen Dance Section – Third Edition Registration is now open: June 9th to July 7th
Submissions after the given deadline will not be considered.
The third edition of the International Screen Dance Exhibition aims to disseminate and promote these expressions, fostering their production in Argentina and around the world.
Artists from any nationality are allowed to participate.
The choosing of the topic is free and authors can submit as many short films as they wish. If the screen dance video submitted is in any language other than Spanish, subtitles in Spanish must be included.
Video runtime limit: 15 minutes.
Call for entries and selection process
Call for entries includes the following categories:
• Screen dance as an artistic expression (with performers or animated)
• Videoclips developed from the choreographic movement
• Screen dance documentary
Registration of plays will not be considered.
Submission process:
-Send an e-mail to fidic2017@gmail.com containing the LINK (YouTube, Vimeo, etc.) to the material. If the material is password protected, it must be included in the e-mail.
-The e-mail subject line must be: Festival Cocoa 2017/Sección Video Danza. The e-mail body must contain title and author of the video.
Or
-Register in https://festhome.com
Selection process is not competitive. Videos will be assessed by a judging panel. Results will be published on our website and social networks. Authors whose videos were selected will receive an e-mail with the proper information.
All selected videos will be included in the Festival’s video library and may be presented at different exhibitions organized during the year with exclusive cultural and or educational (not commercial) purposes.
Important: If the video is accepted, it will have to be shared through Dropbox or WeTransfer in .MOV or .MP4 h264 format, along with two pictures in high resolution and the signed statement.
Send form and statement to: fidic2017@gmail.com
Agreement
2017 Cocoa International Festival requests, together with the submission of the video for its possible inclusion in the exhibition, the author’s agreement with the terms of the Festival. It also requests the author’s agreement to reproduce and exhibit their creation/s during any of the Festival’s activities, such as exhibitions, catalogues, videos, brochures and other promotional action regarding the Festival exclusively. The artist takes all the responsibility before third parties for any kind of claim regarding the originality or authorship of the submitted project/s.
UFO – das Kurzfilmfestival.
UFO – das steht für Unbekannte FilmObjekte.
UFO – das bedeutet einen Abend vollgepackt mit 15 verschiedenen Kurzfilmen unterschiedlichster Genres, Themen und Darstellungsformen.
Kurz, aber ausgefeilt inszeniert; symbolisch und aussagestark; fokussiert und immer wieder überraschend.
Der Kurzfilm stellt innerhalb der Filmgattungen ein eindrucksvolles Format dar, wird es doch so facettenreich bespielt, passioniert betrieben und konstant rezipiert.
Seine Macher*innen stellt der Kurzfilm dabei vor technische und künstlerische Herausforderungen – das Format fordert durch seine Kürze die Handwerkskunst heraus und bietet gleichzeitig eine Spielwiese, sich filmisch auszuprobieren und kreativ selbst zu verwirklichen.
Seit seiner Gründung 2005 bietet das UFO-Kurzfilmfestival Filmemacher*innen aus Deutschland und Europa – und dabei insbesondere dem Nachwuchs – eine Plattform, ihre Werke erstmalig in Leipzig zu präsentieren.
Veranstaltet im Januar, eröffnet es stets aufs Neue das Jahr der Leipziger Filmkunst.
Das Internationale Filmfestival für Lesben, Schwule, Bisexuelle, Transgender und Intersexuelle (Cinema Movilh) zeigt die größten und bekanntesten Spiel-, Kurz- und Dokumentarfilme Chiles, die jedes Jahr in Santiago stattfinden und dann Regionen der sexuellen Vielfalt bereist. Lokale oder ausländische Werke können auf dem Festival gezeigt werden, nachdem dies in der in diesen Regeln angegebenen Form postuliert wurde.
Das Mexico City Videodance Festival ruft in Zusammenarbeit mit Red Nacional de Arte Choreografen, Filmemacher, Unternehmen und bildende Künstler dazu auf, ihre Werke für die sechste Ausgabe der FivideoDanza anzumelden, die vom 02 bis 05. September 2021 stattfinden wird.
Das Skepto International Film Festival hat einen wettbewerbsfähigen Charakter und ist offen für Kurzfilme, die keine Grenzen hinsichtlich ihres Themas, ihres Stils oder ihres Produktionsbudgets haben. Es ist offen für Kurzfilme aller Art, einschließlich Dokumentarfilme, musikalische Videoclips, Videoart, experimentelle Kurzfilme, Spots, gefälschte Trailer, neue Medienformate, mobile Videos usw.
Das Festival findet im April 2022 in Cagliari statt, mit Kollateralvorführungen zu den gleichen Terminen oder in den folgenden Monaten (vor Ende 2022 — wir planen, mindestens zwei Veranstaltungen in anderen sardischen Orten und zwei in anderen italienischen oder internationalen Städten zu organisieren). Die genauen Termine werden auf der offiziellen Seite des Festivals www.skepto.net veröffentlicht
OMAI Film and Theatre Festival is a branch of OMAI. The festival was born in San Antonio, Texas at the very beginning of 2016 by Actress/Director Andrea Mundaka. Now, in alliance with the Journalist/Director Luis Franceschi, both working together to achieve a successful launch of the festival this year in Mendoza, Argentina. The idea of it is to promote the audiovisual arts around the world and give the opportunity to others to show their work and dedication for this type of art. We believe that by helping each other grow, we can all make it, and what better way to show our work than a festival? The submissions are open to everyone who has anything ready to show in a movie theatre. We want to work together, along with all the members of OMAI to make this festival a complete success, and show the hidden jewels of film around the world.
Der Stadtrat von Noia veranstaltet das „24. Kurzfilm-Showcase Vila de Noia 2023", das im letzten Quartal dieses Jahres stattfinden wird.
Welcome to the 2nd Annual Cape Cod International Film Festival, and congratulations to the 2015 Official Selections and Award Winners!:
Best Director: Charlotte Schioler (SLOR, Denmark)
Outstanding Performance by a Female Actor: Amanda Woodhams (BARROW, Australia)
Outstanding Performance by a Male Actor: Xander Berkeley (PONY, USA)
Best Live-Action Short: CHAPA [The Grill Man] (Brazil)
Best Short Documentary: THE NIKE CHARIOT EARRING (USA)
Best Feature Documentary: JIAOLIAN [Coach] (China)
***2016 Academy Award Nominee***
Best Animated Film: WE CAN'T LIVE WITHOUT COSMOS (Russia)
***2016 Academy Award Nominee***
Audience Choice: SCI-TECH BAND: THE PRIDE OF SPRINGFIELD (USA)
Best Picture: EADWEARD (Canada)
The 2015 edition featured two World Premieres, and fourteen Massachusetts Premieres. The vast majority of projects are independent films, including student films, animation and puppetry, documentary, and live-action narrative. Officially selected films in 2015 had directors who were as young as 22, and as old as 68. Selected films represented countries from around the world, including Japan, France, Denmark, Germany, Iran, Canada, Australia, Brazil, Russia, Italy, China, and the USA. We consider all works regardless of genre and country of origin.
We are currently accepting film submissions for the 2016 Festival!
Who we are: The Cape Cod International Film Festival is a volunteer-driven, not-for-profit organization that hosts an annual event showcasing the best local, regional, national (USA) and International films for residents of the "mid-Cape,", as well as traveling tourists, visitors from around the world, and film industry professionals. We strive to strike a balance between the film-making world and a general audience who is in need of an engaging cultural event. Our attendees tend to be well-traveled, educated, influential and supportive.
The objectives of the CCIFF are to:
1. Select and promote the absolute best films in any given year produced by a diverse and global pool of filmmaking teams.
2. Provide educational opportunities and entertainment for audience members who appreciate the effort that goes into making a quality film.
3. Provide networking opportunities for members of the film community.
4. Provide filmmakers an opportunity to interact with their audience via Q&A sessions at screenings (live and online), social events and sponsorship events.
5. Give filmmakers and production teams a chance to travel to a highly-regarded tourist destination known throughout the world for its food, beaches and "New England hospitality."
In the works for 2016 is an opening night gala on Thursday, October 6th, at the best film theater on Cape Cod: The Chatham Orpheum. The Orpheum is an all-digital cinema with a 150-seat main room and 35-seat screening room. Select short films will be showcased again in Orleans, Cape Cod at the Main Street Wine and Gourmet film loft.
We also strive to help filmmakers find a "home" for their work, and have evolving relationships with sales agencies, distributors and broadcasters. Our current slate of contacts includes: PBS, ESPN, TBS, A24, Screen Media Ventures, Shoreline Entertainment, and The Rainbow Group - with new relationships being established all the time...
We consider ourselves a boutique event, with 318 submissions in 2015. Larger festivals with a similar approach include the Hamptons International Film Festival (HIFF), Palm Springs International Film Festival (PSFilmFest), and Mill Valley Film Festival (MVFF). We aim to serve and champion high-quality work that is not industry-centric. We leave that to Cannes, Berlin, Toronto (TIFF), SXSW and Sundance. The CCIFF aspires to be one of the world's best film festivals worth the entry fee!
Thank you to our platform partners: FilmFreeway, and our media partner, the Cape Cod Times. Thank you to the local businesses who have supported us: Chatham Orpheum, Main Street Wine and Gourmet, The Chocolate Sparrow, Sunbird Cafe, Rockland Trust, Tom Bromley of CentreGrafik, Snow Library, Flowers by Mary, and The Little Inn on Pleasant Bay.
And special thanks to all who participated in the 2015 event, especially the talented filmmakers who flew (and drove) from far and wide to attend, talk with audience members and participate in Q&A sessions!
International Green Culture Festival GREEN FEST is an inclusive event, dedicated to ecological and environmental issues, which, with the use of educational and artistic programs, activities and products aims to enhance the culture of living in accordance with “green” values.
Belgrade’s GREEN FEST is a unique event in the region of South East Europe that binds environmental and cultural activities through film screenings, workshops, lectures, debates, exhibitions and innovations which are shaping this festival into the form that connects and brings together people of all professions and ages.
Program of Festival is divided on three parts:
GREEN SCREEN – International environmental film program,
GREEN FIELD – International education program
GREEN SQUARE – International exhibition program
Festival organizer: ENVIRONMENT IMPROVEMENT CENTRE
www.cuzs.org
