Film and Literature – a passion more than perfect
To paraphrase Freud, behind every great movie is a great argument, and behind a big argument, most often, is a great book. When Cinema was born in 1895, and had emerged as the Seventh Art, Literature (Sixth of Arts), already had long and rich history.
No wonder Cinema, characterized by it’s irreverence and ambitiousness, has turned to it’s older sister for inspiration, plots, stories and characters.
This almost umbilical connection runs through the history of cinema, as an almost perfect passion. But like all passions, there are moments of overwhelming intensity, sublime betrayals, mediocre or brilliant adaptations. Without the support of Literature, Cinema would perhaps be a hollow technique, an invention without a future. With inspiration in Literature, Cinema is a dream that is making millions of viewers worldwide dream, the great art of our time, a creative synthesis of all the arts.
Recognizing the importance of Literature in Cinema, rather than diminishing it, will only magnify it.
Les Arcs European Film Festival was created in 2009. It takes place in the world famous ski resort of Les Arcs, in the heart of the French Alps, during the opening week of the winter season, one week before Christmas.
Les Arcs European Film Festival presents 12 films in competition, 8 films in Panorama (films that have been awarded in their own country but have not been distributed in France), Premieres, a focus on an European country, films for young audience. A total of about 70 films, mostly features, mostly exclusive on the French territory.
During the week 3 professional event are also taking place :
- The Film School Village : 5 to 10 European film schools invited, represented by a director and a producer just awarded.
- The Coproduction Village : 26 projects are selected to be presented to producers, buyers, distributors, regional funds... A total of about 270 participants. Also programmed, a Work in Progress screening.
- The DIRE Days : the French distributors of DIRE are showing their line-up to a hundred of French films exhibitors.
In addition to that, a ski competition is organized (the European Cinema Ski Cup), parties, concerts, meetings with the films team, "pitching on chairlifts"... A great atmosphere, a great place to make business, a great place to watch European films, in a unique surrounding.
The 30 Dies Festival is a tiny festival located in a tiny country between France and Spain which focuses on the fantastic film genre. On 2014 we had our first edition with 14 films screened during November in two venues. Our festival covers any film with fantastic elements within the genre of thriller / horror / action / creature / documentary / sci fi - films. At this year’s edition we have two categories: Feature Films and Short films (Under 20 minutes).
The 30 Dies Festival loves indie films and, for this reason, we accept films recorded in every format and with any kind of budget, but be sure that your film fits into our festival.
“Women’s Director International Film Festival – 2016” (Season - 3)
About WDIFF – The Annual Women's Director International Film Festival (WDIFF) is one of the few international film and arts festivals dedicated to women's. This three-day extravaganza, consisting of indoor and outdoor red carpet film screenings, fashion shows, workshops, and of course Shopping Stalls. It's a celebration of women and all who love women. WDIFF films and screenings are selected and hosted by filmmakers, professors, and other notable figures in the world of film. In addition to exhibiting the next new wave of women filmmakers, the WDIFF also makes time to pay tribute to films by women with historical significance.
In past years festival gains reputation & regarded as among most prestigious festival in India. The festival grows over the years & attracts filmmakers from across the India & across the world.
Mission & Objective - The mission of the Women's Director International Film Festival (WDIFF) is to empower women's artistic vision internationally. With women representing only 7% of filmmakers, we would like to increase the number of women in the industry and support those women who are actively involved by assisting filmmakers and artists with the development of their craft.
私たちは、独立した社会的な映画を強固に促進する祭りです, 人々の物語を伝える映画, 場所, 人類の大部分に共通する条件、状況. 言い換えれば、肉と血の話、敏感で真実です。
一方、我々は映画が世界の社会的、文化的な変革の最も重要なツールであると確信しています。祭りは代替メディアと展覧会の窓, その具体的な機能は、ターゲットオーディエンスとのダイナミックな相互作用, 深い意識のレベルに到達するためにそれらの観客のために。
したがって、私たちはあなたに自分自身を紹介したい、正式かつ正直な方法で、映画製作者、異なる方法で現実を見て、解釈し、形作る人々と私たちの地域の住民との間の橋渡しと見なされるふり。コロンビアにある地域、芸術を通じて文化的な希望, 彼らの生活の中で内なる平和と根本的な変化を達成するために.
LampedusaInFestival - VI Edition
Little festival about communities, migration, struggles, sustainable tourism and stories
A competition for filmmakers in Lampedusa from the 25th to the 30th of September 2014.
第16回ダダ・サヘブ・ファルケ映画祭-26、ニューデリー、インド
映画界の優秀さを称えて
ダダ・サヘブ・ファルケ映画祭は、非営利で非営利かつインドで唯一のインディペンデント映画祭で、意欲的な若くてインディペンデントでプロの映画製作者の映画と作品を称えることを使命として、2011年にデリーNCRで設立されました。 この映画祭はLate.Shriの生誕記念日を記念して毎年4月30日に開催されるため、インドの映画産業にとって重要な映画祭です。 ドゥンディラージ・ゴビンド・ファルケは、インド映画の父と見なされ、インドや世界中の映画界でダダ・サヘブ・ファルケとして親しまれている。 その目的は、若者と経験豊富な映画製作者による、啓発的で面白く、進歩的なニューエイジ映画を表彰することです。
映画祭はここ数年で評判を呼び、インドで最も権威のある映画祭の一つとして認められています。 このフェスティバルは年々成長し、インド全土と世界110か国以上から映画製作者が集まります。 映画祭には、長編映画、短編映画、ドキュメンタリー、アニメーション、ミュージックビデオ、広告映画のセクションがあります。 映画祭では、制作、クリエイティブ、音楽、パフォーマンスの各部門の映画製作者に賞を授与します。
第16回ダダ・サヘブ・ファルケ映画祭-2026は、映画の素晴らしさを称えることを目的としています。 ダダ・サヘブ・ファルケは、本当の意味でインドの映画運動を始めた人物であり、彼は卓越性の象徴です。 彼のインド映画への貢献は他に類を見ません。 今日、インド映画はコンテンツとテクノロジーの両面で大きな注目を集めていますが、特筆すべきは、伝説のダダ・サヘブ・ファルケが始めた映画であり、私たちはそれを推し進めているだけです。
Dada Saheb Phalke Film Festival-26は、エンターテインメントリサーチ＆ブランディングの大手企業であるEducationexpo TVによって設立され、Miniboxofficeが運営しています。映画製作者に彼らの創造性を披露する機会を提供しています。 映画祭はあらゆる年齢の映画製作者に開かれていますが、映画製作コミュニティのメンバーや専門家の参加を支援し、奨励することが不可欠であるのと同様に、エンターテインメント業界の将来のメンバーを見つけて育成することも重要だと感じています。
ビデオ/Jujuy/Cortosの国際短編ショーは、Wayruro Comunicación Popularが毎年主催する、非競争的で無益なオープンかつ無料のオーディオビジュアルプロジェクションスペースです。
フェスティバルの目的は、表現とコミュニケーションの手段としてのオーディオビジュアルの制作と普及を促進することです。
この自由な芸術/文化空間は2002年に誕生しました。 フェスティバルは当初から、学校、社会、地域、人権、芸術団体、青少年活動センター、先住民の団体と関係を築き、テーマとジャンルの両面でメディアのニーズと要求に浸透するように努めてきました。その結果、ソーシャルビデオからフィクションや実験的なオーディオビジュアルを含むアニメーションまで、さまざまなプログラムが生まれました。
クリエイターの反省や出会いの場として、著名な専門家がワークショップやトークを開催し、関心のある人に無料で情報やトレーニングを提供することを目指しています。 今年のエキシビションでは、オーディオビジュアルの状況について考え、ネットワークの中で働き、考えたり、コミュニティや人気のオーディオビジュアル制作を統合したりすることに焦点を当てています。
NOFI is a multi stage International Festival of New and Original Films. It was founded by the Center of American New Cinema and Arts (CANCA). The preliminary stages take place in Russia, Sweden and Armenia while the final stage is taking place in USA (Los Angeles). Each year an estimated 1000 independent and student films participate in the NOFI festivals from 60 countries. We have representatives in 10 countries including USA, Russia, Sweden, Armenia, Belarus, UK,Belgium, Holland, Arab Emirates and Philippines.
The goal of the NOFI festivals is to find and invite talented film directors to NOFI film studying and producing programs for shooting their films with the help of our sponsors and grants. We then represent, promote and will try to sell the best films from NOFI in the American Film Market, Cannes film market, Amazon, Netflix, Hulu and other markets. Winning films can also participate in NOFI sister’s film festivals in Korea, Poland, Germany, Estonia, Russia and Armenia. The winners from each category and diplomas of honor can have the opportunity to show their films (edited versions) at our NOFI film festival on YouTube channel. The best actors from the best films can join our “Accent” International Talent Management. Also the trailers of the awarded films will be in our web site for years, providing more exposure. Our festival helps expose new and emerging directors and actors. NOFI festivals give them an opportunity to present their names in motion pictures studios and be discovered in the film industry worldwide. NOFI is designed to showcase innovative work by new filmmakers who may (or may not) have been overlooked by other festivals. We organize forums and round tables with filmmakers during the NOFI festivals to understand their needs, help solve common problems with film production and discuss their future projects. Our slogan is- “Indie filmmakers without borders.” Many celebrities and representatives from film studios have attended screenings and award ceremonies of NOFI festivals.
レズビアン、ゲイ、バイセクシュアル、トランスジェンダー、インターセックスの国際映画祭（Cinema Movilh）は、毎年サンティアゴで開催され、性的多様性のある地域を巡るチリで最大かつ最もよく知られている長編映画、短編映画、ドキュメンタリーで上映されます。 国内外の作品は、これらの規則に定められた形式で規定された上で、映画祭で上映することができます。
マル・デル・キャップが第11回国際短編映画・新ナラティブ・フェスティバルへのエントリー募集を開始
イビサ、2025年7月21日。— イビサ文化協会マル・デル・キャップ、カルチュラ・マル・ディタは今週の日曜日に、第11回国際短編映画・新物語祭「マル・デル・キャップ、ナラティブス・マル・ディテス」に出場する短編映画のエントリー募集を開始しました。この機会に、形式が変更され、2025年12月から2026年4月の間に開催されます。
応募期間は2025年7月21日から9月1日までで、世界中の映画製作者が応募できます。 作品はデジタル形式で提出する必要があり、フィクション、ドキュメンタリー、アニメーションのいずれでもかまいません。 選ばれた映画は、2026年4月に島内のさまざまな文化施設で上映されます。
マル・デル・キャップの副社長であり、イベントの共同ディレクターでもあるペドロ・ロペス氏は、「型にはまらない大胆なストーリーとストーリーテリングの方法、人々とつながり、実験することを恐れない作品を求めています」と述べています。 「このフェスティバルは、自由な創造性を発揮し、国際的なシーンで最もアンダーグラウンドな提案を共有し、ネットワークを構築するためのオープンスペースです。」
繰り返しになりますが、2014年に始まり、ピチュシク諸島で最も長く続いている映画祭のひとつであるこの映画祭には、公式短編映画コンペティション部門、イビサの若手学生によるユース短編映画コンペティション部門、ラ・ゲリラ・コム協会提供：社会をテーマにした最優秀短編映画賞のセバス・パラ賞など、さまざまな部門で1,000ユーロの賞金が授与されます。ジローナのユニカシオナル—、マラルト賞（協会の最もワイルドな精神を反映したもの）、カタロニア語最優秀短編映画アワード、オーディエンスアワード。
ルール、技術的要件、応募フォームの詳細については、参加を希望する参加者は公式ウェブサイト www.maldelcap.com をご覧になるか、info@maldelcap.com までメールでお問い合わせください。
新しいカテゴリ-最高の音楽ビデオへのエントリ（公式、Youtube、Vimeoなど） 新しいカテゴリ-最高の個人/エンターテインメントオンラインチャンネル（Youtube、Vimeoなど）世界中の独立したコンテンツの配布にSMGフィルムの フェスティバルエージェント。 IMDB: あなたの映画についての情報をアップロード (してください, すべての映画製作者, 公式の選択や賞についての情報をアップロード) IMDB ブラジル Cinefest で:http://www.imdb.com/event/ev0004784/ Atualize suas informações ないIMDB CASO SEU filme tenha feito パルテ・デ・セレソン oficalou セヤ ganhador em 資格を取得してください。 カテゴリア・デ・アルグマ・ダス・エディソエス・ド・ブラジル・シネフェスト, マカエ・シネオ・オ・ノワテ・コンテンポラリー. MAM-リオ・デ・ジャネイロ http://mamrio.org.br/wp/cinemateca/ ブラジル CineFest は、カテゴリとスクリーニングと賞のオプションの多くで作成された回路です。 5年間、マカエ市でマカエシネ国際映画祭として実現し、競争と非競争のカテゴリーで国内および国際的な上映を発表し、すべての無料、常に映画制作の世界で最高を示し、新進気鋭の映画製作者を称える機会にスリリング 業界のベテラン, 受賞者と新しい才能, 並んで. 今良い映画は、ニュースmidiaや電子機器に最も強力かつ潜在的な製品の一つであり、常により多くを必要とする原因、上に移動する時間です。 今日は、リオデジャネイロ、自然の美しさと偉大な生産者やスタジオの街で現代美術館 (MAM のシネマテック) で実現されます。 私たちは、現代の映画や表現に関する新しいグローバルな視点を求めています。 今すぐプロジェクトを見極めましょう。 すべてのエディション、最も有望な映画の選択は、アメリカ、ヨーロッパ、ラテンアメリカの最高のプロデューサーとスタジオに送信されます。 パートナー:MAM-近代美術館, MAM のシネマテック, Ancine, リビスタ・デ・シネマ, CIARIO, リブのシカゴ-レドンドビーチ, リオ映画委員会, フェデラサン・デ・コンベンション & ビジタービューローは RJ, リオ映画委員会, ブラジルアカデミアブラジレイラ・デ シネマ) ブラジル政府によるリオデジャネイロ州の文化地図で フェスティバル-http://mapadecultura.rj.gov.br/headline/macae-cine-festival-1 フェスティバルに関する ドキュメンタリー, ブラジルの映画大賞にノミネート-http://www.academiabrasileiradecinema.com.br/petroleo-e-cinema
You can find Us as NOVMA FILM FESTIVAL 2017.
It´s the way of calling: NOVMA (non violence & Enviroment Film Festival)
The first edition of the NOVMA FILM FESTIVAL took place on october 2012.
