The first AfryKamera Film Festival was organized by FilmGramm Foundation in cooperation with the South African Embassy during the months of April-June 2006. It aimed to use cinematography to bring Africa to the attention of the Polish public. The 1st AfryKamera premiered in Warsaw and also ran in Krakow, Poznan, Lodz, Torun and Konin. The unbelievable media interest and good ticket sales during the first festival in 2006 confirmed our belief that Africa is a theme of immense interest to a growing number of people. Since the very 1st edition, AfryKamera has been well covered in the Polish media, which confirms the great marketing potential of such an event for Africa in general, as well as, for sponsors and patrons.
As it stands AfryKamera is the first African Film Festival in Central and Eastern Europe as well as the largest African-themed event in Poland and the wider region.
AfryKamera has managed to occupy a niche in the film festival market – although there are many international film festivals, they generally show a limited range of African films. AfryKamera is therefore the only festival in Poland dedicated purely to films from the continent. In the past few years the festival has decided to explore new avenues not only in the art of cinematography, but also in the presentation of African art, music, and culture.
The main events of the African Film Festival AfryKamera take place in Warsaw, Poland, traditionally in either Kino Luna or Kinoteka, the capital city's premier arthouse cinemas. The event in 2018 will last 10 days and presents 15-25 full length features and documentaries as well as some 20 short films from around the continent and from the African diapora. The key motto of the festival is "Made in Africa", as the focus is put on the quality of moviemaking on the continent and the enhanced capacity to make world-class movies.
NOIA è un festival cinematografico universitario nato in un'università pubblica brasiliana. È stato creato da studenti che volevano realizzare i propri film, condividere le proprie storie e creare spazi per esposizioni, dialoghi e scambi artistici. Dal 2002, il festival si è evoluto parallelamente ai cambiamenti nella cultura, nell'istruzione e nell'industria audiovisiva, costruendo un'eredità definita dalla formazione, dalla diversità, dall'innovazione e dall'emancipazione delle nuove generazioni di registi.
Nella sua 24a edizione, il NOIA Festival riafferma il suo impegno a democratizzare l'accesso alla cultura, promuovere lo scambio tra università, artisti e istituzioni e promuovere il cinema indipendente creato da studenti e registi emergenti del Brasile e di tutto il mondo.
Nel 2026, il festival celebra il tema «Cinema fatto da donne», sottolineando la forza delle narrazioni femminili, la diversità delle prospettive e i contributi vitali che le donne hanno dato e continuano a dare alla storia e al futuro della narrazione audiovisiva. Il programma incoraggia la riflessione sulla rappresentazione, l'inclusione, l'uguaglianza di genere e le sfide che le donne devono affrontare nei campi della creazione, produzione ed esposizione di film.
Tenuto a Fortaleza, Ceará, Brasile, NOIA riunisce proiezioni competitive, tavole rotonde, workshop, forum, attività educative e iniziative di accessibilità, rafforzando il legame tra arte, istruzione e trasformazione sociale.
Il 24° NOIA Festival è organizzato da PROPONO Cultural Consulting, con il supporto di istituzioni e sponsor partner che credono nel potere della cultura come catalizzatore per lo sviluppo umano e sociale.
Per completare la registrazione, invia la prova di iscrizione e la dichiarazione di partecipazione al NOIA Festival a:
noia@propono.com.br
Per ulteriori informazioni e il regolamento completo:
Sito ufficiale del Festival NOIA
Grazie per aver partecipato al 24° NOIA Festival. Ti auguriamo successo con la tua candidatura e non vediamo l'ora di celebrare il cinema con te a Fortaleza!
WHAT ARE THE ISSUES OF THE FESTIVAL? The participants' short films should cover one of the following issues:
Community Health. Health is understood as an issue that is not individual, and therefore, it is possible to collaborate, help or promote community health processes by placing the emphasis outside the health center, rather on the other resources and people that generate health in the community. community.
Demedicalizing the everyday. Actions aimed at reversing the process of medicalization of life, understood as one in which events of daily life are converted into health problems, and from that perspective are approached and treated by different health professionals.
From the prescription drug prescription to the social prescription. Deprescription can be seen as the process of disassembling prescription drugs through their analysis, trying to solve their paradoxes. And social prescription as the referral that is made to a person who goes to the consultation to non-health resources that exist in the community.
WHO CAN PARTICIPATE : Anyone over 18 years old.
HOW MANY SHORT FILMS CAN BE SUBMITTED?: Unlimited.
WHAT ARE THE CONDITIONS FOR THE SHORT FILMS?
The short film should last a maximum of 6 minutes, excluding the official start and end cover titles.
Short films with direct or indirect advertising from any sponsor, product or service will be rejected.
The first 3 seconds must contain the official competition cover title, and then the title cover, the title and director of the short film.
These are downloadable from www.polimedicado.org.
The last 3 seconds of the short film must contain closing cover titles, also downloadable from www.polimedicado.org.
L'AVIFF Festival presenta un programma di film di artisti a Cannes durante il periodo del Festival di Cannes, 4 giorni a maggio.
Il concetto: mostrare un altro «cinema» e presentare opere audiovisive a un pubblico di frequentatori e professionisti del festival.
Le opere selezionate devono essere state prodotte da artisti per meno di 2 anni e non sono mai state presentate in Francia prima.
Il programma presentato a Cannes sarà quindi programmato durante l'anno in luoghi partner di istruzione e cultura: festival, musei, Centro di arti contemporanee, fondazioni, università, scuole... e questo nel mondo, in Europa e in Francia.
Con il sostegno del Ministero della Cultura, della Regione Provenza Alpi Costa Azzurra, della Fondazione Angel Orensanz di New York e di partner privati e pubblici, l'AVIFF Festival lavora da 13 anni per promuovere il film dell'artista e la sua diffusione, a favore della libertà artistica mondiale e del espressione della propria creatività.
Tutti i registi artistici sono i benvenuti indipendentemente dal formato dei tuoi film e dalla loro durata.
AnimArte Festival: un palcoscenico globale per animatori studenti e professionisti.
Il Festival AnimArte è dedicato esclusivamente ai cortometraggi animati!!
La durata massima di ogni film è di 15 minuti.
AnimArte è un festival internazionale di film d'animazione realizzati da bambini, giovani e professionisti, rivolto a un pubblico giovane.
Nel 2026 si terrà la diciannovesima edizione di AnimArte e il festival celebrerà il suo 25° anniversario. Si svolgerà a ottobre a Rio de Janeiro, in Brasile.
Per gli studenti internazionali (di tutto il mondo), ci sono due categorie competitive: Maxi (per i film d'animazione realizzati da studenti di età pari o superiore a 18 anni) e Mini (per i film d'animazione realizzati da studenti di età inferiore ai 18 anni).
Per i professionisti internazionali, ci sono due categorie: «Film ambientali» e «Culture del mondo».
I film selezionati saranno proiettati secondo il programma preparato dal team organizzatore del festival.
Se un film contiene dialoghi in una lingua diversa dal portoghese, è necessario inviare un file di testo con il dialogo in inglese (preferibilmente con codice temporale) a: animarte@vouanimarte.com.br
Una versione del film con sottotitoli in inglese è benvenuta per facilitare la traduzione e i sottotitoli in portoghese; tuttavia, la versione che verrà proiettata al festival deve essere presentata senza sottotitoli.
Ci sono anche due categorie esclusive (solo per i cortometraggi animati) per gli studenti iscritti agli istituti di istruzione in Brasile: Maxi (studenti universitari) e Mini (studenti delle scuole superiori ed elementari).
Il Massachusetts Independent Film Festival (MassiFF) è un'organizzazione no-profit 501 (c) (3) gestita da registi, scrittori cinematografici e amanti del cinema. Il nostro obiettivo è quello di mostrare film provenienti da tutto il mondo realizzati da registi veramente indipendenti. Vogliamo mostrare il meglio del cinema indipendente contemporaneo in tutti i generi (dramma, sperimentale, commedia, horror, slow cinema, sci fi, fantasy, animazione, documentario e altro). Dedichiamo tempo di Domande e risposte e conduciamo interviste video per i registi in visita. Aiutiamo anche a promuovere i film selezionati per trovare un nuovo pubblico. Amiamo l'arte del cinema e diamo il benvenuto a tutti noi! Visitate il nostro sito www.massiff.org per un assaggio dei festival precedenti.
Promuovere la cultura del cortometraggio e del documentario in un paese in cui il cinema commerciale ha sempre avuto la meglio non è un compito facile. Il Delhi Shorts International Film Festival è uno di questi sforzi di successo avviato nel 2012 da Miniboxoffice con edizioni di successo dal 2012 al 2025. Il festival propone cortometraggi ponderati, altamente creativi e coinvolgenti provenienti da tutto il mondo per soddisfare l'appetito degli spettatori della capitale dell'India. L'obiettivo del festival è quello di creare un'industria del cortometraggio parallela al cinema commerciale.
Il 15° Delhi Shorts International Film Festival-2026 è destinato a crescere molte volte. L'anno inaugurale 2012 è stato un grande successo seguito da edizioni precedenti di grande successo e gode della credibilità di uno dei festival di cortometraggi più affidabili dell'India. Il festival non è stato solo apprezzato dal regista di cortometraggi, ma anche apprezzato dai media e dai membri del settore.
L'obiettivo del festival è quello di promuovere il mercato dei cortometraggi e fornire una piattaforma espositiva ai registi di cortometraggi. Il festival offre opportunità di networking professionale e allo stesso tempo introduce le ultime tendenze del cinema ai registi. 15th DSIFF-26 è una piattaforma unica dove puoi condividere, imparare, mostrare, osservare e fare molte altre cose per affinare le tue capacità creative e tecniche. Ci auguriamo che questo festival rappresenti una pietra miliare nella tua carriera cinematografica.
7th Indian International Advertising Festival-17 is a competitive festival of advertising films, design, photography, radio, online & mobile content produced by Indian & worldwide professionals. The festival was established by Education Expo TV in 2012 as Indian Advertising & Corporate Film Festival which caters mainly to ad & corporate films. After having 4 successful editions in year 2016 the festival rebrand as Indian International Advertising Festival to serve other sections of advertising industry. The IIAF is celebrating the achievement taking place in visual communication field & honoring the innovativeness, effectiveness, creativity, new ideas & technology globally in advertising.
The objective behind the festival is to recognize the best talent and setting new milestone in the most amazing advertising industry. The IIAF is an India’s first independent advertising festival providing platform to showcases the work of aspirant, young & experience professionals globally. IIAF is also providing platform for professional networking, sharing of ideas & knowledge. The IIAF awards honor the groundbreaking work, talent and outstanding design, production & advertising companies. We extend warm invitation to participate in 2016 edition and hope it turns milestone in your advertising career.
Il Culver City Film Festival 2019 si terrà dal 3 all'8 dicembre e si terrà al Cinemark 18 & XD presso la Howard Hughes Promenade. Ulteriori sedi saranno annunciate presto. Tutte le iscrizioni sono solo $30,00 ($25,00 per i soci Gold). Le Iscrizioni sono aperte per cortometraggi e lungometraggi narrativi e documentari, nonché video musicali e persino film sperimentali. Fai proiettato il tuo film nel cuore di Culver City, CA e casa di Sony Pictures e molte compagnie cinematografiche e distributori. L' invio del film non garantisce l'accettazione o la proiezione del festival. L'accettazione al festival non garantisce premi o premi. Le spese di Inscrição non sono rimborsabili. Culver City Film Festival si riserva il diritto di modificare le nostre feste di programmazione ed eventi senza preavviso.
The Russian International Online Film Festival is now accepting all digitally submitted entries for moving media, screenplays, production development, and more submissions for; awards, prizes, and distribution.
If your work is rich in substance, has exceptional subject matter, a superior execution of story structure and you want to screen your work to a truly remarkable and global audience then this is your film festival.
The festival is open to any level of filmmaker, from amateur to professional.
The Russian International Film Festival promotes the advancement of innovative cinema from emerging filmmakers, embracing the passion of new filmmaking to stimulate public interest in the study and appreciation of the art and craft of cinema. Showcasing your work around the world, building press coverage, exposing you to global production companies, industry agencies, and worldwide producers.
Submit your screener or media digitally through Festhome.
L'Oruro International Film Festival ha sede nella città di Oruro, nello Stato Plurinazionale della Bolivia.
La città è nota per la sua ricca cultura e folclore, la sua espressione più importante è il Carnevale di Oruro, che attira migliaia di visitatori nazionali e internazionali ogni anno. Nel 2001, è stata dichiarata «Capolavoro del patrimonio orale e immateriale dell'umanità» dall'UNESCO, riconoscendone il significato multiculturale e religioso.
Il Festival, la cui dodicesima edizione si terrà dal 16 al 21 novembre 2026, mira a riconoscere e promuovere film boliviani e internazionali che dimostrano forti valori artistici, estetici e umanistici.
With the smash success of our inaugural event held in 2014 at the historic Charles Aidikoff screening room in Beverly Hills, our upcoming Hollywood Weekly Magazine Film Festival promises to set new records.
We are now officially accepting new submissions. We are open to all types of projects including animation, horror, dramas, comedies - both shorts and features.
However, due to the recent closure of the Charles Aidikoff screening room, which showcased some of Hollywood's icons film screenings for over 75 years, this year our event will be at a new location. Recently, we accepted an invitation to host Hollywood Weekly Magazine's Film Festival at the world renown Simon Wiesenthal Museum of Tolerance.
A Brief History of the Simon Wiesenthal Museum of Tolerance
The museum features a 300 seat, state-of-the art screening room which lies in the center of the artistically beautiful facility. Also serving as an educational and must see distination for students, tourist and local residents, the museum receives 350,000 visitors annually and is named after Simon Wiesenthal a Holocaust survivor.
At the end of World War II, thousands of Nazis who participated in the systematic murder of some 6,000,000 Jews and millions of Gypsies, Poles and other "inferior" people slipped through the Allied net and escaped to countries around the globe, where many still live in freedom. Simon Wiesenthal, a survivor of the Nazi death camps, dedicated his life to documenting the crimes of the Holocaust and to hunting down the perpetrators still at large."When history looks back," Wiesenthal explained, "I want people to know the Nazis weren't able to kills millions of people and get away with it." His work stands as a reminder and a warning for future generations.
This year, the Hollywood Weekly Magazine Film Festival will proceed the official launch of the American Film Market which takes place later during the week in neighboring Santa Monica, California. Over 8,000 industry leaders, from over 80 countries which will include acquisition and development executives, agents, distributors, producers writers will be attending the annual American Film Market event. We plan to invite VIP's attending the American Film Market to our event and expect many will stop by providing major exposure to all films screened during Hollywood Weekly Magazine's Film Festival.
Registi internazionali, iberoamericani e cileni che inviano cortometraggi (da 4 a 30 minuti) alle seguenti sezioni:
Concorso cileno di cortometraggi
Concorso di cortometraggi iberoamericani
Concorso internazionale di cortometraggi.
International Green Culture Festival GREEN FEST is an inclusive event, dedicated to ecological and environmental issues, which, with the use of educational and artistic programs, activities and products aims to enhance the culture of living in accordance with “green” values.
Belgrade’s GREEN FEST is a unique event in the region of South East Europe that binds environmental and cultural activities through film screenings, workshops, lectures, debates, exhibitions and innovations which are shaping this festival into the form that connects and brings together people of all professions and ages.
Program of Festival is divided on three parts:
GREEN SCREEN – International environmental film program,
GREEN FIELD – International education program
GREEN SQUARE – International exhibition program
Festival organizer: ENVIRONMENT IMPROVEMENT CENTRE
www.cuzs.org
El CRFIC es un proyecto del Ministerio de Cultura y Juventud y del Centro Costarricense de Producción Cinematográfica, y busca generar un espacio de exhibición y encuentro privilegiado para el sector audiovisual nacional, internacional y el público costarricense. Su oferta está compuesta por una nutrida programación de títulos independientes de gran calidad procedentes de todas partes del mundo; clases magistrales, charlas y conferencias con cineastas reconocidos, así como encuentros de industria que buscan incentivar la producción nacional y regional.
Los Angeles CineFest è un evento internazionale. Accettiamo film e sceneggiature locali, nazionali e internazionali. Gli specialisti dell'industria cinematografica guardano film e video, leggono sceneggiature, danno note e partiture.
Una volta all'anno proiettiamo opere selezionate durante l'evento dal vivo a Los Angeles.
Categorie:
Cortometraggio
Breve documentario
Episodio Web
Trailer
Lungometraggio
Lungometraggio documentario
Animazione
Studente
Film su Cosmos
Video musicale
sperimentale
Film per droni
Web/Nuovi media
Sceneggiatura (cortometraggi)
Sceneggiatura (lungometraggi)
sceneggiatura televisiva
Colonna sonora da film
Fotografia (qualsiasi argomento, foto dal set inclusa)
Poster (qualsiasi poster, locandina del film inclusa)
Berlin fashion Film Festival is an intimate experience for creatives from the film, advertising and fashion industries.
Every year Berlin fashion Film Festival brings together thought-leaders with creative professionals to be presented and awarded for the best fashion film productions.
Focusing on promoting and recognising visual talent since 2012, we connect brands, labels, designers, filmmakers, producers, advertising agencies and clients.
We are passionate about new groundbreaking ideas. Whether you’re an emerging artist or a major-league producer.
Dal 2013, l'International Human Rights Film Festival — Colombia offre al pubblico un programma audiovisivo, culturale e accademico che contribuisce allo sviluppo del pubblico, al rafforzamento delle industrie cinematografiche e culturali, alla creazione di spazi per il dialogo sulla vita, la riconciliazione, la promozione e la difesa dei diritti umani e la costruzione di idee per la pace.
Il Festival è la piattaforma ideale per la comunità cinematografica colombiana e internazionale impegnata a raccontare storie con una prospettiva dei diritti umani. Serve come spazio chiave per la promozione, la circolazione, la distribuzione e l'esposizione di opere audiovisive con una domanda commerciale limitata a causa della loro attenzione sociale e tematica.
Il Festival si svolge contemporaneamente nelle città di Barranquilla, Medellín, Cali, Bogotá, Manizales, Pereira e Quibdó, nonché in una ventina di comuni del paese.
Welcome to the first edition of Hammerbrook Film Fest located in Hamburg!
The event will be held in the Art House of Wendenstrasse, an old Pig slaughter Fabric with concrete floors and high ceiling, since 1995 host for Artists residences and studios. The thought behind hosting a Filmfest in Wendenstrasse in Hammerbrook is to create a different form of screening platform for Independent Film as well as a celebration of the area Hammerbrook, while maintaining a worthy Film Screening.
Hammerbrook is filled with Industries and office house complexes, and a hundred thousand day workers who all disappear at point 1700 hours. At night it is a ghost town, and you see gigantic empty buildings and industries - but also art events, concerts, clubs and more. It is in the spirit of this the Hammerbrook Filmfest is held.
For more information about the Filmfest please browse the homepage!
