El Asian Summer Film Festival quiere presentar la cultura asiática a través de la cinematografía popular producida en los países del continente.
El Festival tiene varias categorías, como una sección competitiva, retrospectivas, proyecciones para niños y noches temáticas. El año pasado, se mostraron 40 títulos de China, Hong Kong, Tailandia, Corea del Sur, Japón e India, algunos de ellos estrenos de festivales mundiales e internacionales, estrenos de festivales europeos o estrenos de festivales españoles. Las 18 películas programadas en la sección oficial compitieron por el Premio del Jurado, el Premio Lucky Cat, otorgado por el público a la mejor película de la competición y el Critics' Choice Award.
Tras el éxito de las ediciones anteriores, sellado por la presencia del director de arte Roberto Faenza, Giuseppe Piccioni, Marco Risi, Ettore Scola, Alessandro Haber, Alessandro D'Alatri, Giò Giò Franchini, Mimmo Calopresti, Daniele Luchetti, Marina Confalone, Cristina Donadio, Marco Mario de Notaris, Guido Lombardi y Nunzia Schiano como presidentes del jurado, Ignazio Senatore, psiquiatra y crítico de cine, dirigirá el festival anual de cortometrajes «I Corti sul lettino — Cinema e Psicoanalisi» dirigido a cineastas italianos y extranjeros. Este festival se informa en IMDB.
Nos gustaría expresar nuestra más profunda gratitud a todas las personas involucradas y a quienes apoyaron el Festival Internacional de Cine All That Moves. También nos gustaría compartir nuestro gran agradecimiento con todos los cineastas que presentaron sus películas para ser evaluadas.
Siga nuestras redes sociales y el sitio web oficial durante las próximas semanas para ver la lista de ganadores. ¡Pasemos a nuestro tercer año del Festival Internacional de Cine All That Moves!
En este tercer año, además de las categorías de mejor largometraje, documental, animación, LGBTQIA+ y otras, también tenemos una categoría de cortometrajes de terror. Los amantes del terror y los cineastas serán homenajeados en nuestro tercer año del All that Moves Festival.
La tercera edición del Festival Internacional de Cine All That Moves tiene como tema «Nuevas miradas, otros cines». La línea curatorial propuesta aborda las singularidades, multiplicidades y complejidades del cine y el audiovisual en el mundo, encontrando la diversidad, la diferencia y la similitud, acercando el contenido audiovisual a nuevos públicos y, del mismo modo, llevando al público a contenidos fuera de los grandes circuitos comerciales.
El Festival tiene como objetivo promover la participación y la integración entre la comunidad artística, vinculada de alguna manera a las producciones narrativas, y las comunidades que normalmente no se incluyen en las producciones audiovisuales que suelen mostrarse en festivales de todo el mundo.
La primera edición del festival de cine tendrá lugar en abril de 2022. Creamos el Bridge of Peace Film Festival en Francia para centrar la atención del público en los problemas apremiantes de la humanidad, para buscar y encontrar una respuesta a la pregunta de cómo vivir en un mundo sin guerras, sin opresión, cómo aprender a respetar las tradiciones y la cultura de otros pueblos, cómo preservar la naturaleza y su diversidad para las nuevas generaciones.
El Festival Internacional de Cine «Bridge of Peace» es un concurso de películas documentales y de ficción. El objetivo del Festival 2022 es apoyar las búsquedas creativas de jóvenes cineastas, promover en el mercado europeo largometrajes nacionales, películas sobre ecología, historia y etnografía para mejorar el entendimiento mutuo entre las personas que viven en diferentes países y tienen orígenes culturales diferentes.
El Festival de Cine Bridge of Peace 2022 está en línea. El organizador del festival de cine «Puente de la Paz» es la asociación «ART SANS FRONTIERES - PONT DE LA PAIX», Francia.
El comité organizador del festival de cine se encuentra en la dirección del Organizador: 78 avenue des Champs-Elysées, bureau 562, 75008 Paris, Francia.
Festival internacional que busca construir redes de trabajo, cooperación y negocios en América Latina, fomentando las relaciones entre televisoras, realizadores y productores de cine y tv.Seremos el espacio de encuentro de televisoras y cineastas de Latinoamérica. Año tras año, recibiremos a un número cada vez mayor de productores independientes, estudiantes, representantes de televisoras, decision makers, ponentes y profesionales del sector audiovisual.
TarapacaFic desarrolla actividades en las áreas de Formación, Mercado, Networking y Exhibiciones. Las actividades en las distintas áreas abarcan desde ponencias de tipo magistral, talleres prácticos y rondas de negocios hasta exhibiciones, ceremonias de premiación, brindis y espacios de encuentro. Estas actividades cubren todos los perfiles del sector, buscando ser un espacio de encuentro para toda la cultura, y los recorridos pueden diferenciarse y encontrarse según se trate de Profesionales, Televisoras, Estudiantes , Decision Makers y publico general. Además de la empresa regional, que pondrá en vitrina mundial sus servicios y productos.
En TarapacaFic hay espacio para quienes tienen un proyecto en desarrollo, para quienes tienen contenidos finalizados, para quienes buscan adquirir contenidos, para quienes buscan inspiración o conocimiento del mercado o para quienes simplemente buscan ver buenas películas.
El Motorcycle Channel® Film Festival es una idea cuyo momento ha llegado. Este festival es un evento cultural único que reúne a la gente para ver historias creativas centradas en motocicletas. El enorme auge de las motocicletas ha inspirado a los cineastas profesionales a producir películas que contarán historias en la carretera y más allá. Con la nueva cadena de televisión The Motorcycle Channel®, los ciclistas y los cineastas tendrán la oportunidad de florecer más allá del festival y podrán verse inmediatamente en The Motorcycle Channel®. El Motorcycle Channel® Film Festival lo establece. Es sencillo, inscribir tu película y se ve en The Motorcycle Channel® No te juzgaremos, pero el mundo de las motocicletas lo hará en The Motorcycle Channel®
XXXVI Festival de Cine de L'Alfàs del Pi.
UN MUNDO - HIP HOP CONTRA EL RACISMO
4. ZAPATILLAS DE DEPORTE DE ORO FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE EN LÍNEA DE HIP HOP
Invitados internacionales, Classic Hip Hop Films,
Premios en 11 Categorías.
25 de junio al 26 de junio de 2021.
El Butoni Fest es un festival cultural de ámbito internacional que se celebrará en Valencia los días 14 al 22 de septiembre de 2024 en el CCCC.
El objetivo principal de Butoni Fest es ser un festival para todos, un festival de sinergias, un lugar de encuentro donde jóvenes realizadores proyectan sus obras junto a realizadores consagrados de la industria e intercambian inquietudes, donde músicos emergentes comparten su música amparados por ilustraciones de jóvenes artistas, donde niños que sueñan con ser actores aprendan como se hace una película. Un lugar donde presente y futuro se dan la mano. Eso es Butoni Fest.
Además de brindar una oportunidad a diferentes artistas en otras ramas culturales: músicos, actores, escritores, pintores, escultores… para la exhibición, reconocimiento, difusión y puesta en valor de sus obras.
Los Premios Jacques Tati se otorgarán en The Castillonnès Festival du Film.
Le Festival International du Cinéma Numérique de Cotonou est organisé par FICNC PRODUCTION un regroupement de jeunes cinéastes et techniciens de l'audiovisuel issus d'Afrique et d'Europe, agissant pour le soutien à la réalisation et à la diffusion de la nouvelle création cinématographique numérique.
Le Festival International du Cinéma Numérique de Cotonou prépare d'ores et déjà sa 9è édition, qui se tiendra du 09 au 16 de diciembre de 2022.
Pour sa 9ème Edition, le Festival International du Cinéma Numérique se propone encore de faire découvrir au public la très grande diversité de la création cinématographique issue du numérique. Sachant que l'apparition du numérique dans le cinéma a vu naître une nouvelle génération de cinéastes qui se réapproprie les formes d'expression audiovisuelle, les réinvente pour enfin porter ses propres regards sur le monde. Il en résulte une effervescence de productions et de réalisations à laquelle participent assidument les jeunes cinéastes africains aux côtés de leurs homologues des autres continents.
Le festival, à la découverte des talents les plus créatifs, va devoir présenter une abondante sélection internationale de films en provenance de l'Afrique, de l'Asie, de l'Europe, des Amériques. Des fictions, documentaires, animaciones, clips, films d'école, court ou longs métrages, tous genres feront la fête.
Atelier de formation au bénéfice de la jeunesse: «Atelier de Réalisation Documentaire».
• Atelier-cours au bénéfice de la jeunesse: «Film de Poche». Animador: Jean AHONTO, Réalisateur et Producteur togolais.
• Realisations de film trop-court de 01mn à 03 mn à tourner par les apprenants.
• Rencontres avec les réalisateurs et professionnels de l'audiovisuel.
• Visitas turísticas.
El Festival Internacional de Cine Digital de Cotonou está organizado por FICNC PRODUCTION, un grupo de jóvenes cineastas y técnicos audiovisuales de África y Europa, que actúan para apoyar la producción y difusión de nueva creación cinematográfica digital.
El Festival Internacional de Cine Digital de Cotonou ya está preparando su novena edición, que tendrá lugar del 9 al 16 de diciembre de 2022.
Para su novena edición, el Festival Internacional de Cine Digital sigue proponiendo hacer que el público descubra la gran diversidad de la creación cinematográfica resultante de lo digital. Sabiendo que el surgimiento de la tecnología digital en el cine ha visto el nacimiento de una nueva generación de cineastas que están reapropiándose de las formas audiovisuales de expresión, reinventándolas para finalmente echar sus propios ojos al mundo. El resultado es una efervescencia de producciones y producciones en las que jóvenes cineastas africanos participan asiduamente junto a sus homólogos de otros continentes.
El festival, en busca de los talentos más creativos, tendrá que presentar una abundante selección internacional de películas de África, Asia, Europa y América. Ficciones, documentales, animaciones, clips, películas escolares, cortometrajes o largometrajes, todos los géneros celebrarán.
Taller de formación en beneficio de los jóvenes: «Taller de producción documental».
• Curso de taller para beneficio de los jóvenes: «Pocket Film». Presentador: Jean AHONTO, director y productor togolés.
• Logros de un cortometraje demasiado corto de 01 a 03 minutos para ser filmado por los alumnos.
• Reuniones con directores y profesionales audiovisuales.
• Visitas turísticas.
El Festival Audiovisual Inclús es un festival de producciones audiovisuales, tanto documentales como de ficción centrado en la temática de la discapacidad física y mental. Es una iniciativa impulsada por la Associació Inclús y llevada a cabo por la productora audiovisual Fish Muvi.
El objetivo del Festival Inclús es dar visibilidad a trabajos audiovisuales elaborados alrededor de la temática de la discapacidad y con un punto de vista diferente. Ya sean creados por entidades que intervienen directamente en el mundo de la discapacidad, o por personas u otros colectivos, su objetivo es dar a conocer la realidad más profunda de las discapacidades.
Somos también un festival inclusivo, es por eso que este año hemos añadido dos nuevas secciones a concurso, Inclús Valores, cine para niños y adolescentes de temática social y Cine en Signos, cortos en lengua de signos.
El Festival tendrá lugar en noviembre de 2024, en Barcelona. Se realizará un pase de material audiovisual de los finalistas según las diferentes categorías. Se premiarán las mejores obras presentadas. Inclús se centra en producciones audiovisuales pero también presenta otras actividades y disciplinas artísticas con el fin de dar visibilidad al sector.
El 34º Festival Internacional Message to Man de películas documentales, cortometrajes de acción real, animadas y experimentales se celebrará del 18 al 27 de octubre de 2024 en San Petersburgo (Rusia).
Con una historia que abarca tres décadas de desarrollo cinematográfico, Message to Man fue fundada en 1989 en Leningrado por el cineasta Mikhail Litvyakov, quien ahora es el presidente honorario del Festival.
En 2010, Alexei Uchitel, un reconocido director de documentales y largometrajes, asumió el cargo de presidente del festival.
A lo largo de los años, el Festival ha acogido a destacadas figuras del cine mundial, como Werner Herzog, Ulrich Seidl, Claude Lanzmann, Isabelle Huppert, Fanny Ardant, Agnès Varda, Mira Nair, Paolo Sorrentino, Alan Berliner, Eric Roberts, Jonathan Rosenbaum, Abdellatif Kechiche, Udo Kier y muchos otros.
El programa del Festival gira en torno a tres competiciones: internacional, nacional y experimental, que proporcionan una plataforma para que largometrajes y cortometrajes compitan por el Gran Premio del Festival. Message to Man atrae cada año a miles de cinéfilos a San Petersburgo.
En 2023, el Festival atrajo a más de 10 000 espectadores, y sus programas en competición y fuera de competición presentaron alrededor de 200 películas de todo el mundo.
«El equipo del Festival quedó gratamente sorprendido por el éxito de la edición del año pasado de Message to Man. No es necesario decir lo obvio: vivimos en una época difícil, desde cualquier punto de vista. El cine ha adquirido cada vez más importancia como lenguaje unificador y como forma de llegar a los demás.
Creemos que esa fue la razón por la que en 2023 el Festival atrajo a tantos espectadores. Así que, cuando la gente se apresuró a conseguir entradas para las proyecciones, fue, sinceramente, muy reconfortante e importante. No se trataba solo de las entradas agotadas, sino de la solidaridad.
Era igualmente importante reunir a cineastas de varios países: autores de Suecia, España, Bélgica, Grecia, India, Colombia y Japón visitaron el Festival, lo que hizo hincapié en su alcance mundial.
Por ello, el Festival de Cine Message to Man se complace en anunciar una nueva competición en 2024. Nuestro equipo cree firmemente que el buen cine es siempre una invitación para la humanidad», afirma Mikhail Ratgauz, director de programación del Festival de Cine Message to Man.
Festival que se celebra en CIUDAD REAL del 17 al 22 de Junio de 2024.
Este año cumple su 26 Edición. Se trata de un Festival Municipal en el que se reparten 12.500 € en premios.
La Sección Oficial está formada por 15 obras que optan a los diferentes premios del Jurado y Público
Las Sección Paralela la conforman las obras que se proyectarán durante los 3 primeros días de celebración y optan a cuatro premios del público.
Las proyecciones se realizan al aire libre en distintos espacios de la ciudad con entrada libre donde el público tiene un papel protagonista ya que otorga la mitad de los premios del Festival, 6 de 12.
Además de los premios por modalidad, se otorgan diferentes premios especiales como son:
Premios y Menciones del Público en ambas Secciones
Premio Joven realizador a directores/as menores de 35 años
Premio Mejor Directora
Premio "Ciudad Real Deporte"
CineEco, el Festival Internacional de Cine Ambiental de Serra da Estrela, organizado por el municipio de Seia, es el único festival en Portugal dedicado al medio ambiente, que se celebra ininterrumpidamente desde 1995.
CineEco ofrece al público cine de calidad y cinematografías alternativas poco conocidas en relación con el mercado tradicional. Es un festival que busca aumentar la conciencia pública sobre el cine, su historia y estética, así como sobre los problemas ambientales.
El Festival Internacional de Cortometrajes intergeneracional sobre Personas Mayores (FICMA) nació en el seno de la Federación de Asociaciones de Mayores de Salamanca (FAMASA) con el objetivo de brindar una oferta cultural que contribuya a mejorar la calidad de vida de las personas mayores, con dependencia o discapacidad, acercándolos a una ciudadanía plena y ofreciendo el patrimonio cultural del que son protagonistas. Se celebra todos los años en el mes de octubre desde el 2016 en la ciudad de Salamanca, siendo un encuentro de cultura intergeneracional.
El Festival se plantea como un lugar de debate y discernimiento para preguntas como: ¿De que manera ha tratado el cine a las personas mayores? ¿Cómo se refleja el papel de las personas mayores en la familia, las relaciones sentimentales, afectivas y sociales?. ¿Repercute la influencia del cine de manera positiva o negativa en los estereotipos y creencias que genera la sociedad sobre la tercera edad y los mayores? ¿Trata de la misma manera a hombres que a mujeres?
La importancia de dignificar las relaciones intergeneracionales entre jóvenes y mayores se vuelve vital para encontrar caminos hacia un futuro mejor.
OBJETIVOS
El objetivo del FICMA es conseguir que los salmantinos se acerquen al cine desde la perspectiva de las personas mayores. Este festival es una excelente oportunidad para ofrecer una fiesta del cine a la ciudad y una visión activa y positiva de este sector de la población. El festival tiene como meta resaltar lo positivo de las personas mayores y reforzar las relaciones intergeneracionales.
Chulpicine nació como una iniciativa en el año 2002 con la primera edición del festival de cine infantil y juvenil en la ciudad de Quito, la acogida de este proyecto hace que Chulpicine se constituya legalmente en junio del 2004 como una fundación cultural y educativa que, a través de herramientas audiovisuales, desarrolla propuestas de fortalecimiento de la participación, la apropiación de espacios públicos, la construcción de ciudadanía y el reconocimiento de la diversidad cultural
¿Por qué herramientas audiovisuales?
El cine es arte, lenguaje y medio de comunicación, una herramienta fundamental al momento de compartir o crear conocimiento, es transmisor de sentimientos, actitudes, historias y formas de vida que generan identificación, rechazo y/o cuestionamiento. Esta experiencia individual y colectiva, al sumársele una metodología de visionado, articula procesos de análisis, reflexión y debate.
Visión
Chulpicine parte del principio de que la educación, la comunicación y la cultura son factores fundamentales y esenciales, que deben ser tomados en cuenta y articulados en todo proceso colectivo que tenga como objetivo el desarrollo humano.
Misión
Desarrollar y perfeccionar metodologías y herramientas de intervención social eficaces, eficientes y sostenibles, para ser replicadas por diversos actores sociales y comunitarios.
Líneas de Acción
Formación
Se lleva a cabo a través de la implementación de metodologías mediante talleres dirigidos a instituciones, organizaciones comunitarias, educadores o promotores sociales con el fin de formar y capacitar en diferentes áreas relacionadas con el audiovisual, la comunicación, y el uso del internet como herramientas de educación y de intervención social.
• Talleres de Producción: Formación en producción audiovisual para actores comunitarios
• Chulpimonitores: Formación de gestores culturales para el trabajo comunitario a través de herramientas audiovisuales en diversas temáticas.
Investigación
A través de la investigación se desarrollan y fortalecen las metodologías y herramientas de intervención para un mejoramiento continuo.
• Modelo de formación por competencias: Diseño de metodologías y herramientas para el aprendizaje a través del audiovisual
• Maleta Viajera: metodología de diseño de materiales didácticos, a partir del audiovisual.
• Seminario: Generación de espacios de encuentro e intercambio de conocimientos
Producción Audiovisual
Realización de material audiovisual en diferentes temáticas y diversos formatos
• Pintacuentos: Serie de televisión infantil educativa e interactiva
• Noticieros Comunitarios: Producción de noticieros realizados por y para las comunidades
• Producciones Independientes: Apoyo a la realización y postproducción de audiovisuales con temáticas sociales.
Gestión Social y Cultural
Esta línea se desarrolla a través de proyectos culturales, sociales y educativos que fomentan la participación ciudadana y apropiación de los espacios públicos.
• Festival de Cine Infantil y Juvenil: Propuesta cinematográfica y audiovisual de entretenimiento y educación no formal, masiva y gratuita, dirigida a las familias.
• Identidad Cultural: Conceptualización y producción de programas de intervención para el rescate de patrimonio intangible y la apropiación de espacios públicos a través de actividades lúdicas.
• Actividades de sensibilización: Ejecución de acciones para la intervención en diversas temáticas como equidad de género, derechos humanos, prevención de violencia, identidad, medio ambiente, prevención de discriminación.
Convocatoria internacional competencia oficial de cortometrajes 10 festival internacional cine en las montañas.
Con el nombre Ojo Iluso se evoca al proceso óptico por el cual la animación ocurre en nuestro cerebro al generar movimiento a partir de la ilusión producida por la rapidez de exposición a imágenes en secuencia. La Animación ofrece la construcción de universos creíbles, verosímiles, capaces de liberarnos de los límites de la realidad inmediata.
Con la llegada de las tecnologías de comunicación actuales, la animación ha ganado aún más terreno que lo que había avanzado en el Cine, la Didáctica y los Videojuegos. Ahora, con la internet y el poder de los celulares, las aplicaciones móviles y la interconexión de aparatos e instituciones con la red, la animación se ha vuelto parte esencial del lenguaje de interacción entre el usuario y el mundo.
Este lenguaje audiovisual ha extendido sus horizontes discursivos hasta donde la imaginación humana alcanza, y técnicamente su evolución le ha permitido superar la realidad abriendo un vórtice fantástico que brinda experiencias inmersivas y altas dosis de empatía así como toneladas de fans de todas las edades y en todo el mundo, desarrollando cualquier temática con grandes aportes estéticos y diversos niveles de profundidad.
En honor a este abismo de creatividad y como una invitación a sumergirnos en él, se ha creado este espacio de encuentro para creadores, estudiosos y aficionados. Buscando mostrar no sólo su fuerza en la narrativa cinematográfica actual sino la presencia de otro tipo de discursos construidos en este medio de expresión visual: los GIFs, memes, stickers, emoticones, headers, símbolos para redes sociales, elementos de interfaz, banners, promociones, y cualquier tipo de elemento generado a partir de la ilusión de un ojo.
CINE INDEPENDIENTE EN EL CORAZÓN DE LA ITALIA MEDIEVAL
La Asociación Cultural Aedon se complace en fundar e inaugurar el Festival dei Lumi, un festival de arte que se celebra anualmente en Soriano nel Cimino, en el corazón de las montañas de Cimini, en la provincia de Viterbo.
UN LUGAR LLENO DE HISTORIA, AMADO POR LOS ARTISTAS
Un lugar cargado de historia, que perteneció a las familias más importantes de la aristocracia papal italiana (Orsini, Colonna, Albani), conserva una fuerte tradición y en su historia reciente fue la residencia creativa de artistas italianos de fama mundial, como PierPaolo Pasolini, que vivió en la de Chia, o Luigi Pirandello, que también dedicó un poema al bosque de hayas de Soriano nel Cimino, desde donde se sintió muy atraído bailado.
BUSCAMOS TU ARTE
El Festival dei Lumi tiene como objetivo proponer cine independiente italiano e internacional al público soriano.
Buscamos películas espontáneas, creadas por artistas que tengan el coraje de usar su inteligencia y poner su esencia en sus obras. Buscamos obras sinceras, no nos importa el presupuesto, el género, la nación, el medio utilizado para filmar.
Buscamos artistas que se preocupen por su trabajo, que amen el proceso creativo y que no hagan arte por vanidad.
