En otoño de 2015, DokStation se presentó como un festival de documentales musicales único y vanguardista en Bucarest, Rumania. Desde entonces, se ha establecido como uno de los principales festivales especializados del país, pero lo que es más importante, como una parte vital de la escena cultural local. Ahora en su octava edición, el festival se ha ampliado para incluir una programación durante todo el año, eventos emergentes únicos y proyecciones especiales que incluyen estrenos mundiales y nacionales.
DokStation cuenta las historias reales detrás de la música y examina la música en toda su complejidad e historia, centrándose exclusivamente en mostrar increíbles documentales musicales de no ficción nacionales e internacionales, que cubren todos los géneros musicales durante cinco días.
Para todos los apasionados por el cine y la música independientes de todos los géneros, DokStation brindó la oportunidad única de ver grandes documentales musicales tal como estaban destinados a verse en la pantalla y en los locales, pero a todo volumen.
La edición 2022 de DokStation presentó 28 fascinantes y convincentes documentales musicales, la mayoría de ellos estrenos rumanos (sobre figuras destacadas como Leonard Cohen, Jim Morisson, a-ha, Sinead O'Connor, Kate Bush, Bryan Ferry, Sheryl Crow, King Crimson, Shane MacGowan, Bee Gees, Cesária Évora), acompañados por Sesiones de preguntas y respuestas con directores y otros actores clave involucrados, conciertos y sesiones de DJ con temas relacionados con las películas presentadas en cinco salas alternativas de Bucarest.
El DokStation Festival 2023 tendrá lugar del 20 al 24 de septiembre en Bucarest, Rumanía. El próximo mes de septiembre, DokStation seguirá descubriendo, exhibiendo y promocionando películas musicales de no ficción convincentes, cubriendo todos los géneros musicales, organizando paneles interactivos y eventos de música en vivo.
www.dokstation.ro
De los creadores del Festival Internacional de Cine Depth of Field, del Festival de Cine Docs Without Borders y del Festival Internacional de Cine de Mujeres WRPN.tv (entre algunos otros exitosos festivales) y, bajo el paraguas de la Red WRPN.tv le traemos el Festival Internacional de Cine Hispano (HIFF)
El Festival de Cortometrajes de Prokuplje, fundado en 2011, es el festival de cine más joven de Serbia. En Prokplje hay un evento en el que el público puede ver lo mejor del campo del documental, el experimento, la animación y la ficción de todo el mundo. Miles de películas de todo el mundo llegan a la sede del festival, y así lo han reflejado las numerosas audiencias de Prokuplje, pero también de otras ciudades de Serbia y de la región, ya que el equipo organiza una gira en la que se presentan las mejores películas en más de 30 ciudades. La falta de cine, así como la falta de una película como asignatura en la escuela, impiden que los jóvenes aprendan sobre este arte.
Para ver algo de este contenido, los jóvenes tienen que ir a Nis, o incluso a Belgrado. Esta es una oportunidad para ver en Prokuplje los últimos cortometrajes de todo el mundo. En los últimos años, según las investigaciones, ha disminuido la asistencia del público a los festivales de todo el mundo. Por eso, y debido a la presentación de la película entre los jóvenes, hemos llevado la obra a todos los centros de enseñanza primaria y secundaria, que son un público potencial y se animarán con la presentación de las películas de los festivales y el debate sobre la importancia del Festival. Además de trabajar con los jóvenes de Prokuplje, el Club de Cine de Prokuplje es el primero en empezar a animar al público de las zonas rurales, que están completamente excluidas de todos los eventos, especialmente los culturales.
Concurso de cortometrajes de temática rural.
1. El Festival se celebra por quinto año consecutivo. El objetivo del Festival es presentar al público español cortometrajes y largometrajes modernos griegos y chipriotas en un esfuerzo por destacar las corrientes artísticas contemporáneas y los productores de Grecia y Chipre, películas producidas desde enero de 2020 hasta hoy. Este Festival puede convertirse en un puente de comunicación entre estos países mediterráneos a través de obras del séptimo arte. Además, creemos que con este festival los expatriados griegos y chipriotas de Barcelona fortalecerán sus lazos nacionales y el público hispano-catalán conocerá el carácter de Chipre y Grecia. El festival ha sido acogido por la comunidad griega local y por los lugareños que muestran un interés especial por el cine griego contemporáneo.
2. Objetivos individuales:
2.1 Proyección de Chipre y Grecia como escenario cinematográfico y lugar de producción cinematográfica.
2.2 Promoción de la diversidad cultural mediante el rodaje y la promoción de nuevas películas.
2.3 Apoyar la iniciativa creativa emergente de las películas contemporáneas, especialmente las rodadas en Chipre y Grecia.
2.4 Promover la creación de vínculos sociales entre Barcelona y Grecia y Chipre.
2.5 Reforzar las relaciones de cooperación entre empresas y creadores.
3. El Festival de Cine Griego y Chipriota de Barcelona está organizado por OKTANA Casa de Cultura y patrocinado por los Servicios Culturales del Viceministerio de Cultura de Chipre, el Centro de Cine Helénico y la Secretaría de la Diáspora Helénica del Ministerio de Asuntos Exteriores de Grecia. También cuenta con el apoyo de la Embajada de Chipre de España, la Embajada Helénica de España, la plataforma de cine en línea Filmin, la Comunidad Griega de Cataluña, la Escuela Oficial de Idiomas de Barcelona, el Viceministro de Turismo de Chipre y empresas locales como Punt de Gir.
INTERSECCIÓN - Festival Internacional de Cine de A Coruña apuesta por las corrientes más libres del cine de autor. Su programación acoge películas independientes creadas desde el riesgo y la innovación y ofrece al público la posibilidad de ver obras rupturistas y vibrantes.
El festival indaga en los nuevos lenguajes cinematográficos y defiende la valentía, la diversidad y la curiosidad en la creación.
ALTERNA - Festival Internacional de Cine Independiente de Zaragoza es un festival de cine cuyo objetivo es promocionar y exhibir obras audiovisuales nacionales e internacionales de producción y/o distribución independiente y narrativas cinematográficas autorales y experimentales.
El Festival Internacional de Cine de Wallachia es un festival de cine altamente profesional, conectado a la industria, un exclusivo «Plein Air Natural Film Affair», el único festival de cine de base independiente que tiene lugar en un lugar natural exquisito en la inmemorial llanura de Valaquia. Ganamos varios premios de cine, incluyendo importantes premios en festivales de cine como Cannes, Locarno, Montreal, Londres, Milán, Miami y Atlanta. Además, nuestro trabajo publicitario recibió elogios en Clio, Effie, In-Awe, Lion Awards, ANDY Awards y Ad'Or, mientras trabajaba para empresas como Coca-Cola, UNICEF, McDonalds, Renault, Yahoo! y Nestlé-Purina. Pero no hay nada que nos guste más que disfrutar de dulces cinematográficos de todo el mundo, bajo el cielo nocturno de otoño de Valaquia. Estaremos discutiendo durante mucho tiempo sobre cuáles creemos que son los mejores y sobre los guiones no producidos más prometedores. Bienvenidos a Valaquia, la tierra legendaria del Voivode Vlad III Drácula, universalmente conocida como Vlad el Empalador. Nacido en 1431, Vlad era un príncipe autoritario, revolucionó los asuntos de Valaquia y se negó a rendir homenaje al sultán Mehmed II, lo que resultó en una sangrienta guerra con los otomanos. Varias obras que contienen historias sobre la crueldad de Vlad fueron publicadas poco después de su asesinato en 1475. En 1897, Bram Stoker rebaja al Príncipe Vlad a Conde Drácula, un vampiro chupador de sangre inspirado en el folclore de Valaquia. Basándose en el libro, Drácula (1931) convierte a la inmortal Bela Lugosi en el conde romántico condenado. ¡ Piensa en cinétopia! ¡Siente cientos de años de historia mítica de Valaquia bajo el cielo nocturno! ¡Es una película 100% natural! Miramos todas las películas, leemos todos los guiones y seleccionamos exclusivamente en función de los méritos artísticos. Las redes no funcionan en nosotros. Sólo arte.
En 2007 Joaquín Ortega (Director, actor, especialista de cine y coordinador de acción) crea bajo su marca comercial NOIDENTITY su equipo internacional de especialistas de cine. En 2010 fundó la productora independiente NOIDENTITY Films y ya ha producido dos largometrajes de manera privada y un programa de TV. En 2013 crea el primer festival de cine de acción de España.
Así de esta manera nace NIAFFS (NOIDENTITY - International Action Film Festival - Spain), con la intención de generar industria cinematográfica y promocionar el cine de acción internacional.
El Standalone Film Festival & Awards está en la segunda temporada. En la primera temporada, el Sr. Kumaar Aadarsh visitó reunir a cineastas independientes de todo el mundo, y su visión se hizo realidad. Primera vez, en un festival de 7 días, 143 películas independientes de todo el mundo se proyectaron en el icónico TCL Chinese Theatre de Hollywood del 6 al 12 de agosto. El 12 de agosto de 2021, a pesar de las restricciones de COVID, facilitó 43 categorías de premios. Kumaar es un cineasta, distribuidor, expositor y actor indio con sede en Bombay. Al ser cineasta independiente, entiende los problemas de los creadores independientes. Producir películas y ganar dinero con ellas son compartimentos totalmente diferentes. El 12 de agosto de 2021, durante el programa de premios, prometió ayudar a todos los cineastas que participaron o que participarán en el futuro a estrenar, exhibir y distribuir proporcionándoles un panel separado para su explotación cinematográfica en todo el mundo. Trabajamos continuamente para empoderar a los cineastas independientes. Creamos el mercado para que monetizaran sus películas. Ahora somos más poderosos con la creación de nuestras herramientas de marketing digital teatral. Estar solo tiene un poder limitado, pero cuando todos los autónomos se unen, se elevan juntos. Todos los cineastas que formarían parte de RSFA pueden operar independientemente del software de nuestro mercado.
Por lo tanto, en esta temporada, Standalone tendrá un panel transparente para cada película seleccionada.
Creamos historia organizando el festival físico y la exposición de premios durante la pandemia en Hollywood, Los Ángeles.
Este es un tipo único de festival de cine para cineastas independientes y creadores de contenido donde no hay barreras para fronteras, idiomas, géneros, etc. Con sede en California, EE. UU., este festival tiene un Festival de Nominación de Premios en línea, proyecciones en vivo y Standalone Award Show en Los Ángeles.
SFFA está consolidando a cineastas de todo el mundo para una maravillosa presentación de la cinematografía y la presentación de nuevos talentos. Un comité integrado por miembros del avance de la industria cinematográfica presentó películas y seleccionó buenas obras de películas para el Festival de Nominación a los Premios.
Las películas seleccionadas participan en el Festival de nominación de The Online Awards, que se celebra entre enero y abril. En el año 2021, debido a la situación de la pandemia, fue entre el 1 de febrero y el 31 de marzo, en nuestro teatro virtual, disponible en línea en todo el mundo.
Las películas se proyectan a través de este protector de servidor seguro donde visitantes e invitados de todo el mundo pueden presenciar y votar por la película. Sobre la base de la elección y los votos de los espectadores, las películas están nominadas a 42 categorías de premios que se proyectan en directo desde la última semana de mayo en Hollywood y para honrar a cineastas, actores y técnicos en The Standalone Awards Show de Los Ángeles el séptimo día de las proyecciones en directo.
En 2021, el recinto teatral fue el icónico TCL Chinese Theatre, este año vuelve a estar en el corazón de Hollywood. Proyectaremos todas las películas nominadas a los premios aquí, así como esperamos crear oportunidades de proyección, filmación y escritura durante todo el año y, con ese fin, lanzamos nuevos festivales como parte del Standalone Film Festival & Awards.
Las Inscripciones de SFFA son para narrativas de largometrajes, cortometrajes, espectáculos, series, documentales y animación, como incluso películas experimentales y vídeos musicales.
¡Convocatoria abierta para cineastas!
Forma parte de la 3ª edición de Breaking Walls Dance Films e inscribe tu película ahora.
Breaking Walls Dance Films (BWDF) es el primer festival de cine de danza de Egipto y de la región.
El BWDF es un evento internacional que presenta lo mejor del cine de danza de todo el mundo, que tendrá lugar en El Cairo en diciembre de 2023. Organizaremos un programa especial de películas de danza junto con los diversos programas de talleres y actuaciones en directo del festival.
Sabiendo que la solicitud se presentará a más tardar el 5 de noviembre de 2023.
AL MARGEN DEL FESTIVAL:
- Se admiten documentales y largometrajes que se proyecten al margen del festival, siempre que estén relacionados con la danza.
- Si la película incluye una narración que no esté en inglés, se requieren subtítulos en inglés. Se requieren guiones en inglés para todas las películas.
El Festival Napoleon tiene lugar en una de las salas de cine más emblemáticas de París: el Cinema Club de l'Etoile. Ubicado en la esquina de la avenida de los Campos Elíseos, este cine está justo en la esquina del Arco del Triunfo. El objetivo de la inscripción de la película es premiar a los cineastas durante la ceremonia física de entrega de premios del 5 de diciembre de 2021 a las 20 h. Todos los tipos de películas e idiomas son bienvenidos. Proyectaremos varias de las películas seleccionadas.
Se publicará un comunicado de prensa en cientos de sitios web con los nombres de todos los participantes. Los ganadores recibirán una amplia cobertura de prensa.
Bienvenidos, cineastas, al Festival Napoleón de París. El año 2021 marca el 200 aniversario de la muerte de Napoleón Bonaparte. La ceremonia de entrega de premios también premiará a importantes personalidades del mundo cultural.
El Festival de Cine fue creado por David Serero, quien ha estado produciendo festivales de cine durante más de 10 años en todo el mundo.
IMPORTANTE: El Festival Napoleón está en colaboración con la ciudad de París.
Un Court Tournable es un festival de cortometrajes que pretende ser un lugar de descubrimiento de nuevos talentos en el campo del cine.
Las personalidades patrocinarán algunos de nuestros eventos como invitados de honor, una oportunidad para compartir experiencias con este universo artístico.
El festival tiene 4 ediciones por año.
La proyección se llevará a cabo:
CINE MAC MAHON
5 Avenue Mac-Mahón
75017 París
http://www.cinemamacmahon.com/
Metro: Charles de Gaulle Etoile (línea 1, 2 y 6)
Estacionamiento: Indigo Wagram o Mac Mahon
o
CLUB DE CINE ECOLES
23 rue des Ecoles
75005 París
https://pariscinemaclub.com/ecoles/
Métro: Maubert-Mutualité, Cardenal Lemoine (línea 10)
ACTRUM es una Asociación Cultural sin ánimo de lucro que trabaja en todos los ámbitos del sector artístico.
En este festival, se proyectarán online los trabajos finalistas, y será abierto al público, el cual tendrá que votar a través de nuestra web sus 3 cortometrajes/largometrajes preferidos de cada sección para otorgar los premios del público.
No dudes en inscribir tu proyecto, aceptamos cualquier género.
Séptima edición del Festival Internacional de Cortometrajes de Settimo. Organizado por Pro Loco Settimo Milanese con la Asociación Semeion Teatro, Auditorium Settimo Milanese, en colaboración con Fedic y bajo el patrocinio del Ayuntamiento de Settimo Milanese.
Una velada dedicada a cortometrajes internacionales de menos de 15 minutos.
Los cortometrajes pueden basarse en cualquier tema o concepto.
El evento se celebrará del 9 al 10 de mayo de 2025 en el cine Anna Marchesini, via Grandi 12 Settimo Milanese.
Nuestra misión
Aplaudimos a directores, guionistas y cineastas emergentes de todo el mundo y amplificamos su trabajo al reunir a un público diverso para que lo experimente y reflexione sobre él y entable un mayor diálogo.
Nuestra comunidad se encuentra en la intersección de una visión cinematográfica más amplia e inclusiva y el surgimiento de un cine verdaderamente excepcional.
Si las películas son el contenido, Alfama es la forma que marca la pauta de las experiencias que creamos. Una somatización arquitectónica de la intimidad, esta es la escena en la que invitamos a tus películas a hacer su aparición.
Nuestra historia
en 2009 como un proyecto informal para proyectar cine independiente en las recónditas callejuelas de Alfama, proyectado contra sus icónicos muros de piedra.
En los años siguientes, Cinalfama maduró y se convirtió en un evento competitivo de carácter internacional, así como en una referencia cultural en Lisboa.
La naturaleza de los eventos ha cambiado a lo largo de los años, pero el ambiente, las películas y los recintos siguen siendo tan íntimos como siempre.
¿Nuestro hogar
Fundado en 1914, el Grupo Sportivo Adicense es uno de los símbolos más antiguos y auténticos que quedan del verdadero alma de Alfama.
Los cantantes de fado de fama mundial comenzaron su carrera como camareros en esta histórica institución, una institución que sigue haciendo frente a los cambios constantes y a la mala caracterización del paisaje urbano del barrio
Sesiones de proyección
Escondidas en las callejuelas del casco antiguo de Lisboa, Alfama, nuestras proyecciones íntimas tienen lugar en la casa cultural más antigua de la ciudad, el Grupo Sportivo Adicense.
Organizamos tres ediciones de proyecciones de temporada a lo largo del año, para mostrar y premiar a los mejores talentos y películas de cada una de ellas. La entrada es gratuita y todas las películas tienen subtítulos en inglés.
Debido a la pandemia actual y a las restricciones asociadas, hemos decidido organizar la próxima edición de enero de 2024 en línea, poniendo a su disposición una selección de las mejores películas de la temporada. Con el objetivo de volver a tener las proyecciones en directo muy pronto.
Festival de cine de terror y animación sita en Azpeitia.
