IndieCork es el primer festival irlandés de cine independiente, en particular cortometrajes; proyectamos todos los géneros, incluyendo largometrajes, documentales, medios mixtos y multiplataforma. ¡Damos la bienvenida al drama, la narrativa, la animación, el experimental, la música, la danza, la poesía y todo lo demás!
Apoyamos el cine emergente e independiente y somos el mayor festival de cortometrajes de Irlanda. Nos centramos en el cineasta independiente, creyendo que éste es el más creativo e interesante, y nuestro festival ofrece una experiencia gratificante, tanto para el cineasta como para el público.
IndieCork está organizado por un equipo con más de 30 años de experiencia en programación y exhibición de películas.
Alrededor de los premios internacionales ✈ Barcelona ✈ París ✈ Ámsterdam ✈ Berlín.
Evento independiente anual con 4 grandes reuniones para todos los largometrajes, cortos, documentales, experimentales, comerciales, vídeos musicales, animaciones, películas estudiantiles, televisión, series y nuevos medios. La comunidad internacional evalúa las creaciones de todos los géneros para servir a los laureles oficiales de ARFF e invita a todos a participar en eventos internacionales anuales en 4 destinos. Los participantes de ARFF Barcelona, París y Amsterdam serán certificados durante los eventos anuales proyectados en la vitrina de tráileres que se otorgará en la ceremonia anual de premios. Así, se mencionará a todos los finalistas de ARFF varias veces para tener lo mejor de todo el festival que se celebra durante todo el año. Preséntalo hoy para participar en los 4 eventos, en relación con el sistema único de ARFF International. Inscripciones realizadas a través de Festhome se evalúan y seleccionan, directamente para los eventos anuales. La selección mensual está disponible en otras plataformas asociadas.
¡Nos vemos por ahí!
Festival Internacional de Cine.
[Español]
El Shortcup Film Festival es la copa mundial de cortometrajes. Las películas seleccionadas se distribuyen en 4 días de exposición, donde cada película representa a su país y los votos populares del jurado definen la ronda final donde el ganador es elegido en la quinta jornada.
El objetivo principal del festival es fusionar un escaparate de cine competitivo con el ambiente casual de un bar; este año, en su 6ª edición, tendrá lugar en 4 ciudades simultáneamente, esas ciudades son:
- São Paulo, Brasil
- Bogotá, Colombia
- Monterrey, México
- Buenos Aires, Argentina
*******
VI Shortcup, el festival de cine que se lleva a cabo en bares en un formato deportivo por grupos de clasificación, acontecerá este año en 4 ciudades simultáneamente, donde el ganador es seleccionado por el voto popular.
Las cedes del campeonato de este año son:
- São Paulo, Brasil
- Bogotá, Colombia
- Buenos Aires, Argentina
- Monterrey, México
El Festival Internacional de Cine de Edmonton (EIFF) es un festival verdaderamente único que defiende a los audaces y desafía el status quo. Es partes iguales creativas, exigentes, celebratorias, discriminatorias y, al final, simplemente un infierno de mucha diversión.
CORTOMETRAJES... ¡EIFF es tu último Festival de Clasificación OSCAR® del año! Anunciamos las dos (2) películas clasificatorias a OSCAR® en las categorías de ACCIÓN EN VIVO y ANIMACIÓN el domingo 27 de septiembre. El plazo de inscripción para AMPAS (La Academia) es a las 5pm hora del jueves, 1 de octubre.
Entonces, ¿quiénes somos? Nuestro amor por el cine y los cineastas —narradores de historias— nos llevó a las cortinas de esta oportunidad sin ánimo de lucro con el EIFF hace 15 años porque «¿qué tan difícil puede ser?» De verdad. Eso es lo que dijimos. Todos nosotros aquí en la tierra del EIFF tuvimos conciertos reales: producción cinematográfica, trabajo independiente, broadcast, periodismo, crianza de cabras. Algunos de nosotros todavía hacemos esas cosas, pero ahora muy a tiempo parcial. Esta cosa, este festival de cine, sin duda está superando su pequeño presupuesto. Venimos de producción, así que cuando nos dices que tu película es un corte áspero, audio temporal y no hay color correcto, ¡lo entendemos! Y somos apasionados. Nos encantan las películas, y las personas que las hacen. Tanto es así, que cuando tienes una pantalla de cine aquí, te conviertes en parte de nuestra familia. Y para que conste, ¡es mucho más difícil de lo que imaginábamos!
Aquí está la descripción oficial... Uno de estos descriptores lo atraerá a inscribir. ¡Esperamos!
Nuestro objetivo principal es fomentar y apoyar la apreciación del cine como arte. Cada otoño, montamos las cortinas en una fiesta cinematográfica de 10 días que celebra el poder del cine. El menú del EIFF consta de más de 150 películas de 40 países, que van desde cortometrajes hasta largometrajes, dramáticos hasta documentales, comedia hasta desgarradores y estudio hasta independientes. Y lo rociamos todo con una generosa dosis de charlas de cineastas, preguntas y respuestas, proyecciones de gala, un foco de cineasta local, películas 'zumbadas' que viajan por el circuito del festival, cortos con almuerzo, fiestas (¡por supuesto!) y más.
Esta joya de un festival de las llanuras de Alberta da voz, plataforma y oportunidad a los cineastas en todas las etapas de su viaje creativo y de todas partes del mundo. Edmonton es la metrópoli más septentrional de América del Norte y es un altísimo atípico cuando se trata de arte y cultura. 'E-Town 'hace lo suyo. Es el hogar de algunos de los mejores festivales de cualquier lugar y es uno de los favoritos de artistas de todas las rayas. EIFF es uno de esos eventos que no solo pone el norte de Alberta en el mapa, sino que también lo marca.
¿QUIÉN ASISTE? A lo largo de los años, hemos tenido el placer de acoger: John Waters, Norman Jewison, Cory Bowles, Brenda Fricker, Deepa Mehta, Arthur Hiller, Werner Herzog, Paul Gross, Naomi Klein, Avi Lewis, Don McKellar, Albert Maysles, Jon Cryer, Bruce McDonald, Patrick Warburton, Rita Chiarelli, Shea Whigham , Jesse James Miller, Kris Holden-Ried, Zoie Palmer, ganador del Oscar, Luke Matheny... ¡la lista continúa! Y un sinnúmero de cineastas emergentes, actores, escritores y productores.
«Tuve el honor de ser miembro del jurado del EIFF y compartí la emoción de descubrir nuevas voces y visiones. EIFF es más importante que nunca para los ciudadanos y la ciudad de Edmonton. Es realmente un festival internacional que no olvida sus raíces locales, indígenas y regionales».
- Carolyn B. (Canadá)
Al final del día, una vez que las cortinas se cierran por última vez cada año — ¡EIFF trata del poder del cine! Y cómo nos une a todos de una manera que sólo el ART puede. ¿A QUÉ ESPERAS? Inscribir AHORA y conviértete en parte del festival internacional de cine más largo de Alberta.
Tenemos la necesidad innata de ver otras culturas, lo bellas que son y lo bueno que están logrando. El cine es una de las ventanas que nos permiten observarlas y presenciar la grandeza de nuestra humanidad. Es un instrumento mágico que habla un lenguaje universal, lo que le permite vincular instantáneamente a personas de todo el mundo.
Artists Integrated, una iniciativa de medios independientes con sede en Kolkata, presenta su tercera edición del Festival Internacional de Cortometrajes de Calcuta (CISHORTFF-2022), que incluirá únicamente cortometrajes de todos los géneros.
El CISHORTFF-2022 también ofrece eventos de networking exclusivos y efectivos para cineastas (realizados a través de eventos y seminarios, paneles y clases magistrales digitales y en directo), así como una experiencia inmersiva para nuestros fans. Celebramos a cineastas de todos los géneros que cuentan historias convincentes, fomentan la diversidad e investigan las preocupaciones sociales mientras estimulan un debate animado.
Fundado en 1985, el Festival de Cine de Varsovia se unió en 2009 al grupo de eventos de élite reconocido por la Federación Internacional de Asociaciones de Productores de Cine (www.fiapf.org) como festivales internacionales de cine, junto a Cannes, Venecia, Berlín, Locarno, San Sebastián, Karlovy Vary, Tokio, Moscú, Mar del Plata, Montreal, Shanghai, El Cairo, Goa y Tallin.
El FMA difiere de otros festivales de su programa, al igual que Varsovia difiere de otras ciudades. Seleccionando las películas, siempre recordamos a nuestro público: varsovianos nativos, aquellos que trabajan o estudian en Varsovia y los que están en la ciudad durante un breve tiempo, por ejemplo, solo para el Festival.
Hacemos todo lo posible para asegurarnos de que nuestro público conozca lo antes posible las últimas y más interesantes tendencias del cine mundial. De esta manera, las audiencias del FMI, generalmente como las primeras personas en Polonia, pudieron descubrir el cine independiente estadounidense, así como el cine asiático, latinoamericano, iraní, ruso y rumano. Algunos de los directores más increíbles, como Michael Haneke, Cristian Mungiu, Paweł Pawlikowski, Ari Folman, Ashgar Farhadi, Lenny Abrahamson y cientos de otros, habían sido invitados del FMI antes de llegar a la cima.
Llevamos más de quince años ampliando la parte profesional del FMA. Nos damos cuenta de que los festivales de cine forman parte del gigantesco mecanismo que es la industria cinematográfica global. Hacemos todo lo posible para asegurarnos de que el mundo tome nota de las películas polacas, que se proyecten en los principales festivales y que encuentren su camino en la distribución internacional.
Empezamos modestamente, en 2000, con proyecciones de nuevos proyectos polacos para apenas una docena de invitados extranjeros. Cinco años después, celebramos por primera vez el CentEast Market: un lugar de encuentro para profesionales interesados en películas de Europa del Este, descrito por The Hollywood Reporter como «el evento de referencia». Desde 2009 hasta 2016, junto con nuestro socio ruso TVINDIE, hemos estado presentando, en Varsovia y Moscú, películas que siguen trabajando en curso pero en las que queremos interesar a agentes de ventas y distribuidores. Presentaciones similares que organizamos en el Beijing Film Market de 2013 a 2016, con nuestro socio chino Film Factory. En 2012 iniciamos una colaboración con Film Factory, con sede en Pekín. bajo el nombre de Proyecto de promoción cinematográfica China-Eastern Europe.
The Short Film Slam es un concurso bimensual presentado por The Madlab Post que se centra en proporcionar una plataforma para que cineastas emergentes y establecidos muestren su trabajo. En cada ronda, se proyectará una selección de hasta doce cortometrajes para el público local que votará su película favorita. La película mejor valorada en las proyecciones en directo será declarada «Película del mes» durante el mes siguiente. Las películas «en competición» mejor valoradas de cada sala de proyección en directo y en línea avanzarán a la ronda final. Todos los finalistas pueden competir por un total de 1.000 dólares en premios en la ronda final y las festividades anteriores a la proyección de 2022 shnit Cinemas en Filadelfia.
Desde 2012, The Madlab Post ha promovido la divulgación y el compromiso de la comunidad a través del cine, proyectando decenas de cortometrajes excepcionales de todo el mundo al público local; incluido el cortometraje nominado al Premio de la Academia A SINGLE LIFE, el ganador del Premio Especial del Jurado del Festival Internacional de Clermond-Ferrand BAÑERA y Sundance nominados al Gran Premio del Jurado Et ta prostate, ça va? (CÓMO ESTÁ TU PRÓSTATA). Las principales instalaciones incluyen el histórico edificio Bok y el moderno Centro Cultural El Corazón del Taller Puertorriqueño.
El 8º Festival de Cortometrajes de la «Côte Bleue» (FCMCB) es un festival para jóvenes directores de cine de hasta 30 años de edad. Nos comprometemos a mostrar las obras de cineastas emergentes y ayudarles a distribuir y promocionar sus cortometrajes. El concurso está abierto a jóvenes de todo el mundo.
¿Alguna vez pensaste en cómo avanzamos? Las cosas siempre comienzan con una idea que fue impulsada por una pregunta. Nuestra pregunta era, ¿cómo creamos un festival online que sea una experiencia de calidad tanto para el cineasta como para el espectador? ¡Hemos pasado incontables horas creando una plataforma de streaming que mostrará las mejores películas de todo el mundo cada MES! Así que si tienes una película que el mundo ve, ¡inscribir ala gratis hoy!
Alrededor de los premios internacionales ✈ Barcelona ✈ París ✈ Ámsterdam ✈ Berlín.
Evento independiente anual con 4 grandes reuniones para todos los largometrajes, cortos, documentales, experimentales, comerciales, vídeos musicales, animaciones, películas estudiantiles, televisión, series y nuevos medios. La comunidad internacional evalúa las creaciones de todos los géneros para servir a los laureles oficiales de ARFF e invita a todos a participar en eventos internacionales anuales en 4 destinos. Los participantes de ARFF Barcelona, París y Amsterdam serán certificados durante los eventos anuales proyectados en la vitrina de tráileres que se otorgará en la ceremonia anual de premios. Así, se mencionará a todos los finalistas de ARFF varias veces para tener lo mejor de todo el festival que se celebra durante todo el año. Preséntalo hoy para participar en los 4 eventos, en relación con el sistema único de ARFF International. Inscripciones realizadas a través de Festhome se evalúan y seleccionan, directamente para los eventos anuales. La selección mensual está disponible en otras plataformas asociadas.
¡Nos vemos por ahí!
VISIONI FANTASTICHE (Visiones fantásticas) es un festival de cine dirigido a escuelas de todos los tipos y niveles que se centra en el cine fantástico y todas sus vertientes, desde la ciencia ficción hasta los cuentos de hadas, el misterio, la aventura y la fantasía, utilizando lenguajes específicos según las edades objetivo. Según lo especificado por Plan Mic — MIM, el propósito de VISIONI FANTASTICHE es contribuir a contrastar el analfabetismo icónico a través de un proyecto de festival en el que los elementos educativos, formativos y espectaculares encuentren su punto de unión.
El Union of Excellence International Film Awards (Premios UNOFEX) es un concurso de cine semestral que reconoce la excelencia en el cine en todo el mundo. Como organización y red La UNOFEX reúne a una comunidad excepcional de profesionales acreditados y galardonados que trabajan y contribuyen en la industria del cine y la televisión, la moda y el entretenimiento. A lo largo de los años hemos acreditado a cientos de profesionales que han cumplido con éxito nuestros Estándares de Excelencia.
Nuestra misión dentro de los Premios Internacionales del Cine de la UNOFEX es promover las películas y ser un catalizador sustancial en las carreras de los cineastas.
Dramátique es un festival de cine on-line no competitivo multiformato enfocado en fomentar la visualización de cine hecho por mujeres y disidencias y al mismo tiempo promover la formación de nuevas audiencias para que este cine sea del interés de espectadorxs no relacionados directamente con el cine y las artes.
Queremos hablar de lo incómodo, de los derechos humanos, de las experiencias de vida, aborto, sexualidad y política. Todo esto en dos categorías: cortometraje y largometraje.
Buscamos ser una ventana de exhibición para el cine hecho por mujeres y disidencias desde y hacia todos los territorios ♥ Queremos expandir la visualización crítica y formar espectadorxs activxs.
Aquí es donde empezamos, el lado oscuro del cine, inspirado en el mítico álbum de Pink Floyd.
Empezamos por el lado oscuro, invisible a simple vista, misterioso, oscuro, un lado con límites borrosos e infinitos matices, donde nada es seguro, preciso, predeterminado. No es visible sino invisible, se encuentra bajo la superficie o en cualquier otro lugar, es algo que no se puede simplificar, ya que alude continuamente a significados más profundos. Es el lado del cine que nunca es complaciente y siempre indaga, lo que nos hace cuestionar el significado de lo que vemos, escuchamos y percibimos.
Si te fijas bien, verás que hay un lado oscuro en todo. Lo encuentras en los cuentos populares de los hermanos Grimm, en las visiones fantásticas y apocalípticas de Fritz Lang, en los arquetipos de la ficción narrativa de Stephen King, en las inolvidables imágenes de Stanley Kubrick, en los poemas de Homero y en la epopeya de El señor de los anillos de Peter Jackson. Desde las Sagradas Escrituras hasta Juego de tronos, el lado oscuro es la fuerza que impulsa todas las formas de arte y el Ravenna Nightmare Film Fest es su icono cinematográfico.
----------------------------------------------------
AVISE UNA TARIFA ESPECIAL PARA ENVÍOS MÚLTIPLES
Teniendo en cuenta la alta demanda de participación de las escuelas e instituciones de cine, establecimos una tarifa especial para múltiples inscripciones de la misma escuela o institución: 10 €/4 cortometrajes. Póngase en contacto con nosotros en info@ravennanightmare.it para aprovechar este descuento.
El objetivo de TNFF es celebrar, educar, empoderar, promover y hacer proliferar el cine independiente de asombrosa calidad en Chennai (antes conocida como Madrás), la capital del estado de Tamil Nadu. El TNFF tiene como objetivo brindar oportunidades a los cineastas independientes para que muestren su creatividad. Nuestra misión es presentar a nuestra audiencia el contenido independiente.
El tercer Festival de Cine de Tamil Nadu será un festival de cine con proyecciones en vivo en varios lugares.
El Festival de Cine de Tamil Nadu (TNFF) ofrece 10 días de celebración, con proyecciones en directo de cine independiente local e internacional de increíble calidad. Las categorías de películas incluyen largometrajes narrativos, largometrajes de animación, largometrajes documentales, cortometrajes documentales, cortometrajes, cortometrajes de animación, vídeos musicales, cortometrajes y producciones estudiantiles de escuelas de cine.
Su película se clasificará en una de las siguientes secciones:
1. International Mix (para cine internacional)
2. Indian Mix (para nuevos descubrimientos y talentos prometedores del mundo cinematográfico indio)
3. Tamil Mix (para desafiar la nueva tendencia del cine tamil)
4. Generation Next: estudiante de primaria: 5-12 años. (películas para un público joven)
5. Generation Next — Adolescente: 13-18 años. (películas para público adolescente)
6. Campus Student Mix (películas estudiantiles de todo el mundo)
Para que el evento sea verdaderamente internacional, TNFF contará con los siguientes programas: oportunidades de prensa, ocasiones para establecer contactos, asistencia de la industria, foros de debate y talleres de alta calidad.
Los invitados más importantes que adornaron nuestra segunda ceremonia de entrega de premios del TNFF y que hicieron que el evento fuera memorable son nuestro invitado principal, el Sr. Thambi Ramaiah, director, letrista y actor indio ganador de un premio nacional. El Sr. Ravindhar, director de fotografía y miembro del jurado, tiene un impresionante legado que abarca más de cuatro décadas en la industria del cine y el Sr. Sab John Edathattil, guionista y miembro de nuestro jurado, tiene 34 años de carrera como guionista y ha filmado unos 32 guiones. Es una de las principales voces de guiones y narradores del sur de la India, especialmente en la industria cinematográfica en malayalam y tamil.
Las personalidades que estuvieron presentes en el 1er Festival de Cine de Tamil Nadu (TNFF 2020) en línea son el Rev. P. A.J. Thamburaj, S.J., rector del Loyola College, durante el año académico 1983-84. Fue el pionero que introdujo el curso VISCOM en el Loyola College, por primera vez en la ciudad de Chennai, el estado de Tamil Nadu y el país de la India; el Sr. DSR Subash, PRESIDENTE del Sindicato de Periodistas de Tamil Nadu; el Sr. Bh. S. S. PRAKASH REDDY, secretario regional de la Federación de Sociedades Cinematográficas de la India; Dr. M. Davamani Christober, director y secretario del American College de Madurai; S. S. Stanly (director de cine); Sr. S. Theodore Baskaran, historiador de cine, investigador, autor, escritor, actor y orador; Sr. Aranthai Manian, guionista, director de películas y series de televisión; locutor de radio y orador; Sra. Uma Vangal, cineasta, profesora de cine, becaria de Fulbright, columnista, oradora pública y analista de medios; Sr. Mohan V. Raman, actor, escritor, locutor y orador indio. En 2017 y 2019, fue miembro del jurado del Premio Nacional de Cine al mejor guion sobre cine; el Sr. Hariharan Krishnan, es profesor de artes y director del laboratorio de medios en la Universidad KREA; el Sr. Ajayan Bala, autor, editor, guionista y crítico de cine tamil (Kollywood) Es autor de unos 30 libros sobre diversos temas, nueve de ellos solo sobre cine; Girish Wankhede (analista comercial)); el Sr. Vivek Mohan, ganador del Premio Nacional de Cine del Presidente en 1999; el Sr. Kichas (KRISHNASAMY GOPALSAMY) (DOP), ganador de varios premios; el Sr. Ranjith Shankaran, asociado Profesora del Departamento de Humanidades y Ciencias Sociales de la Universidad de Mahindra de Hyderabad; la Sra. Sharada Ramanathan (directora de cine), ganadora de tres premios nacionales de cine por su debut como directora en la película tamil de 2007 «Sringaram»; y el Sr. Balaji Mohan (director, actor y productor de cine).
PEDIMOS A TODOS LOS PARTICIPANTES QUE COMPRUEBEN SI LA INFORMACIÓN DE CONTACTO QUE PROPORCIONARON PARA SU PROYECTO ES CORRECTA. TAMBIÉN LE PEDIMOS QUE REVISE PERIÓDICAMENTE TODAS LAS CARPETAS DE SU BANDEJA DE ENTRADA DE CORREO ELECTRÓNICO, INCLUIDA LA CARPETA DE CORREO NO DESEADO.
Solicitamos que todas las solicitudes enviadas desde la India nos envíen un correo electrónico o nos llamen si tiene problemas relacionados con el pago.
Todos los indios que necesiten una FACTURA DEL GST deberán enviarnos un correo electrónico con su información completa de facturación del GST. Te la proporcionaremos cuando los fondos se liberen de esta plataforma.
Solicitamos a todos que envíen su inscripción a través de uno de los socios de inscripción. Somos un FESTIVAL DE CINE RESPETUOSO CON EL MEDIO AMBIENTE y, por lo tanto, no aceptamos DVD ni CD.
Es el momento de traer al escenario colombiano todas las producciones y las experiencias que ya le han dado la vuelta a latinoamérica con grandes y exitosos resultados porque que cada vez son más apetecidos y reconocidos por el público.
¿Cuál es la Misión?
Convertirnos en una de las principales plataformas de promoción, circulación, exhibición y distribución de obras audiovisuales de horror, suspenso y/o ciencia ficción en el país con el propósito de dar a conocer y respaldar producciones de calidad para fomentar la evolución del cine, favorecer el desarrollo de la industria y proyectar películas de este género a gran escala.
Con el espíritu de intercambio que caracteriza al universo latinoamericano Bogotá Horror Film Festival propiciará escenarios de encuentro entre los profesionales del sector y su audiencia; un público vivo y ávido de búsquedas que los lleven a trascender en lo humano.
¿Cuál es la Visión del Festival?
Bogotá Horror Film Festival es un evento cultural que tiene como finalidad crear un espacio donde se pueda convivir, compartir y difundir lo mejor del cine de los géneros de horror, suspenso y/o ciencia ficción, latinoamericano y del mundo. Los amantes de este tipo de cine, además de ser espectadores, tendrán la oportunidad de participar en diferentes dinámicas, proyecciones, conservatorios, talleres y mucho más.
