El Festival Internacional de Cortometrajes Short Cuts se lanza con la idea de construir y promover una cultura cinematográfica saludable. Nuestra misión es brindar a los amantes del cine acceso al cine global y crear un intercambio cultural.
VITAFEST, Festival Internacional de Cortometrajes Vitacura es un festival dedicado a las películas tanto nacionales e internacionales en formato corto y punto de encuentro entre diversos agentes de la industria audiovisual de Chile.
Ya en su sexta edición, VITAFEST se ha establecido como una de las principales plataformas del formato corto en Latinoamérica, punto de encuentro entre los diversos agentes de la industria audiovisual local y vitrina oficial de los nuevos talentos audiovisuales de nuestro cine.
El Festival Internacional de Cortometrajes Fotofilm es un concepto innovador que tiene como objetivo destacar a la nueva generación de cineastas de habla mundial y ofrecer a los usuarios de Internet de todo el mundo la oportunidad de compartir su entusiasmo por el cine mundial.
Nuestra misión es promocionar películas y ser un paso más en las carreras de los cineastas.
El Festival Internacional de Cortometrajes Fotofilm es un festival abierto a cineastas y amantes del cine. Es un festival de cinematografía mundial, donde cortometrajes, videoclips, webseries y videoartes de todo el mundo se unen para competir por los diversos premios del festival.
11th Bangalore Shorts Film Festival-22 es un movimiento para reconocer y popularizar el trabajo de cineastas jóvenes y experimentados de toda la India y del mundo. El humilde viaje de BSFF ha comenzado en el año 2012 para conmemorar los 100 años de celebración del cine indio y para saludar la contribución de la industria cinematográfica kannada al desarrollo del cine en la India. El festival ofrece plataforma a cineastas aspirantes y profesionales para mostrar su talento con oportunidades de networking y marketing en la industria cinematográfica.
El objetivo del festival es crear la cultura de los cortometrajes en la India, la promoción de los próximos cineastas, el desarrollo de fuentes de generación de ingresos para los cortometrajes y hacer de cortometrajes una empresa comercial. BSFF-2012-2021 tuvo un gran éxito con la gran participación de cineastas de todo el país y del extranjero.
El objetivo de BSFF-22 es aún más grande y mejor con la participación de los cineastas. Este año el festival presentará más talleres y clases magistrales. El Miniboxoffice Film Market será lo más destacado para aquellos cineastas que quieren aventurarse en la producción de largometrajes. La programación del concurso de cortometrajes y festivales será una delicia para tratar.
Feelmotion UDIT International Short Film Festival es un festival de cortos para estudiantes universitarios organizado por la Escuela Universitaria UDIT de Madrid.
Feelmotion es un festival de cortos para estudiantes universitarios, el festival celebra su primera edición en 2012, nacido por iniciativa de los alumnos y Raúl San Julián, director del festival y profesor en ESNE. Desde entonces el festival ha celebrado un total de doce ediciones, con más de 3000 cortometrajes participantes procedentes de más de 60 universidades repartidas por 33 países a lo largo del mundo y un total de más de 5000 alumnos universitarios que han participado o colaborado con el festival.
Gracias al apoyo de nuestros partners, nuestros finalistas han podido usar Feelmotion para darse impulso y llegar a festivales tan importantes como el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, el New York International Independent Film & Video Fest o el 3D Wire.
Entre los participantes destacados están nuestros alumni Diego Porral, nominado al Premio Goya al Mejor Corto de Animación 2018 por “Un día en el parque” que fue seleccionado como Mejor Corto Feelmotion 2017 y que actualmente cuenta con más de 40 premios y 200 nominaciones; y José Herrera, ganador del Premio Goya al Mejor Cortometraje de Animación 2019 por “Cazatalentos”.
En cada una de sus ediciones, Feelmotion ha contado con un numeroso equipo de profesionales y voluntarios procedentes del alumnado para organizar tanto el certamen y su correspondiente gala de premios como los numerosos eventos temáticos de cada edición. En total, más de 200 alumnos de los distintos grados de UDIT han colaborado con su esfuerzo para sacar adelante Feelmotion.
Feelmotion también ha contado con grandes profesionales de la industria cinematográfica para formar parte de los jurados que cada año eligen a los ganadores. Profesionales como los directores y guionistas Juan Carlos Rulfo, Borja Cobeaga, Paco Martínez Velasco, Hector Hercé, María Pérez Sanz o Alex Rodrigo; los productores y académicos Marichu Corugedo, Txepe Lara, José Nolla; los actores Tristan Ulloa, Natalie Poza, Olivia Molina, Ana Arias o Jon Viar entre otros; y una larga lista de periodistas, técnicos, académicos, etc.
Fantasy Filmfest es uno de los eventos cinematográficos más importantes de Alemania, además de ser una plataforma reconocida para títulos de género y cuenta con el gran apoyo de la industria cinematográfica local. El Fantasy Filmfest se basa en un concepto itinerante que recorre siete de las principales ciudades alemanas en septiembre de cada año.
Nuestro programa se centra en una selección cuidadosamente seleccionada y de alta calidad de unos 40 largometrajes y 10 cortometrajes. El número cada vez mayor de visitantes confirma la reputación del festival como uno de los mayores eventos de género del mundo.
Fantasy Filmfest es muy respetado entre los distribuidores por ser un enlace entre ellos y los productores, así como con las compañías de ventas. Los compradores y las empresas distribuidoras alemanes consideran que el festival es un mercado extraordinario y una oportunidad de promoción, y suelen acudir a cada ciudad donde se celebra el festival para hacerse una idea de cerca de la reacción del público. Por lo tanto, se considera un importante evento nacional y un campo de pruebas para la recepción del público. No es raro que las distribuidoras alemanas elijan películas tras su inclusión en el programa del festival.
Para obtener más información, haga clic aquí o visite nuestra página web: www.fantasyfilmfest.com
El Festival Internacional ALT Cinema & Media Arts de Seúl (NeMAF) es el festival anual que muestra arte basado en los medios con un espíritu innovador en sus temas y formas.
Los tipos de obras que mostramos incluyen videoartes monocanales, artes multimedia, documentales, películas con imágenes encontradas, películas de ensayo, películas experimentales, etc. Tiene lugar en varios cines de Seúl.
Se fundó y exhibió más de 2000 obras basadas en los medios de comunicación y descubrió a 1000 artistas desde su fundación en 2000.
NeMAF ahora abre el plazo de inscripciones y busca películas y obras de arte multimedia innovadoras.
- Fecha límite de inscripción
17 DE MAYO DE 2024 A LAS 23:59 (hora estándar de Corea)
El Festival Internacional de Cine Shorts Costa Rica es una iniciativa dedicada a promover y celebrar la riqueza del cortometraje, su diversidad en temas, estilos y voces, y el gran talento nacional e internacional responsable de su creación.
Este festival busca el fortalecimiento de la diversidad cinematográfica a través de la exhibición, formación y divulgación de talento costarricense, y participación de visionados internacionales en el país, dándole al público lo mejor de la cinematografía en corto.
Nuestra propuesta viene a aportar a los grandes y pequeños productores de cortometrajes la posibilidad de obtener un impacto dentro del ámbito cinematográfico, activando presencia en salas de cines y espacios alternativos en las siete provincias del país así como en otras ciudades del mundo.
Reconocemos la importancia de visibilizar el cortometraje como un medio de expresión cultural por lo que esperamos que sean parte de este gran inicio y continuemos desarrollando la diversidad audiovisual a nivel nacional e internacional por medio de estos esfuerzos.
Del 19 al 29 de marzo se realizará la tercera edición del festival de cine en San José, con el apoyo de diversos sectores de la comunidad artística para elevar los esfuerzos presentes en nuestra actualidad.
Shorts Costa Rica se llevará a cabo en cuatro etapas: CR Shorts Lab, Festival Shorts Costa Rica, Shorts Comunidades y SHORTS+ buscando el fortalecimiento de expresiones cinematográficas a través de la exhibición, formación y divulgación de talento costarricense, y participación de visionados internacionales en el país, dándole al público lo mejor del cortometraje.
El festival exhibe una amplia variedad de cortometrajes de todo el mundo para mostrar la creatividad nacional e internacional. Su objetivo principal es compartir esta diversidad artística con la audiencia local, resaltando cómo influye en nuestra identidad en constante cambio. Además, busca apoyar a todos los profesionales del cine, ofreciendo un espacio inclusivo para promover y desarrollar distintas regiones a nivel cinematográfico.
COMPETENCIAS DE CORTOMETRAJES
El Festival Internacional de Cine Shorts Costa Rica ofrece la oportunidad de participar en las diferentes competencias admisibles, que, por medio de estas, busca impulsar y promover los esfuerzos de exportar, consumir y difundir el talento y la creatividad de los cineastas provenientes de todo el mundo y exponer las identidades culturales, artísticas y/o sociales de cada región.
Categorías admisibles: Ficción, Animación, Documental, Videoclip y Experimental.
COMPETENCIA NACIONAL
La Competencia Nacional impulsa los esfuerzos de todos los sectores audiovisuales, independientemente de su formación y capacitación artística. El festival se compromete a llevar esta diversidad de proyectos frente al público nacional, expandiendo estos registros a través del reconocimiento de aquellos fundamentos artísticos que conllevan a la evolución de nuestra identidad nacional.
Son elegibles para la Competencia Nacional aquellos cortos donde el origen del director o de la producción sean de Costa Rica.
**La inscripción de esta competencia no tiene costo.
COMPETENCIA CENTROAMERICANA
La Competencia Centroamericana de cortometrajes pretende impulsar los esfuerzos de todos los sectores audiovisuales, independientemente de su formación y capacitación artística de esta región.
El festival se compromete a llevar esta diversidad de proyectos frente al público, reconociendo aquellos fundamentos artísticos que conllevan a la evolución de nuestra identidad Centroamericana.
Son elegibles para la Competencia Centroamericana aquellos cortos donde el origen del director o de la producción sean de un país de Centroamérica.
**Registrar un cortometraje en la Competencia Centroamericana tiene un costo entre $0 y $15 (dependiendo de la etapa en que se envíe el corto).
COMPETENCIA INTERNACIONAL
Pueden participar cortometrajes de todas latitudes del mundo (excepto Costa Rica).
Son elegibles para la Competencia Internacional aquellos cortos donde el origen del director o de la producción no sean de Costa Rica o de algún otro país de Centroamérica.
**Registrar un cortometraje en la Competencia Internacional tiene un costo entre $0 y $25 (dependiendo de la etapa en que se envíe el corto).
Es un festival internacional de cine que está constituido en Bogotá, Colombia y se desarrolla de forma anual.
Busca exhibir y fomentar obras cinematográficas con una óptica cristiana y de otra mirada en diferentes escenarios a través de alianzas estratégicas.
El evento se desarrolla del 3 al 7 de septiembre del 2024 donde se lleva a cabo una inauguración, espacios de exhibición de cortometrajes inscritos en una convocatoria previa y la realización de actividades de formación por medio de talleres y conversatorios de expertos en guión, dirección, producción y distribución. EL último día del festival se celebra una clausura con una premiación para las diferentes categorías: Mejor corto historias de Fe con celular, Mejor Corto Cristiano, Mejor Corto Otra Mirada y Mejor video clip cristiano.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE ARQUEOFILME DE GORDION
Hoy, estamos ante ustedes para invitarlos a ser parte de una historia que proviene de lo más profundo de la historia. El Festival de Arqueología y Patrimonio Cultural de Gordion, dedicado a la arqueología y el patrimonio cultural de Gordion, no es solo un festival de cine, es un viaje de descubrimiento. Este festival ofrece la oportunidad de pasar las polvorientas páginas del pasado y llevar a la pantalla las historias más preciadas de la historia de la humanidad.
Gordion es conocida no solo como el lugar donde Alejandro Magno desató el legendario nudo, sino también como una ciudad con un rico patrimonio cultural y arqueológico. Nuestro festival tiene como objetivo compartir este patrimonio con una audiencia global. Tus obras son fundamentales para contar la historia de Gordion y mantener viva su magia.
Una historia puede trascender el tiempo y el espacio. Sus películas llevarán a los espectadores a un viaje por las antiguas calles de Gordion y les ofrecerán una experiencia vívida de la historia. Este festival es una oportunidad para destacar no solo el valor artístico de tus obras, sino también sus aspectos educativos e inspiradores.
El Festival de Arqueofilm de Gordion desempeña un papel importante en la preservación y promoción del patrimonio cultural. Su participación contribuirá a transmitir este patrimonio a las generaciones futuras y ayudará a mantener el diálogo cultural. Sus películas llevarán la historia de Gordion a la escena mundial y apoyarán la preservación de este legado único.
El festival no solo ofrece la oportunidad de mostrar sus obras en una plataforma internacional, sino también la oportunidad de establecer contactos con otros cineastas y arqueólogos. Además, los talleres y mesas redondas organizados durante el festival te permitirán entablar diálogos en profundidad sobre tus obras.
Al participar en el Gordion Archeofilm Festival, no solo formarás parte de un festival de cine, sino que también darás un paso importante en la promoción y preservación del patrimonio cultural. Te invitamos a compartir la historia única de Gordion con el mundo y a formar parte de este fascinante viaje.
El 2° Festival Internacional de cine de Constitución se llevará a cabo desde el 22 al 26 de octubre de 2024. Nace como una necesidad cultural cinematográfica que tiene como foco principal potenciar y difundir la actividad fílmica de la región del Maule y de las regiones del país, descentralizando la actividad.
El objetivo del FICCON es motivar la participación de cineastas con trayectoria, principiantes, estudiantes y diversos productores audiovisuales con el fin de promover, difundir y reconocer el trabajo de cortometrajes de carácter local, nacional e internacional.
FICCON , Festival Internacional de cine de Constitución, es un evento que busca potenciar el campo audiovisual maulino y convertir a la región en un polo cultural audiovisual con grandes proyecciones en el mediano y largo plazo.
Es un espacio que reúne producciones independientes a nivel local, latinoamericano e internacional, se destaca por promover el encuentro, la discusión y el intercambio cultural en el ámbito de las producciones cinematográficas independientes y busca destacar las producciones regionales . Asimismo, fomenta la experimentación audiovisual y mantiene su compromiso de fortalecer el desarrollo y la formación de realizadorxs y espectadorxs mediante la oferta de seminarios, talleres y charlas.
La segunda edición de FICCON tendrá lugar del 22 al 26 de octubre de 2024 contando con 12 espacios en la región del Maule, además del apoyo de la red de salas de cine y tendrá su ventana especial online, adaptándose al panorama actual en donde mucha gente accede al contenido a través de plataformas, sin renunciar a la importancia de mantener activos los espacios de exhibición y reflexionar sobre su relevancia.
La programación incluirá cortometrajes adaptados con lenguaje de señas, competencia de cortometrajes regionales, nacionales e internacionales, proyección de películas nacionales y latinoamericanas y charlas, entrevistas, secciones especiales y una retrospectiva de películas interpretadas por un actor chileno al cual queremos rendirle un homenaje a su trayectoria.
La 14ª versión del Festival tiene como tema central la ¨ El Cine Comunitario como generador de Cambio y Progreso social ¨, el jurado prioriza los contenidos que tengan dicho enfoque, sin embargo la recepción de las piezas audiovisuales no está cerrada exclusivamente a dicha temática, por tanto se aceptarán de manera amplia otros tipos de contenidos.
¨El cine comunitario no solo es una forma de arte, sino también una herramienta poderosa para promover valores fundamentales de una sociedad progresista, como la equidad de género, la justicia social y la participación ciudadana. Facilita el debate, la pluralidad y la solidaridad, y ofrece un medio de expresión para los distintos colectivos e identidades que conforman el tejido social, cultural e identitario de Colombia, en niveles local, regional y nacional. ¨
Es por lo anterior que le Festival de cine y video comuna 13, La otra Historia en su versión 2024 ha decidido generar espacios de dialogo e intercambio de conocimientos alrededor del cine comunitario, propiciando la participación de los colectivos más destacados del país en esta modalidad a fin de compartir experiencias, metodologías y saberes con el sector académico de nuestra ciudad (Red de creación audiovisual, media técnica, escuelas de paz entre otras)
FESTIVAL INTERNACIONALDE CORTOMETRAJES DE FICCIÓN, ANIMACIÓN Y DOCUMENTAL DE GASTRONOMÍA.
El Center for Common Memory for Democracy and Peace, una asociación nacional que hace campaña por los valores humanos universales y defiende los derechos humanos, incluido el derecho a «una vida digna hasta el final», no puede permanecer insensible al debate actual sobre el medio ambiente y a la búsqueda por parte de la comunidad internacional de soluciones prácticas para frenar su preocupante deterioro.
Si bien el derecho a la vida es un logro irreversible, la aparición de la cuarta generación de derechos asocia el bienestar humano con «una vida sana en un entorno sano». Por lo tanto, cualquier degradación del medio ambiente significa una degradación de la calidad de vida.
El tema «La memoria del cielo y la tierra», elegido como tema unificador de la 13ª edición del Festival Internacional de Cine y Memoria Compartida, que se celebrará en Nador del 25 al 30 de mayo de 2024, en vísperas del Día Mundial del Medio Ambiente (que se celebra todos los años el 5 de junio), forma parte de los esfuerzos para crear conciencia, a través del arte en general y del cine en particular, sobre un flagelo devastador que amenaza a la humanidad.
Por lo tanto, el comité organizador del festival pide:
1- Películas documentales que aborden temas como:
- Los estragos del calentamiento global
- La destrucción de la biodiversidad y los ecosistemas
- El agotamiento de los recursos naturales
- Las consecuencias de la deforestación
- Contaminación del agua y el aire
- Desastres causados por actividades industriales
- Los efectos perjudiciales de una industrialización excesiva
- Sobreexplotación de los recursos naturales
2- Cortometrajes y largometrajes que, sin estar sujetos al tema unificador de la edición:
- Abordar la memoria o los derechos humanos;
- Abordar las causas humanas con nuevos enfoques;
- Proponer nuevos temas con una visión moderna.
El Festival Mundial de Cine Juvenil Don Bosco (DBGYFF) es un festival de cine anual para públicos diversos, cuyo objetivo es alentar, educar y empoderar a los jóvenes de todo el mundo. Esta plataforma ofrece una oportunidad de oro para que los realizadores de cortometrajes reciban reconocimiento por su habilidad, exhiban sus películas a un público más amplio, establezcan conexiones con cineastas apasionados y con ideas afines e inspiren en los veteranos de la industria. Al centrarse en los cortometrajes, DBGYFF no solo alienta a los talentos emergentes, sino que también enriquece el diverso panorama cinematográfico del festival.
DBGYFF invita a jóvenes de entre 14 y 25 años a participar en este festival sobre el tema «Tengo un sueño»: La juventud y el cambio climático: hacer que la madre tierra sea más limpia y ecológica, y a subir sus entradas en cualquiera de las cinco categorías: cortometrajes de 2 minutos; cortometrajes de 5 minutos; películas de animación de 5 minutos; vídeos musicales de 5 minutos; documentales de 10 minutos.
Se puede acceder a toda la información sobre este festival en 5 idiomas (inglés, italiano, español, portugués y francés) en el portal web: www.dbgyff.com.
¡El concurso está abierto a todos!
El tema del concurso es «La vida soñada».
Puede inscribir cualquier tipo de película hasta un máximo de 15 minutos.
Festival Atmospheres utiliza todo tipo de formas de arte para despertar la reflexión y el compromiso con un desarrollo sostenible accesible y constructivo.
Festival de cine de ámbito internacional en Torrevieja (España).
Festival Internacional de Cortometrajes de Animación - ANISHORT es un concurso internacional que sirve para apoyar a los cortometrajes de animación y a sus creadores. Al mismo tiempo, sirve para la promoción, propagación, recuperación y visualización de las posibilidades de los mejores cortometrajes animados de todo el mundo.
También debería ser un lugar donde se reúna la comunidad de personas creativas que producen estas películas. Por otro lado, entonces es el lugar para las personas que disfrutan viendo estas películas y que son fanáticos de este tipo de arte.
El festival tendrá lugar desde el 20 de septiembre de 2022 en varias ciudades seleccionadas de la República Checa, Eslovaquia, Estonia y Polonia.
Los 20 mejores cortometrajes de animación competirán en esta competición.
Las películas serán juzgadas por un jurado internacional seleccionado. El jurado está compuesto principalmente por profesionales o profesiones estrechamente asociadas con la animación, un total de 7 jueces, cada uno de un país diferente.
El VII Festival Internacional de Cine Curta Lages promueve un programa amplio, plural e internacional, con proyecciones competitivas y no competitivas de cortometrajes y largometrajes de todos los formatos y géneros.
El Festival Curta Lages se enorgullece de su curaduría centrada en la inclusión y la diversidad, y da prioridad a las obras que exploran temas relacionados con cuestiones de género, racismo, diversidad étnica, sostenibilidad e inclusión social. El objetivo no es solo proporcionar acceso a estas narrativas, sino también fomentar debates significativos después de las proyecciones. El festival valora especialmente las producciones independientes y reconoce el poder del cine para atraer y enriquecer a la comunidad local.
El Festival Internacional de Cine de Abuja es una iniciativa de la NAFIFO VENTURES, una organización registrada bajo la comisión de asuntos corporativos BN LIS 001064 del 17 de marzo de 2004. El Festival está afiliado a cuatro grandes festivales internacionales: DURBAN International Film FESTIVAL, DAHLEGONA International Film FESTIVAL GEORGIA, Zimbabwe International Film FESTIVAL Y Commonwealth International Film FESTIVAL.
Es un evento que debe ser apoyado por el gobierno y la corporación cinematográfica nigeriana está sólidamente detrás del festival de cine de Abuja y de todos los demás eventos de este tipo.
Sr. Afolabi Adesanya — Director Gerente Nigeria Film Corporation
::: Fidelis Duker y su equipo lo han hecho bien con este evento y estamos convencidos de que mejorará
a medida que pasan los años. Debo confesar que estamos orgullosos de la capacidad organizativa de este festival.
Sr. Emeka Mbah — Director General de la JuntaNacional de Censora de Cine y Vídeo
::: Nunca imaginé el tipo de recepción que recibí de este festival. El festival ha permitido
una mejor comprensión de Nigeria y los nigerianos. Estoy contento con lo que he visto hasta ahora como visitante por primera vez en Nigeria, debo darle las gracias al equipo del festival de cine de Abuja.
Denise Ward-Brown — Profesor, Universidad de St Louis Maryland Estados Unidos
::: Festivales como el festival de cine de Abuja con el lujo de mi Acerca del FestivalInternacional de Cine de Abuja
• El Festival se celebra anualmente y se establece desde 2004
• El festival ofrece una plataforma contemporánea y liberal para que los cineastas del mundo exhiban la excelencia del arte cinematográfico.
• El objetivo principal es contribuir a la comprensión y apreciación de las culturas de las diferentes naciones. Esperamos presentar situaciones humanas complejas de este mundo que cambia rápidamente en la era globalizada.
• Las películas deben presentar cualidades técnicas suficientes para una buena proyección pública EN ABUJA
