Festival de Cine Infantil será del 01 al 05 de junio de 2021 en Moscú. El espectáculo se llevará a cabo de forma absolutamente segura, en cumplimiento de todas las medidas de seguridad.
Hemos estado preparando nuestro programa durante mucho tiempo, pero debido a la situación actual con la epidemia en el mundo, decidimos hacer un conjunto adicional de películas.
Estaremos encantados de ver películas para niños, así como películas filmadas por niños de todos los países!
Las películas filmadas por niños (con la participación de no más de 1 curador adulto) son aceptadas de forma gratuita!
El Festival Internacional de Aves Ornitológicas,
¡Un encuentro natural!
El festival menigoute (79) (Francia)
¡Un encuentro natural!
El Festival Internacional de Cine Ornitológico de Ménigoute es uno de los principales eventos mundiales del cine sobre vida silvestre. La primera edición se celebró en 1985, y el Festival de Menigoute corre a cargo de la asociación Mainate (Ménigoute animation international nature environment).
El festival Ménigoute ofrece la oportunidad de presentar una nueva selección de películas, en su mayoría exclusivas en Francia. El jurado está compuesto por profesionales del cine y el medio ambiente.
El evento ofrece actividades para toda la familia durante un período de 6 días.
Festival Internacional de Cine Documental «Interdoc» estará en Moscú y otras ciudades de Rusia y el Mundo.
El festival contará con diversos temas y géneros de películas documentales.
La mayor parte de las ganancias del festival se destinarán al desarrollo y divulgación de películas documentales.
Parte de los fondos se destinarán a fundaciones benéficas y parte de los fondos cubrirá los gastos de organización.
“Ya son dieciseis los años que contemplan a Imagineindia International Film Festival que año tras año, con paso firme, ha ido ampliando sus propuestas de buen cine. Queda lejos 1999, cuando con el patrocinio del dúo Gomaespuma y M-80 Radio comenzamos la primera edición del festival con el lema “¡Que vienen los indios!”.
Espai Montseny, con el apoyo del Ayuntamiento de Viladrau, convoca la 3ª edición del Festival de Cortometrajes Medio Ambiente y Sostenibilidad. Parque Natural del Montseny y Reserva de la Biosfera». El festival se celebrará los días 15 y 16 de julio de 2022 (fecha sujeta a las restricciones actuales para el COVID-19).
El evento nació en 2020 con la idea de mostrar producciones audiovisuales relacionadas con el medio ambiente y fomentar la presentación de informes, el debate y la concienciación sobre la crisis ambiental que afecta tanto a nivel mundial como en nuestro entorno inmediato.
La primera edición del Festival Internacional de Cine Femenino de Petra tendrá lugar del 8 al 11 de diciembre de 2022 en el The Cultural Centre of Belgrade Movie Theatre.
El Festival se establece para celebrar el cine femenino, las autoras y las películas que exploran temas femeninos. Contará con mujeres directoras de todo el mundo y presentará largometrajes y documentales.
La invitada especial del Festival de este año es Maria Lea Evarsdottir de Reykjavik, Islandia, productora que ha inspirado a la directora, guionista y productora Natalija Avramović a realizar el primer festival internacional de cine femenino en Serbia. Natalija participó en el RVK Feminist Film Festival de Reikiavik, e inspirada en las maravillosas experiencias del país del hielo y el fuego, decidió dar este salto de fe.
El nombre PETRA simboliza a una mujer fuerte que puede hacer cualquier cosa a la que le ponga el corazón. Procede del griego antiguo «πεТρα» que significa roca, piedra. En otras palabras, Petra es una mujer de piedra, decidida, firme, inquebrantable, una mujer de voluntad fuerte, una mujer guerrera.
En su primer largometraje, SPRING POEM, Natalija nombró a su protagonista principal Petra. Este es un personaje excepcional y original, una mujer de carne y hueso que, a pesar de circunstancias difíciles, logra levantarse de las cenizas y obtener una victoria decisiva, principalmente sobre sí misma.
Natalija está preparando otras dos películas sobre Petra, que formarán una trilogía junto con el Poema de Primavera. Cada película crea una historia independiente y aborda distintos temas. El segundo largometraje es una historia épica sobre un amor fatal, mientras que el tercero nos llevará de vuelta a las raíces de la infancia de Petra, como un cuento de hadas, pero cruel.
En adelante, muchos años por venir, ¡con PETRA!
El eslogan del Festival — UNA MUJER ES UN SÍMBOLO DE UNA MUJER FUERTE
Directed by Women SPAIN es es la celebración del cine dirigido por mujeres en España.
Es un festival no competitivo que basa su programación en la diversidad, tanto en la forma como en la temática, de los trabajos que exhibe.
Nuestra celebración pertenece al movimiento internacional Directed by Women, que desde el 2015 celebra en septiembre el cine dirigido por mujeres, con el fin de dar visibilidad a las directoras y fomentar la equidad en la industria cinematográfica.
Cineteca Madrid y el CICUS de Sevilla acogen la décima edición con una rica programación con sesiones de cortometrajes, largometrajes, documentales inéditos, sesiones para público joven e infantil, talleres y masterclass. Todas las creadoras serán invitadas para presentar sus trabajos y así el público tendrá la oportunidad de conversar con ellas en directo.
¡Celebrad con nosotras esta X edición!
#DirectedbyWomenSpain
FECIR - Festival Internacional de Cine de Rengo mantiene diecinueve versiones y años de historia para ofrecer a los realizadores cinematográficos de Chile, Latinoamérica y el mundo, un espacio de difusión, exhibición e intercambio de experiencias e ideas, promoviendo la creación cinematográfica y audiovisual de calidad artística en todos sus ámbitos. Entregando a la comuna de Rengo, a la sexta región y al país, un espacio de apreciación, reflexión, creación, formación y esparcimiento en torno al arte del cine.
El Festival Film & Friends de Villammare está organizado por la Asociación Villammare Film Festival-Golfo di Policastro. La competencia entre cortometrajes fue el principio y sigue siendo la columna vertebral del Festival de Villammare. La atención al género corto quiere ser una oportunidad para dar espacio al cine experimental, a los jóvenes talentos y a la evolución de los lenguajes cinematográficos. El Villammare Festival Film & Friends quiere ser una oportunidad para los cineastas internacionales y una ocasión para contribuir a la vitalidad cultural y a la promoción del territorio al sur de Salerno en un contexto más amplio.
Incluye una competición entre cortometrajes y largometrajes, encuentros con personalidades del mundo de la cultura y el cine, atención a las bandas sonoras y los temas medioambientales, debates, análisis en profundidad, espectáculos y degustaciones momentos después de ver la película.
El Festival Internacional de Cine de Addis (AIFF) es un festival de cine anual creado por Initiative Africa en 2007 y que se celebra en Addis Abeba, Etiopía. El festival es el mayor festival de cine documental independiente de África y se creó como una iniciativa única que buscaba utilizar el poder de los documentales para apoyar formas innovadoras de crear conciencia sobre cuestiones sociales.
El festival es un evento educativo y de celebración que presenta una selección cuidadosamente seleccionada de películas de cineastas experimentados y emergentes que abordan una amplia gama de temas, como la construcción de la paz, la desigualdad, el empoderamiento de las mujeres, los derechos de los niños y mucho más.
La 18ª edición del Festival Internacional de Cine de Addis (AIFF). Como activista social establecida en Etiopía, Initiative Africa organizará un festival de cine documental de cinco días, del 15 al 19 de mayo de 2024, con más de 30 películas locales e internacionales, bajo los temas de Acción por la paz, la seguridad y la reconciliación, la igualdad de género y la inclusión, la seguridad alimentaria y ambiental y la atención médica, que tendrá lugar en la Alianza Ethio-Française, el Teatro Hager Fikir, el Goethe-Institut Äthiopien e Italian Instituto cultural de Addis Abeba.
El público del festival son en su mayoría jóvenes y la comunidad educada que tienen el coraje de cambiar su sociedad. Proyectamos las películas de forma gratuita sin necesidad de pagar la entrada.
ECHA UN VISTAZO AL ARTÍCULO DE NANCY DENNEY-PHHELPS SOBRE
EL FESTIVAL GOLDEN KUKER AQUÍ
https://www.awn.com/blog/11th-golden-kuker-international-animation-festival-1-6-september-2020-sofia-bulgaria
El Festival Internacional de Cine de Animación (IAFF) Golden Kuker- Sofia se celebrará por primera vez en octubre de 2010 en Sofía. Lleva el nombre de Proyko Proykov (legendario animador búlgaro) y es el primer festival de animación del nuevo siglo. Uno de los eventos más atractivos del calendario artístico de Bulgaria tiene lugar cada primavera en mayo. Está organizado por la Asociación Búlgara de Artistas Independientes y Animadores de Dibujos Animados, una ONG presidida por la Sra. Nadezhda Slavova (dibujante de dibujos animados, directora, cineasta y autora de numerosas películas de animación). La Asociación tiene como objetivo conectar a los animadores, apoyar su creación de redes y crear relaciones duraderas dentro de la industria de los dibujos animados.
La misión del Golden Kuker-Sofia de la IAFF es contribuir al desarrollo del arte búlgaro, ayudar a los animadores búlgaros y extranjeros a ponerse en contacto y apoyar a los jóvenes profesionales y estudiantes. El festival de animación atrae no solo a niños sino a un gran público de diferentes generaciones. El Golden Kuker-Sofia de la IAFF ha logrado un alto nivel de desempeño profesional, un gran número de apariciones internacionales y una variedad de excelentes obras de animación. Durante todo el año, las personas tienen la oportunidad de asistir a clases magistrales dirigidas por directores y animadores de renombre mundial, visitar seminarios y exposiciones de arte contemporáneo y participar en conferencias interactivas. El concurso medioambiental, el día de los niños de Sofía y el festival itinerante son otros eventos posteriores al festival. Después del festival, los invitados internacionales tienen la posibilidad de viajar por Bulgaria, descubrir lugares maravillosos y explorar lugares históricos con los paquetes turísticos que ofrece IAFF Golden Kuker-Sofia.
Golden Kuker de la IAFF cuenta con el apoyo del Ministerio de Medio Ambiente y Aguas (Programa Operativo Medio Ambiente 2007-2013), el Consejo Municipal de Sofía, el Municipio de Sofía, el Fondo Nacional de Cultura, el Centro Nacional de Cine, la Televisión Nacional de Bulgaria, la Radio Nacional de Bulgaria, la Embajada de los Estados Unidos, el Centro Cultural Checo El Centro Cultural Húngaro, el Instituto Polaco de Sofía, el Instituto Cultural Francés y muchos otros que se convirtieron en nuestros socios.
Bienvenidos a la quinta edición de Diminuto, Festival Internacional de Cine Mínimo, una celebración a las obras de breve duración.
Diminuto, proviene del latín: extremadamente pequeño. El cine mínimo es ese cine diminuto, pero inmensamente profundo; breve, pero extenso en posibilidades; minúsculo, pero capaz de crear un sinfín de universos. Porque sabemos que cada segundo es importante, esta es una celebración a las obras de breve duración, pequeños proyectos que nos dejan enormes emociones y sensaciones diversas. Por ello decimos que: El cine mínimo es lo máximo.
En la última década la realización de obras cinematográficas y audiovisuales de corta duración ha permitido que los formatos de producción sean asequibles para los autores. Las formas de producción se ha replanteado, siendo cada vez más frecuente la realización de contenido audiovisual y cinematográfico, desde dispositivos móviles, tablets y cámaras compactas. Las redes sociales a su vez, permiten que las obras breves tengan un espacio en el interés de los usuarios.
La cuarta edición de Diminuto estará conformada por nueve categorías en competencia, en todas las categorías recibimos: ficción, documental, ficción, animación, experimental e hibridación.
Cero: Obras menores a 59segundo
Uno: Cineminutos, videominutos
Fractal: Cortos entre 1minuto y 3minutos
Silente: Cortos sin diálogos entre 1minuto y 3minutos
Vertical: Cortos verticales entre 1minuto y 3minutos
Tik Short: Cortos realizados en Tik Tok, entre 1minuto y 3minutos e
Spot: Comerciales menores a 5 minutos
Cassette: Videoclip menores a 5 minutos
Wide: Cortos entre 3minutos y 5minutos
XL: Cortos entre 5minutos y 8minutos
Tendremos, además, la Muestra Alternativa, una categoría no competitiva que estará conformada por obras de autores emergentes mexicanos,cubanos y venezolanos.
En esta edición se tiene contemplado que las obras seleccionadas en las nueve categorías en competencia se proyecten, programen y visualicen en dos modalidades:
1. Proyección de la selección oficial en al menos tres espacios cinematográficos y culturales ubicados en la Ciudad de México.
2. Programación vía streaming, en la Plataforma Streaming Wahu, Retina Latina Streaming, y en el MUAV, Museo Universal de Arte Virtual.
Las obras ganadoras de cada categoría en competencia serán proyectadas en un recinto cultural en Barcelona, España. Lugar y fecha por confirmar.
Las obras seleccionadas en la categoría Muestra alternativa, serán programadas vía streaming.
Complementario a las exhibiciones, programaciones y visualizaciones se impartirán los talleres: Cortometrajes, formatos breves (nivel 1 y 2), habrá charlas y master class con especialistas en la cinematografía, estas actividades se realizarán de manera online y presencial (si las condiciones de pandemia lo permite), y están planeadas para los asistentes y el público interesado, buscando impulsar a nuevos autores. Así como actividades especiales para los autores de los cortometrajes ganadores de cada categoría y las menciones honoríficas.
La Muestra Internacional Documental de Bogotá (MIDBO), organizada por la Corporación Colombiana de Documentalistas ALADOS, es un evento especializado en el cine de lo real que a lo largo de los últimos 25 años se ha consolidado en Colombia y América Latina como un espacio fundamental de exhibición, diálogo y pensamiento alrededor del audiovisual de no ficción.
Para la 26ª edición de la MIDBO, invitamos a realizadores y productores, colombianos e iberoamericanos, a inscribir sus obras audiovisuales en la convocatoria de películas 2024, y a participar en los diferentes espacios de formación y discusión que se llevarán a cabo de manera virtual y presencial en el transcurso de la muestra.
Este año La 26ª edición de la MIDBO se llevará a cabo del 29 de octubre al 4 de noviembre en Bogotá, Colombia. Realizando itinerancias en distintas regiones del país a lo largo del año y manteniendo nuestra franja Martes MIDBO-ALADOS en diferentes salas aliadas.
Después de 25 ediciones la MIDBO continúa trabajando para realizar un evento que cree y confía en la reflexión en torno al documental, a las formas en las que nos acercamos a la realidad, siendo las múltiples maneras de registrar el mundo nuestro principal interés. Comprometidos con la intención de desentramar la complejidad de una realidad que nos excede, continuamos construyendo cada año el espacio idóneo para reunirnos y pensar el quehacer documental.
Para el 2024 mantenemos nuestro interés en fomentar la creación y reconocer el esfuerzo de realizadores/ras por lo que ofreceremos dos secciones competitivas, una nacional y otra iberoamericana, en las que otorgaremos el premio a Mejor Documental Nacional, categoría que incluirá trabajos de corta y larga duración, y el premio a Mejor Largometraje Documental Iberoamericano para películas de más de 60 minutos de duración realizadas en Iberoamérica. El jurado de cada competencia será anunciado un mes antes de la realización de la muestra y estará compuesto por tres (3) artistas, cineastas, escritores, críticos o gestores culturales.
Independiente.
MIFF (del acrónimo inglés del Festival Internacional de Cine de Milán), apodado por la prensa como «Milanese Sundance», ha sido reconocido y distinguido como el festival oficial de exposiciones de cine internacional de Milán. El MIFF existió como festival de cine convencional durante 10 años, hasta 2010, cuando el MIFF se reinventó como MIFF Awards, un nuevo género en el ámbito de los eventos cinematográficos que presentaba un formato vanguardista que apuntaba a lo mejor de lo mejor a través de la selección de una ruda categoría Ganadora.
Una fórmula de alto reconocimiento diseñada específicamente para que los cineastas independientes y sus películas sean más exitosos y comercializables. Un nuevo y único concepto de evento cinematográfico basado en el formato tradicional de selección de categorías «Nomination», originado por la Academia de Cinematografía, Artes y Ciencias (AMPAS) o el sistema Oscar, fusionado junto con un festival de cine tradicional del programa de proyecciones «única categoría Ganador», para seleccionar un mejor final Película de todos.
Organizado por la asociación cultural italiana sin fines de lucro Leonardo Da Vinci Film Society (LDVFS), MIFF Awards With the Independent Spirit Identity, es un evento estudiado para cineastas y distribuidores que siempre necesitan aumentar el prestigio y el impacto mediático de sus películas.
"parapacurts" es un Festival Internacional de cortometrajes cómicos dentro del "parapariures" dónde tanto el público como un jurado seleccionarán sus cortometrajes favoritos.
El Festival tendrá lugar en Sabadell (Barcelona) el 12, 19 y 26 de abril de 2024.
Los premios se repartirán en una gala el día 4 de octubre de 2024.
Puerto Rico Film Festival is proud to showcase a high quality programming, a strong industry segment, an educational and networking platform for filmmakers; alongside an audience full of film enthusiasts from all over the world, generating presence in the international film industry, film authors and media representatives.
Hosted in Mayagüez, Puerto Rico, and surrounded by historical buildings and beautiful beaches, makes up the perfect place to experience true Puerto Rican culture.
Living up to its nickname, the Island of Enchantment, with lush rain forests, dazzling beaches and shimmering city, Puerto Rico has something for everyone.
Let's meet at the Puerto Rico Film Festival to have the best time, with the best artists in the best place to be!
El propósito del festival se refiere al conocimiento tanto de los filtros externos de la pantalla, incluida la censura (comercial, ideológica, estética), como de los filtros internos de la percepción y la proyección de la pantalla, incluida la autocensura. NEFILTRAVANAE KINO es una exploración de la estetización y la mercantilización en el arte. El siguiente objetivo del festival es exponer la complejidad, la multiplicidad y la variedad del cine.
NEFILTRAVANAE KINO es un festival de cine organizado por el Short Movie Club, la plataforma de proyectos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO está clasificado para el ADAMI Media Prize. La Conferencia Internacional de Estudios Cinematográficos se celebra al mismo tiempo que el festival de cine. De esta manera, la teoría y la práctica del cine se integran en el NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, el festival se celebró en Bielorrusia, pero debido a la represión política y a la postura antibélica declarada públicamente, las proyecciones y los eventos pueden celebrarse en diferentes países. En primer lugar, en Lituania (Vilna). Por ejemplo, la décima edición de Nefiltravanae Kino tuvo lugar en Berlín, Vilna y Helsinki el año pasado. Se seleccionaron 63 películas para 12 programas cinematográficos. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
El concepto del NEFILTRAVANAE KINO (cine sin filtros):
PROBLEMA DE ALIENACIÓN
Vivimos en un mundo de centros comerciales y multicines. Vemos que el cine independiente y el arte no comercial pasan a la periferia de la atención pública. Las atracciones primitivas sustituyen a la cinematografía. El público que huye se siente alienado detrás de la gran pantalla. Por lo tanto, el cine convencional moderno es parte de una herramienta de manipulación que conduce a la sociedad de la alienación. Por lo tanto, la tendencia es que el cine independiente se vuelva más ilegible para el público en general. Debemos entender el contexto del cineasta para entender el cine independiente. Por eso, el concepto NEFILTRAVANAE KINO implica la presencia física de los cineastas.
PROBLEMA DE SELECCIÓN DE PELÍCULAS
Los cineastas filman millones de películas. Y miles de festivales de cortometrajes organizan proyecciones en todo el mundo cada año. En promedio, se presentan varios miles de películas a un festival de cine. Por lo tanto, se pueden descuidar varias películas buenas por cualquier motivo. A menudo, seleccionar la probabilidad es como ganar una lotería. Como resultado, los cineastas se quedan sin comentarios. ¡Es una paradoja que nadie pueda oírte en la era de Internet! La cultura dominante prefiere las atracciones y las visitas informales.
Además, esta idea se basa en el problema de la selección de películas. Quizás no sorprenda que una persona, es decir, el director del programa en el mejor de los casos, o incluso los estudiantes de las escuelas de cine, tomen la decisión preliminar de seleccionar una película. La concordancia entre los jueces y los previsores es menos frecuente que la diferencia de procedencia o de gustos. Por lo tanto, la selección o el juicio pueden ser unilaterales o superficiales. No está mal, ya que el director del programa tiene buen gusto y sensibilidad estética, por supuesto. Pero hemos descubierto otra concepción del «cine sin filtros». Lo comparamos con «lo mejor de lo mejor». Esto ayuda a percibir el lenguaje cinematográfico sin el dictado de los curadores de arte.
UNA CELEBRACIÓN DEL CINE INDEPENDIENTE
Por eso, el Unfiltered Cinema Film Festival trata de evitar «lo mejor de lo mejor», pero no lo ignora por completo, claro. El festival selecciona secciones de ficción, animación, documental, experimental y realidad virtual. Un jurado premia la mejor película de cada sección. El festival organiza las proyecciones en salas de cine, el Centro Nacional de Arte Contemporáneo y espacios de arte.
Nuestro objetivo es reunir a las personas en el mundo del arte, dialogar y ser felices con una comunicación inteligente. El cine es arte pero no deporte. El punto clave de nuestro proyecto es establecer una comunicación entre el cineasta y el público.
Por favor, lee sobre la historia del festival a través del enlace a la página web del festival. http://shortmovie.club/history/
El Short Movie Club se encarga de la construcción de CinemaVan (véase https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
El Festival Internacional de Cine Corto de Cali, con la apertura de su convocatoria, busca servir de espacio para la exhibición de cortometrajes profesionales y universitarios de la ciudad de Cali y el mundo para ser un lugar de encuentro entre los nuevos realizadores y los profesionales del cortometraje.
El XVI Festival Internacional de Cine Corto de Cali tendrá lugar del 1 al 5 de octubre 2024, en la ciudad de Santiago de Cali, Colombia.
La convocatoria para las secciones competitivas del festival, estarán abiertas desde el 11 de junio del 2024 y cerraremos el plazo de inscripción a la medianoche del 11 de agosto del 2024, hora local colombiana (UTC-5).
Las películas enviadas a las secciones: Selección Oficial Nacional, Selección Oficial Nacional Universitaria, Selección Oficial Internacional y Selección Oficial Internacional Universitaria, deben haber sido terminadas después del 15 de enero del 2023.
Los resultados de la convocatoria para las secciones competitivas del festival, se darán a conocer en la página web del festival www.cortoscali.com el 31 de agosto del 2024.
