ACTRUM es una Asociación Cultural sin ánimo de lucro que trabaja en todos los ámbitos del sector artístico.
En este festival, se proyectarán online los trabajos finalistas, y será abierto al público, el cual tendrá que votar a través de nuestra web sus 3 cortometrajes/largometrajes preferidos de cada sección para otorgar los premios del público.
No dudes en inscribir tu proyecto, aceptamos cualquier género.
La Asociación de Personas Sordas de Tolosaldea-Goierri, se propone organizar el XIII Festival Internacional de Cine en Lengua de Signos, PREMIOS GAINDITZEN 2022. Contaremos con un concurso de cortometrajes y por otro lado, presentaremos documental y largometrajes en Lengua de Signos.
Con este proyecto pretendemos acercar las nuevas tendencias artísticas y tecnológicas al colectivo de personas sordas y brindar un espacio de reconocimiento y nuevas oportunidades para este colectivo, que no pocas veces se encuentra con barreras para participar en numerosas actividades culturales.
La celebración de PREMIOS “GAINDITZEN” 2022 tendrá lugar el 22 de octubre de 2022, en Tolosa, Guipúzcoa.
El Festival de Málaga, en colaboración con el Área de Igualdad de Oportunidades del Ayuntamiento de Málaga, persigue el objetivo de apoyar la presencia de las mujeres en la producción cinematográfica, creando espacios que visibilicen el trabajo de las mujeres en el campo audiovisual, ámbito profesional donde están subrepresentadas, tanto en la dirección, en la producción o en la realización de guiones; favoreciendo a la industria cinematográfica con las miradas diversas de mujeres.
Para el cumplimiento de este objetivo el Área de Igualdad de Oportunidades celebrará su “XXII MUESTRA DE CINE MUJERES EN ESCENA”, entre los meses de octubre y noviembre de 2024.
LA MUESTRA DE CINE MUJERES EN ESCENA, nace en el año 2002 con el objeto de debatir, a través de la celebración de cineforums, sobre las desigualdades de género existentes en nuestra sociedad así como en otras cercanas, reflexionar sobre las causas de las mismas y las posibles estrategias sociales, para erradicarlas.
Desde el año 2010 a este objetivo de visibilización y sensibilización se añade el de apoyar la presencia de las mujeres en la producción cinematográfica, ámbito en el que existe una gran brecha de género, aprovechando que cada día hay más mujeres interesadas en desarrollar su carrera profesional en este campo, por ello, uno de los propósitos de la SECCIÓN OFICIAL MUJERES EN ESCENA es la visibilización de producciones audiovisuales realizadas por mujeres, y se logra dedicando las sesiones de noche a la proyección en exclusiva de trabajos dirigidos, producidos o guionizados por mujeres.
Kalakari es un evento exclusivo de INDIA para futuros artistas y pensadores,
Una función de premio y exposición kalakri son de ONG AYUDA HANDS y es los premios más prestigiosos para la animación, efectos visuales, segmento de fotografía en todo el subcontinente indio y más allá. kalakari por Rishi Nikam evento ha crecido de fuerza a fuerza y se ha convertido en un trampolín para mostrar talento.
Kalakari festival es de 2 días
Día 1 explorarás algún buen artista musical con cineastas sesión y almuerzo interacción con otro cineasta.
Day2 Awards noche. explorar algunos buenos colores de la india.
Los Premios están abiertos a estudiantes, profesionales y estudios de todo el mundo.
Todas las películas serán presentadas por un director del Festival.
Tiempo dedicado de preguntas y respuestas para cineastas visitantes en su proyección.
LA MEJOR DE LAS SUERTES
shree gajanan
Regalo de la Fundación de Cine Vintage
5º Festival Internacional de Cine Vintage 2021
Teniendo en cuenta los antecedentes históricos y antiguos en el campo del cine de esta ciudad cultural como Kolhapur, se creó la Vintage Film Foundation. Los nuevos artistas que entran en este campo del cine pueden conseguir una enorme plataforma a través de cortometrajes y documentales, por lo que estos artistas necesitan exponerse a la industria cinematográfica a través de esas plataformas, pero, al buscar perspectivas de futuro, no tienen una plataforma adecuada para mostrar su talento. Este talento no debe restringirse a su nivel local, por lo que les ofrecemos la oportunidad de mostrarlo a nivel internacional.
Esta histórica ciudad ha dado origen a muchos artistas famosos y prestigiosos, como Baburao Painter, V. Shantaram, Master Vinayak, Master Vithhal, Bhalji Pendharkar, etc., que han hecho grandes contribuciones al cine marathi y mundial, que siguen creciendo y teniendo éxito. Al ver a estos artistas como ídolos, los jóvenes emergentes de Kolhapur persiguen sus sueños.
Aquí, el 5º Festival Internacional de Cine Vintage les brinda la oportunidad de mostrar sus esfuerzos a nivel internacional para expresar sus ideas, pensamientos e innovaciones ante artistas y audiencias nacionales e internacionales.
Del mismo modo, hemos decidido organizar un taller para exponer y conocer detalles minuciosos y técnicas cinematográficas para preparar al nuevo artista.
Show de cortometrajes
La integración de todos los grupos sociales está presente con su propia cultura y visión del mundo, el paradigma de lo que ha permanecido «tradicional» hoy en día está en duda y lo «normal» es escapar de la norma, no imponer etiquetas obsoletas y simplemente BE (Humano)
9º EUREKA FESTIVAL UNIVERSITARIO DE CINE 2023
Eureka Festival Universitario de Cine es un evento cinematográfico realizado por estudiantes con un carácter juvenil y subversivo que tiene el propósito de crear un ecosistema fértil para impulsar un cine más cercano y posible. Eureka trasciende y cuestiona las reglas, los cánones y las estructuras hegemónicas que tradicionalmente se enseñan en clase. Edición tras edición, propone películas y posibilita espacios de formación que acercan al público (compuesto principalmente por estudiantes) a un sin fin de miradas, narrativas, formatos y géneros, para crear una comunidad interdisciplinaria y diversa alrededor del cine universitario y sus posibilidades.
Las condiciones descritas a continuación corresponden a los requisitos propuestos por EUREKA Festival Universitario de Cine y su equipo de programación. De estos requerimientos, bases y condiciones depende la inscripción y selección de las piezas audiovisuales enviadas por aquellos estudiantes y realizadores que quisieran hacer parte de la programación oficial.
EUREKA Festival Universitario de Cine es un evento organizado, inicialmente, por estudiantes de la Universidad de Bogotá Jorge Tadeo Lozano, y estudiantes de diferentes universidades de Colombia. El festival se realizará del 01 al 08 de septiembre de 2024 en la ciudad de Bogotá D.C., Colombia.
La convocatoria del festival estará abierta desde el 11 de marzo hasta el 01 de junio de 2023. La única plataforma que habilitaremos para recibir el material audiovisual será :
https://festhome.com/festival/eureka-festival-universitario-de-cine
No recibiremos cortometrajes por otras vías o canales a menos que la plataforma presente algún inconveniente para su inscripción, en este caso podrá hacernos llegar los materiales de su cortometraje al correo electrónico:
programación.eureka@gmail.com
Los materiales a enviar en este caso serán los siguientes:
-Dos (2) copias del cortometraje:
Una (1) en códec ProRes 422, contenedor .MOV o .MP4 con resolución mínima Full HD 1920x1080px.
Una (1) en códec H264, contenedor .MOV o .MP4 con resolución mínima full HD 1920x1080px.
-Archivo .srt con subtítulos en ESPAÑOL e INGLÉS
-Sinopsis
-Archivo en PDF con Ficha Técnica
-Trailer (De estar disponible)
-Poster Oficial
-3 Stills
-Foto de Director/a y Productor/a
- Archivo en PDF con Perfiles de Director/a y Productor/a
-Cuenta de Instagram de Director/a, Productor/a o Distribuidor/a del cortometraje.
Usted puede hacernos llegar estos materiales a través de la plataforma de su preferencia, por ejemplo: WeTransfer, MyAirBridge, Filemail, etc.
Adicionalmente el equipo de programación podrá solicitar cortometrajes que considere deberían ser parte de la convocatoria por medio del correo oficial y el festival se reserva el poder de realizar invitación directa a los trabajos destacados.
LIFEART FESTIVAL - CINE | MÚSICA | ARTE | EVENTOS
www.lifeartfestival.com
USA | GRECIA | INDIA
LifeArt Global Media Festival es un festival multimedia que celebra la vida, el arte y el cine. Organizado en recintos de clase mundial, el Festival ofrece una combinación convincente de la escena artística internacional y un viaje de descubrimiento cinematográfico.
Alojado en lugares de clase mundial en EE. UU. (Los Ángeles, Nueva York, Miami y San Antonio, Texas), India (Bombay, Nueva Delhi), Grecia (Atenas y Isla Santorini)
The Art Shows proporciona una plataforma para proyectos y promoción de artistas talentosos, alentándolos a compartir su trabajo con el público global y las instituciones culturales, así como a profesionales de la industria y empresas de todo el mundo.
El festival crea un intercambio cultural especial para los amantes del cine, a través de estrenos de películas, proyecciones, exposiciones fotográficas, actuaciones en directo y emocionantes conversaciones en panel. El festival destaca lo mejor de la industria cinematográfica al reunir una colección de películas de estudio e independientes, y abrazando con orgullo la pasión, la visión y el espíritu independiente de artistas talentosos.
PREMIOS - CINE | TELEVISIÓN | TV WEB | VR | FOTOGRAFÍA
El Festival acoge 9 categorías de premios en total. Con el fin de premiar los mejores proyectos presentados en cada categoría de competición, LifeArt ha fundado un consejo de jurado formado por representantes de las organizaciones y escuelas de apoyo del Festival, así como profesionales de la industria cinematográfica.
ESTRENOS
El Festival presentó largometrajes, cortometrajes y documentales de más de 60 países. Las películas de la competición estaban en más de 40 idiomas e incluían «Antes de la inundación» de Leonardo Di Caprio, «The Story of Us» de National Geographic narrado por Morgan Freeman y «The Circle» protagonizado por Tom Hanks y Emma Watson, «Loving Pablo» con Javier Bardem y Penelope Cruz, «Genius: Picasso» con Antonio Banderas en el papel principal.
SELLO MUSICAL
LifeArt Music Label tiene como objetivo inspirar la creatividad a través de la música, mostrando canciones, álbumes y bandas sonoras motivadores e inspiradores que empoderan y estimulan a los amantes del arte de todo el mundo. LifeArt lanzará fragmentos de la partitura original de la serie FAUDA Original de Netflix. La partitura proporciona un telón de fondo impresionante y dramático para la apasionante serie que ha estado emocionando a decenas de millones de espectadores de todo el mundo, y marca el primer lanzamiento oficial de música original del programa. www.lifeart.org/fauda
UBICACIONES
Todos los eventos se llevan a cabo en lugares icónicos seleccionados en diferentes destinos, como el centro de diseño de Los Ángeles, la Universidad Técnica de Delhi, el extraordinario Tobin Center of the Performing Arts San Antonio, el complejo Village Cinemas. LifeArt se celebra en el enorme colorido Pacific Design Center y en el histórico hotel de lujo, Beverly Wilshire en Rodeo Drive, Beverly Hills, CA.
MISIÓN
En una era tan acelerada como hoy en día, el objetivo principal de LifeArt es proporcionar una plataforma estable para que los cineastas de cine, televisión, web y realidad virtual presenten su trabajo a audiencias globales y exploren el mundo de los medios de comunicación. El festival destaca lo mejor de la industria cinematográfica al reunir una colección de películas de estudio e independientes, y abrazando con orgullo la pasión, la visión y el espíritu independiente de artistas talentosos.
Facebook: @lifeartfestival
Twitter: #LifeArtFestival
Instagram: @lifeartfestival
"parapacurts" es un Festival Internacional de cortometrajes cómicos dentro del "parapariures" dónde tanto el público como un jurado seleccionarán sus cortometrajes favoritos.
El Festival tendrá lugar en Sabadell (Barcelona) el 12, 19 y 26 de abril de 2024.
Los premios se repartirán en una gala el día 4 de octubre de 2024.
El Festival Internacional de Cine Gastronómico de Seúl (SIFFF) es un evento que presenta películas sobresalientes y que invitan a la reflexión sobre la comida y temas relacionados todos los años desde 2015.
Al tiempo que celebra la diversidad de alimentos y estilos de vida de diferentes culturas, SIFFF también tiene como objetivo ofrecer tiempo para relajarse y recuperarse para redescubrir el sabor de la vida, sin mencionar que crear conciencia pública sobre la alimentación saludable y la sostenibilidad.
El programa de SIFFF incluye una inspiradora selección de documentales, largometrajes y cortometrajes relacionados con la comida, desde los más recientes de los que se habla hasta los clásicos y de culto.
Con la proyección de películas, se organizarán una variedad de eventos, como fiestas con servicio de comidas, eventos de cocina y degustación, programas de entrevistas con profesionales del cine y la gastronomía, para ofrecer una experiencia cinematográfica deliciosa y multisensorial.
2015.
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El Municipio de Villa Constitución a través de su Dirección de Cultura, convoca a realizadores audiovisuales profesionales, estudiantes y aficionados con residencia en Argentina, a participar del concurso nacional de cortometrajes que se realizará en el marco del 15º Festival Cinematográfico “Visión Ribereña” en la ciudad de Villa Constitución, Santa Fe.
La fecha de realización del Festival está prevista para el mes de noviembre de 2024, en fechas y modalidad a confirmar.
Out of Bounds es un evento independiente que se celebra en Puglia, en el sur de Italia.
En 1945, el ejército estadounidense desembarcó en el sur de Italia para llevar a cabo la campaña de «liberación» y, de repente, pasó por Molfetta, nuestra ciudad base. Durante su estancia, los aliados denunciaron que algunos barrios estaban «FUERA DE LOS LÍMITES» debido al «peligro social» de las personas que vivían allí. En las dos primeras ediciones, 2013 y 2014, nuestro festival tuvo lugar en dos plazas, la Piazza San Michele y la Piazza delle Erbe, cerca de las zonas que muchos todavía consideran «fuera de los límites», en Molfetta.
El evento cinematográfico «Out Of Bounds» está dirigido por cineastas y se centra en capacitar a los mejores artistas independientes y fomentar todos los aspectos de la producción cinematográfica independiente. Buscamos lo poco convencional, lo inusual, lo clandestino, lo intuitivo, lo innovador y lo verdadero.
Las ediciones posteriores tuvieron lugar en el claustro de la iglesia de San Domenico, en la zona portuaria de la ciudad y en la antigua arena del castillo de Barletta, un lugar medieval evocador e histórico, y en la ciudadela de artistas de Molfetta.
La sección especial elegida para las últimas ediciones es «Film School Short». La nueva sección para obras nacionales e internacionales es «Short from the sea».
Este año, el Festival acogerá la primera fase de la cuarta edición de la «Out of Bounds Film School», una escuela de cine apoyada por los Ministerios de Cultura y Educación.
Cachaça Filmes celebra el festival desde 2009. Siempre atrae a cineastas y artistas de renombre nacional de la zona, con el objetivo de ofrecer opciones culturales y de ocio y favorecer la economía de la región. A corto plazo, pretendemos atraer a una audiencia «élite» a Vila de Paranapiacaba y, a mediano y largo plazo, llevar producciones cinematográficas a la región.
También tenemos el Concurso de Cortometrajes y Largometrajes.
Reglamento:
https://www.cachacafilmes.com/regulamento-concurso-de-roteiros
TIAF- Festival Internacional de Animación de Tbilisi es un evento internacional que promueve el arte de la animación y la cultura del desarrollo de la industria a través de la región del Cáucaso y a nivel internacional. TIAF es un evento internacional educativo y entretenido, dedicado a crear conciencia y aprecio por la animación, los videojuegos y las formas de arte populares relacionadas, principalmente a través de la presentación de eventos que celebran la contribución histórica y continua del arte de la animación y la cultura.
El festival incluye actividades paralelas: talleres profesionales y familiares, animación y mermeladas de juegos, cine y música, programas escolares, presencia de figuras destacadas del mundo de la Animación, conferencias y otros eventos interesantes relacionados con la cultura audiovisual para niños y jóvenes.
Architecture Short Films (Arquitectura en Corto in Spanish) is back a cycle of short films dedicated to cities, their architecture and the new urban mobility. Architecture short films is architecture, design and new urban landscape-themed related screenings with engaging panellists, vibrant discussions and networking events organized around Europe.
This short film’s screenings aim to explore through the lenses of the filmmaker the latest tendencies in architecture, design, and city-related mobility.
Architecture short films isn't yet a full festival, but it might be soon.
Filmmakers, architects, urbanists artists, photographers, or any individual or group who produces short videos related to architecture, urbanism, city or landscape are welcome.
La XX edición del REC 2024 en su sección oficial de cortometrajes de ficción se desarrollará los días 12 al 14 de agosto de 2024 en su sede habitual de los jardines del Archivo de Indianos. Durante esos tres días de proyecciones se presentarán al público los trabajos seleccionados como finalistas y se anunciarán los diferentes galardones fallados por el jurado oficial del certamen.
Siguiendo el habitual formato de años anteriores la sesiones comenzarán cuando caiga el día en la carpa que acoge el festival desde hace varias ediciones.
Se creía que la mítica Kodama residía bajo las mareas esmeralda cambiantes de un mar interminable de árboles en el antiguo folclore de Japón, deidades forestales cuyas formas eran a menudo indistinguibles de los bosques en los que hacían sus hogares. Sin embargo, Kodama también se refirió al llanto de estos espíritus que resonaban a través de los árboles, un eco que transportaba las noticias de la naturaleza a través de la amplitud del espacio y del tiempo.
El Festival de Cine de Kodama fue concebido como un medio para emular ese mismo sentido de reverberación terrenal, encontrando voces creativas que reflejaran de manera significativa la maravilla del mundo natural en la sociedad contemporánea.
El resumen de inscripciones es tan amplio como la naturaleza es vasta; presentar cortometrajes o largometrajes que exploran los paisajes físicos y espirituales del planeta; conectar las rimas y ritmos de la gente con la tierra; y generar un sentido de reflexión comunitaria sobre la relación a menudo tumultuosa de la humanidad con sus diversos hábitats.
Cualquier variación o experimentación sobre el tema y el género es muy alentado. Usted debe sentirse libre de trabajar sin restricciones, abordando el tema dado de la manera que usted elija.
Los temas generales que se pueden abordar incluyen: la relación entre el espacio arquitectónico y natural, los retratos de la vida rural, la tensión entre las comunidades locales y globales, las actitudes hacia la migración y la diversidad, la transformación ecológica del planeta debido al cambio climático y las posibilidades de desarrollo sostenible.
También aceptamos una variedad de medios y formatos, incluyendo pero no limitado a: películas narrativas, documentales, video-performances, proyecciones, videos musicales, autorretratos audiovisuales y poesía visual.
Con la fundación de Kodama, nuestro objetivo es reunir a una comunidad diversa de cineastas emergentes y existentes que a través de una variedad de estilos y sensibilidades formarán un registro artístico vivo del mundo natural. Nos gustaría aprovechar esta oportunidad para invitar a artistas visuales y directores de todo el mundo a participar en este experimento en curso, que ofrecerá una oportunidad única para mostrar su visión distintiva del mundo...
PRESENTACIÓN
La Asociación "Amics del cinema de la Vall de Ribes" presenta la 10a edición del Festival Gollut.
El FESTIVAL GOLLUT es una Muestra de cine social y medioambiental con voluntad de inclusión y concienciación de las distintas diversidades.
Apostamos por un cine de autor, de compromiso ético y estético, de libertad creativa, que explore y experimente en nuevas narrativas y formas de representación audiovisual.
El festival tiene el objetivo de descentralizar la cultura de las grandes ciudades, rechazando la idea de que en la cultura tiene que haber un centro, que defina sus periferias.
Este año el festival quiere investigar las formas que tiene el cine de incidir y conformar un territorio y sus habitantes: sus memorias, imaginarios y ficciones colectivas. Nos interesa explorar la manera que tiene el cine de representar entornos rurales, procesos de desruralización tanto a escala local como global, desde Miradas que cuestionan los relatos hegemónicos.
Presentado por MANHATTAN SHORT (el primer y único festival de cine mundial del mundo), un festival de 10 días en el que se seleccionarán 8 cortometrajes únicos y se proyectarán virtualmente del 14 al 25 de febrero en ManhattanShortOnline.com.
Con tantos maravillosos cortometrajes que se producen cada año, la búsqueda del vehículo perfecto para su lanzamiento... no tiene fin. MANHATTAN SHORT es la organización perfecta para estos cineastas, con un legado de 24 años, que ha crecido desde un camión hasta proyectarse anualmente en más de 500 cines de los 6 continentes.
¡Ahora tus grandes ideas tienen la plataforma de lanzamiento adecuada para catapultar tu trabajo a la estratosfera! ¡Así que únete a nosotros y crea magia!
El evento se promocionará a través de los canales MANHATTAN SHORT y cada cineasta seleccionado recibirá 350$.
El festival Visualízame comenzó en 2011.
Organizado por Fundación Inquietarte, el principal objetivo de Visualízame es el de servir de plataforma para la difusión de obras cinematográficas en las que participen mujeres en la dirección, el guion y/o la producción.
Así mismo, servir de plataforma de difusión a cortometrajes que promuevan la igualdad, además del respeto a los Derechos Humanos.
Por eso contamos con dos premios especiales para cortometrajes comprometidos con la agenda 2030 de Objetivos de Desarrollo Sostenible, y películas cuyo argumento aborde el tema de la muerte y del duelo.
