Galichnik Film Festival es un pequeño festival que busca dejar una gran huella en el cielo lleno de festivales ofreciendo una plataforma para nuevos cineastas de la región y más allá. Galichnik es un pueblo conocido por su arquitectura tradicional bien conservada, incluyendo un anfiteatro en la plaza del pueblo, donde el público del festival tendrá la oportunidad de ver un número de películas en tres programas de competición: ficción corta, documental corto y animación corta.
El festival aspira a convertirse en un punto de encuentro para profesionales del cine de todo el mundo para desarrollar nuevas ideas, colaboraciones y amistades. Estamos encantados de que el público sea parte de una experiencia de cine única en un cine al aire libre a una altitud de 1500m.
"Festival enfocado en temas socioambientales. En 2023 nace Gamboa Zinemaldia. También hemos ido ampliando horizontes, llegando a más territorios, gracias al empuje de agentes locales. Gamboa Zinemaldia ya está presente en el concejo de Ullibarri-Gamboa
Esta segunda edición significa un proceso continuo de cambio en un mundo de cambios constantes. La evolución del festival en el sentido de acción consciente del medio ambiente se puede ver sobre todo en un tema fundamental como la movilidad. Desde Gamboa Zinemaldia, apostamos por la utilización de transportes públicos más sostenibles.
La educación es una de las habilidades clave en el camino hacia un futuro ecológico, económico y socialmente sostenible y, por lo tanto, es una de las estrellas del festival. Esto se nota especialmente en la Sección para Jóvenes “Rodado en Ullibarri-Gamboa”.
Esperamos en los próximos años el máximo de espectadores que disfruten de las proyecciones, y buscamos abordar temas de vital importancia, creando un espacio de reflexión y crítica educativa, con el audiovisual como elemento fundamental en todos sus géneros y formatos."
El festival Gamboa Zinemaldia es una invitación a sentir, reflexionar y actuar: el cine como arte para el diálogo y la transformación social.
Desde 2023, tenemos la oportunidad de disfrutar en Araba de este festival con dos de sus secciones.
La sección “Rodado en Ullibarri-Gamboa” se dirige a la educación de los jóvenes, abarcando un arco de edad entre los 14 y los 30 años, etc. La participación se realiza con inscripción previa e incluye, además de la proyección de los cortometrajes que compiten cada año, buscar en posteriores ediciones, actividades adicionales como talleres y otro material didáctico.
La sección oficial se dirige a toda la ciudadanía, haciendo hincapié especial en la implicación de los habitantes del concejo, y muestra de los cortometrajes premiados seleccionados en el festival.
Bienvenido al Festival Internacional de Cine Trans-África 2024 (TAIFF), un evento innovador dedicado a fomentar la colaboración, el desarrollo de capacidades para los cineastas, el fortalecimiento institucional y el empoderamiento de la próxima generación de narradores. Únase a nosotros del 26 al 30 de noviembre de 2024 para disfrutar de una experiencia transformadora que celebra la creatividad, la innovación y el poder del cine para inspirar el cambio.
El TAIFF sirve como plataforma de colaboración y reúne a cineastas, profesionales de la industria y entusiastas del cine para conectarse, intercambiar ideas y forjar asociaciones significativas. A través de proyectos colaborativos, sesiones de networking y talleres interactivos, los participantes tendrán la oportunidad de colaborar en iniciativas creativas que superen los límites y generen nuevas perspectivas.
Empoderar a los cineastas emergentes es una de las prioridades del Festival Internacional de Cine Trans-África. Nuestro programa incluye una serie de clases magistrales, talleres prácticos y sesiones de desarrollo de habilidades dirigidas por expertos de la industria. Desde el desarrollo del guion hasta las técnicas de producción, pasando por la edición y las estrategias de distribución, los cineastas en ciernes obtendrán información valiosa y conocimientos prácticos para mejorar su oficio y abrirse paso en el competitivo panorama de la industria cinematográfica.
Como parte de nuestro compromiso de fomentar el talento, el festival ofrece un programa de mentoría para jóvenes cineastas diseñado para brindar orientación, apoyo y tutoría a los aspirantes a cineastas. Profesionales consagrados asesorarán a jóvenes talentos, ofreciéndoles asesoramiento personalizado, perspectivas profesionales y experiencia práctica para ayudarlos a hacer realidad su visión creativa y alcanzar sus objetivos cinematográficos.
El TAIFF tiene como objetivo fortalecer el marco institucional de la industria cinematográfica mediante la colaboración con las principales partes interesadas, los responsables políticos y los líderes de la industria. A través de mesas redondas, mesas redondas y foros sobre políticas, el festival abordará los problemas críticos a los que se enfrenta la industria, abogará por un cambio positivo y creará un ecosistema más inclusivo y sostenible para que los cineastas prosperen
El festival pretende ser una plataforma para que las partes interesadas de toda la industria cinematográfica entablen un diálogo significativo, compartan las mejores prácticas y colaboren en iniciativas que generen un impacto positivo. Al facilitar las conexiones entre cineastas, inversores, distribuidores y responsables políticos, el festival crea oportunidades de colaboración, asociación y acción colectiva para dar forma al futuro del cine.
Lo más destacado del evento:
- Clases magistrales: sumérjase en el arte y la artesanía de la cinematografía con clases magistrales interactivas impartidas por expertos de la industria.
- Proyecciones de películas: disfruta de una variada selección de películas de talentos emergentes y cineastas consagrados que desafían las convenciones e inspiran al público.
- Eventos de networking: conéctese con otros cineastas, profesionales de la industria y partes interesadas en eventos de networking diseñados para fomentar la colaboración y las asociaciones.
- Ceremonia de entrega de premios: celebre la creatividad y la excelencia en la cinematografía en la ceremonia de entrega de premios del festival, que rinde homenaje a los logros más destacados en la narración y el cine.
El TAIFF fue fundado por Nixon Ayuba Waya, un programador de festivales con una amplia experiencia en la organización de festivales internacionales y un prolífico cineasta con una década de experiencia en este sector.
Acompáñenos en el Festival Internacional de Cine Trans-África de 2024 para celebrar durante una semana el cine, la creatividad y la colaboración. Juntos, formaremos el futuro del cine, capacitaremos a la próxima generación de narradores e inspiraremos un cambio positivo a través del poder de la narración.
Largometraje
Esta categoría describe películas de 45 minutos o más
Cortometraje
esta descripción comprende películas de no más de cuarenta (40) minutos de duración
El objetivo principal del Festival Internacional de Cine CHHATRAPATI SHIVAJI es brindar a los cineastas de todo el mundo la oportunidad de sobresalir y de seleccionar y exhibir las mejores obras en una celebración del cine, así como brindar a los cineastas una plataforma para establecer contactos entre otros profesionales y artistas cinematográficos. El CSIFF espera fomentar estas relaciones y ayudar a cineastas extraordinarios a hacer que sus proyectos sean vistos por el público mundial. El CSIFF une objetivos cinematográficos, culturales y educativos más que inspiradores al presentar sus descubrimientos cinematográficos.
Acerca de CHHATRAPATI SHIVAJI:
https://en.wikipedia.org/wiki/Shivaji
El CSIFF se dedica a exhibir películas nuevas e innovadoras y, al mismo tiempo, a fomentar la próxima generación de cineastas. Es un firme defensor del cambio social y fomenta la diversidad cultural y el entendimiento entre las naciones. Se esfuerza por fomentar el arte cinematográfico de todos los continentes estimulando el desarrollo de un cine de calidad y promoviendo los encuentros entre profesionales del cine de todo el mundo.
El Festival Internacional de Cine CHHATRAPATI SHIVAJI está dedicado a mostrar el espíritu, la pasión y la habilidad de los mejores nuevos cineastas de todo el mundo para el público de todo el mundo.
También incluimos y apoyamos activamente no solo los mejores ejemplos de cine clásico, sino también obras que son experimentales, que abren nuevos horizontes en nuevas formas no narrativas y que se adentran en las videoartes. Todas las películas se revisarán a medida que se presenten y se elegirá a las mejores de cada categoría para que se proyecten en el festival. Luego, un jurado de profesionales del sector verá a los finalistas y elegirá las selecciones ganadoras.
Los cineastas que tengan previsto asistir deberán comunicarlo al festival de cine lo antes posible para que sus nombres puedan figurar en el programa programado del lugar donde se proyectará su película. https://csiff.buddhafest.in/
Bienvenido a The Women's Bioscope, el Festival Internacional de Cine Rodante, una celebración de la excelencia cinematográfica que destaca las contribuciones creativas de las mujeres en el mundo del cine. Nuestro festival es un evento trimestral de proyecciones y premios de películas que proporciona una plataforma para que mujeres y hombres muestren sus talentos y compartan sus historias únicas con una audiencia global.
The Women's Bioscope es más que un simple festival de cine, es un movimiento para amplificar las voces de las mujeres en la industria del cine. Creemos en el poder de la narración de historias para inspirar, educar y generar un cambio positivo. Al proporcionar un espacio para cineastas de todos los géneros, nuestro objetivo es fomentar la colaboración y la diversidad dentro de la industria.
Pautas de inscripción: Aceptamos las inscripciones de cineastas de todo el mundo a los que les apasione contar historias convincentes. Tanto si eres un profesional experimentado como si eres un cineasta primerizo, te animamos a inscribir tu trabajo para su consideración. The Women's Bioscope acepta películas de todos los géneros, incluidos narrativos, documentales, de animación y experimentales.
En el caso de los participantes masculinos, celebramos su compromiso con la inclusión. Podrán inscribirse películas protagonizadas por mujeres en cualquier función, ya sea directora, productora, escritora, directora de fotografía o actriz. Creemos que la diversidad en la narración conduce a narraciones más ricas y matizadas que llegan a audiencias de todos los orígenes.
La nueva edición del Festival de Santurtzi se celebrará entre el 3 y el 19 de octubre. En total, el certamen contará con cuatro secciones y repartirá más de 6.000 euros en premios.
Un año más, la sección Estatal está dirigida a las producciones españolas, que no deberán superar los quince minutos de duración y que deberán haber sido realizadas a partir del 1 de enero de 2022. El plazo de inscripción para participar finaliza el próximo 28 de julio.
La sección Santurtzi, por su parte, busca la participación local y se compone de únicamente dos requisitos: cortometrajes de un máximo de quince minutos de duración y que, al menos, un plano esté rodado en la localidad santurtziarra. En esta ocasión, el plazo de inscripción terminará el 22 de septiembre.
EITB volverá a ser este año el patrocinador de la sección Euskal Pantailak, centrada en los trabajos de producción vasca y navarra realizados en los últimos dos años. Se podrán enviar los trabajos hasta el 11 de agosto.
Por último, Amnistía Internacional se encargará de dar el premio de la sección Ibiltariak, cuyos trabajos deberán versar sobre las violaciones de los Derechos Humanos. El plazo finaliza el 28 de julio.
Además de los galardones de estos apartados, el festival entregará dos premios más entre todos los trabajos presentados en la edición. Por un lado, se concederá el reconocimiento al mejor cortometraje en euskera (1.000 euros) y, por otro lado, la asociación Bizitegi otorgará el premio Kalean al trabajo que mejor refleje la exclusión social y el sinhogarismo.
Doc Coimbra es un festival internacional de cine que muestra lo mejor del cine documental desde perspectivas políticas y sociales. Nuestro festival tiene su sede en la histórica ciudad de Coimbra, Portugal, y exhibe películas de países de habla portuguesa y películas internacionales.
Tenemos una amplia variedad de películas, desde las que se centran en la inmigración, la política y el medio ambiente, hasta las que destacan las historias de aquellos que han sido olvidados por la historia. Nos comprometemos a proporcionar un espacio para conversaciones significativas, y nuestras películas reflejan nuestro compromiso de crear un espacio seguro e inclusivo para todos.
Nos dedicamos a crear un entorno inclusivo e inspirador para que los cineastas compartan historias y perspectivas de todo el mundo. Te invitamos a unirte a nosotros en nuestro próximo festival y a formar parte de un movimiento para compartir historias que importan.
Mountain & Culture es una organización cultural sin fines de lucro cuyo objetivo es acercarse a la comunidad deportiva y a la gente de la ciudad para ofrecer películas, exposiciones y todo tipo de actividades centradas en los deportes de montaña, la aventura, el medio ambiente y la cultura de los pueblos.
El Festival también crea una plataforma para el intercambio de ideas entre cineastas, atletas y el público, al tiempo que apoya las formas más artísticas y efectivas para comunicar todo lo relacionado con el mundo de la montaña.
El objetivo de este festival es destacar la importancia de la ecología, el medio ambiente, la preservación de las montañas y la naturaleza en el mundo de hoy. El Festival también presenta una región espectacular para practicar deportes de aventura, extremos y montañismo, a través de la geografía de Films.
Bienvenido al mundo de las montañas ..........
Bienvenido a la ciudad de Arequipa ...... Lugar de los volcanes.
Los problemas ambientales se han vuelto cada vez más urgentes y dramáticamente actuales. La conciencia del respeto por el mundo que nos rodea se ha convertido para muchos en una «buena práctica», una «buena práctica» que hay que poner en práctica. Pero no es suficiente. La sensibilización debe implicar a todos y formar parte de la vida cotidiana.
La FMF está dirigida a directores, cineastas y realizadores de vídeo italianos y extranjeros que presenten cortometrajes, de no más de 30 minutos, de cualquier género: desde pura ficción hasta documentales, desde cortos de animación que narran e interpretan el mar y el medio ambiente (con todos los temas relacionados con ellos).
La FFM recorre varios lugares turísticos de Calabria: Praia a Mare (CS) — Laghi di Sibari di Cassano allo Jonio (CS) — Cariati (CS) — Soverato (CZ) y Sangineto (CS), sede de la última noche
Mejorar y promover el lenguaje audiovisual en forma de cortometrajes, promoviendo el conocimiento de nuevos autores y la circulación de obras documentales
• Utilizar la comunicación cinematográfica como herramienta de educación sociocultural y como estímulo para la reflexión crítica sobre las cuestiones del mar y el medio ambiente, promoviendo la cultura del medio ambiente, ya que el mar y el medio ambiente deben preservarse.
• Estimular y fomentar el conocimiento y el enriquecimiento de las técnicas cinematográficas, mediante la creación de clases magistrales y cursos de formación dirigidos a jóvenes directores y cineastas
• Desarrollar aquellas producciones audiovisuales y cinematográficas capaces, con creatividad y contenido cultural, de mejorar el mar y el medio ambiente, acercando especialmente a los jóvenes a este sector de la producción cinematográfica y audiovisual
• Proyectar el territorio regional en el centro de atención nacional haciendo del arte cinematográfico y la producción audiovisual un circuito para el enriquecimiento de la propuesta turística y cultural regional.
• Crear diversos espacios de discusión, reflexión y debate para promover y mejorar el «recurso» marino a través de diversas iniciativas, centrar los debates, la información y los espacios artísticos que sirvan de corolario a la proyección de los cortometrajes en competición, dando vida así a un dinámico «concepto Unmaredii»
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El International Filmmaker Festival of New York es un evento mundial de la industria que se celebra anualmente en el centro artístico más emblemático del mundo, la ciudad de Nueva York. Cada año, el festival IFFNY trae a Nueva York los estrenos mundiales de películas de todo el mundo y ofrece al público estadounidense oportunidades únicas de descubrir el cine internacional.
La misión del IFFNY Festival es promover y ayudar al desarrollo del cine internacional y de los autores de cine. Nuestro objetivo es actuar como el principal punto de encuentro donde el cine internacional converge en un espíritu de cooperación e intercambio cultural mediante la presentación de los mejores y más recientes logros del cine mundial.
Cada año, IFFNY presenta proyecciones de largometrajes, cortometrajes, documentales, animación y videos musicales, seguidos de preguntas y respuestas, talleres, recepción con artistas y organizadores, fiesta de fiesta VIP y gala nocturna de premios.
El International Filmmaker Festival of New York es una de las plataformas líderes del cine internacional, dedicada a artistas que encarnan la diversidad, la innovación y la creatividad.
Las estrellas del cortometraje fueron creadas en Pau en 2007 por Vidéo Tout Tendance. Luego fueron «trasladados» en 2010 a Mourenx y luego «se extinguieron».
Con el acuerdo de los miembros fundadores Didier LABAN y Jean LASSUS-PIGAT, la ciudad de Cabestany e Image In decidieron continuar la aventura organizando, desde 2012, las Étoiles du court en la sala de cine André ABET.
Este concepto, único en Francia, permite presentar las películas más premiadas en los grandes eventos (César, Clermont-Ferrand, etc.) y en los distintos festivales de cortometrajes asociados.
Muestra de Cine Social
Luminiscence
Presentación
La Muestra de Cine Social organizada por Luminiscence Studio desde 2013 no tiene carácter competitivo, nuestra intención es dar pantalla a proyectos con un claro compromiso social, acercando los trabajos presentados al público de manera que se pueda crear un vinculo entre realizadores, público y organizadores.
El 26º Festival de Cine Kinoarte, que se celebrará del 14 de noviembre al 1 de diciembre, está recibiendo solicitudes para sus sesiones competitivas de cortometrajes. Las películas de hasta 25 minutos de duración producidas a partir de enero de 2023 pueden participar en las competiciones iberoamericana, nacional, paranaense y londrinense.
El Área de Cultura del Ayuntamiento de Guadalcanal (Sevilla), convoca la VI Edición del Festival de Cortometrajes GUADALCANAL EN CORTO ‘Sonría, por favor’, que se celebrará del 24 al 26 de octubre de 2024.
Al celebrar su 13º aniversario este año, el Festival de Cine de Tánger se ha consolidado firmemente en el circuito regional de festivales de cine como uno de los festivales de cine africanos y árabes más reputados.
Ofrece una impresionante selección de largometrajes competitivos, cortos de ficción, cortos de animación y cortometrajes documentales, con la presencia de distribuidores y agentes de festivales muy importantes de todo el mundo.
Este año, el festival de cine de Tánger invita a cineastas de todo el mundo a inscribir sus películas para recibir noticias destacadas participando de forma gratuita (si son seleccionados) en la red del Mercado de Cine de Tánger y tener la oportunidad de conocer a muchos productores, compradores y distribuidores importantes y hacer que su película aparezca en el sitio web de la plataforma Market y se promocione entre todos nuestros miembros de todo el mundo.
Bizitegi organiza el Festival de Cine para Personas sin Hogar en Bilbao desde 2016, creando sesiones de sensibilización sobre la inclusión social a través del cine y el teatro.
El equipo de Bizitegi trabaja por la incorporación a la sociedad de las personas en riesgo o en situación de exclusión social en Bizkaia mediante procesos de intervención, destinados a mejorar sus condiciones de vida, y mediante estas acciones de sensibilización y denuncia que permiten crear conciencia para construir una sociedad más justa.
El festival tiene como fin impulsar de manera definitiva la producción de cine en la región invitando figuras del ámbito nacional e internacional a pasar unos días en Támesis acercando con esto el conocimiento de la región, su gente y su cultura. Será un festival de corte regional y territorial que tendrá categorías nacionales e internacionales y transformará a Támesis y sus zonas rurales en salas de cine por 4 días.
El F.I.C.Y (Festival Internacional de Cine de Yopal) es un evento que se llevará a cabo del 13 al 16 de octubre del 2023 en la ciudad de Yopal, ubicada en el departamento de Casanare, Colombia. Este festival tiene como objetivo principal promover la producción regional, nacional e internacional de cine y potenciar a la región como un epicentro del séptimo arte.
El festival busca fomentar la economía circular en torno a la producción audiovisual, generando una mayor oferta de empleo y desarrollo económico en la región. Además, el F.I.C.Y propone nuevas expresiones de cultura y folclore en la región, a través de la presentación de películas que aborden temáticas relacionadas con la identidad y la diversidad cultural de la región.
El evento contará con una variada programación que incluirá la proyección de películas nacionales e internacionales, cortometrajes, documentales, conferencias, talleres, mesas redondas y actividades culturales en general. También se llevarán a cabo competencias entre los realizadores, con la finalidad de premiar las mejores producciones audiovisuales.
En resumen, el F.I.C.Y es un festival de cine que busca promover la producción audiovisual y cultural en la región de Casanare, Colombia, y contribuir al desarrollo económico y social de la misma.
Además de promover la producción audiovisual y cultural en la región de Casanare, el F.I.C.Y también tiene un enfoque social hacia diferentes comunidades, a través de la estrategia "Ruta al Festival". Esta estrategia busca llegar a diferentes sectores de la sociedad, incluyendo a la comunidad estudiantil rural, comunidad religiosa, comunidad de mujeres cabezas de familia, desplazados por la violencia y discapacitados.
Para la comunidad estudiantil rural, se han planificado talleres de formación audiovisual que les permitan aprender nuevas habilidades y desarrollar sus capacidades en este ámbito. Para la comunidad religiosa, se han programado actividades en torno al cine y la religión, con la finalidad de abordar temáticas que se relacionan con la fe y el séptimo arte.
En cuanto a la comunidad de mujeres cabezas de familia, se han diseñado actividades que les permitan conocer y aprender acerca del mundo audiovisual, a través de talleres de formación y proyección de películas que aborden temáticas relacionadas con la equidad de género y los derechos de las mujeres. Para los desplazados por la violencia, se han programado actividades de integración y reflexión, en torno al cine y su potencial para visibilizar problemáticas sociales y de violencia.
Finalmente, para las personas con discapacidad, se han diseñado actividades que permitan su inclusión en el festival, a través de proyecciones adaptadas y otras iniciativas que buscan garantizar el acceso a la cultura audiovisual. De esta manera, el F.I.C.Y busca involucrar a diferentes sectores de la sociedad y generar un impacto social positivo en la región de Casanare.
EL FESTIVALICO SE DEFINE COMO UNA MUESTRA DE CORTOMETRAJES Y DE VIDEOARTE, SIN ÁNIMO DE LUCRO
FanCine de Lemos, festival de géneros fantásticos de Monforte de Lemos.
