El Festival Internacional de Cine Invisible “Film Sozialak” de Bilbao (País Vasco) está organizado por Kultura Communication Desarrollo KCD ONGD, organización que se dedica a fomentar un Desarrollo Humano, Intercultural, Equitativo y Sostenible a través de la Comunicación y la Cultura.
El Festival Internacional de Cine Invisible “Film Sozialak” Bilbao es una celebración anual dedicada a mostrar un cine repleto de diversidad y compromiso social, un cine que habitualmente está excluido de las pantallas convencionales. Su contenido gira en torno a cuatro grandes ejes temáticos: Desarrollo Sostenible, Derechos Humanos, Interculturalidad y Equidad de Género.
Con su trabajo continuado, se ha convertido en una cita indispensable para todas aquellas personas interesadas en la comunicación para el desarrollo y la transformación social. El Festival también es un espacio de reconocimiento a todas aquellas personas que, a través de sus obras audiovisuales, reflejan diferentes realidades de la humanidad.
La MOSTRA DE CINEMA LLATINOAMERICÀ DE CATALUNYA tiene como objetivos :
1. Promover la cinematografía latinoamericana en el Estado Español y, a la vez, acercar la cultura de los diferentes países latinoamericanos a los asistentes a la misma, a través de las proyecciones y de los diferentes actos paralelos.
2. Reconocer y premiar, en su caso, los mejores trabajos cinematográficos realizados por latinoamericanos en todo el mundo, principalmente aquellos producidos exclusivamente en Latinoamérica o en coproducción con otros países.
3. Servir de puente para la distribución en el Estado Español y en Europa de producciones hechas por latinos.
4. Que los asistentes tengan anualmente el placer de disfrutar y conocer las últimas películas realizadas por latinoamericanos y, al mismo tiempo, descubrir y recordar aquellas películas que forman parte de la historia del cine en Latinoamérica.
El festival 360 de RV y RA, el primer festival de cine de Realidad Virtual que se celebra en España, celebrará su 8ª edición los días 25, 26, y 27 de septiembre de 2024, en la que se premiará la calidad de innovación de los cortometrajes de realidad virtual nacionales e internacionales.
El certamen está organizado por Mecal, que organiza el Mecal Pro, el Festival Internacional de Cortometrajes y Animación de Barcelona.
El Open World Animation Festival anima a los creadores a explorar las fronteras de la animación a través de medios tradicionales y emergentes. Su misión es ayudar al público en general a entender el arte de la animación y su diversidad de temas. Su objetivo es mostrar muchas voces, estilos y perspectivas. ¡Todos son bienvenidos a participar!
¡Para el Festival de 2024, nos asociamos con el Teatro Emaús como nuestro lugar oficial de proyección! Este recinto con capacidad para 450 personas es uno de los 600 teatros independientes que quedan en el país. ¡El Teatro Emaús está equipado con DLP Cinema para disfrutar de una experiencia cinematográfica de última generación!
http://www.emmaustheatre.com
¡Open World también presenta retrospectivas de animación, configuraciones de realidad virtual, pantallas de GIF, una barra de cereales y más!
El festival comenzó en 2016 como una serie de proyecciones de animación independientes de todo el mundo, comisariadas durante 4 días para celebrar este medio. Open World está organizado por la Galería Alternativa, un espacio de arte comunitario sin fines de lucro, y está dirigido al 100% por voluntarios.
La Galería Alternativa está ubicada en Allentown, Pensilvania, dentro de los estudios de artistas Cigar Factory, y cuenta con espacios para exposiciones y actuaciones, más de 40 estudios de artistas, una imprenta, carpintería, cuarto oscuro, archivo cinematográfico, espacio de creación, aulas y más. Tanto la organización como el festival se llevan a cabo al 100% gracias a los esfuerzos de voluntarios dedicados.
Abierto para todos
Los cortometrajes finalistas conformarán la muestra competitiva. Esta será exhibida en los diversos espacios de proyección programados para la presente edición del Festival 2024.
Como parte de las actividades descentralizadas del festival, esta muestra finalista podrá programarse en encuentros, audiovisuales y culturales organizados o coorganizados por la asociación Cinco Minutos Cinco.
El Festival Mundial de Cine Futbolero busca promover el fútbol como un espacio de diálogo intercultural y patrimonio de la humanidad, a través del encuentro de diferentes actores de este fenómeno social. Propone como ejes de trabajo: los medios audiovisuales, las conversaciones, la práctica deportiva, la literatura y la formación de diplomados.
¡Ya está abierto el Festival de Cortometrajes de Edimburgo! Giras internacionales y premios en efectivo
¡La 13ª edición del ESFF, con el Festival Internacional de Cine, presenta más proyecciones de cortometrajes, trofeos, premios en efectivo y premios!
Estamos encantados de programar proyecciones de nuestras mejores películas para nuestros socios de 2023, ¡incluidos el Adriatic Film Festival y el Manipulate Theatre & Animation Festival!
Duración máxima de 25 minutos, se admiten películas internacionales, aptos para todos los géneros.
¡Abierto para inscripciones en línea y a través de Festhome!
http://www.edinburghshortfilmfestival.com/
¡Estoy deseando ver tus películas!
Festival de cortos de Bucarest [BSFF]
Independent es la palabra clave para el Festival de Cortometrajes de Bucarest [BSFF], ya que está fundado por profesionales del cine independiente y se centra en artistas independientes del cine, de todo el mundo. El Festival de Cortometrajes de Bucarest tiene como objetivo reconocer, exhibir y difundir los cortometrajes internacionales más profesionales, innovadores e interesantes, sin dejar de priorizar los cortometrajes independientes.
El Festival de Cortometrajes de Bucarest exhibirá algunos de los mejores cortometrajes internacionales en narrativa, animación, estudiantil, experimental, documental, videoclip y derechos humanos. Nos tomamos muy en serio la cantidad de trabajo que se dedica a cada película. Por lo tanto, las reglas del festival garantizan que cada película sea revisada al menos dos veces y debatida por nuestro equipo. Algunas de las películas premiadas también se proyectarán en otros festivales internacionales de cine.
Los artistas independientes y sus cortometrajes se encontrarán con un público efervescente y bastante experimentado con el cine y los festivales de cine, garantizando una red de calidad y oportunidades atractivas, mientras que las películas seleccionadas serán determinadas por un panel de expertos de la industria.
El Festival de Cortometrajes de Bucarest está creando una fuerte comunidad de interés en torno a profesionales internacionales del cine independiente y amantes del cine, en el corazón de una de las capitales emergentes más interesantes del arte y la cultura, una ciudad que nunca duerme: Bucarest.
El festival organizará proyecciones de películas, precedidas o seguidas de preguntas y respuestas de artistas, o eventos paralelos de networking y, seguramente, fiestas, que tienen lugar en varios escenarios convencionales y no convencionales de Bucarest, como en cines, espacios abiertos e incluso teatros de verano. Bucarest, has oído hablar de ella, eventualmente, una ciudad para los jóvenes. Conocido por diferentes cosas, como el apodo de «Viejo París», en su época burguesa, antes de las décadas del comunismo, o el edificio parlamentario más grande del mundo [y uno de los edificios más grandes de cualquier tipo], desde su época del comunismo, su nueva arquitectura o la explosiva escena del arte contemporáneo, y la también impresionantes comunidades clandestinas de arte, música y vida nocturna, en sus tiempos actuales.
En el B-Retina Festival queremos dar un espacio a la Serie B de todo tipo, desde el cine trash de guerrilla a obras de culto inclasificables; para ello talentos emergentes, artistas consagrados y personajes difíciles de ubicar, nos mostrarán cómo entienden y ven el mundo que nos rodea usando su inventiva y descaro.
Durante los días del festival nos convertiremos en un escaparate donde todo tiene cabida, películas clásicas, estrenos, cortos, series web, charlas, entrevistas y muchas sorpresas.
El festival cuenta con varias secciones:
-Competición internacional en la sección oficial de LARGOMETRAJES
-Competición internacional en la sección oficial de CORTOMETRAJES
-Retrospectivas
-Sesiones familiares
-Espectáculos gratuitos en el exterior
-Charlas
Construir Cine es el único Festival Internacional de Cine sobre el Trabajo en Argentina. Su próxima edición tendrá lugar en Buenos Aires del 8 al 16 de Mayo de 2024, en modalidad híbrida (presencial y online).
Construir Cine celebra el cine nacional e internacional con el doble objetivo de reconocer y apoyar a los realizadores cinematográficos y de mejorar la difusión, el conocimiento, la accesibilidad y la comprensión de la temática socio laboral entre un público amplio y diverso.
Construir Cine es organizado por la Fundación UOCRA para la Educación de los Trabajadores Constructores en adelante el Organizador, con el apoyo del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) y cuenta con el auspicio de UOCRA CULTURA y Construyendo Arte. El festival pertenece a la Global Labor Film Festival entidad que agrupa los festivales de Cine del Trabajo en el mundo y a RAFMA: Red Argentina de Festivales y Muestras Audiovisuales.
“CONSTRUIR CINE” es una propuesta innovadora destinada a ofrecer entretenimiento de calidad con conciencia social. Una mirada lúcida y sensible acerca del mundo del trabajo.
Cinefilia Tanguera es un Festival Internacional & Itinerante de cortometrajes vinculados al TANGO, no competitivo.
Su primordial objetivo ha sido desde su creación, y seguirá siendo, el de promover el tango desde una óptica original y sin difusión y promoción en ninguna parte del mundo, como son los trabajos de cortometrajes y documentales sobre la identidad del tango en todas sus facetas.
Desde el 2009 fue presentado en algunos de los más prestigiosos eventos culturales del mundo, como en Cagliari (2009, 2010, 2011, 2012, 2016), Barcelona (2009, 2016, 2017), Moscú, Londres (2009, 2013, 2016), Madrid (2009, 2016), Ámsterdam (2009, 2018), Bruselas (2010, 2018), Liège, Catania, Hamburgo, Jordania, Buenos Aires (2010, 2011, 2012, 2013, 2014, 2015, 2016, 2017, 2018), Atenas, Valladolid, Zurich, Bergen (Noruega), Milán, Eindhoven, Sassari (2012, 2016), Berlín, París, Creta (2016, 2017, 2019), Budapest, Tenerife, Formentera (2016, 2018), Ibiza, Estambul (2016, 2019), Praga, Zagreb, Timisoara, Novi Sad, Tokio, Singapur, Kuala Lumpur, Manila, Bali, Bilbao, Montecarlo, Arles, Georgetown (Guyana), Oslo, Toronto y El Cairo.
Leonel Mitre
Director Ejecutivo
10º Festival Internacional de Cine NEZ (NIFF)
Del 28 al 30 de marzo de 2025
NEZ representa la simplicidad de la vida y la existencia. NEZ no es una empresa ni una ONG; de hecho, ningún término estándar puede describir a NEZ. Simplemente es una plataforma para que los seres de este planeta den un paso adelante, se reúnan y exploren sus talentos colectivos para el progreso del mundo y más allá. Llevamos bastante tiempo pensando en defender nuestra causa y solo la nuestra. Ahora pensamos juntos. Es una plataforma para promover la excelencia en la educación, las artes, la literatura, el cine, la medicina, la ciencia, la investigación, el servicio comunitario, etc. La filosofía de NEZ es muy simple. Compartimos un destino colectivo. Buscamos nuevos patrones de pensamiento que den forma a este mundo y al universo en los tiempos venideros.
El NEZ International Film Festival (NIFF) es sinónimo de lo mejor de los cines del mundo en las categorías de largometrajes, cortometrajes, documentales y películas publicitarias. Una plataforma del NIFF está destinada a acercar talentos puros y desconocidos a un público más amplio del mundo.
El NIFF es un paraguas; es un conglomerado de festivales especializados en una sola categoría. Tratamos todo el evento como un carnaval visual. El propósito del festival es celebrar todo lo que el medio visual del cine tiene para ofrecer. Estamos entrando en el tercer año de nuestro viaje y estamos orgullosos de anunciar dos categorías más para este año.
1. «El cine de los teléfonos inteligentes»
NIFF siempre se esfuerza por crear algo nuevo, algo rompedor. Se esfuerza por reconocer y recompensar los aspectos desafiantes del cine en todas sus formas. Para celebrar el impacto del cine en la era moderna, el NIFF se enorgullece de anunciar una categoría completamente nueva para este año: «El cine con teléfonos inteligentes». Aceptaríamos películas en la categoría estudiantil y en la categoría profesional. La película debe durar un mínimo de 4 minutos y un máximo de 15 minutos. Cada entrada debe ir acompañada de una grabación de imágenes fijas, lo que acredite que la película fue filmada con un teléfono inteligente.
2. HUELE VERDURAS
Lo que es Paramount también es frágil. Qué mejor ejemplo podemos tener de este hecho que el ecosistema del planeta o el medio ambiente. Lamentablemente, los mismos seres humanos también abusan de las cosas más importantes para la supervivencia de los humanos. Estamos en un punto peligroso. Nuestro abuso del medio ambiente del planeta nos lleva a una extinción segura. Tenemos que crear conciencia al respecto. En el NIFF, entendemos tanto el tema que hemos creado una categoría separada para el festival principal llamada «NIFF GREENS». Mostrará cualquier película, cortometraje, largometraje o documental que destaque el tema del medio ambiente.
