El Festival de Cine Life Beyond Life está propuesto por la Universidad Popular ArtinMovimento y la Asociación Cultural SystemOut (ambas en Turín, Italia), en sinergia con A.R.E.I. (The Afterlife Research and Education Institute, Normal/IL, EE. UU.) y el Festival de Cine Religion Today, y vinculado a las conferencias internacionales sobre la vida futura Andare Oltre. Uniti nell Luce e Oltre L'Oltre. Este Afertlife Cine Fest se centrará en temas escatológicos que se refieren, principalmente, al Más Allá.
Para muchas culturas, la muerte representa el gran tabú, en el que, al infundir miedo y terror, se esconden las ansiedades, junto con las emociones, probablemente basadas en una corriente dominante, que somete a la mayoría de las personas al orientarse hacia estilos de vida y comportamientos particulares. El Festival de Cine Life Beyond Life, con un ojo antropológico y esotérico, acoge clips y cortos, medios y largometrajes, documentales/películas de hechos, videoartes y dibujos animados, tematizar los cuidados terminales, el dolor, la transición, las visiones del más allá, la eternidad, la inmortalidad y El destino; las coincidencias, lo divino, los ángeles y los demonios, el karma y el darma, el samsara, los registros de Akashi, el entrelazamiento, el multiverso (dimensiones paralelas), la física cuántica y la energía universal. También habrá espacio para testimonios, narraciones, que den testimonio especialmente de los aprendizajes de médiums, psíquicos y operadores holísticos, que estén en continua conexión con el Más Allá y hayan tenido alguna experiencia con él, así como productos cinematográficos de gran valor, con un importante valor social y espiritual, donde el mensaje vinculado a la muerte será la esperanza, la solidaridad y la ligereza.
Retama, Festival de Cine Latinoamericano, nace en búsqueda des er un espacio intermedio y nodal que reflexiona sobre las formas de representación de los territorios, grupos sociales y étnicos desde la mirada cinematográfica, así también como lugar de vanguardia del cine latinoamericano contemporáneo más arriesgado, atrevido e innovador.
Siendo vitrina de exhibición, así como un punto de formación desde la observación para realizadores y realizadoras locales en búsqueda de la mirada propia.
El Pirineos Mountain Film Festival (Festival de Cine de Montaña, Aventura y Naturaleza de los Pirineos) nace desde Huesca (España) como un certamen cinematográfico enfocado hacia producciones deportivas y ligadas a la biosfera.
Esta cita cinematográfica celebró en febrero de 2022 su primera edición en formato muestra, para dar paso en 2023 a un festival competitivo de carácter internacional alrededor de cortometrajes de montaña, aventura y naturaleza.
La VII edición del Festival de Cine Universitario de Elipsis se celebrará del 1 al 4 de octubre de 2022, a través de una plataforma online, desde la ciudad de Santiago de Guayaquil (Ecuador) como parte del Festival Internacional de Cine de Guayaquil. Tendrá actividades paralelas como talleres y clases magistrales, entre otras, consolidando así una experiencia cinematográfica inolvidable.
Bienvenido a FirstCut, uno de los principales festivales internacionales de cine estudiantil de la India, organizado por la Universidad FLAME de Pune.
FirstCut ofrece una plataforma dinámica para jóvenes cineastas de todo el mundo y los anima a explorar el cine como un medio de crecimiento y cambio.
En 2024, FirstCut Take 10 recibió más de 565 inscripciones de estudiantes que representaban a más de 55 países.
En el evento final, las películas finalistas se proyectarán para una audiencia en directo y serán evaluadas por un distinguido jurado de la industria cinematográfica india. Tras las proyecciones, se celebrarán interesantes mesas redondas y charlas con reconocidas personalidades del cine.
Creemos que la libertad creativa es esencial, por lo que los participantes tienen total libertad para elegir sus temas y estilos.
Además de las categorías de ficción, animación y no ficción, FirstCut ofrece la exclusiva categoría de películas «Nano», que desafía a los estudiantes a crear supercortometrajes.
El festival de cine falso On Vous Ment, quinta edición, tendrá lugar del 7 al 10 de mayo en Lyon, Francia.
Este evento único está dedicado a las películas del género falso documental, es decir, a las películas de ficción que siguen las convenciones del documental. Este festival pretende ser un lugar de reflexión sobre la influencia y la manipulación de las imágenes.
Nuestro festival, que hace campaña para que la libertad artística se expanda al máximo, está abierto tanto a producciones profesionales como a películas de producción propia.
Durante un fin de semana para celebrar el género del falso documental, queremos que coexistan la deconstrucción, la diversión punk y la credulidad infantil.
Las películas presentadas serán vistas y sometidas a votación por un prestigioso jurado. Sin presiones, ¡qué guay! - y los ganadores recibirán premios
El Festival Internacional de Cine Ambiental es un festival dedicado a cortometrajes (ficción y documental) que tratan temas ambientales como el cambio climático, el calentamiento global, la extinción de especies... las acciones del Cuerpo de Paz... el activismo...
Somos un festival de cine 100% ambiental y nuestro objetivo es educar a través del entretenimiento y crear conciencia, utilizando los audiovisuales como herramienta y lenguaje.
El IEFF es un festival de cine anual que se celebra en el pueblo de Sidi Wassay-Massa, en el sur de Marruecos (a 60 km de la ciudad de Agadir).
Spanish (Español)
El Festival “Cachinus de Cine” está organizado por la Asociación Cultural De Cilleros (A.C.D.C.) y el Excmo. Ayuntamiento de Cilleros.
Se celebra en Cilleros (Sierra de Gata) a principios del mes de mayo.
El festival "Cachinus de Cine" nace con la ilusión de llevar el séptimo arte a los más peques y a los jóvenes para que, a través de este arte, aprendan a conocer mejor el mundo que les rodea y a expresar sus inquietudes a través de las imágenes.
Se celebra a primeros de Mayo en Cilleros, localidad situada en la "Sierra de Gata" (Cáceres --> Extremadura--> España), un enclave que ha sabido conservar la naturaleza y la tradición a través de los años. Surcada por ríos de aguas cristalinas, piscinas de ensueño y montañas que invitan a recorrer sus caminos.
Queremos que este festival sea un punto de encuentro donde conocer a personas y culturas de todo el mundo y conocernos a nosotros mismos.
Intercambiar inquietudes y vivencias con todos los participantes forma parte del sueño con el que nace este festival.
El Festival de Cine de Antakya es un festival internacional competitivo. (AFF) es uno de los principales destinos del circuito de festivales y ha sido reconocido por la Academia Cinema como festival clasificatorio en todas las categorías cinematográficas. Su misión es ofrecer un foro público en Antioquía para fomentar el interés del público por las películas y la producción independiente de películas. Llamar la atención mundial sobre Antioquía como centro de cine. Fomentar el derecho de todos los residentes de Antakya a acceder y experimentar el poder del cine independiente, y promover la excelencia artística y la libertad creativa de los artistas sin censura.
En 2018, el Festival presentó 350 películas, que representan obras rodadas y producidas en 42 países. El evento ofrece experiencias completas y, para muchos, que establecerán su carrera. ¡Inscribir tu trabajo antes de la fecha límite final!
El festival es para y por cineastas independientes. Los organizadores del Festival de Cine de Antakya aportan 7 años de experiencia en festivales a este evento anual. El Festival de Cine de Antakya acepta inscripciones en seis categorías: largometrajes narrativos, largometrajes documentales, cortometraje narrativo, cortometraje documental, experimental, cortometraje estudiantil y animación. Las inscripciones están abiertas de marzo a septiembre del año, la selección final de más de 150 películas se anuncia en septiembre y el festival de cine tendrá lugar en octubre. Las películas seleccionadas de cada categoría pueden optar a varios premios. Además de nuestro programa de películas, el festival también organiza múltiples fiestas de cineastas y eventos de networking en lugares de Antakya y Hatay.
El Festival Internacional de Cine de Rabat-Comedy es uno de los mayores festivales del mundo dedicados exclusivamente a la comedia. El festival ofrece la oportunidad de que largometrajes y cortometrajes de comedia únicos de todo el mundo compitan y compartan sus mensajes ante un público amante de la comedia en directo y ante un prestigioso jurado internacional. Además de las proyecciones, también se organizan reuniones con directores de cine, actores y otros profesionales. El festival también ofrece proyecciones especiales, sesiones de formación y clases magistrales relacionadas con el arte de la comedia en el cine.
(En français)
Le Festival International du Film Rabat-Comedy est parmi les plus grands festivals au monde qui est exclusivement dédié à la comédie. Dans ce sens, le festival offre une opportunité unique pour des longs et des courts métrages de comédie, provenant du monde entier, d'être en compétition et de partager leurs messages devant une audience de cinéphiles amoureux de films de comédie et d'un jury international. En marge des projections de la sélection officielle, le festival organize des rencontres avec des réalisateurs, acteurs et autres professionnels. Le festival organisé aussi des projections spéciales, des formations professionnelles et des master classes qui traitent de l'art de la comédie au cinéma.
Skyline Benidorm Film Festival abonará a todos los cortometrajes seleccionados en la sección oficial nacional, la cantidad de 200€ en concepto de pago por selección y derechos de autor.
El TFM Online Film Festival es un festival de cine de primer nivel que alienta a los cineastas independientes a mostrar películas, televisión y nuevos medios internacionales al mundo. TFM está llevando los festivales de cine a formato digital, manteniéndose al día con las tendencias actuales de los medios. Nuestro festival que se dedica a encontrar y destacar el mejor cine del mundo y a llevarlo al máximo de personas a través de los medios digitales. Nuestro jurado premiará las mejores películas a través de proyecciones privadas.
Nos inspiramos en la innovación, la empresa y la creatividad en la realización de películas.
Cada año, cineastas extremadamente talentosos, innovadores y visionarios hacen miles de películas que pasan desapercibidas. Nuestro objetivo es celebrar a estos cineastas por sus esfuerzos y compartir con el mundo el talento en bruto que descubrimos a lo largo del camino.
Consulte las entradas del año pasado: -
https://www.youtube.com/watch?v=mqwkbTiRhVY
Kinopositive es un proyecto a largo plazo que crea un sistema para identificar y apoyar a los jóvenes talentos en el campo del cine y la música, unidos por una ideología positiva común. La principal diferencia con otros festivales es la participación de los líderes de la industria cinematográfica y musical en los principales proyectos y colaboraciones cinematográficas. Por ejemplo, la creación de un producto cinematográfico raro, un musical.
Las películas de baile son líquidas. Fluyen entre las categorías de «baile» y «cine». La cámara revela nuevos aspectos del cuerpo, el ritmo y el movimiento a los bailarines. Por otro lado, la danza amplía el significado de «actuación» en el cine. Las tensiones en la separación de las dos palabras han dado lugar a un nuevo lenguaje capaz de articulaciones complejas.
El Auro Apaar Dance Film Festival está fundado por artistas independientes sin el apoyo de fondos gubernamentales o corporativos. Creemos que categorías como «nacionalidad», «internacionalidad» o género no son relevantes para la selección o exposición de obras de arte.
Estructura: evento offline de 2 días. Las proyecciones irán seguidas de preguntas y respuestas de audiencia e interacciones con artistas.
Las entradas se seleccionarán y se restringirán la visualización a aquellos que se hayan registrado para el evento.
Dónde: En TASMAI, un centro artístico en el punto turístico costero Pondicherry.
Qué: películas de baile de ficción/animación, excluidos documentales y grabaciones de performance.
El festival tiene un carácter internacional y todos los autores con películas que cumplan con otras propuestas pueden participar. Las películas seleccionadas para la competición serán juzgadas en dos categorías:
1. RECETA DE FILM - una especie de documental que debe mostrar imágenes completas y/o instrucciones de texto para la preparación de creaciones culinarias (comidas, bebidas o desiertos), incluyendo información sobre ingredientes requeridos y secuencia de trabajo. En base a esos, después de ver la película uno debe ser capaz de preparar la receta.
2. CATEGORÍA ABIERTA - una película que debe tematizar o representar contenido relacionado con alimentos y/o bebidas.
La duración de las películas individuales presentadas está limitada a 15 minutos.
VER ESPAÑOL ABAJO
El FESOHCURT és, amb aquesta 7a edició, un referent al món dels festivals, ja que vol contribuir al foment de l’ús del valencià a través de l'laboració de curtmetratges; per això, la llengua d’almenys el 50% dels curtmetratges ha de ser el valencià (en qualsevol de les seues variants dialectals).
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El FESOHCURT es, con esta 7ª edición, un referente en el mundo de los festivales, ya que quiere contribuir al fomento del uso del valenciano a través de la elaboración de cortometrajes; por eso, la lengua de al menos el 50% de los cortometrajes será el valenciano (en cualquiera de sus variantes dialectales).
UN PASO HACIA LOS ÓSCAR
para FOX, NBC, CBS y Authority Magazine.
OPINIONES
«Mi festival favorito» Alex Proyas (I Robot, The Crow, Dark City)
«¡Otros nominados incluían a personas ya famosas! Fue todo un honor estar nominada junto a tan grandes nominadas» Lisa Hurel.
«No puedo dejar de decir cosas buenas sobre los Premios de Arte y Cine de París. Mi experiencia con este evento fue, sin duda, la mejor y más gratificante», dijo Ev Duran.
«¡Uno de los festivales más organizados y gestionados profesionalmente en los que he estado! Las selecciones oficiales fueron de gran calidad y el networking fue increíble», dijo Jami Ramberan.
«Una de las mejores experiencias en festivales que he tenido. ¡Magnífico!» Warren Paul Glover.
«El diario del pescador» ganó dos veces en el PAMA en 2020, y ahora está seleccionada para el 2021, para representar a su país.
«Game Changer» ganó un premio, y su director Aviv Mano trabajó luego en COCO y TOY STORY 4 (2018), de Disney.
«The Wishgranter» ganó un, un EMMY y un (2016).
Lionsgate distribuye «Legacy of Lies» (2020).
«Sgt Stubby», un héroe poco probable, consiguió un acuerdo de distribución en (2018).
«Curpigeon» fue seleccionada para ganar el AMAZON VIDEO DIRECT Film Festival Stars (2016).
«Whisper» se proyectó en FILMQUEST (2015).
«None of That» fue elegida por el personal (2015).
a lo largo de los años incluyó:
- John Lunn, dos veces ganador del Prime Time Emmy, compositor de «Downton Abbey»
- Mónica Cruz, «Un Paso Adelante»
- Olivia Sandusky, periodista, NBC
- Mark Dacascos, actor de «John Wick III»
- Samuel Arnold, actor, «Emily en París»
- Patrick Fabian, actor, nominado al Emmy por «Better Caul Saul»
- Claire Kopsky, periodista de CBS ganadora del premio Emmy
- Jamie Campbell, productor de «Sex Education»
- Cindy Mollo, ganadora del premio Eddie, cuatro veces nominada al Emmy, editora de «Ozark»
- Rena Owen, actriz, «Star Wars Ep II» y «ep. III»
- Fola Evans-Akingbola, actriz, «El agente nocturno», «Siren», «Juego de tronos»
- Michelle Tesoro, ganadora del SXSW, ganadora del premio Eddie, editora de «The Queen's Gambit»
- Paz de la Huerta, actriz, Boardwalk Empire
- Brent Huff, director y actor de «The Rookie», «The Rookie Feds», «The West Wing»
- Max Markson -representante. A. Schwarzenegger, Mel Gibson, JCVD...
- Cole Sibus, actor de «Stumptown», atleta con medalla de oro olímpica
- Mina Sundwall, actriz de «Lost in Space» de Netflix y «Legends of Tomorrow» de DC
Nuestra formación incluyó a lo largo de los años: Kirsten Dunst, Sam Rockwell, Vladimir Cosma, Kristanna Loken, Mark Dacascos, Caterina Murino, Andrew J. West, Hugo Becker, Jansen Panettiere, Leslie Bibb, Melanie et Alain Doutey, Macarena Gomez, la primera ministra francesa Edith Cresson, el ministro francés Frederic Lefebvre, Emma Bell...
Celebramos a los cineastas y nos centramos en los humanos que hacen las películas: cada director o asistente puede hablar sobre su película.
Conoces a nuevos públicos, proyectas y muestras tus últimas obras, conectas con otros profesionales, compartes tu pasión con proyecciones y eventos especiales en toda la ciudad, como alfombras rojas, estrenos de películas, fiestas, contactos con cineastas, numerosas sesiones de preguntas y respuestas, eventos internacionales, charlas y clases magistrales sobre la industria, actuaciones y exposiciones de arte, música en directo...
UN FESTIVAL DE CINE INDEPENDIENTE CON
- Premios
- Photocall
- Reconocimiento artístico
- Establecimiento de redes
- ceremonia de entrega de premios
«Cada vez que me veo obligado a acostarme con los ojos cerrados, veo una y otra vez un cinematógrafo que me trae a la memoria cosas que casi había olvidado». - James Joyce.
¡El festival de cine más literario de Irlanda vuelve por quinta vez! El festival de cine se creó como una celebración del cine, la literatura y la innovación artística, y se inspiró en el brazo de largo alcance del patriarca irlandés del modernismo, James Joyce. El festival se celebra en colaboración con el Bloomsday Festival y el James Joyce Centre y tendrá lugar entre el 11 y el 16 de junio, y las proyecciones tendrán lugar en el histórico James Joyce Centre y en el IFI, además de en línea.
Como el año pasado, celebraremos el cumpleaños de W.B Yeats el 13 de junio con una selección de cortometrajes de poesía y literatura. El día 14, siguiendo el espíritu radical y experimental de Joyce, proyectaremos las mejores películas experimentales. El día 15, aniversario de las publicaciones de Dubliners, lo dedicaremos a Dublín con la proyección de cortometrajes de Joyce y Dublin Short Stories. También tendremos muchos más eventos especiales entre el 11 y el 16, así como el propio Bloomsday, por supuesto, el día 16, y proyectaremos los largometrajes por las noches.
Queremos fomentar la innovación artística en este medio, los artistas que hacen las cosas a su manera y las películas que buscan impulsar el arte, tal y como hizo Joyce en su propio arte literario.
El Amity International Film Festival se compromete a apoyar a los talentos emergentes y a ofrecer experiencias cinematográficas divertidas, originales y que inviten a la reflexión. El AIFF es una celebración de dos días del arte de hacer cine y la contribución que las películas hacen a nuestra cultura.
Presentará documentales y cortometrajes sobre temas populares de ciencia, tecnología, salud y medio ambiente. Este evento también crea una plataforma para interactuar con cineastas, científicos y entusiastas a fin de desarrollar una mejor comprensión pública del universo; fomentar la ciencia ciudadana y la participación pública y promover la apreciación de las películas científicas.
Misión:
Mediante la proyección de películas populares sobre ciencia, tecnología, salud y medio ambiente y un debate facilitado, eduque, genere conciencia e inspire la adopción de acciones sostenibles orientadas a soluciones.
Visión:
Estimule, dé energía y active a las comunidades mediante una participación profunda en el Festival Internacional de Cine de Amity, maximizando el alcance de los ciudadanos y expandiendo el movimiento de Healthy Biosfera.
Metas:
1) Crear oportunidades transformadoras que inviten a la reflexión para comprender varios aspectos científicos y el poder de la participación humana.
2) Impulse una intensa educación y concienciación a través de ricas historias cinematográficas, debates interactivos y experiencias.
3) «Ampliar el movimiento» atrayendo a personas que generalmente no participan en actividades «verdes» o que ya están comprometidas con ellas.
Fecha: del 4 al 6 de octubre de 2023 Lugar: Universidad de Amity, Noida
