MA/IN est un festival international consacré au film et à la vidéo expérimentaux, qui vise à étudier la relation entre l'image et le son.
La mission du MA/IN est de fournir au public local et régional la possibilité de visionner une grande variété d'œuvres expérimentales contemporaines, axées sur l'excellence artistique, les différents styles, formes et nationalités.
Depuis 2016, en collaboration avec des institutions régionales/nationales et dans le cadre du programme culturel de Matera 2019, Capitale européenne de la culture, le festival Ma/In propose un programme de cinéma en direct, de performances et de sonorisation en direct de films muets classiques.
La septième édition aura lieu en octobre/novembre en Basilicate et dans les Pouilles, dans le sud de l'Italie.
Potenza - Cineteatro Don Bosco
Matera - Auditorium Casa Cava
Lecce - Boutons de fabrication
Le festival proposera des avant-premières, des rétrospectives, des hommages, des performances audiovisuelles et des panels de discussion.
Le festival MA/IN est ouvert aux artistes qui souhaitent inscrire des œuvres expérimentales : séquences trouvées, film d'essai, performance vidéo, cinéma élargi, animation expérimentale, documentaire expérimental, art vidéo, nouvelle sonorisation de films, réalité virtuelle, cinéma immersif à 360°.
Uniquement des courts métrages d'une durée maximale de 30 minutes. Aucune restriction quant à la date d'achèvement, au statut de la première ou à la mise en ligne de votre œuvre
Un jury international sélectionnera les œuvres qui seront projetées. Seules les œuvres sélectionnées figureront au programme du festival.
Sélection officielle : Les films sélectionnés pour la projection seront notifiés par e-mail.
Lauréat : Le gagnant sera invité à accompagner son film au festival MA/IN et les frais d'hébergement seront couverts par l'organisation.
INFORMATIONS IMPORTANTES : Cette année, une collaboration avec le CRM (Centro di Ricerche Musicali) de Rome prévoit une programmation spéciale d'œuvres audiovisuelles sélectionnées, lors du festival « Artescienza 2023 » : juillet 2023, Goethe-Institut, Rome.
Le festival est organisé par LoxosConcept, un centre culturel à but non lucratif, actif dans la réalisation de films expérimentaux, d'œuvres d'art sonore, d'installations artistiques et promouvant la recherche sur les aspects esthétiques, analytiques, musicologiques et scientifiques de la musique.
Depuis 1995, le Victoria Film Festival (VFF) présente les meilleurs longs métrages, documentaires et courts métrages canadiens et internationaux à Victoria et sur l'île de Vancouver dans le cadre d'une célébration de dix jours consacrée au cinéma. Cette année marque notre 30e festival ! Éclectique et inspirant, le festival accueille un large éventail de réalisateurs, de producteurs, de distributeurs et de programmateurs en tant qu'invités et participants. Avec un héritage continu d'ateliers, d'installations, de salons pour les cinéastes et du gala d'ouverture, la célébration du cinéma et des cinéastes de cette année aura lieu dans la capitale de la Colombie-Britannique du 2 au 11 février 2024 !
14e édition du Festival international du film pour enfants et adolescents « AnifeStroZafa » les 13 et 16 novembre 2023 à Shkodra, en Albanie.
Le jury international du festival AnifeStroZafa2023 sera créé en coopération avec l'Association européenne du film pour enfants (ECFA).
L'évaluation des valeurs artistiques sera réalisée par un jury international et par un jury spécial composé de 23 enfants âgés de 8 à 12 ans.
Dans la sélection, le film gagnant « ECFA Award » sera annoncé, qui sera présenté en compétition au festival de BERLIN en février 2024.
Les films qui participeront à la 14e édition du Festival international du film pour enfants et adolescents doivent avoir été produits après le 1er juin 2021.
DÉLAIS.
Les concurrents sont informés que l'inscription en ligne, conformément à la réglementation, commence le 10 décembre 2022, moyennant un paiement de 20 euros
Films étudiants - paiement de 12 euros
Un court métrage d'une durée maximale de 15 minutes est accepté.
Il n'y a aucune restriction quant au nombre de films que vous enregistrez.
Avant de remplir le formulaire d'inscription, veuillez lire le règlement de l' « AnifestroZafa ».
La liste des films sélectionnés pour la finale sera publiée le 15 septembre 2022, sur le site officiel du festival : http://anifestrozafa.org/
2 500£ de PRIX EN ESPÈCES pour les TALENTS ÉMERGENTS, décernés par notre sponsor Katie Partridge, PDG du groupe Saphira, afin de soutenir une nouvelle génération de cinéastes et d'artistes.
NEW RENAISSANCE LONDON #8
Outre un grand nombre de films britanniques et internationaux, le NRFF London propose une catégorie dédiée aux TALENTS ÉMERGENTS (cinéastes talentueux de la génération Z, débutants ou débutants qui entament leur carrière dans l'industrie cinématographique).
Les gagnants et nominés précédents ont remporté de grands prix internationaux ou ont réalisé leur premier long métrage.
PRIX DU FILM POUR JEUNES TALENTS FIRST FLIGHTS
Le gagnant de ce prix sera invité dans les studios Goldfinch pour une consultation individuelle avec First Flights et l'un de ses producteurs exécutifs. First Flights from the Goldfinch Studios remettra ce prix lors de la cérémonie de remise des prix New Renaissance au Courthouse Hotel le dimanche 1er octobre. First Flights vient de remporter un BAFTA avec son court métrage « An Irish Goodbye », également nominé aux Oscars dans la catégorie du meilleur court métrage d'action en direct.
À PROPOS DE NEW RENAISSANCE LONDON
Notre festival d'art et d'essai convivial et accueillant basé à Londres est véritablement passionné par la promotion du plus haut niveau du cinéma indépendant d'aujourd'hui. New Renaissance a été décrit comme « l'un des meilleurs festivals de films du Royaume-Uni », aux côtés de Raindance et d'Aesthetica (London METRO, O1.08.16), a été publié dans des publications réputées telles que Vogue, GQ et iD magazine, et nous sommes un festival de films enregistré sur IMDB.
Les cinéastes sont un public averti et les plus de 100 critiques cinq étoiles de cinéastes du monde entier témoignent de notre engagement et de notre respect pour le travail acharné et le soin nécessaires à la réalisation d'un film. Depuis 2021, nous décernons des prix en espèces pour soutenir les cinéastes talentueux en qui nous croyons grâce à un généreux sponsor (voir ci-dessous).
HISTOIRES DE RÉUSSITE
Nous avons présenté en avant-première et projeté des films qui ont remporté un Oscar (The Silent Child, 2017) ou qui ont par la suite reçu un important contrat de distribution (A Bird Flew, 2022 ; Avi, 2022 ; Roy, 2022 ; A Living Dog, 2021 ; Into The Mirror, 2019 ; You Go To My Head, 2019 ; et Phantompain, 2018) pour n'en nommer que quelques-uns.
Malgré la taille relativement réduite du festival, on trouve chaque année de nombreux joyaux parmi les nombreux courts et longs métrages du programme. En outre, de nombreux cinéastes et acteurs sont traditionnellement présents, et de nombreux réseaux productifs ont lieu.
NOTRE SÉLECTION : FILMS ARTISTIQUES, HISTOIRES INSPIRANTES
Le film est un média unique, et la mission de la NRFF est de soutenir et de défendre des artistes et des conteurs indépendants et inspirants. Cela inclut des œuvres expérimentales, des œuvres dramatiques émotionnelles, de la musique, de la danse et des talents émergents (voir ci-dessous).
Notre festival est construit autour des ARTISTES et de leurs HISTOIRES. Ce faisant, nous visons à créer une COMMUNAUTÉ internationale de conteurs inspirants. Nous ne sommes pas intéressés à suivre les modes actuelles ou à semer la division politique. Nous recherchons des histoires véritablement imaginatives, émotionnelles et porteuses de vie. Notre passion de raconter de belles histoires est au cœur de ce que nous faisons.
Organiser un festival n'est jamais facile, mais nous nous efforçons de proposer chaque année un excellent programme dans un environnement chaleureux, inclusif et vraiment digne. Vous pouvez consulter le programme de l'année dernière en ligne à l'adresse www.nrff.co.uk pour vous faire une idée de la qualité de nos curations.
NEW RENAISSANCE LONDRES 2023
2023 sera notre huitième année à Londres, une ville connue pour sa diversité et son innovation dans le domaine des arts créatifs. Pendant 3 jours en septembre, nous projetterons une centaine de films exceptionnels au cœur de Londres. Le programme comprendra des courts métrages narratifs, des longs métrages, des documentaires, des animations, des clips de danse et de musique, une soirée de réseautage et une CÉRÉMONIE DE REMISE DE PRIX.
Parallèlement au festival, un CONCOURS DE SCÉNARISATION, une série de MASTERCLASSES animées par des experts de l'industrie cinématographique, une TABLE RONDE avec des cinéastes, des questions-réponses avec les cinéastes et d'autres opportunités de réseautage.
PRIX DES TALENTS ÉMERGENTS
Outre un grand nombre de films britanniques et internationaux, le NRFF London propose une catégorie dédiée aux TALENTS ÉMERGENTS (cinéastes talentueux de la génération Z, débutants ou débutants qui entament leur carrière dans l'industrie cinématographique). Les personnes sélectionnées peuvent gagner des PRIX EN ARGENT. Nous avons trouvé un sponsor pour cela en 2021 et 2022 et sommes heureux d'annoncer qu'ils continueront à soutenir ces prix en espèces destinés aux talents émergents en 2023.
Veuillez lire nos règles et conditions avant de soumettre votre inscription.
Dates clés :
Les Inscriptions pour 2023 seront ouvertes. Le festival aura lieu de la mi-septembre 2023 à la fin du mois de septembre 2023 et tous les participants seront informés au moins 4 à 6 semaines avant l'événement.
SOUTENIR LA COMMUNAUTÉ DU CINÉMA INDÉPENDANT
Notre passion est non seulement de fournir une scène à nos cinéastes, mais également de renforcer la communauté cinématographique INDEPENDENT, en mobilisant un public via les réseaux sociaux, en particulier Instagram et Facebook. Nous encourageons activement les réalisateurs, les scénaristes, les producteurs et les acteurs à créer des réseaux pendant le festival et après l'événement. Ce faisant, de nouvelles collaborations artistiques ont vu le jour.
ANCIENS ÉLÈVES DE NEW RENAISSANCE
Parmi les anciens participants et/ou gagnants de New Renaissance figurent : le couple oscarisé Chris Overton et Rachel Shenton (The Silent Child) ; l'actrice oscarisée Whoopi Goldberg (Palace) ; l'actrice primée aux BAFTA et aux Emmy Awards Anna Friel (The Sea) ; le réalisateur de Great Expectations et Top Boy Brady Hood (Sweet Maddie Stone) ; le scénariste/réalisateur oscarisé James Lucas (Paint The Dragon's Eyes) ; l'actrice lauréate des BAFTA Sophia Myles (All That Glitt)) ; l'acteur George MacKay (Infinite), lauréat des BAFTA ; Gary Kemp (InSolo), musicien lauréat d'Ivor Novello ; lauréat des BAFTA et nominé deux fois aux Emmy Awards la réalisatrice de documentaires Zoe Dobson (The Cunning Man) ; l'animatrice lauréate des BAFTA Catriona Black (You Are At The Bottom Of My Mind) ; l'actrice lauréate d'un Emmy Tatiana Mislany (Souls of Totality) ; le directeur de la photographie nominé aux Oscars Jarin Blaschke (A Million Eyes) ; la réalisatrice nominée aux BAFTA Shona Auerbach (Rudy) ; l'acteur Tom Cullen (Souls of Totality) Céline Buckens (Prangover) ; l'actrice de Silent Witness Emilia Fox (The Ghost) ; l'acteur de Chicago Darren Day (Rudy) ; Ali Cook (The Cunning Man), acteur de Rag Doll (The Cunning Man) ; Amy Lennox (Near), actrice nominée aux Olivier Awards ; étudiante Tristan Holmes (The Fragile King), lauréat d'un Oscar, et Ariel Heller (Mammoth), étudiant, lauréat d'un Oscar.
Le Festival du Courts-métrages de Buenos Aires/Paris est une sélection de courts-métrages argentins et français remarquables. Il est né avec l'objectif de promouvoir et d'encourager la coopération cinématographique franco-argentine, en créant un échange culturel qui se traduit par un événement unique car il s'agit de courts métrages qui réunissent les deux cultures dans une même projection et dans les deux pays.
La 9e édition du Festival se déroulera dans le cadre de la 15e édition de la Semaine Viví Francia, en septembre 2023, à l'Alianza Francesa de Buenos Aires.
La séance de Paris aura lieu en octobre à l'Alliance française Paris IDF.
La coopération entre les deux Alliances et le Festival du courts-métrages Buenos Aires/Paris renforce notre objectif principal de la coopération cinématographique franco-argentine.
Le Festival est parrainé par l'Ambassade de France en Argentine, l'Ambassade d'Argentine en France, l'Alliance Française de Buenos Aires, l'Alliance Française Paris IDF, la Semaine Viví France, la Chambre de commerce franco-argentine, le ministère de la Culture de la ville de Buenos Aires, l'Institut national du cinéma et des arts audiovisuels I.N.C.A.A, AMASHORT, le Pablo Ducrós Hicken Film Museum et Mexparismental.
Prenez du relief présente la première édition du FINECAA (Festival International des Nouvelles Expériences du Cinéma d’Animation d’Angoulême) et propose de questionner les nouvelles expressions | nouvelles technologies dans le cinéma d'animation à travers la technologie, l’immersion, l’interactivité et les nouvelles écritures.
Notre association Pulp Vision qui rassemble des étudiants autour du cinéma, organise la 12ème édition de son festival de court-métrages « Tournez-court » qui aura lieu le 1er October 2024. Le thème de cette année est le bleu et nous présenterons des court-métrages non seulement français mais aussi internationaux. C’est une édition spéciale car nous sommes en partenariat avec le festival parisien bleuparisfestival. Notre festival a donc à cœur de contribuer à cette initiative et de dynamiser la vie culturelle rouennaise.
La 8e édition du Festival international du film indépendant d'Ibiza a développé plusieurs seus dans les 5 municipalités de l'île, pour la première fois avec le soutien institutionnel des 5 conseils municipaux, et la version en ligne sur la plateforme Filmin. Le soutien institutionnel à Ibiza est total en ajoutant les départements de la culture et du tourisme du Consell Insular d'Ibiza et les différents sponsors privés de l'île.
Ibizacinefest a renouvelé son engagement en faveur d'Ibiza et de la culture avec un programme de 132 titres nationaux et internationaux, des avant-premières exclusives en Espagne et 90 % des avant-premières aux îles Baléares, des activités ciblées pour les professionnels, des concours de courts métrages pour découvrir et valoriser les talents locaux et baléares, un programme éducatif avec des projections spéciales pour les étudiants et les enfants afin de créer de nouveaux publics.
La réflexion a également couvert son espace à travers 19 conférences après des projections avec ses créateurs et créateurs sur son processus de création et la relation entre les films et les problèmes des réalités socioculturelles. Nous sommes arrivés à 75 invités, dont 18 internationaux.
Les courts métrages sont une fois de plus les protagonistes d'IBZCF24 avec une qualification pour les Goya Awards 2024 par curtmetratges et une collaboration avec l'European Film Academy avec les Short Films on Tour.
Des activités comme notre première session de golf ou la session spéciale consacrée au cinéma Quinqui avec la collaboration de l'UNED de l'université des îles Baléares.
Ils ont connu un succès total. L'engagement envers l'industrie se concrétise par les frais de masterclass de premier niveau national donnés par Ion de Sosa et Laura Ferrés, qui plus est. Nous avons sensiblement augmenté notre audience en présentiel, de 38 sessions, avec tot l'estat en ligne grâce à notre programme 14 llargmetratges, 3 d'ells of Balearic production, à Filmin, avec sa présence dans les médias de communication, avec des articles internationaux et une augmentation notable des impacts par rapport à l'édition 2023. Nous continuerons à croire aux films d'auteur engagés, à la fois à des points de vue nécessaires, qui sont poden moure in fons i form en marge des normes du cinéma commercial, avec une liberté créative totale.
Xavi Herrero
Réalisateur et programmateur IBZCF2-European Film Academy Membre
L'objectif du festival fait référence à la fois à la prise de conscience des filtres externes présents à l'écran, notamment la censure (commerciale, idéologique, esthétique), et des filtres internes de perception et de projection de l'écran, y compris l'autocensure. NEFILTRAVANAE KINO explore l'esthétisation et la marchandisation dans l'art. Le prochain objectif du festival est d'exposer la complexité, la multiplicité et la variété du cinéma.
NEFILTRAVANAE KINO est un festival de films organisé par le Short Movie Club, la plateforme dédiée aux projets cinématographiques. NEFILTRAVANAE KINO est un festival qualifié pour le prix ADAMI Media. La Conférence internationale d'études cinématographiques se tient en même temps que le festival du film. Ainsi, la théorie et la pratique du cinéma sont intégrées au NEFILTRAVANAE KINO.
À l'origine, le festival se tenait en Biélorussie, mais en raison de la répression politique et des positions anti-guerre déclarées publiquement, des projections et des événements peuvent être organisés dans différents pays. Tout d'abord en Lituanie (Vilnius). Par exemple, le 10e Nefiltravanae Kino a eu lieu à Berlin, Vilnius et Helsinki l'année dernière. 63 films ont été sélectionnés pour 12 programmes de films. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Le concept du NEFILTRAVANAE KINO (Cinéma non filtré) :
PROBLÈME D'ALIÉNATION
Nous vivons dans un monde de centres commerciaux et de cinémas multiplex. Nous constatons que le cinéma indépendant et l'art non marchand sont relégués au second plan de l'attention du public. Les attractions primitives remplacent la cinématographie. Le public évadé est aliéné derrière le grand écran. Le cinéma grand public moderne fait donc partie d'un outil de manipulation qui mène à la société de l'aliénation. Le cinéma indépendant a donc tendance à devenir plus illisible pour le grand public. Nous devons comprendre le contexte du cinéaste pour comprendre le cinéma indépendant. C'est pourquoi le concept NEFILTRAVANAE KINO implique la présence physique des cinéastes.
PROBLÈME DE SÉLECTION DE FILMS
Les cinéastes tournent des millions de films. Et des milliers de festivals de courts métrages organisent des projections dans le monde entier chaque année. En moyenne, plusieurs milliers de films sont soumis à un festival de films. Ainsi, divers bons films peuvent être négligés pour une raison quelconque. Choisir la probabilité revient souvent à gagner au loto. Par conséquent, les cinéastes n'ont aucun feedback. C'est un paradoxe que personne ne puisse vous entendre à l'ère d'Internet ! La culture dominante préfère les attractions et les visites décontractées.
Cette idée est également basée sur le problème de sélection des films. Il n'est peut-être pas surprenant qu'une seule personne, dans le meilleur des cas le directeur du programme, ou même des étudiants d'écoles de cinéma prennent la décision préliminaire de sélectionner un film. La concordance des juges ou des préviseurs est plus rare qu'une différence d'antécédents ou de goûts. La sélection ou le jugement peuvent donc être unilatéraux ou superficiels. Ce n'est pas mal car le directeur du programme a bien sûr bon goût et une bonne sensibilité esthétique. Mais nous avons découvert une autre conception du « cinéma non filtré ». Nous l'avons comparé à « la meilleure des meilleures » méthodes. Cette méthode permet de percevoir l'idiome cinématographique sans être dictée par les curateurs d'art.
CÉLÉBRATION DU CINÉMA INDÉPENDANT
Le Unfiltered Cinema Film Festival essaie donc d'éviter « le meilleur des meilleurs » moyens, mais il ne l'ignore pas complètement, bien sûr. Le festival sélectionne des sections de fiction, d'animation, de documentaire, d'expérimentation et de réalité virtuelle. Un jury récompense le meilleur film dans chaque section. Le festival organise des projections dans les salles de cinéma, au Centre national des arts contemporains et dans des espaces artistiques.
Notre objectif est de rassembler les gens autour de l'art, d'avoir un dialogue pour être heureux grâce à une communication intelligente. Le cinéma est un art, pas un sport. Le point clé de notre projet est d'établir une communication entre le cinéaste et le public.
Pour en savoir plus sur l'histoire du festival, cliquez sur le lien vers le site Web du festival. http://shortmovie.club/history/
Le Short Movie Club assure la construction de CinemaVan (voir https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
LA NOUVELLE RENAISSANCE
Le spacieux cinéma LAB111 accueillera à nouveau le New Renaissance Film Festival (NRFF) pour sa septième édition. Ce sympathique festival d'art et d'essai basé à Londres et considéré comme « l'un des meilleurs festivals de films du Royaume-Uni » (London METRO, O1.08.16) a présenté en avant-première et projeté des films qui ont remporté un Oscar ou ont reçu un important contrat de distribution.
Malgré sa taille relativement réduite, de nombreux courts et longs métrages figurent chaque année parmi les nombreux courts et longs métrages du programme. En outre, de nombreux cinéastes et acteurs sont traditionnellement présents et de nombreux réseaux productifs ont lieu.
Outre un grand nombre de films internationaux, NRFF Amsterdam a une forte présence LGBT et une catégorie réservée aux films néerlandais.
DES FILMS À CARACTÈRE ARTISTIQUE, DES HISTOIRES INSPIRANTES
Le film est un média unique, et la mission de la NRFF est de soutenir et de défendre des artistes et des conteurs indépendants et inspirants. Cela inclut des œuvres expérimentales, des drames émotionnels, des films de science-fiction et une variété passionnante de courts et de longs métrages LGBT.
Notre festival est construit autour des ARTISTES et de leurs HISTOIRES. Ce faisant, nous visons à créer une COMMUNAUTÉ internationale de conteurs inspirants. Nous ne sommes pas intéressés à suivre les modes actuelles ou à faire de la politique. Nous recherchons des histoires véritablement imaginatives, émotionnelles et porteuses de vie. Notre passion de raconter de belles histoires est au cœur de ce que nous faisons.
Pour vous faire une idée du festival, regardez la bande annonce de l'année précédente : https://vimeo.com/523206192 et visitez le site Web du programme 2022 : www.nrff.nl
INCLUSIF ET UNIQUE
Le festival propose plusieurs catégories pour les cinéastes internationaux, néerlandais et LGBT. Nous aimons particulièrement les drames de qualité aux thèmes émotionnels forts, mais nous acceptons TOUS les genres. Nous sommes également fiers d'attirer un grand nombre de réalisatrices.
Suivez notre page NRFF sur Instagram et Facebook pour des photos et des mises à jour intéressantes.
SOUTENIR LA COMMUNAUTÉ DU CINÉMA INDÉPENDANT
Notre passion est non seulement de fournir une scène à nos cinéastes, mais également de renforcer la communauté cinématographique INDÉPENDANTE, en mobilisant un public via les réseaux sociaux. Nous encourageons activement les réalisateurs, les scénaristes, les producteurs et les acteurs à créer des réseaux pendant le festival et après l'événement. Ce faisant, de nouvelles collaborations ont vu le jour.
Chaque année, le concours international Adventure Movie Awards sélectionne certains des meilleurs courts métrages d'aventure du monde entier.
Une vitrine de films sur Adventure destinés à l'exploration, à des expériences personnelles et à des défis, ainsi qu'à la liberté et à des relations profondes avec la nature. Une sorte d'aventure qui fascine, intrigue et effraye également, le témoignage de l'esprit libre qui pousse l'homme à quitter ce qui est certain et à aller chercher l'inconnu, aller plus loin et au-delà des limites.
L'objectif est de récompenser les courts métrages capables de transmettre cette signification d'Aventure à l'écran et capables de communiquer émotions, passions et rêves à travers des images et des dialogues. Pas seulement de l'action pure, mais des histoires de vie.
Le prix Cortomontagna est exclusivement dédié aux courts métrages.
Le thème principal du prix est la vie en montagne, racontée et documentée par le biais d'une vidéo qui exprime le point de vue et l'interprétation de l'auteur.
Les points de vue possibles sur le thème principal peuvent aller de la narration d'activités sportives (ski, escalade, randonnée, par exemple) à des thèmes naturalistes et environnementaux, en passant par des faits et des récits de vie de communautés ou de territoires de montagne.
Tout le monde peut participer à cette compétition.
XXVI Salon international du court métrage de la baie de Pasaia, IKUSKA 2024.
Le festival propose une compétition internationale de courts métrages en 5 projections et d'autres sessions parallèles hors compétition liées au développement de la coexistence du basque et de la langue (projection MINTZAGUN en collaboration avec Oarsoaldea euskaltegis), à l'égalité des sexes (prix BEKOZ BEKO en collaboration avec l'Association contre la violence sexiste Bekoz Beko), à la promotion de la culture à Pasaia et dans ses environs, etc.
PENDANT QUE LES SALLES DE NEW YORK SONT FERMÉES, NOUS ORGANISERONS DES SÉANCES HEBDOMADAIRES EN LIGNE ET DES QUESTIONS EN LIGNE JUSQU'À LA FIN DE L'URGENCE SANITAIRE.
LES FILMS PROJETÉS EN LIGNE AU COURS DE CETTE PÉRIODE SERONT ÉGALEMENT PROGRAMMÉS EN DIRECT UNE FOIS QUE LES THÉÂTRES DE NEW YORK SERONT AUTORISÉS À OUVRIR LEURS PORTES.
NewFilmMakers NY est la plus longue série de projections de New York.
Les événements ont lieu chaque semaine aux Anthology Film Archives, 32 Second Avenue New York, New York. Anthology est le théâtre emblématique de New York ouvert en 1970 par Jonas Mekas, Jerome Hill, P. Adams Sitney, Peter Kubelka et Stan Brakhage. Pour plus d'informations, voir http://anthologyfilmarchives.org/about/about
NewFilmmakers projette environ 700 projets courts et longs métrages tout au long de l'année regroupés en soirées d'intérêt spécial. Certains de nos programmes en cours comprennent NewLatino, Middle East, Christian Sex, Future Women, Experimental et Crime & Punishment. NewFilmMakers est une série internationale tournée vers des films tournés dans les trois états (NY - NJ - PA) et les environs.
Tout au long de ses 22 ans d'existence, NewFilmMakers a fourni une plateforme pour les cinéastes débutants et vétérans. Cela n'a pas besoin d'être votre premier film à inscrire à NewFilmMakers. Parmi les films que nous avons eu le plaisir de projeter figurent le lauréat du prix Indie Spirit Award « Too Much Sleep », « The Blair Witch Project » et le lauréat du prix Academy « Mr. Hublot ».
2e édition - ISC-PANGEIA 2023
La deuxième édition du « Festival international du court-métrage - Pangeia » est consacrée à l'exposition et à la promotion de courtes œuvres audiovisuelles avec un thème spécifique établi pour chaque édition. Le festival vise à rassembler des films d'une durée maximale de 10 minutes, produits par des réalisateurs nés ou résidant en Amérique, dans les Caraïbes ou en Afrique.
Les films créés spécifiquement pour le festival ou terminés avant l'appel en cours peuvent être soumis.
Objectifs
Le festival vise à fournir un espace de diffusion et à encourager la création de courts métrages, en promouvant une discussion sur la diaspora noire et ses influences sur la culture des Amériques au 21e siècle.
Bizitegi organise le Homeless Film Festival à Bilbao depuis 2016, en organisant des sessions de sensibilisation à l'inclusion sociale par le biais du cinéma et du théâtre.
L'équipe Bizitegi œuvre pour l'intégration dans la société des personnes à risque ou en situation d'exclusion sociale en Biscaye à travers des processus d'intervention visant à améliorer leurs conditions de vie et à travers ces actions de sensibilisation et de dénonciation qui permettent de sensibiliser à la construction d'une société plus juste.
