L'objectif du « Festival international du film d'Agropoli » est d'honorer la vision, l'art et le travail des cinéastes indépendants du monde entier.
L'événement en direct aura lieu les 14 et 19 novembre 2023 dans la « Zone du cinéma » d'Agropoli, un magnifique village de la côte du Cilento (Italie).
Au cours de plus de 36 heures de projection, les meilleurs courts métrages, clips vidéo, documentaires et longs métrages seront présentés et récompensés.
La particularité de notre festival est d'interviewer tous les cinéastes qui nous parleront de leurs films en ligne via la plateforme « zoom ».
Veuillez lire attentivement les règles avant de les soumettre.
Le Festival international du film spatial Tsiolkovsky (Tsiolkovsky ISFF) se tient chaque année à Kalouga. Des films et des programmes sur l'espace et ses relations avec la science, l'art et la culture participent aux projections compétitives, non compétitives et rétrospectives du Festival.
L'objectif de l'ISFF Tsiolkovsky n'est pas seulement de présenter de nouveaux films sur l'espace, mais également de promouvoir tous les domaines de la science et de l'art, d'une manière ou d'une autre liés à l'espace, de renforcer les traditions de dialogue international entre scientifiques et cinéastes afin de résoudre les problèmes urgents du développement de la modernité la science, la culture et les nouvelles technologies. En outre, le Festival a une mission éducative importante sur toutes les questions liées au passé, au présent et à l'avenir de la recherche spatiale et des activités spatiales.
Buts et objectifs de l'ISFF Tsiolkovsky :
•la présentation la plus complète de l'état actuel de la cinématographie mondiale liée aux thèmes de l'espace ;
•démonstration des meilleurs documentaires et longs métrages sur l'espace, réalisés en Russie et à l'étranger, devant le public et les membres du jury. Lors de rétrospectives et de projections spéciales, le public aura l'occasion de regarder les films les plus célèbres du cinéma « spatial » national et étranger ;
•le Tsiolkovsky ISFF pourrait devenir une plateforme de communication en direct entre créateurs et scientifiques, ainsi qu'un échange de projets et d'idées toutes faites dans le domaine de l'espace et du cinéma « spatial » ;
•le maintien d'un intérêt constant du public pour les produits cinématographiques liés aux thèmes spatiaux ;
•une rencontre entre des cinéastes et le public de l'une des régions les plus développées du pays ;
•la possibilité pour les cinéastes non seulement de communiquer efficacement avec la science, mais également de transformer les idées scientifiques relatives à l' « espace » en quelque chose d'accessible et de créatif pour un large public ;
•familiariser les scientifiques avec le monde du cinéma, afin de réaliser son potentiel créatif et son accessibilité.
SLOGAN DE L'ISFF Tsiolkovsky : Ce qui est impossible aujourd'hui sera possible demain (K.E. Tsiolkovsky, scientifique autodidacte qui est devenu le fondateur de l'astronautique moderne)
LOGO DE L'ISFF Tsiolkovsky : Le logo officiel du Festival utilisé dans les symboles et les journaux officiels du festival est un dessin de K.E. Tsiolkovsky tiré de l' « Album de voyages dans l'espace », qu'il a créé pour le premier film de science-fiction soviétique intitulé « Space Flight ».
Le JURY de l'ISFF Tsiolkovsky comprend non seulement des cinéastes professionnels, mais également des astronautes, ainsi que des scientifiques de l'industrie spatiale.
Gabriel Daniel Dorobantu, président et directeur artistique du festival, et Irina Tolokolnikova, directrice du festival, vous souhaitent la bienvenue au Moonlight Online International Film Festival, organisé et géré par la société suédoise de création, de production et de distribution Dorobantu Film & Television.
Le Festival vise à promouvoir des longs métrages et des courts métrages originaux de haute qualité artistique et à soutenir le cinéma indépendant dans le monde entier.
Outre la longue liste des diplômes officiels décernés dans la section des longs métrages et dans la section des courts métrages, le Moonlight Online International Film Festival présente le prix Trans-Section, le Great Moonlight Award du meilleur film du festival, qui sera le prix suprême du festival (composé du Physical Trophy and Cash Prize du festival) et sera décerné par le jury du festival soit au gagnant du Moonlight Online Award du meilleur film de la compétition de longs métrages, soit au gagnant du Moonlight Online Award du meilleur film de la compétition de courts métrages.
Parmi les films soumis au festival et parmi les films sélectionnés pour participer au festival, les longs métrages et les courts métrages à fort potentiel commercial peuvent également être sélectionnés pour des propositions de vente ou de distribution de films. (Dans ce cas, les détenteurs des droits des films respectifs seront contactés par le bureau de gestion du festival dans les trois mois suivant le festival.)
Le festival EXTRAMUROS est une célébration annuelle consacrée à la projection d'un cinéma créé dans les provinces, les banlieues ou n'importe où en dehors des capitales du monde, généralement exclu des écrans conventionnels. Son contenu s'articule autour de la réalité non commerciale, poétique, humaine, sociale, environnementale, des droits de l'homme, des peuples d'Amérique latine et du monde.
C'est un espace de reconnaissance pour toutes les personnes ou tous les groupes qui, à travers leurs œuvres audiovisuelles, communiquent leur vision du monde.
Le siège social d'EXTRAMUROS est situé sur www.casabukowski.com et ses réseaux sociaux. Les dates prévues pour l'exposition sont du 28 mars au 2 avril 2022. Dans cette deuxième version, cela se fera de manière hybride, c'est pourquoi nous avons demandé le I.
Municipalité de San Vicente de Tagua Tagua, province de Cachapoal, soyez l'épicentre de ce grand événement. En outre, des expositions en présentiel seront organisées à Madrid, Berlin, Mexico et en Amazonie péruvienne.
La production du festival EXTRAMUROS sera assurée par l'ONG CULTURELLE CASA BUKOWSKI.
LES CATÉGORIES DU FESTIVAL SONT LES SUIVANTES :
1. Court-métrage de fiction (jusqu'à 15 minutes)
2. Court-métrage documentaire (jusqu'à 20 minutes)
3. Cinemetáfora : Catégorie créée par et pour le Festival EXTRAMUROS. Spécialement dédié à la poésie et au texte littéraire, ce qui n'exclut pas l'essai onirique ou audiovisuel d'une durée maximale de 10 minutes.
Les œuvres doivent être en espagnol ou sous-titrées dans cette langue.
Plus d'informations et formulaire d'inscription sur : https://casabukowski.com/maquina-de-ideas/festivales-maquina-de-ideas/ii-festival-internacional-de-cine-independiente-desde-los-extramuros-del - world-2021-house-bukowski/
Festival conçu pour présenter des films indépendants à tendance politique provenant des quatre coins du monde.
Toutes les inscriptions de courts métrages sont désormais GRATUITES.
L'objectif est d'aider à montrer au monde les histoires du monde à l'aide d'un agenda macropolitique. Il s'agit d'un festival purement partisan. Notre objectif est de présenter des films présentant différents points de vue idéologiques. (Tant qu'il n'y a pas de points de vue haineux, racistes, sexistes ou violents)
En cette époque de divisions culturelles, notre objectif idéaliste est de contribuer à combler le fossé d'une manière ou d'une autre. Divertir et éduquer par des films et des scénarios qui doivent être vus par le monde entier.
C'EST OUVERT À TOUS
Les courts métrages finalistes constitueront l'exposition compétitive. Il sera projeté dans les différents espaces de projection prévus pour l'édition de cette année du Festival 2024.
Dans le cadre des activités décentralisées du festival, cette projection des finalistes peut être programmée dans le cadre d'événements audiovisuels et culturels organisés ou co-organisés par l'association Cinco Minutos Cinco.
Une maison pour les plus grands et les plus méchants, dans votre visage, dans votre gorge et votre cerveau Horreur, science-fiction, action, arts martiaux, exploitation, mobsploitation, sexploitation et tout ce qui concerne l'exploitation. Vous ne trouverez pas de séries dramatiques, pas de comédies romantiques et pas de comédies musicales (sauf si elles sont totalement tordues)
Les meilleurs nouveaux films Grindhouse sont projetés lors d'un festival épique organisé dans l'une des plus anciennes salles de divertissement du Royaume-Uni, The Legendary Shed Venue.
Ce que vous trouverez au festival Grindhouse Planet, c'est une playlist de films pas comme les autres. Chaque film est sélectionné par un panel de connaisseurs de Grindhouse du monde entier. Le festival permet aux cinéphiles et aux cinéastes de rencontrer des personnes partageant les mêmes idées, de prendre un verre, de regarder des films, de manger des pizzas (gratuitement ! ) et amusez-vous bien. Il y a un stand de cinéma organisé par The Cult Movie Store où vous pouvez acheter des films rares de Grindhouse, ainsi que de nombreux autres stands proposant des friandises Grindhouse.
Vous aurez également la possibilité d'assister à des sessions de questions-réponses avec certains des meilleurs réalisateurs et producteurs de Grindhouse de la planète.
Vous en voulez plus ?
Il y en a plus ! Bien plus encore ! Que diriez-vous d'un festival de musique en même temps ? Tu l'as compris. En plus de tous les films géniaux, des groupes jouent en direct tout au long de la journée. Du thrash metal au punk en passant par l'acoustique et l'électronique, il y en a pour tous les goûts. Vous trouverez peut-être même votre prochaine bande originale de Grindhouse.
Des créateurs du Depth of Field International Film Festival, du Festival du film Docs Without Borders et du WRPN.TV Women's International Film Festival (parmi quelques autres festivals à succès) et, sous l'égide du réseau WRPN.TV, nous vous présentons le Festival international du film hispanique (HIFF)
« Je souhaite brouiller les limites fermes que nous, les gens sûrs d'eux-mêmes, avons tendance à définir en ce qui concerne tout ce que nous pouvons accomplir. » - Hannah Höc
Le Festival international du film expérimental organisé par l'Institut des arts expérimentaux
Le Festival international du film expérimental est une rencontre internationale dédiée à l'art cinématographique expérimental, annonce l'appel à candidatures. Le festival aura lieu en Grèce. Le festival proposera des projections, des installations, des performances, des conférences, des ciné-concerts et des ateliers. Le festival cherche à élargir les possibilités du cinéma au-delà des formats et des espaces traditionnels, en créant une zone de contagion créative entre le cinéma et les arts visuels, les œuvres historiques et la production actuelle, l'analogique et le numérique, le cinéma et la pensée critique.
Le cinéma expérimental est un cinéma libre, radical et déterminé qui répond au besoin esthétique, politique ou philosophique de voir et d'explorer les horizons cinématographiques, loin des grandes industries et des formules hégémoniques de création. C'est à travers le cinéma expérimental que nous trouvons des moyens authentiques de créer de l'art audiovisuel.
Un cinéma qui brise les limites narratives, et surtout visuelles, auxquelles nous sommes habitués. Un cinéma qui développe au maximum le support cinématographique, en incluant les possibilités les plus extrêmes. John Cage l'a bien dit : une action expérimentale est une action dont l'issue n'est pas prévue ; le cinéma que nous recherchons est un cinéma de l'imprévisible.
Le Festival international du film expérimental est l'espace pionnier en matière de diffusion de contenu expérimental dans le cinéma, qui cherche à montrer l'excellence et l'innovation dans la production indépendante du monde du cinéma. Célébrez la diversité esthétique, les nouveaux récits, les nouveaux médias et les nouveaux formats ; un programme qui révèle la complexité des phénomènes sociaux, culturels et artistiques. Nous concevons le cinéma expérimental comme un cinéma divergent, qui dépasse les frontières de l'art en mettant l'accent sur les modes expérimentaux de création.
L'Institut des arts expérimentaux a été fondé en 2008 à Athènes, en Grèce, en tant que plateforme à but non lucratif d'expression créative et de recherche dans les domaines du théâtre, de la performance, des médias numériques, de l'installation, de la poésie et de la théorie de l'art. L'Institut s'engage à être un point de rencontre ouvert pour les poètes-écrivains, les metteurs en scène, les acteurs, les ingénieurs/techniciens de théâtre, les artistes de performance, les photographes, les vidéastes et les écrivains qui développent de nouveaux outils d'analyse sur l'art contemporain, les médias et la communication.
Nous acceptons toutes les œuvres qui entrent dans la catégorie des films expérimentaux et tous ses sous-genres tels que le found footage, le film d'essai, le cinéma étendu, l'animation expérimentale, le film abstrait, le documentaire expérimental, l'art vidéo, la réalité virtuelle, l'animation directe ou tout autre film similaire.
Il n'y a aucune restriction de genre, de sujet ou de durée. Le Festival international du film expérimental propose des films avant-gardistes et expérimentaux de toutes les durées.
Le festival verra toujours le développement du langage cinématographique associé à l'esprit critique, indépendamment des termes « industrie du cinéma » ou cinéma indépendant. Pour cette raison, le Festival international du film expérimental proposera toujours un discours critique pour l'observer à travers des programmes curatoriaux, des symposiums et des conférences publiques afin d'élargir les connaissances sur l'esthétique cinématographique de pointe en constante évolution.
Notre mission est également de créer des relations dans les sphères de l'art contemporain et du cinéma et de mettre en valeur les domaines culturels d'intérêt immédiat. Notre objectif est de susciter l'intérêt pour le cinéma expérimental.
Si votre film comporte *un* dialogue, les sous-titres en anglais ou en grec sont obligatoires.
Les inscriptions sans sous-titres seront considérées comme incomplètes.
Termes et conditions :
+ Tous les films avec dialogue doivent être sous-titrés en anglais ou en grec
+ Une inscription ne garantit pas une projection
+ OK si votre film a déjà été projeté
Nous croyons en la culture en tant que valeur pluraliste et intangible, les prix décernés par le jury sont purement symboliques. Les films sélectionnés seront jugés par un jury exceptionnel et vus par un vaste public de cinéphiles.
Golden Arrow (meilleur film)
Court-métrage Golden Arrow
Golden Arrow Meilleur réalisateur
Golden Arrow Meilleur scénario original
Meilleure musique de Golden Arrow
Meilleure performance de Golden Arrow
Golden Arrow Meilleur film
Le Festival international du film expérimental se réserve le droit d'utiliser de petites portions et des photos des films acceptés pour la promotion d'événements.
Date limite : Toutes les inscriptions doivent être soumises, envoyées par courrier électronique ou le cachet de la poste faisant foi au plus tard le 15 août 2024
L'IEFF annoncera la sélection du programme 2024 en octobre 2024.
L'IEFF aura lieu les 24, 25, 26 et 27 octobre 2024.
Le Festival international du film expérimental est un projet de l'Institut des arts expérimentaux
Si vous avez des questions : athensfestivalfilm@gmail.com
Frais d'inscription au processus
La date limite pour toutes les inscriptions est le 15 août 2024
Les frais d'inscription sont de 25 euros par vidéo ou projet multimédia.
BANQUE NATIONALE DE GRÈCE
IBAN GR3701101320000013200441999
SOUMISSIONS PAR E-MAIL
Toutes les inscriptions par e-mail doivent être accompagnées d'un formulaire d'inscription au format PDF dûment rempli et de la réception du paiement en ligne sur le compte bancaire (détails ci-dessus).
Veuillez nommer tous les fichiers joints dans l'e-mail avec votre nom et votre pays.
Vous êtes invités à joindre des documents supplémentaires à votre inscription par e-mail concernant la mission ou la déclaration artistique, l'historique de l'exposition, le matériel publicitaire, les dossiers de presse, les biographies et les curriculum vitae.
Si vous souhaitez inscrire votre participation à l'IEFF par e-mail, vous devez envoyer UN SEUL e-mail avec UN seul fichier wetrasfer. Tous les fichiers du wetrasfer doivent porter le titre « Votre nom » et « votre pays ».
Envoyez votre inscription par e-mail à l'adresse suivante :
athensfestivalfilm@gmail.com
SOUMISSIONS POSTALES
Si vous souhaitez publier votre matériel. Vous devez poster une clé USB contenant tout le matériel que nous voulons. Vos fichiers multimédia, le formulaire de candidature, les images fixes, le reçu du paiement en ligne sur le compte bancaire (détails ci-dessus) et tout autre matériel que vous souhaitez partager avec le festival. Tous les fichiers de la clé USB doivent avoir comme titre votre nom et votre pays.
Adresse postale :
L'INSTITUT DES ARTS EXPÉRIMENTAUX
KREONTOS 159
SÉPOLIA
ATHÈNES 10443
GRÈCE
MÉTHODES DE SOUMISSION ALTERNATIVES
Le Festival international du film expérimental accepte fièrement les inscriptions sur Festhome, un moyen de participer à des festivals de films et à des concours créatifs.
« Dans sa forme la plus pure, bien fait, regarder un film expérimental est ce qui se rapproche le plus des rêves d'une autre personne. C'est pourquoi en regarder un, c'est essentiellement inviter une autre personne dans votre tête, en espérant que vous en sortirez hanté. »
― Gemma Files, film expérimental
À cause du coût des films, il est dangereux d'expérimenter un film après l'autre. Mais nous pouvons expérimenter avec la télévision. Nous pouvons faire des choses marginales et apporter des idées décalées et originales.
— Steven Spielberg
On ne fait pas un film expérimental pour devenir riche. Les personnes impliquées s'impliquent donc parce qu'elles apprécient l'aspect créatif du film.
— Isabelle Rossellini
Tout le monde est un savant fou, et la vie est son laboratoire. Nous essayons tous d'expérimenter pour trouver un moyen de vivre, de résoudre des problèmes, de repousser la folie et le chaos. — David Cronenberg
Al Este est un festival issu du festival français A l'Est du Nouveau. Présent au Pérou depuis 2008, le festival a pour mission de promouvoir la culture cinématographique de l'autre Europe, reléguée aux circuits indépendants, mais possédant pourtant une richesse et une tradition inestimables. Ainsi, Al Este cherche à diffuser la filmographie de l'Europe, de l'Amérique latine et de l'Asie.
L'International Films & Ads Carnival (anciennement connu sous le nom d'Indian Advertising & Corporate Film Festival) est un festival compétitif de longs métrages, de courts métrages, de clips musicaux, de films d'animation et publicitaires produits par des professionnels du monde entier. Le festival a été créé par Education Expo TV en 2012. L'IFAC célèbre les réalisations dans le domaine du cinéma et de la communication publicitaire et honore l'innovation, l'efficacité, la créativité, les nouvelles idées et les technologies à l'échelle mondiale.
L'objectif du festival est de reconnaître les meilleurs talents et de franchir une nouvelle étape dans l'industrie du cinéma et de la publicité la plus incroyable. L'IFAC est le premier festival indépendant de films et de publicités en Inde offrant une plateforme permettant de présenter le travail de professionnels en herbe, jeunes et expérimentés du monde entier. L'IFAC fournit également une plate-forme pour le réseautage professionnel, le partage d'idées et de connaissances. Les prix IFAC récompensent les films révolutionnaires, les talents et les sociétés de conception, de production et de publicité exceptionnelles. Nous vous invitons chaleureusement à participer à l'édition 2023 et espérons qu'elle marquera une étape importante dans votre carrière cinématographique et publicitaire.
Around International Awards ✈ Barcelone ✈ Paris ✈ Amsterdam ✈ Berlin.
Événement annuel indépendant avec 4 grands rassemblements pour tous les longs métrages, courts métrages, documentaires, expérimentaux, commerciaux, vidéoclips, animations, films étudiants, télévision, séries et nouveaux médias. La communauté internationale évalue les créations tout-genre pour servir les Laurels officiels de l'ARFF et invite tous les participants à participer aux événements internationaux annuels dans 4 destinations. Les participants de l'ARFF Barcelone, Paris et Amsterdam seront certifiés lors des événements annuels en diffusant dans la bande-annonce qui sera décernée lors de la cérémonie de remise des prix annuels. Ainsi, tous les finalistes de l'ARFF seront mentionnés plusieurs fois pour avoir le meilleur de l'ensemble du festival organisé pendant toute l'année. Soumettez-vous aujourd'hui pour participer aux 4 événements, concernant le système unique d'ARFF International. Les Inscriptions faites via Festhome sont évaluées et sélectionnées, directement pour les événements annuels. La sélection mensuelle est disponible sur d'autres plateformes associées.
On se voit autour !
Nous sommes LISBIFF • Lisboa Indie Film Festival, un festival international du film avec des événements de la charmante ville de Lisbonne, Portugal, et associé à MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, BARCIFF - Barcelona Indie Filmmakers Festival, VALÈIFF • València Indie Film Festival et SEVIFF • Sevilla Indie Film Festival.
LISBIFF partage la mission de ses festivals associés de célébrer et de promouvoir de nouvelles productions et des artistes indépendants du monde entier. Les films de fiction, d'animation, de documentaires et expérimentaux de tous genres et sujets sont les bienvenus !
Le Festival international du film et des droits de l'homme - HUMANS FEST, développé à Valence depuis 2008, est l'une des principales activités promues par la Fundación por la Justicia qui vise à rapprocher la culture audiovisuelle du grand public et des publics particulièrement vulnérables, ainsi que la défense des droits de l'homme et la dénonciation de leurs violations dans le monde entier tout en menant une série d'activités à contenu social.
Le Festival atteint sa 15e édition qui se tiendra en juin 2024.
FICCUE est né de la nécessité de promouvoir le cinéma local, national et international à Cuenca et dans sa province, d'un genre encore inexploité en tant que comédie. Aborder ce genre comme objectif exclusif de ce festival le rend unique sur la scène nationale et internationale, faisant de Cuenca le siège du cinéma comique.
Notre principe est anthropophagique et cannibale. La kinésyphilis est une maladie dont nous souffrons et dans laquelle nous nous engageons. Notre intérêt : manger et digérer le cinéma du sud.
Ce festival a été fondé pour ouvrir une nouvelle porte sur la scène des festivals en Colombie. Penser, regarder, écouter et lire le cinéma d'hier, d'aujourd'hui et de demain. Nos limites seront reflétées dans chacune de nos éditions. En outre, nous adhérons à une tradition de notre mouvement artistique et culturel, car l'impulsion qui a motivé le magazine Ojo al Cine fondé par Andres Caicedo influence violemment la création de ce festival.
Appelez « Poétique de la résistance ».
Proposition curatoriale :
Cette exposition vise à réunir des expressions cinématographiques, audiovisuelles et vidéoclips de tous genres qui ont été réalisées à la suite de l'épidémie sociale en Colombie entre 2019 et 2021. Nous souhaitons compiler et créer une banque de mémoire artistique sur les créations qui ont réfléchi, à travers l'image et le son, à tout le processus social qui s'est déroulé à travers le pays.
De même, en raison de la diversité des processus politiques de résistance au niveau international, nous considérons qu'il est important d'ouvrir nos portes aux créations du monde entier. Notre appel sera donc ouvert aux expressions cinématographiques, audiovisuelles et vidéoclips de tout genre réalisées entre 2019 et 2023 dans n'importe quel pays ou ville et liées au concept de « Poétique de la résistance ».
Le festival du film Descubierto apparaît comme un lieu de rencontre entre les spectateurs et les créateurs audiovisuels du genre fantastique.
La sélection compétitive de courts métrages aura pour objectif de réunir des œuvres aux thèmes fantastiques avec des langages visuels risqués et des propositions innovantes. D'autre part, il y aura une projection de films régionale où sera exposée la filmographie d'auteurs locaux. De cette façon, nous cherchons à être une fenêtre pour des histoires racontées sous différents angles.
De plus, le Festival organisera des activités parallèles visant à compléter la programmation culturelle.
Moritz Feed Dog est le premier festival de l'État à associer cinéma et mode.
Des avant-premières, des documentaires emblématiques et des titres riches en contenu sur grand écran. Des histoires provenant de différents pays ainsi que des œuvres issues de talents nationaux dans le domaine de la production et de la réalisation.
Moritz Feed Dog se tient en personne à Barcelone, et pour 2021, un festival hybride est prévu, comprenant une partie en présentiel et une partie en ligne. En outre, le festival se tient également à Sao Paulo, au Brésil. Bien qu'ils aient leur propre équipe artistique sur place, les documentaires sélectionnés à Barcelone sont automatiquement également valorisés par le comité brésilien.
Cuarta muestra de cortometrajes realizados por mujeres. Sólo cortometrajes realizados y pensados por ellas.
Le festival international du film queer Merlinka est organisé chaque année à partir de 2009 à Belgrade en Serbie. Pendant cinq jours, nous projetons des courts métrages, des documentaires et des films sur le thème des LGBT.
Uniquement des films sur le thème des gays, des lesbiennes, des bisexuels, des transgenres et des transsexuels.
