Le Festival de Tychetainìa est organisé par la Maison de Production de Film « SNAPORAZ FILM PRODUCTION » en collaboration avec « ASSOCIAZIONE CULTURALE ARTAVA » et se tiendra à Tarente au Palazzo Galeota dans Via Duomo, pour une durée de deux jours : 10/11 Octobre 2020.
C'est un festival indépendant, entièrement dédié au cinéma et à la culture du monde entier.
Le Festival de Tychetainìa est l'occasion de se rencontrer et d'apprendre sur le cinéma de qualité. Parallèlement à la section compétition dédiée aux produits cinématographiques du monde entier, des critiques littéraires sont prévues sur le thème « Cinéma », rétrospectives non compétitives, chaque année différente. De plus, à la discrétion de l'organisation, des expositions « personnelles » ou dédiées à des personnages « cinématographiques » particuliers peuvent être organisées.
Le 26e Festival du film de Kinoarte, qui se tiendra du 14 novembre au 1er décembre, reçoit des candidatures pour ses sessions compétitives de courts métrages. Les films d'une durée maximale de 25 minutes, produits à partir de janvier 2023, peuvent participer aux compétitions ibéro-américaine, nationale, Paranaense et Londrinense.
Le Club de Culture du Film « Segni nuovi », en collaboration avec le Club de Culture du Film « Alcamo Doc », organise la quinzième édition de « Cortiamo », compétition internationale de courts-métrages.
SESections
Le festival « Cortiamo 2020" est divisé en sections spéciales suivantes :
- Animation
- Tribunaux et droits - Prix de la maison d'édition « ernestodilorenzo »
- Cortissimi (durée maximale 3 minutes)
- Documentaires - Prix « Alcamo Doc »
- Moins de 25 ans - Prix de l'ACEC
- Égalité des sexes
- Écoles - Prix « Aldo Filippi »
- Videoclip
Il est bon de préciser que les participants à la section « Clip vidéo » doivent déclarer expressément qu'ils sont autorisés à participer au concours par les titulaires des droits d'auteur de la chanson.
Chaque court métrage pourra participer à plus d'une section et tous les courts métrages soumis participeront automatiquement à la sélection du prix « meilleur film » et « Nouveaux signes ».
Seuls ceux sélectionnés pour le « meilleur film » seront également en compétition pour le « prix public ».
Il sera toujours important de se réunir pour explorer de nouvelles cultures et célébrer la créativité, et le VIFFMP est le support idéal pour cela. La culture visuelle est une aptitude propre à ce siècle et le VIFFMP rassemble des histoires de la plus haute qualité dont on peut tirer des leçons. VIFFMP existe pour inspirer le public et maintenir l'enthousiasme pour les expériences cinématographiques.
Le VIFFMP est un lieu de rencontre pour les cinéastes et les personnes qui s'intéressent au monde dans sa variété, aux différentes approches de la vie, au cinéma en tant que forme d'art, médium et outil d'expression sociale. VIFFMP offre aux cinéastes une plateforme leur permettant de présenter leur travail et de discuter de sujets abordés dans le film ainsi que du processus de réalisation d'un film. Aider en première ligne dans un monde de plus en plus polarisé. Parlant plusieurs langues, VIFFMP permet d'entendre une riche diversité de voix provenant de zones divisées.
VIFFMP n'existe pas uniquement pour le cinéma. Nous sommes animés par un idéalisme qui permet aux cinéastes et aux diverses communautés de partager leurs idées dans le cadre d'un contact personnel étroit.
CreaSport est un concours de courts métrages qui a trait à la beauté des activités sportives, à leurs histoires, à leurs moments de gloire ou d'échec, à leur richesse pédagogique... mettant en évidence la capacité de pénétration de l'activité physique dans la société.
FARO 1540 - L'Association pour la défense et la promotion du patrimoine environnemental et culturel de Faro, après le succès des dernières éditions de FARCUME - Festival international du court métrage de Faro, organise la 11e édition de ce festival qui se tiendra dans la ville de Faro du 20 au 22 septembre 2024.
Cette 14e édition de FARCUME vise à exposer et à promouvoir des œuvres de la section des courts métrages d'une durée maximale de 18 minutes, réparties en trois catégories : animation, documentaire et fiction.
À ce festival, tous les citoyens nationaux et étrangers peuvent participer, individuellement ou en groupe, simplement en respectant les stipulations du règlement, en remplissant un formulaire d'inscription et en envoyant leurs œuvres à l'organisation avant le 21 juin 2024, sous réserve de présélection.
L'objectif principal de ce festival reste le même : faire connaître et lancer de nouveaux talents ainsi que promouvoir auprès du public les excellentes œuvres réalisées dans ce domaine mais qui n'ont pas toujours la promotion souhaitée et méritée.
En d'autres termes, FARCUME, dans un environnement informel, de bonne humeur et dans une atmosphère détendue, entend récompenser et reconnaître le dévouement, l'engagement, la créativité et le mérite des réalisateurs, des acteurs et des équipes techniques qui, avec des moyens modestes, peuvent développer des œuvres de grande qualité.
Compte tenu des principes et des objectifs de « FARO 1540 », qui a même le statut d'ONG (organisation environnementale non gouvernementale), le festival continuera de faire preuve d'une grande préoccupation environnementale et d'inciter les participants à ne pas présenter de courts métrages revendiquant ou encourageant le manque de respect pour l'environnement, les inégalités en matière de droits humains ou la maltraitance des animaux. Un plan de gestion environnementale spécifiquement « conçu » pour cet événement sera développé plus avant afin de garantir l'optimisation des ressources nécessaires à la promotion et à la réalisation de l'événement et à la gestion des déchets générés.
Uniquement pour les cinéastes latino-américains.
Nous savons que le cinéma est l'une des disciplines artistiques les plus influentes de la société. L'expression du langage cinématographique transcende et dépasse les barrières du grand écran, laissant une marque indélébile dans la mémoire et l'imagination de chaque spectateur. Pour cette raison, le Festival international du film de Chiloé FICH 2024 devient le premier événement audiovisuel qui, dans la région, présente le cinéma chilien et international dans différents créneaux horaires, en développant des programmes comprenant des rétrospectives de cinéastes nationaux possédant une vaste expérience et des activités associées à la médiation du contenu et du langage cinématographique pour maximiser la participation des habitants de notre île.
Dans cette 7ème version, sept seront les différentes bandes chargées de donner vie à l'exposition de films. Cinq catégories compétitives : long métrage international, long métrage national, court métrage international, court métrage national et court métrage régional ; volet rétrospectif ; bande dessinée pour enfants.
Fondé par des résidents de longue date et des vétérans du cinéma, le Sherman Oaks Film Festival cherche à présenter les meilleurs films non découverts au cœur de Los Angeles. Le quartier qui abritait le centre commercial de Fast Times At Ridgemont High mérite un festival de cinéma de classe mondiale ! Séries
TV + Podcast Interviews Les
cinéastes qui reçoivent des Grands Prix du Jury, ainsi que plusieurs Sélections officielles, reçoivent des interviews sur le podcast « Discover Indie Film » avec le programmeur en chef Jeff Howard. Cela permet aux cinéastes de parler de leur travail et de leur histoire plus largement qu'un festival de questions-réponses. En 2019, la série télévisée « Discover Indie Film » a été créée sur Amazon Prime Video. Cette série est une anthologie de courts métrages sélectionnés parmi les cinéastes qu'il a interviewés sur le podcast.
Le Sherman Oaks Film Festival est fier d'annoncer les professionnels d'Hollywood qui composent notre conseil d'administration :
Mike Flanagan : Réalisateur (Oculus, Hush, Before I Wake, Ouija 2)
Jonathan Stern : Producteur (Children's Hospital, Wet Hot American Summer : 10 ans plus tard)
Michael Lynn : Producteur de télévision (True Hollywood Stories)
Jamie Ball : Directeur de la télévision (Disney Channel)
Zac Reeder : Directeur du divertissement (Chef de la distribution nationale chez Electric Entertainment)
Shannon Makhanian : Directeur du casting (The Brothers Bloom, inconnu, mystérieux skin)
Dan Mirvish : Producteur/réalisateur (co-fondateur du Festival du film de Slamdance)
Glen Reynolds : PARTIALURLPLACEHOLDER (Conversations avec d'autres femmes, Night Train)
Le Festival est dédié aux courts métrages sur les droits de l'homme. Ou des films qui collaborent dans la lutte pour les droits des minorités. Le concours est en ligne. Les spectateurs regardent et votent pour Best Picture. Le lauréat reçoit un certificat « laurier » de « Film défenseur des droits de l'homme »
Nous vous invitons à inscrire votre court-métrage d'horreur qui sera projeté lors de notre 2ème soirée d'horreur « Obacht ! (Attention !) » et si elle est sélectionnée à notre festival du court métrage ALPINALE. Il aura lieu le 31 octobre (Halloween) dans la ville alpine de Bludenz à Vorarlberg/Autriche et sera également en compétition pour le prix du public.
L' ALPINALE, qui en est à sa 34e année, est un festival de courts-métrages de renommée internationale. Le festival annuel se déroule à Vorarlberg pendant cinq jours à la mi-août. L'année dernière, nous avons eu un record de 1245 inscriptions. 31 de ces films ont été sélectionnés pour la compétition, et plus de 1300 personnes ont assisté à nos projections.
Beaucoup de membres de notre équipe sont des chiens de genre réguliers, c'est pourquoi nous avons décidé d'élargir notre programme avec une extravagance d'horreur d'Halloween. Avec le soutien de la ville et de la région, nous prévoyons de l'établir comme un festival annuel régulier et nous serions ravis si vous vouliez soumettre votre court métrage à notre festival de cris. En soumettant votre film, vous acceptez de le projeter à notre festival.
Le 5e Festival international des courts métrages d'Annabhau Sathe se tiendra du 023 au 2 avril 2022 dans les archives cinématographiques nationales de l'auditorium indien de Pune. law collage road. « Annabhau sathe short film Committee and Nirmiti media » a été organisé ce FESTIVAL. Il y aura un éventail de programmes différents au cours de ce festival de deux jours. Être la 5e année du festival accueillera des programmes tels que des tables rondes, des ateliers, des conseils d'experts en réalisation de films, des discussions et vos questions seront répondues par des cinéastes et producteurs célèbres. Ça semble excitant ? Eh bien, il y en a beaucoup plus !
Les gagnants de la catégorie court-métrage recevront un prix en espèces, un trophée et un certificat.
Pour inscrire un film, connectez-vous à www.asfpune.in ou
Appel à candidatures : contact : 8552829111
PRÉSENTATION
Le concept TUWUN représente l'origine territoriale mapuche qui, avec KVPALME, l'origine familiale, représente l'identité mapuche ancrée dans le LOF, un espace territorial qui est à son tour à la base de la structure territoriale ancestrale d'un espace plus vaste, le WALLMAPU, l'ensemble du territoire mapuche.
Ce concept de Mapudungun, la langue mapuche, donne naissance à TUWUN Muestra de Cine Indígena de Wallmapu, créé dans le but de faire connaître à travers le cinéma cette identité et les réalités liées aux connaissances ancestrales et à la façon dont elles sont comprises. La vie à partir de la vision et de la relation de chaque peuple avec son environnement, avec son territoire, avec sa propre histoire, culture et spiritualité et, par conséquent, de la leur perspective.
En ce sens, nous pensons que l'exposition TUWUN représente une occasion précieuse d'en apprendre davantage sur la façon dont la vie est comprise à partir de la propre culture des peuples autochtones et un espace important pour partager le point de vue et la réalité exprimés par leurs propres voix représentatives, à travers le cinéma. En plus de contribuer à la décentralisation du cinéma et de la culture, de générer un processus de circulation au niveau territorial et de proposer l'exposition itinérante et ses activités complémentaires à un public large et diversifié, dans les zones urbaines et rurales, avec l'exposition des œuvres participantes dans divers espaces, tels que les communautés mapuches, les écoles et les centres culturels dans les villes qui ont généralement des difficultés d'accès au cinéma parce qu'elles sont éloignées des grands centres urbains, générant également des espaces Nvtram (conversation) autour de ses contenus.
PRINCIPALES ACTIVITÉS
TUWUN est une exposition de films autochtones qui consiste principalement en la réalisation d'une exposition centrale, qui a lieu chaque année pendant 4 jours, au centre culturel municipal de Villarrica, accompagnée d'activités menées dans différents quartiers de la ville. Et d'une exposition itinérante, qui couvre différents lieux de Wallmapu, le territoire ancestral mapuche (sud du Chili et Argentine) et qui se tient du mois suivant l'exposition centrale au mois de juin de l'année suivante, où, pour le peuple mapuche, le cycle se termine et recommence avec la célébration de Wiñoy Tripantu (Nouvel an mapuche).
ACTIVITÉS COMPLÉMENTAIRES
Dans le cadre de TUWUN, nous développons diverses activités complémentaires, à la fois pendant l'exposition centrale et pendant l'exposition itinérante. Parmi celles-ci, un TRAWUN (réunion), des projections spéciales animées par des invités de peuples autochtones et du peuple mapuche, des NVTRAMCINE (forums de cinéma), des projections de TUWUN insérées dans d'autres compétitions cinématographiques et culturelles, des projections pour les écoles et les communautés, des cycles spéciaux pendant la saison estivale. Et un atelier pour l'appréciation du cinéma identitaire, que nous avons conçu pour la formation et la médiation auprès de différents publics, tels que les enfants et les jeunes d'âge scolaire, les adultes, les dirigeants d'organisations, les communautés mapuches, etc.
ALLIANCES STRATÉGIQUES
TUWUN Muestra de Cine Indígena de Wallmapu est coordonné et produit par ADKIMVN Cine y Comunicación Mapuche, avec le parrainage du centre culturel municipal de LIQUEN et de l'illustre municipalité de Villarrica, et avec la collaboration d'un réseau d'organisations, de centres culturels, de départements municipaux de la culture, de communautés mapuches et de centres éducatifs.
Aquerò est à la recherche du « cinéma de l'invisible », dans la forme et dans le contenu. Des films qui ont le courage de se confronter à des questions fondantes (sens, beauté, vérité, justice), avec profondeur ou lévité. Chercher, expérimenter, questionner nous-mêmes.
La deuxième édition du festival du film Aquerò présente la compétition internationale de courts métrages, réservée aux courts métrages (max 15 minutes), avec un thème fort (l'invisible) et un jury important représentant l'excellence dans le journalisme de divertissement : l'éditeur de Cineforum Adriano Piccardi, l'éditeur de FilmTV Giulio Sangiorgio, le rédacteur en chef de MyMovies Giancarlo Zappoli, journaliste et critique de cinéma Alessandra De Luca (Ciak et Avvenire), et le directeur artistique du festival et de la compétition Fabrizio Tassi avec le président de l'ACEC Milano Gianluca Bernardini.
Aquerò chasse le talent, mais surtout il cherche un cinéma capable de raconter la dimension intérieure de l'homme. Pour évoquer le trascendantal tel que défini par Paul Schrader ; utiliser le pouvoir créatif et l'innovation numérique pour faire face à des questions anciennes comme le monde lui-même. Pour raisonner sur la spiritualité, non pas de manière confessionnelle, mais laïque, ouverte, libre, curieuse.
Aquerò est le mot utilisé par Bernadette de Lourdes pour pointer « cela » : l'apparition à laquelle elle ne pouvait pas encore donner un nom, l'invisible qui devint image. Un mot qui semble fait évoquer la présence (l'incarnation) de quelque chose au-delà de nous. Nous ne voulons pas identifier un style ou une façon de faire « cinéma spirituel », mais porter à l'attention du public des films avec un regard unique sur le monde et sur la réalité. Films qui font face à des thèmes « élevés » et complexes sans le simplifier. Le concours d'
Aquerò est ouvert aux œuvres de tout format et genre, publiées ou inédites (mais réalisées après le 1er janvier 2018), tournées en haute définition ou en basse définition (smartphone ou autre appareil), réalisées par des vidéomakers professionnels ou aspirants. Vous avez le temps de participer jusqu'au 10 octobre 2019.
Les règles et le formulaire d'inscription peuvent être trouvés sur le site https://www.sdcmilano.it/acec-milano/aquero-iscrizione-concorso-cortometraggi-edizione-2019-8507.html
Les finalistes (minimum dix, maximum quinze) seront choisis parmi tous les films qui sont arrivés et qui seront projetés dans une soirée encore à être installé dans un cinéma à Milan. Les lauréats recevront également des prix pour leur valeur artistique (1000 euros pour la première et 500 euros pour la seconde), ainsi que la possibilité d'être projetés dans les salles de l'ACEC. Le dernier soir, le « Prix du public » sera décerné
Chaque année, le Festival présente des documentaires, des courts métrages et des films qui sont divisés en Sélection Officielle, Section Information, Opéras Premium, entre autres. En outre, des acteurs, des réalisateurs et des personnalités qui participent à différents forums et activités d'intérêt culturel et cinématographique sont invités. Parmi les artistes et personnalités qui nous ont rendus visite au cours des dernières années sont : Paco León, Pablo Trapero, Martina Gusmán, Johnny Pacheco, Marlon Moreno, Manolo Cardona, Frank Perozo, Marianela Sinisterra, Jorge Alberti, Jacobo Morales, Denise Quiñones et Mirta Ibarra, entre autres.
Les films qui composent la Sélection officielle participent à plusieurs prix tels que : Prix du public, Meilleur acteur, Meilleure actrice, Meilleur film et Meilleur réalisateur. Pour parvenir à une sélection équitable, 5 membres du Jury sont choisis, composés de personnes liées à l'industrie cinématographique et avec une grande volonté d'évaluer chacun de ces films de manière objective et très professionnelle.
L' objectif de chaque année est de dépasser l'année précédente et de continuer à offrir un espace artistique où la variété et la qualité prédominent dans chaque pièce exposée.
Le Cultural Británico vous accueille cordialement et lance l'appel à candidatures pour le « XIe FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM POUR ENFANTS, CINI 2025 », qui se tiendra à Lima, au Pérou, du 12 au 16 février 2025.
Ce festival a lieu dans les auditoriums du Centro Cultural Británico, situés dans les quartiers de Surco, San Miguel, San Borja, Pueblo Libre, San Martín de Porres, Santa Anita, San Juan de Lurigancho, Camacho et Miraflores.
Toutes les projections qui auront lieu dans le cadre du « XIe FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM POUR ENFANTS, CINI 2025 » seront gratuites pour le grand public.
Le Festival international du film de Tiburon est un événement annuel qui présente des longs métrages indépendants et des courts métrages du monde entier.
Le Festival international du film MAFICI de Puerto Madryn se tient depuis 11 ans et est l'un des festivals les plus importants d'Amérique latine, qui se déroule en Patagonie argentine.
L'objectif du Festival est de donner la possibilité de projeter des films nationaux et étrangers, longs métrages et courts métrages, et de créer ainsi un espace de rencontre et de diffusion du cinéma, depuis un coin de la Patagonie argentine.
Le Festival récompensera les premiers films de cinéastes argentins et étrangers, avec le prix « Southern Right Whale », en plus des différents prix de la section officielle en compétition.
MAFICI propose dès ses débuts de récompenser et de promouvoir les nouveaux réalisateurs du monde entier, en annonçant sa première œuvre cinématographique, étant le seul festival argentin à présenter cette particularité unique.
D'autre part, nous avons l'intention d'encourager le développement de l'industrie cinématographique, de protéger l'environnement et de contribuer au potentiel touristique et culturel de notre belle ville de Puerto Madryn.
