Film Maudit 2.0, en 4e année, est un festival de films outré à Los Angeles. Le festival est inspiré par le festival du légendaire artiste Jean Cocteau, Le Film Maudit, qui a célébré un groupe de films négligés et négligés criminellement à l'époque. Film Maudit 2.0 aura lieu en janvier 2023 sous la forme d'un festival hybride (en direct et en ligne).
Le terme film maudit signifie littéralement « films maudits », et cette vitrine de contre-cinéma fusionnera des films narratifs, documentaires et expérimentaux qui, dans leur style et/ou leur sujet, sont délibérément audacieux, extrêmes, conflictuels, troublants, choquants et/ou inhabituels.
Nous sommes à la recherche d'œuvres aventureuses qui traitent de questions socio-politiques, de sujets tabous, et qui remettent en question les hypothèses artistiques et les mœurs sexuelles.
Le festival est co-présenté par Highways Performance Space & Gallery à Santa Monica, en Californie, le plus audacieux centre de nouvelles performances et arts médiatiques de la Californie du Sud. Au cours de sa 32e année, Highways continue d'être un important centre culturel alternatif à Los Angeles qui encourage les artistes radicaux de diverses communautés à développer et présenter de nouvelles œuvres innovantes. Décrit par le Los Angeles Times comme « un centre de théâtre expérimental, de danse, de drame solo et d'autres performances multimédias », Highways promeut le développement d'artistes et de formes artistiques contemporaines socialement impliquées.
Le Children's, Nature & Wildlife Film Festival est un festival du film indépendant indien promu par Miniboxoffice India. Le festival du film pour enfants, nature et faune a pour objectif de présenter et de promouvoir auprès du public cible des longs métrages, des courts métrages, des films d'animation et des documentaires divertissants, éclairants et encourageants réalisés par des professionnels. Le festival accepte tous les genres de films pour enfants, sur la nature, le climat et la faune, qu'il s'agisse de films fantastiques, motivants, dramatiques, sur le handicap, éducatifs, de science-fiction, d'aventure, de parentalité, etc.
Le Children's, Nature & Wildlife Film Festival est une boutique de films pour enfants, sur la nature, le climat et la vie sauvage célébrant l'enfance et la nature. L'objectif du festival est de mettre le cinéma de renommée mondiale à la portée des enfants, en leur fournissant une autre source d'apprentissage et en les aidant à comprendre la culture des autres nations et la nature grâce à l'art du cinéma. Le CNWFF donne également une visibilité à l'enseignement cinématographique par le biais de divers ateliers et master classes. En même temps, fournir aux cinéastes une plate-forme leur permettant de toucher un large public par le biais du CNWFF.
Le festival contribue à améliorer les normes de qualité du contenu pour les films pour enfants et sur la nature et contribue également à dynamiser le marché du film. Nous espérons que le CNWFF marquera une étape importante dans la carrière des cinéastes et offrira également une riche expérience au public.
Nous sommes une exposition itinérante et virtuelle visant à partager l'expérience de création de contenu numérique.
Chaque mois d'août, des cinéastes du monde entier se retrouvent à l'occasion du festival international du film The Indie Gathering. The Indie Gathering est bien plus qu'un simple festival de films, c'est un lieu où les cinéastes peuvent se réunir avec le public le temps d'un week-end exceptionnel !
Nous sommes l'alternative pour les films et vidéos indépendants, underground et expérimentaux. Le « Indie » Gathering Film Festival existe pour mettre en valeur le cinéaste indépendant.
Notre mission est d'inspirer et d'encourager les cinéastes par le biais d'une vitrine compétitive.
Les cinéastes participent à leurs projections et, après les films, discutent avec les spectateurs qui souhaitent examiner de plus près le processus de création.
Avec des concours de films, de scénarios, de musiques de films, de maquillages spéciaux et de monologues et d'acteurs, The Indie Gathering a de la place pour tout le monde ! Le week-end comprend trois salles de projection, une salle de conventions/vendeurs, des séminaires/conférences sur le cinéma, des concours, des soirées de réseautage et plus encore ! Si vous êtes impliqué ou intéressé par un aspect quelconque du cinéma, ce festival est fait pour vous.
Précédemment élu l'un des 25 meilleurs festivals de films par le magazine MovieMaker en tant que meilleur festival de réseautage !
Dans les mythes grecs anciens, l'ambroisie est la nourriture ou la boisson des dieux grecs, conférant longévité ou immortalité à celui qui la consommait. C'est avec l'ambroisie qu'Héra a « purifié toute souillure de sa belle chair », et avec l'ambroisie, Athéna a préparé Pénélope dans son sommeil, de telle sorte que lorsqu'elle est apparue pour la dernière fois devant ses prétendants, les effets des années avaient été effacés et ils étaient enflammés de passion à sa vue.
La consommation d'ambroisie était généralement réservée aux êtres divins. Dans l'Odyssée et l'Iliade, Homère utilise le mot ambroisie pour trois choses : la nourriture des Olympiens, une pommade utilisée pour traiter les cadavres et comme parfum pour masquer l'odeur des peaux de phoques non traitées. Malgré toute cette confusion, le mot est maintenant utilisé métaphoriquement pour désigner tout ce qui est si parfumé, si délicieux qu'il semble divin « nourriture et boisson délicieuses ».
La nourriture et les boissons sont indispensables à la vie, n'est-ce pas ? Nous sommes ce que nous mangeons, mentalement, physiquement, émotionnellement et même spirituellement. Nous vivons dans un monde d'extrêmes, caractérisé par la famine alimentaire d'un côté et la gourmandise de l'autre. Et pourtant, il y a ceux qui vivent avec l'abondance à portée de main et qui ont les moyens de manger des repas sains et délicieux, mais qui choisissent de se régaler d'aliments vides de sens. Les petites choses peuvent apporter de la joie et le font. Foodie aime à la fois la simplicité et la complexité des aliments et des boissons, respecte les aliments, mange avec attention, remercie pour chaque bouchée ou gorgée, curieux de savoir comment les aliments sont préparés, conservés et plantés, toujours à l'affût d'apprendre, de cultiver, de partager et de servir.
Le festival du film Ambrosia Food & Drink est uniquement dédié aux films axés sur la nourriture et les boissons, ainsi qu'aux films où la nourriture et les boissons occupent une place importante dans le synopsis (ou peuvent être le cas d'une scène mémorable). Nous admettons les courts et longs métrages, les films d'animation, les documentaires, les séries Web, les clips musicaux, les vidéos sur la cuisine et les recettes et les publicités sur ou sur la nourriture, la cuisine, la pâtisserie, les restaurants, les cafés, les pubs, la nourriture saine, la cuisine simple et la cuisine de rue.
X Festival de Corto Gijón
Le Festival du court métrage de Gijón voit le jour
en 2015 en tant que section parallèle au sein du
Concours national de courts métrages Aula 18
lors de l'accouchement Après la disparition de
festival emblématique : trois des programmateurs
décident de conserver leur essence en transférant
le festival à Gijón. C'est dans la deuxième édition
celui de 2016, où le festival déménage au
les centres municipaux de la ville pour organiser un festival consacré aux courts métrages et à la musique. Depuis
aux sections compétitives (section officielle,
Section des Asturies) Et aux exemples de sections
(Panorama Asturias et Mirada FICX) ont été
il y a eu des concerts qui ont donné de l'éclat au
espaces culturels de la ville et qui ont
a servi à donner le point culminant à chaque projection.
Des noms comme Marilia, Pablo Und
Destruktion, Marem Ladson, Tiger and Diamond,
David Feito... confirmez le haut niveau
une comédie musicale qui anime le festival et son aspect local et régional.
En 2020, Laboral City of Culture rejoint
avec un nouvel écran à l'intérieur de CortoGijón
amplifiant ainsi les collaborations entre
toutes les entités culturelles de la région ont débuté en 2017 avec la section Mirada Ficx dans
collaboration avec le Festival du film de Gijón.
Nous sommes très honorés de vous accueillir à la quatrième édition du Shades International Short Film Festival. L'impulsion du festival est venue de la nécessité de découvrir et de présenter le meilleur des courts métrages chaque année.
La dernière édition s'est terminée la première semaine de janvier 2022 avec la projection de 23 courts métrages sélectionnés parmi les films envoyés dans le monde entier.
Comme lors des éditions précédentes, nous offrons une excellente plateforme pour présenter vos œuvres créatives avec un panel de jurés composé de Revathy Asha Kelunni, Tahira Kashyap et Kani Kusruti.
Nous continuerons à élever la barre en matière de normes et nous espérons que vous aurez un festival passionnant cette année.
Écrivez à shades@dravida.co.in pour faire part de vos préoccupations.
Jeeva Savithry Janardhanan
Directeur du festival
Le festival de films sonores et musicaux Makedonska 21 se déroule dans un ancien bâtiment de Belgrade datant du début du XXe siècle (1928), situé dans la rue Makedonska 21. C'est ainsi que s'est construit le syndicat ouvrier le plus puissant de l'époque, fondé pour promouvoir des valeurs très respectées de respect mutuel et de solidarité. Après la Seconde Guerre mondiale, les locaux ont été utilisés par Radio Belgrade comme emplacement pour le Studio 10, qui abritait les plus importants drames radiophoniques et disques musicaux. Ce lieu a été chargé de présenter l'art du son aux auditeurs de Belgrade et d'en faire un élément essentiel de leur patrimoine culturel, se révélant d'une importance artistique, culturelle et sociale incommensurable.
Aujourd'hui, le bâtiment est un mélange d'unités résidentielles et commerciales. S'appuyant sur la riche histoire du bâtiment, leurs habitants ont décidé de donner quelque chose en retour et de contribuer à sa tradition en lançant un festival du film qui célèbre l'art de la musique de film et de la conception sonore.
Le festival se veut une plateforme de réseautage professionnelle pour tous ceux qui viennent de ces domaines : compositeurs de films, concepteurs sonores, enregistreurs du son, producteurs de musique, musiciens, groupes de musique, pour n'en nommer que quelques-uns, afin de leur donner l'occasion d'explorer, d'apprendre, d'échanger leurs connaissances et d'unir leurs idées.
Le festival accueille des films de toutes catégories : documentaires, courts métrages de fiction, films expérimentaux, films d'animation, de tous genres, à condition qu'ils soient engagés dans une utilisation créative de leur paysage sonore.
Les locaux du bâtiment permettent à cet événement de répandre sa magie sonore sur différentes scènes simultanément — de la salle monumentale dotée d'une excellente acoustique au magasin de musique Metropolis situé au rez-de-chaussée, jusqu'au toit, où les visiteurs peuvent profiter de films et de concerts autour d'un verre sous le vaste ciel de Belgrade. .
Fin mai 2025, la Florida accueillera la 7e édition du FILMSERÈ - Festival international du court métrage de La Florida. Ce projet est parfait pour les étudiants du domaine du cinéma qui est réalisé au lycée Institut Eduard Fontserè, du propre quartier, sous la direction de deux professeurs liés au monde du cinéma. Il s'agit d'un événement organisé par des voisins à voisins, où les autres habitants de L'Hospitalet, de Barcelone et d'ailleurs sont également invités. Il s'agit d'un festival international, avec de grandes projections en plein air, auquel participeront des courts métrages reçus du monde entier, et qui bénéficie pour le moment du soutien du Pla Integral Les Planes-Blocs Florida de la mairie de l'Hospitalet.
Des courts métrages de toutes sortes seront projetés, avec une seule exigence : qu'ils soient de la plus haute qualité et qu'ils soient très divertissants. Les courts métrages et clips vidéo de fiction, documentaires, d'animation et expérimentaux sont acceptés. Il y a plusieurs prix, dont certains en espèces, et parmi eux un prix spécial pour le meilleur court métrage sur des questions sociales.
Outre un jury officiel composé de personnes liées au monde du cinéma et des arts, nous aurons également un jury de voisins, un jury de jeunes, un grand jury, un jury d'associations et d'entités sociales du quartier et un jury d'étudiants. Notre ambition n'est pas de créer un petit événement, mais un festival qui n'a rien à envier à ceux des autres parties du territoire. Le festival propose des projections en plein air et en salle. La fréquentation du public en 2021 était de 400 spectateurs sur six séances, et de 500 spectateurs en 2022 sur 5 sessions.
Le « Ciak Film Festival » est un événement de cinéma et de divertissement dédié aux longs métrages, courts métrages italiens et étrangers.
L'édition 2024 proposera des prix spéciaux dédiés aux clips musicaux, aux documentaires, aux longs métrages et aux courts métrages tournés dans le Latium.
La direction artistique est dirigée par Stefano Madonna et Alfonso Chiarenza.
Le festival se tiendra à Fiuggi (FR) les 11 et 12 septembre 2021 et verra la participation de célébrités de renom.
Des prix seront dédiés aux meilleurs longs métrages, courts métrages et à leurs figures artistiques et techniques.
Il y aura des prix spéciaux pour les visages célèbres et les nouveaux visages de la série.
https://www.facebook.com/ciakfilmfestival
Le festival international du film de Serbest a été organisé pour présenter le travail de cinéastes du monde entier. Son objectif est de découvrir de nouveaux réalisateurs et scénaristes du monde du cinéma et de leur apporter un soutien et des encouragements clairs, mais c'est aussi un espace où ils représenteront et promouvront leur travail. Nous encourageons particulièrement ceux qui, grâce à une nouvelle approche innovante des sujets, peuvent offrir une nouvelle vision plus humaine du monde dans lequel nous vivons. Le SIFF est une organisation culturelle dont la mission est de transformer la façon dont les gens voient le monde à travers le cinéma.
L'idée d'un nouveau festival du film est née du besoin urgent d'un espace plus large pour présenter les films de nombreux nouveaux cinéastes de la région et du monde entier. Le Festival international du film de Serbest réunit les conteurs les plus originaux et le public le plus aventureux dans son programme annuel de longs métrages, documentaires, courts, expérimentaux, d'animation et autres. Outre le programme principal du festival, de nombreux autres programmes et activités enrichiront le festival et permettre aux cinéastes d'améliorer leurs connaissances en matière de cinématographie et de l'expérience en participant à des tables rondes, à des débats et à des ateliers de masterclass.
Nous continuons à avancer et à développer notre festival du film, en créant de meilleures conditions et opportunités pour les cinéastes. C'est pourquoi, en 2023, nous avons lancé une nouvelle plateforme, Serbest Film Distribution, conçue pour aider les participants aux festivals de films à distribuer et à promouvoir leurs films. Vous pouvez vous familiariser avec la plateforme de distribution de films Serbest sur le site Web www.serbestdistribution.com
Le lancement à grande échelle de la plateforme de distribution de films Serbest aura lieu en février-mars 2024 et marquera une nouvelle étape dans la promotion du cinéma indépendant du monde entier.
Le Festival international du film de Serbest comprend donc des activités telles que la promotion, le soutien, les incitations, l'échange d'expériences et les récompenses cinématographiques. C'est un lieu où les cinéastes peuvent présenter de nouvelles histoires et offrir une nouvelle perspective sur l'humanité et le monde dans lequel nous vivons.
Au festival du film Filmyway, notre mission permanente est de défendre le travail des écrivains et des cinéastes, et cet objectif n'a jamais été aussi urgent qu'aujourd'hui.
Le festival du film Filmyway est un festival annuel avec une cérémonie de remise des prix et un spectacle en direct.
Mumbai est un haut lieu pour les cinéastes qui souhaitent promouvoir leur projet indépendant.
Avec autant de récompenses, vous avez plus de chances de gagner ! Pas de budget ? Pas de problème
Nous savons à quel point il est difficile de faire un film, nous savons même à quel point il est difficile d'écrire un bon scénario.
Nous savons ce qu'il faut faire, et nous sommes là pour vous récompenser afin que votre travail soit véritablement reconnu.
Nous voulons aider les cinéastes indépendants à réussir en récompensant leurs réussites par une pléthore de récompenses différentes.
Le Wayuu Film and Video Show est né en 2008 à l'initiative de jeunes cinéastes inquiets de ne pas avoir d'espaces de diffusion et d'exposition de leurs œuvres à La Guajira.
Des alliances sont rapidement nouées entre la Wayuu Women's Force Organization et la Fondation audiovisuelle Jain Wain'juin (Venezuela).
Les jeunes cinéastes David Hernández Palmar, Miguel Iván Ramírez et Leiqui Uriana présentent avec beaucoup d'intérêt et d'enthousiasme leur premier cycle de cinéma wayuu sur les écrans improvisés d'un mur de la ville d'Uribia, marquant ainsi le début du festival de la culture Wayuu Premier cycle de l'exposition de films et de vidéos Wayuu. Ainsi, cet espace est né pour promouvoir un échange où les communautés, les spectateurs et le grand public pourraient apporter une contribution essentielle aux réalisations, tout en aidant à reconnaître en nous, en tant que Wayuu, la possibilité de raconter nos propres histoires.
Le festival du film Life Beyond Life est proposé par l'université populaire ArtinMovimento et l'association culturelle SystemOut (toutes deux à Turin, Italie), en synergie avec A.R.E.I. (The Afterlife Research and Education Institute, Normal/IL, États-Unis) et le Religion Today Film Festival, et lié aux conférences internationales sur l'au-delà Andare Oltre. Uniti nell Luce e Oltre L'Oltre. Cet Afertlife Cine Fest mettra l'accent sur des sujets eschatologiques se référant principalement à l'Au-delà.
Pour de nombreuses cultures, la mort représente le grand tabou, où se cachent la peur, la terreur, les angoisses, ainsi que les émotions, probablement inspirées d'un courant dominant, qui soumettent la plupart des gens en s'orientant vers des modes de vie et des comportements particuliers. Le Life Beyond Life Film Festival, inspiré par un œil anthropologique et ésotérique, accueille des clips, des courts métrages, des documentaires et des films d'information, des arts vidéo et des dessins animés, en évoquant les soins en phase terminale, le deuil, la transition, les visions de l'au-delà, de l'éternité, de l'immortalité et Destiny ; les coïncidences, le divin, les anges et les démons, le karma et le darma, Samsara, les archives d'Akashi, l'intrication, le multivers (dimensions parallèles), la physique quantique et l'énergie universelle. Il y aura même de la place pour des témoignages, des récits témoignant en particulier des apprentissages des médiums, des médiums et des opérateurs holistiques, qui sont à la fois en lien permanent avec l'au-delà et ont vécu quelques expériences avec celui-ci, ainsi que pour des produits cinématographiques de grande valeur, ayant une valeur sociale et spirituelle significative, où le message lié à la mort sera l'espoir, la solidarité et la légèreté.
Le Pirineos Mountain Film Festival (Festival du film de montagne, d'aventure et de nature des Pyrénées) est né à Huesca (Espagne) en tant que compétition cinématographique axée sur la montagne et la biosphère.
Cet événement cinématographique a tenu sa première édition en format sample en février 2022, pour laisser place en 2023 à un festival international compétitif autour des courts métrages sur la montagne, l'aventure et la nature.
La neuvième édition du festival du film universitaire Elipsis se tiendra du 20 au 31 mai 2024, via le site officiel de Youtube, FesticineGye Filmotec, et 4 universités locales.
Bienvenue à FirstCut, l'un des principaux festivals internationaux de films étudiants en Inde, organisé par l'université FLAME de Pune.
FirstCut fournit une plateforme dynamique aux jeunes cinéastes du monde entier, les encourageant à explorer le cinéma comme moyen de croissance et de changement.
En 2024, FirstCut Take 10 a reçu plus de 565 inscriptions d'étudiants représentant plus de 55 pays.
Lors de l'événement final, les films présélectionnés seront projetés devant un public en direct et évalués par un jury distingué de l'industrie cinématographique indienne. Les projections seront suivies de tables rondes captivantes et de discussions avec des personnalités du cinéma de renom.
Nous pensons que la liberté de création est essentielle, c'est pourquoi les participants ont une totale liberté dans le choix de leurs thèmes et de leurs styles.
Outre les catégories de fiction, d'animation et de non-fiction, FirstCut propose la catégorie unique de films « Nano », qui met les étudiants au défi de créer de super courts métrages.
