La terza edizione del Pila Audiovisual Festival (FAP) prodotto dal Comune di Pila, nell'ambito dell'organizzazione del Cinema Teatro Comunale «Padre Adolfo Anastasio», si terrà di persona in quella città, dal 22 al 25 agosto 2024.
Questo festival mira a stimolare e facilitare gli incontri tra i membri del cinema, promuovere la mostra, la produzione e la riflessione sulla produzione audiovisiva nella nostra località, generare legami zonali e presentare film di tutti i generi, accompagnati dai loro rappresentanti, a
contribuire allo sviluppo della cultura e al progresso e alla diffusione dell'industria audiovisiva.
Il Piggy Bank International Short Film Festival promuove film indipendenti sia amatoriali che professionali. Questo è un festival cinematografico annuale. La quinta edizione del PBISFF si svolgerà molto presto a JAIPUR (INDIA).
Questo è un festival cinematografico aperto. Saranno accettate tutte le categorie di film. Non abbiamo regole su quando il film è stato creato o dove è stato proiettato. Vogliamo vedere il tuo capolavoro.
La sezione competitiva offre l'opportunità ai registi emergenti di mostrare i loro lavori a un pubblico globale. Oltre 30 film sono stati presentati durante il festival. Il festival non riguarda solo film unici; è anche un sano pacchetto di intrattenimento.
Per maggiori dettagli, visita www.pbisff.com
11° Kolkata Shorts International Film Festival-22 è un insieme di creatività cinematografica e follia di cine-frequentatori della bellissima città di Calcutta. La città di Kolkata è il fulcro del cinema bengalese, una ricca cultura e meta di molti registi in erba dal secolo scorso. L'obiettivo del festival è quello di dare slancio al cortometraggio e promuovere la crescita di una nuova razza di registi.
L'umile viaggio di KSIFF è iniziato nel 2012 per celebrare i 100 anni di celebrazione del cinema indiano e per salutare il contributo dell'industria cinematografica bengalese allo sviluppo del cinema in India. Le edizioni del festival dal 2012 al 2021 hanno avuto un enorme successo con la partecipazione di tutta l'India e le nazioni straniere e sono il festival trendsetter in India e ora molto richiesto dai giovani registi.
Il festival fornisce una piattaforma a registi aspiranti e professionisti per mostrare i loro talenti con opportunità di networking e marketing nell'industria cinematografica. Il festival ospita anche master class e market cortometraggi. L'obiettivo del festival è quello di creare la cultura dei cortometraggi, la promozione dei registi imminenti, lo sviluppo di fonti di generazione di entrate per i cortometraggi e di realizzare cortometraggi un'impresa commerciale.
Berriozar Films Kultural «Lantzeluze» annuncia il «15° Festival internazionale di cortometraggi a tema sociale» che si svolgerà a Berriozar.
La diciottesima edizione del LAICFF si svolge da marzo a maggio 2024.
Ogni anno, presenta circa 100 cortometraggi da tutto il mondo (animazione, live action e documentari) in luoghi diversi e organizzati per diverse fasce d'età. Ingresso gratuito alle proiezioni al WonderCon con il badge WonderCon; ingresso gratuito per tutti a tutte le altre proiezioni.
Il festival ha una storia di valorizzazione dei talenti e di avanzamento delle carriere, con più di 35 dei nostri animatori e registi che hanno lavorato per i principali studi cinematografici e più di 25 che sono entrati a far parte di team vincitori di premi Oscar. Siamo molto orgogliosi dei nostri alunni!
Visita il sito submission.isfvf.online per compilare il modulo di invio.
a. Proiezioni
1. Proiezioni in concorso internazionale:
Verranno proiettate le opere finaliste dell'ISFVF di quest'anno e il pubblico voterà le opere proiettate. Dopo la proiezione verranno organizzati scambi con i principali creatori e insegnanti, ai quali verrà chiesto di condividere le loro esperienze con il pubblico attraverso discussioni.
2. Proiezioni speciali:
Per promuovere risorse educative cinematografiche di alta qualità provenienti da tutto il mondo, il Festival collaborerà con altre scuole di cinema e televisione, istituzioni culturali o festival di cortometraggi per presentare proiezioni congiunte e proiezioni tematiche. Forniranno una piattaforma per mostrare e ispirare discussioni sulle diverse espressioni culturali nelle opere cinematografiche di tutto il mondo.
3. Proiezioni retrospettive:
Per collegare il passato con il presente, alcune opere rappresentative verranno selezionate per la proiezione tra le finaliste dell'ISFVF degli anni precedenti.
4. Tour di proiezione nelle università:
Dopo la conclusione del Festival di quest'anno, alcune opere rappresentative tra le opere premiate verranno scelte per proiezioni accademiche e scambi in altre università.
b. Attività di scambio
1. Scambi accademici in classe:
I principali creatori delle opere finaliste saranno invitati nelle aule della Beijing Film Academy per condurre discussioni accademiche e condividere le loro esperienze creative con docenti e studenti nei corsi pertinenti.
2. Forum tematici e conferenze:
Esperti, studiosi e professionisti dell'industria cinematografica e televisiva saranno invitati a condurre discussioni a tema volte a guidare il percorso creativo e lo sviluppo di giovani studenti di cinema e televisione.
3. Workshop tematici:
Saranno condotte interazioni tematiche basate sulla pratica professionale per ispirare i partecipanti con nuovi metodi e idee e alimentare la loro creatività.
4. Tour culturale a Pechino:
I principali creatori delle opere finaliste e gli illustri rappresentanti degli ospiti saranno invitati a visitare i siti del patrimonio mondiale e/o i monumenti culturali di Pechino per acquisire una comprensione più profonda della cultura cinese e promuovere lo scambio e l'apprezzamento culturali.
c. Cerimonie di apertura e chiusura
Si terranno le cerimonie di apertura e chiusura. L'annuncio dei premi avverrà durante la cerimonia di chiusura.
UN PASSO VERSO GLI OSCAR
per FOX, NBC, CBS e Authority Magazine.
RECENSIONI
«Il mio festival preferito» Alex Proyas (I Robot, The Crow, Dark City)
«Tra gli altri candidati c'erano personaggi già famosi! È stato davvero un onore essere nominata insieme a candidati così importanti» Lisa Hurel.
«Non posso davvero dire abbastanza cose positive sui Paris Art and Movie Awards. La mia esperienza con questo evento è stata senza dubbio la migliore e gratificante» - Ev Duran.
«Uno dei festival più organizzati e gestiti professionalmente a cui sia mai stato! Le selezioni ufficiali erano di alto livello e il networking era incredibile» - Jami Ramberan.
«Una delle migliori esperienze di festival che abbia mai avuto. Magnifique!» Warren Paul Glover.
«The Fisherman's Diary» ha vinto due volte al PAMA nel 2020, ed è ora selezionato per il 2021, per rappresentare il suo Paese.
«Game Changer» ha vinto un premio, il suo regista Aviv Mano ha poi lavorato a COCO e TOY STORY 4 della Disney (2018).
«The Wishgranter» ha vinto un EMMY AWARD e un (2016).
«Legacy of Lies» è distribuito da Lionsgate (2020).
«Sgt Stubby», un eroe improbabile, ha ottenuto un accordo di distribuzione a (2018).
«Curpigeon» è stato selezionato e ha vinto l'AMAZON VIDEO DIRECT Film Festival Stars (2016).
«Whisper» è stato proiettato a FILMQUEST (2015).
«None of That» è stato STAFF PICK di (2015).
nel corso degli anni ha incluso:
- John Lunn, 2 volte vincitore del Prime Time Emmy Award, compositore di «Downton Abbey»
- Monica Cruz, «Un Paso Adelante»
- Olivia Sandusky, giornalista della NBC
- Mark Dacascos, attore di «John Wick III»
- Samuel Arnold, attore, «Emily a Parigi»
- Patrick Fabian, attore, candidato all'Emmy Award «Better Caul Saul»
- Claire Kopsky, giornalista vincitrice di un Emmy Award, CBS
- Jamie Campbell, produttore di «Sex Education»
- Cindy Mollo, vincitrice del premio Eddie, 4 volte candidata agli Emmy, redattrice di «Ozark»
- Rena Owen, attrice, «Star Wars Ep II» e «ep. III»
- Fola Evans-Akingbola, attrice, «L'agente della notte», «Siren», «Il Trono di Spade»
- Michelle Tesoro, vincitrice del SXSW, vincitrice del premio Eddie, redattrice di «The Queen's Gambit»
- Paz de la Huerta, attrice, Boardwalk Empire
- Brent Huff, regista e attore «The Rookie», «The Rookie Feds», «The West Wing»
- Max Markson - rappresentante A. Schwarzenegger, Mel Gibson, JCVD...
- Cole Sibus, attore «Stumptown», atleta con medaglia d'oro olimpica
- Mina Sundwall, attrice, «Lost in Space» di Netflix, «Legends of Tomorrow» della DC
Nel corso degli anni la nostra formazione comprendeva: Kirsten Dunst, Sam Rockwell, Vladimir Cosma, Kristanna Loken, Mark Dacascos, Caterina Murino, Andrew J. West, Hugo Becker, Jansen Panettiere, Leslie Bibb, Melanie et Alain Doutey, Macarena Gomez, il primo ministro francese Edith Cresson, il ministro francese Frederic Lefebvre, Emma Bell...
Celebriamo i registi e ci concentriamo sugli umani che realizzano i film: ogni regista/partecipante può parlare del suo film.
Conosci un nuovo pubblico, proietti e mostri i tuoi ultimi lavori, entri in contatto con altri professionisti, condividi la tua passione con proiezioni ed eventi speciali in tutta la città, tra cui red carpet, anteprime di film, feste, networking con registi, numerose domande e risposte, riflettori internazionali, conferenze e masterclass di settore, spettacoli e mostre d'arte, musica dal vivo...
UN FESTIVAL CINEMATOGRAFICO INDIPENDENTE CON
- Premi
- Photocall
- Riconoscimento artistico
- Rete
- cerimonia di premiazione
Benvenuti alla cinque edizione di Diminuto, International Minimal Film Festival, una celebrazione dei cortometraggi.
Diminuto viene dal latino: estremamente piccolo. Il cinema minimale è quel cinema minuscolo, ma immensamente profondo; breve, ma ricco di possibilità; piccolo, ma capace di creare universi infiniti. Poiché sappiamo che ogni secondo è importante, questa è una celebrazione di piccoli cortometraggi, piccoli progetti che ci lasciano enormi emozioni e sensazioni diverse. Ecco perché diciamo che: il cinema minimale è il massimo.
Categorie in concorso.
In tutte le categorie riceviamo: fiction, documentario, fiction, animazione, sperimentale e ibridi.
Zero: meno di 59 secondi
Uno: 1 minuto
Frattale: tra 1 e 3 minuti
Silenzioso: breve senza dialoghi, tra 1 e 3 minuti
Verticale: pantaloncini verticali, tra 1 e 3 minuti
Pantaloncini Tik: pantaloncini realizzati da Tik Tok, di durata inferiore a 3 minuti
Spot: Spot, a meno di 5 minuti
Cassetta: videoclip, tra 1 e 5 minuti
Largo: pantaloncini da 3 a 5 minuti
XL: pantaloncini da 5 a 8 minuti
Categoria non competitiva.
Per questa categoria riceviamo fiction, documentari, animazione, sperimentali e ibridi.
Film alternativi: cortometraggi di durata inferiore a 3 minuti, realizzati da autori provenienti da Messico, Cuba e Venezuela.
In questa edizione, si prevede che le opere selezionate nelle categorie per adolescenti concorrenti vengano proiettate, programmate e visualizzate in tre modalità:
1. Proiezione della selezione ufficiale in almeno quattro spazi culturali situati a Città del Messico.
2. La selezione ufficiale sarà ospitata sulla piattaforma di streaming Retina Latina e su Wahu Streaming.
Le opere vincitrici di ogni categoria in concorso saranno proiettate in un luogo culturale a Bogotà, in Colombia. Luogo e data da confermare.
Le opere selezionate nell'Alternative Films saranno programmate in streaming sui social network del festival e su Wahu, piattaforma di streaming.
L'origine di Diminuto si riferisce ai workshop online: cortometraggi insegnati nell'ultimo anno da Aarón Álvarez, il direttore del festival. In essi vengono promossi il concetto di brevità e l'ideologia che consente di evidenziare i processi creativi degli autori. Alcune opere che facevano parte della selezione ufficiale e dei film alternativi della prima edizione sono state prodotte in questi workshop.
Oltre alle mostre, alla programmazione e alle visualizzazioni, verranno organizzati i workshop: cortometraggi, cortometraggi (livello 1 e 2), ci saranno conferenze e master class con specialisti della cinematografia, queste attività saranno svolte online, sono pianificate per i partecipanti e il pubblico interessato, cercando di promuovere nuovi autori. Si terranno speciali attività online per gli autori dei cortometraggi vincitori di ogni categoria e delle menzioni d'onore.
Solo per cineasti latinamericani//Solo para cineastas latinoamericanos y se abrió un capitulo para España y lenguas extrangeras con subtitulos en español para el 7º festival 2023.
RIZOMA è un festival internazionale unico che combina film, arte, musica, conferenze e coinvolgimento della comunità per costruire ogni edizione attorno a un concetto centrale.
Come il rizoma stesso, RIZOMA è interconnesso, interdipendente e non gerarchico. RIZOMA apprezza il fatto che i diversi rami della cultura si nutrano e si ispirino a vicenda. Crediamo nell'orizzontalità di un rizoma, quindi è importante riunire artisti emergenti e affermati in modo che alcuni si nutrano a vicenda e, naturalmente, del pubblico come parte del festival.
Conosciuto per aver portato a Madrid per la prima volta creatori del calibro di David Lynch, John Waters e Debbie Harry. RIZOMA si distingue anche per i suoi sforzi volti a portare alla luce il lavoro di nuovi artisti spagnoli. A tal fine, ha creato il RIZOMA CINEMA Award, per la distribuzione del film vincitore.
ANTOFACINE, l'Antofagasta International Film Festival, è un luogo di incontro per registi nazionali e internazionali; sulla base di questa premessa vorremmo contribuire a:
● Promuovere film di fiction, saggistica e animazione come strumenti per la trasformazione culturale e sociale a beneficio di tutti i residenti della regione di Antofagasta.
● Promuovere lo sviluppo di progetti audiovisivi nella regione e nel paese, sostenere la creazione di uno spazio professionale per promuovere opere audiovisive locali, nazionali e internazionali; contribuire alla formazione del pubblico e generare un punto di incontro ad Antofagasta per la necessaria interazione di tutti gli agenti pertinenti dell'industria audiovisiva.
La versione 12 dell'Antofagasta International Film Festival, ANTOFACINE 2023, si terrà dal 14 al 18 novembre, nella città di Antofagasta e in altri luoghi della regione.
Il Masuku Film Festival mira a promuovere la diffusione di film, opere e materiale audiovisivo da tutti i paesi, in tutti i generi e per tutto il pubblico, affrontando temi legati all'ambiente, allo sviluppo sostenibile e all'ambiente.
L'u22 Festival è il festival del cinema giovane di Barcellona, il punto di incontro e di networking per giovani registi di tutto il mondo. Dal 25 al 29 settembre 2024 presso la Fondazione Joan Miró di Barcellona e online su Filmin.
Benvenuti al New York True Venture Film Festival, un evento dedicato al cinema indipendente.
NYTVFF è un festival cinematografico di New York che condivide la dedizione e la passione di portare sul grande schermo cortometraggi e lungometraggi indipendenti. Crediamo che dando l'opportunità alle nuove idee di creatori intelligenti e unici, daremmo al pubblico la possibilità di apprezzare la loro arte.
La proiezione del New York True Venture Film Festival si terrà il 3 e 4 settembre, dove il festival proietterà film premiati.
La cerimonia di presentazione del premio red carpet e lo spettacolo delle performance si concluderanno il 5 settembre.
Si prega di notare che i registi che partecipano hanno la priorità assoluta nel programma di proiezione del film. Siamo un festival di proiezione e un festival sostenuto dai registi. Non ci sono composizioni gratuite. I registi che parteciperanno avranno un Q & A dopo la loro proiezione.
Globale Uruguay è un collettivo autonomo che genera spazi di dibattito attraverso la diffusione di film documentari.
Impegnati nel presente, organizziamo un festival annuale per sostenere le diverse lotte che perseguono un orizzonte emancipatorio.
Intendiamo rafforzare i legami con altre organizzazioni sociali per generare dibattiti e condividere materiali ed esperienze diverse.
Vogliamo partecipare alla costruzione di un pensiero critico che visualizzi gli effetti della globalizzazione capitalista e faccia parte delle riflessioni e delle lotte dei movimenti che resistono ovunque agli attacchi di questo sistema.
Globale ha origine a Berlino -Germania- dove si svolge ogni anno dal 2003, un'iniziativa che è stata estesa ad altre città come Varsavia -Polonia-, Montevideo -Uruguay- e dal 2011 a Rio de Janeiro -Brasile- e Bogotá -Colombia.
Le iscrizioni ai film sono limitate a 15-30 minuti di durata. I brani inviati devono essere inviati come file MP3 e, se video, come MP4.
Film che ispirano speranza: il fulcro del film dovrebbe avere una trama in cui i personaggi affrontano una sfida e trovano il modo di nutrire speranza e superare l'incidente. Lo sviluppo del personaggio è particolarmente auspicabile in questo film e, in qualche modo, la carta centrale offre ispirazione allo spettatore.
Film di incoraggiamento: il messaggio di fondo del film ha lo scopo di offrire incoraggiamento, elevare lo spettatore e fargli sentire un maggiore senso di motivazione.
Film incentrati sulla guarigione globale: c'è una grande disparità tra i paesi e la disponibilità di risorse per affrontare problemi di salute e benessere. I film di questa categoria possono fornire informazioni per identificare le aree problematiche e i rimedi per affrontare queste preoccupazioni e sostenere l'accettazione e l'amore universali.
Problemi femminili: le donne non sono solo una risorsa di nutrimento, ma ottengono risultati straordinari individualmente, come parte di una famiglia o all'interno della loro comunità. Mantenere l'equilibrio della vita è spesso una sfida a causa della molteplicità di richieste poste alle donne. La posizione e lo status sociale possono apparire diversi nel contesto di varie culture. I film di questa categoria hanno lo scopo di esplorare l'emancipazione femminile e fornire informazioni e una maggiore comprensione dei ruoli che le donne ricoprono all'interno della loro cultura.
Problemi maschili: il ruolo degli uomini nelle culture di tutto il mondo sta subendo cambiamenti. Ciò può portare a confusione e sentimenti di insicurezza. Gli uomini moderni possono rimanere a casa e prendersi cura dei bambini, oppure possono continuare a ricoprire ruoli tradizionali. iscrizioni di film sui problemi degli uomini sono incoraggiate ad affrontare i modi in cui gli uomini riescono a comprendere le proprie emozioni, a sentirsi a proprio agio con l'espressione delle emozioni e come si relazionano in relazioni significative.
Spiritualità: la pratica religiosa non è necessariamente la stessa della pratica spirituale; tuttavia, entrambe o entrambe possono svolgere un ruolo importante per la nostra salute e il nostro benessere. I film che si concentrano sullo sviluppo spirituale, sulla nostra relazione con noi stessi e gli altri in questo regno e su come contribuiamo al mondo attraverso la pratica spirituale sarebbero interessanti in questa categoria di film.
Problemi sociali, resilienza e sostenibilità: in ogni cultura, ci sono problemi di ingiustizia sociale, conflitti e differenze sociali, che possono influire sull'esistenza umana o animale e sulla capacità di mantenere la resilienza. Spesso non è sufficiente essere resilienti perché possono verificarsi perdite multiple, dobbiamo invece concentrarci sulla nostra capacità di sostenere la resilienza. I film che parlano di come possiamo affrontare le preoccupazioni sociali che implicano l'esaurimento delle risorse sociali, emotive, ambientali o finanziarie sono i benvenuti in questa categoria.
Migliore colonna sonora strumentale: gli spartiti musicali possono essere di qualsiasi genere e la musica dovrebbe evocare immagini visive e una maggiore immaginazione.
Migliore canzone originale: Tutti i generi sono accettati e saranno valutati in base alla qualità della performance e della produzione.
Video musicale: tutti i generi sono accettati e saranno valutati in base alla qualità della produzione di immagini sonore e visive.
Il Festival Internazionale del Cinema «Prvi kadar» /First Frame è un importante evento cinematografico in Bosnia-Erzegovina, la cui missione è promuovere l'arte cinematografica di autori di tutto il mondo. Il Festival non ha nemmeno un carattere competitivo. I film competono in due categorie: documentari e cortometraggi.
Quindici edizioni del festival, un gran numero di autori interessati al festival, a dimostrazione che il festival è riconosciuto tra gli artisti di tutto il mondo, come un evento cinematografico importante e prestigioso.
Le selezioni dei festival confermano la continuità, in primis l'approccio artistico, su cui è costruita l'intera idea della prima cornice. Nel considerare la relazione tra temi e idee, si pone l'accento sull'atteggiamento dell'autore o su un'idea artistica.
Ricco programma non competitivo e competitivo di alta qualità artistica, programmi educativi, conferenze, DokMasterClass, Film Campus di documentari d'arte, mostre, promozione del libro d'arte d'arte, numerosi ospiti dal mondo del cinema, testimoniano che il festival di anno in anno si espande, arricchendo il contenuto del programma. Il Festival di quest'anno si svolgerà dal 20 al 24 novembre 2023 a Sarajevo orientale e Zvornik, Repubblica di Srpska, Bosnia-Erzegovina.
Cachaça Filmes organizza il festival dal 2009. Richiama sempre registi e artisti di fama nazionale della zona, con l'obiettivo di offrire opzioni culturali e ricreative e di favorire l'economia della regione. A breve termine intendiamo portare un pubblico «d'élite» a Vila de Paranapiacaba e, a medio e lungo termine, portare produzioni cinematografiche nella regione.
Abbiamo anche il concorso per cortometraggi e lungometraggi.
Regolamento:
https://www.cachacafilmes.com/regulamento-concurso-de-roteiros
Lowell, Massachusetts, si sta preparando per la premiere del suo nuovo festival internazionale di cortometraggi, «Dare to Imag9ne». Il festival, che si terrà il 26 agosto presso il Richard and Nancy Donahue Family Academic Arts Center, presenterà una vasta gamma di film provenienti da tutto il mondo.
L'edizione inaugurale del festival presenterà una vasta gamma di film provenienti da vari paesi, con particolare attenzione alla valorizzazione del lavoro di registi emergenti e affermati.
I partecipanti potranno guardare una varietà di cortometraggi di diversi generi, che vanno dal dramma e dalla commedia al documentario e all'animazione.
Oltre alle proiezioni di film, il festival presenterà anche una serie di altri eventi e attività, tra cui sessioni di domande e risposte con i registi. I film più selezionati includeranno domande e risposte dei creatori del film. Ciò offrirà ai partecipanti un'opportunità unica per approfondire il processo creativo alla base dei film che hanno visto.
Kicking + Screening Soccer Film Festival è la prima serie di eventi al mondo dedicata al bellissimo gioco.
Fondata e organizzata da appassionati di calcio, non ne abbiamo mai abbastanza del gioco, delle sue storie e dei suoi narratori. Viviamo e respiriamo lo stile di vita del calcio, e ci dedichiamo a condividerlo con gli altri. Ecco perché K+S non è solo un festival, ma anche un incontro per l'intera comunità di cultura calcistica del Nord America — e non solo.
Il festival di punta di New York si svolge ogni estate. È il nostro fulcro ed è una parte vitale, circle-the-date della scena calcistica di New York. Più di una semplice vetrina di film di calcio, ogni festival K+S è un evento culturale completo, tra cui proiezioni di film, relatori in primo piano, tavole rotonde, mostre fotografiche/artistiche, letture letterarie e altro ancora.
