시티플릭스 국제영화제 토론토 (CIFF) 는 각본작가, 영화 제작자, 이야기를 전하기 위해 영화의 언어를 사용하는 모든 아티스트의 작품을 홍보하고 지지하는 데 전념하고 있습니다.
시티플릭스 국제영화제는 영화 제작 경력을 더욱 발전시키거나 발굴할 수 있는 인재를 확보하기 위한 관문으로서 활약 중인 신흥 영화 제작자를 발견합니다. 산업 프로페셔널의 워크샵, 컨퍼런스 및 마스터 클래스를 통해 작가와 영화 제작자에게 개발 및 홍보 기회를 제공합니다.
시티 플릭스 국제 페스티벌 토론토 11 월
부터 개최됩니다
캐나다 토론토에서 2019년12월 29일 - 2001년 12월 1일
CIFF는 독립 영화 제작자의 관심과 요구를 충족하기 위해 노력하고 있습니다. CIFF는 전 세계의 영화 제작자들의 교육적이고 재미있고 다양한 이야기를 듣고 보는 것이 얼마나 중요한지 잘 알고 있습니다. 이러한 목소리를 듣고 영감을 얻고
싶은 시청자와 공유할 수 있는 플랫폼을 제공합니다.
장편, 단편, 문서, 뉴미디어, 지역 및 국제 영화 제작자를 위한 상영 축제.
CIFF는 세계 각국의 신흥 영화 제작자의 혁신적인 작품을 선보일 수 있도록 설계되었습니다. 레드 카펫 상영과 할리우드 프로와 유흥 재능을 완벽하게 통합하는 특별한 애프터 파티를 통해 CIFF는 잊지 못할 축제 경험을 제공합니다.영화 제작자입니다. CIFF의 각 상영 후 Q&A를 통해 감독과 호기심 많고 열정적인 영화 애호가들을 직접 연결시켜 역동적인 토론을 할 수 있는 기회가 무수히 많습니다. 영화제는 선택한 각 영화에 시간과 관심을 바칩니다. 이 페스티벌은 각 영화제작자에게 매칭할 수 있는 언론의 주의를 기울여 주목 받는 스포트라이트를 제공하기 위해 최선을 다하고 있습니다.
이 페스티벌에 선정된 모든 영화 제작자는 미디어 매체의 보도를 보장하고, 전 세계의 신흥 영화 제작 재능을 초청하여 존경받는 업계 전문가, 영화 제작자 및 토론토에 있는 시청자와 소통할 수 있습니다.
CIFF는 전 세계 시청자, 영화 제작자 및 스크린 라이터들에게 우수하고 독특한 영화 경험을 제공하기 위해 열정적으로 노력하고 있습니다.
RIZOMA는 영화, 예술, 음악, 컨퍼런스 및 커뮤니티 참여를 결합하여 각 에디션을 중심 컨셉으로 구성하는 독특한 국제 페스티벌입니다.
뿌리줄기 자체와 마찬가지로 RIZOMA는 상호 연결되어 있고 상호 의존적이며 비계층적입니다. RIZOMA는 다양한 문화 분야가 서로에게 영양을 공급하고 영감을 주는 것을 소중히 여깁니다. 우리는 뿌리줄기의 수평성을 믿기 때문에 신진 예술가와 기존 예술가들을 한데 모아 페스티벌의 일환으로 일부는 서로, 물론 대중에게도 먹거리를 줄 수 있도록 하는 것이 중요합니다.
데이비드 린치, 존 워터스, 데비 해리 등의 유명 작가를 처음으로 마드리드로 데려온 것으로 유명합니다. RIZOMA는 새로운 스페인 예술가들의 작품을 조명하려는 노력으로도 유명합니다. 이를 위해 수상 영화의 배급을 위한 리조마 시네마 어워드를 창설했습니다.
페스티벌의 목적은 검열 (상업적, 이데올로기적, 미적) 을 포함한 화면의 외부 필터와 자체 검열을 포함한 화면 인식 및 투영의 내부 필터에 대한 인식을 의미합니다. 네필트라바나에 키노는 예술의 미학과 상품화에 대한 탐구입니다. 페스티벌의 다음 목표는 영화 제작의 복잡성, 다양성을 드러내는 것입니다.
NEFILTRAVANAE KINO는 영화 프로젝트를 위한 플랫폼인 쇼트 무비 클럽에서 개최하는 영화제입니다. 네필트라바나에 키노는 아다미 미디어 프라이즈 인증을 받은 페스티벌입니다. 국제 영화학 컨퍼런스는 영화제와 동시에 개최됩니다. 이렇게 NEFILTRAVANAE KINO에는 영화 이론과 실제가 함께 통합되어 있습니다.
원래 이 페스티벌은 벨라루스에서 열렸지만 정치적 탄압과 공개적으로 드러난 반전 입장 때문에 여러 나라에서 상영과 행사를 개최할 수 있습니다. 우선 리투아니아 (빌니우스) 에서. 예를 들어, 제10회 네필트라바나에 키노는 작년에 베를린, 빌니우스, 헬싱키에서 열렸습니다. 12개 영화 프로그램에 63편의 영화가 선정되었습니다. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
네필트라바나에 키노 (언필터 시네마) 의 컨셉:
소외 문제
우리는 쇼핑몰과 시네마 멀티플렉스의 세계에 살고 있습니다. 인디 영화와 비상품 예술은 대중의 관심의 외곽으로 치닫는 것을 볼 수 있습니다. 원시적인 볼거리가 영화 촬영을 대체합니다. 탈출 관객들은 대형 스크린 뒤에서 소외되어 있습니다. 따라서 현대 주류 영화는 소외 사회를 이끄는 조작 도구의 일부입니다. 따라서 더 많은 관객이 인디 영화를 읽을 수 없게 되는 경향이 있습니다. 독립 영화를 이해하려면 영화 제작자의 상황을 이해해야 합니다. 이것이 바로 NEFILTRAVANAE KINO 개념이 영화 제작자의 물리적 존재를 암시하는 이유입니다.
필름 선택 문제
영화 제작자들은 수백만 편의 영화를 촬영합니다. 그리고 수천 개의 단편 영화제가 매년 전 세계에서 상영회를 개최합니다. 한 영화제에 출품되는 영화는 평균 수천 편입니다. 따라서 여러 가지 좋은 영화들은 어떤 이유에서든 무시될 수 있습니다. 확률을 선택하는 것은 종종 복권에 당첨되는 것과 같습니다. 그 결과 영화 제작자들은 아무런 피드백도 받지 못합니다. 인터넷 시대에 아무도 여러분의 목소리를 들을 수 없다는 것은 역설입니다! 주류 문화는 볼거리와 가벼운 관람을 선호합니다.
또한 이 아이디어는 영화 선택 문제를 기반으로 합니다. 아마도 한 사람, 즉 프로그램 디렉터, 심지어 영화 학교 학생들도 영화를 선택하기로 예비 결정을 내리는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 심사위원이나 심사위원의 일치가 배경이나 취향의 차이보다 중요한 경우는 거의 없습니다. 따라서 선정이나 심사는 일방적이거나 형식적일 수 있습니다. 물론 프로그램 디렉터가 좋은 취향과 미적 감수성을 가지고 있기 때문에 나쁘지 않습니다. 하지만 우리는 “필터링되지 않은 영화”라는 또 다른 개념을 발견했습니다. 우리는 그것을 “최고 중의 최고” 방식과 비교했습니다. 이렇게 하면 아트 큐레이터의 지시를 받지 않고도 영화적 관용구를 인지할 수 있습니다.
인디 시네마를 기념하세요.
그래서 언필터 시네마 필름 페스티벌은 “최고 중의 최고” 방식을 피하려고 노력하지만 완전히 무시하지는 않습니다. 영화제는 소설, 애니메이션, 다큐멘터리, 실험 및 가상 현실 섹션을 선정합니다. 심사위원단은 모든 섹션에서 최고의 영화를 선정합니다. 이 페스티벌은 영화관, 국립 현대 예술 센터 및 예술 공간에서 상영을 개최합니다.
우리의 목표는 예술에 사람들을 모으고, 스마트 커뮤니케이션을 통해 행복해질 수 있는 대화를 나누는 것입니다. 영화는 예술이지만 스포츠는 아닙니다. 우리 프로젝트의 핵심은 영화 제작자와 관객 간의 소통을 구축하는 것입니다.
페스티벌 웹사이트 링크를 통해 페스티벌의 역사에 대해 읽어보세요. http://shortmovie.club/history/
쇼트 무비 클럽은 시네마밴 제작을 제공합니다 (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia 참조).
