시청각 및 영화 언어를 중심으로 다양한 언어, 플랫폼 및 자료를 결합한 파티입니다. 그것은 자신의 이미지를 찾고 상업 유통 네트워크에서 공간을 찾지 못하는 다양한 관점을 제안하는 라틴 아메리카 사람들이 제작 한 도시, 농촌 및 지역 사회 기반 커뮤니티 제작을 강조하면서 모든 배경의 작품을 요구합니다.
경쟁은 제작자가 배심원의 취향에 복종하도록 규정하고 있으며, 많은 경우 영화 산업의 논리에 반응하지 않는 영화 제작자의 창의적인 옵션을 제한합니다. 그래서 우리는 수상 또는 인정을 얻는 대신 목표를 공유하는 비 경쟁 축제를 제안합니다.실현 자체의 경험, 이미지 검색 및 그것이 반영하는 현실.
개방적이고 복수적이며 민주당으로 모든 주권 업적을 꿈꾸며 다른 비판적이며 침묵하는 모습을 구성하는 힘의 일부가되도록 초대합니다. 국내 및 국제 동맹국들이 자신의 이미지와 시청각 주권을 찾기 위해 많은 목소리를 더하도록 초대합니다.
더 많은 사람들이 시청각과 영화 산업의 스타를 덜 만들어 동네와 커뮤니티 영화에서 만든 작품. 분산 된 프로젝션 사이트는 시청각을 사람들이있는 곳으로 가져오고 (재) 비즈니스를위한 것이 아니라 사랑을 위해 공공 및 무료 문화 활동을 위해 거리를 가져갑니다. 회의, 제작, 반사 및 토론 공간, 우리와 관련된 주제와 상영되는 영화와 일주일 동안 열리는 워크샵에서 구체화 된 주제에 관한 것입니다. 우리는 시청각을 자유 표현을위한 투쟁의 무기로 축하하기 때문입니다.
레온 영화제 왕국의 여덟 번째 판, 이하 LECYT, 레온의 도시에서 개최됩니다, 7 월 2021 일.
LECYT는 레오네사 제7회 미술협회가 제작하고 주관하는 프로젝트입니다. 덕분에 레온 (León) 시에서 영화 문화의 발전과 보급에 매년 기여합니다.
LECYT의 8 판에 대한 호출에 등록 된 모든 영화는 우리가 기지에 설립 된 요구 사항을 충족하는지 확인하기 위해 먼저 검토 될 것입니다.
이 첫 번째 필터를 통과하면 시청각 예술, 영화 및 시청각 제작 분야의 전문가 및 전문가로 구성된 공동 팀으로 구성된 선택위원회에서 열람하고 분석합니다. 그리고 축제 관리도 대표됩니다.
LECYT의 공식 본사는 다음 위치에 있습니다.
라 세드 오상 드 LECYT 에스타 유비카다 엔:
분류: 라루아아,17 레오
전화 987
이메일: coordinacion@festivalcineytvleon.com 웹 사이트:
La GRAN pantalla는 영화를 통해 노인에 대한 고정관념을 해체하고자 하는 세대 간 영화 회의 공간입니다. 우리는 삶의 이 단계에서 흔히 볼 수 있는 기존의 표현을 뛰어넘어, 노인에 대한 새로운 독서와 담론을 만들어낼 수 있는 이야기를 찾습니다.
La GRAN pantalla는 노년층의 섹슈얼리티, 디지털 격차, 원치 않는 외로움, 완화 치료, 세대 간 대화, 공동 주택, LGBTIQ+ 노인, 존엄한 죽음, 이주 노인, 기후 위기, 인구 통계학적 변화, 새로운 형태의 가족 및 조직과 같은 현대 사회 문제에 대해 이 인구 집단이 가질 수 있는 모든 비전을 탐구합니다. 국제 분쟁, 도시 계획, 예술 및 사회 변화 등
이 콘테스트의 일곱 번째 에디션은 2025년 7월 1일부터 6일까지 바르셀로나에서 개최되며 몰레 델 발레스와 사바델 (카탈로니아) 에서 상영됩니다.
라 그란 판탈라는 커뮤니케이션 전략의 설계, 구현 및 평가를 전문으로 하는 조직인 ElParlante의 독창적인 아이디어입니다. 몇 년 전부터 ElParlante는 연극, 시청각 및 정규 교육을 통해 노인을 위한 사회 프로젝트를 개발해 왔습니다.
모든 공식 정보는 당사 웹사이트 www.lagranpantallafestival.com, 페이스북: www.facebook.com/lagranpantallabcn 및 미디어 파트너에 게시됩니다.
2021년, “유럽에서 가장 큰 작은 축제”는 “세계 최고의 독립 영화 축제 중 하나”로 선정되었습니다. - 할리우드 리포터
미국의 영화평론가 크리스 고어 (Chris Gore) 가 저명한 “얼티메이크 영화제 가이드”에서 세계 5대 독립영화 영화제 중 하나로 선정하고 MovieMaker가 선정한 “세계에서 가장 멋진 축제 25선”으로 선정한 올덴부르크는 혁신적이고 독립적인 영화 제작에 대한 강한 의지를 바탕으로 영화제의 성공을 이끌어 왔습니다.
“오늘날 유럽에서 독립 영화의 약속의 땅으로 여겨질 만한 것이 있다면 바로 올덴부르크입니다.” - Accred - L'Festival de Cinéma
버라이어티, 할리우드 리포터, 스크린 인터내셔널 등에서 '독일 선댄스 (German Sundance) '라는 별명을 붙인 올덴부르크는 독립 영화 제작자의 다양한 목소리와 비전을 기념하고 지지하며, 페스티벌이 의존하는 예술가들의 창의성을 존중하고, 영화 제작자, 관객 및 미디어 전문가를 위한 독특한 경험과 영감을 주는 만남의 장소를 만드는 등 친밀한 분위기와 창립 목적을 지키면서 발전해 왔습니다.
“결단력, 영화 애호가, 극단에 대한 개방성으로 유명한 올덴부르크는 뛰어난 프로그래밍으로 깊은 인상을 남깁니다.” - GRIP
또한 올덴부르크는 영화라는 공통 언어를 통해 인식을 높이고 세계 사이의 다리를 만들기 위한 노력의 일환으로 '북부의 알카트라즈'로 알려진 실제 보안 수준이 높은 교도소 환경에서 일반 대중과 경험을 공유하는 수감자들을 대상으로 매년 정규 프로그램의 일부를 상영하는 세계 유일의 영화제입니다.
“올덴부르크는 발견의 통로로서 번창하고 있습니다.” - 스크린 인터내셔널
올덴부르크는 신인 예술가 발굴을 지원하는 것 외에도 대런 아로노프스키, 브라이언 드 팔마, 스티븐 소더버그, 마이클 폴리쉬, 조니 토, 박찬욱, 몬테 헬만, 타케시 기타노 등 유명한 영화 제작자들의 독일 초연을 주최했습니다. 명예 게스트로는 짐 맥브라이드, 래리 클라크, 필립 드 브로카, 안드르제이 줄라프스키, 켄 러셀, 제리 샤츠버그, 제임스 토백, 래들리 메츠거, 테드 코체프, 페든 파프마이클, 조지 아미티지, 크리스토프 오노레, 에드워드 R. 프레스먼, 브루스 로빈슨, 윌리엄 프리드킨 등이 있습니다. 오비디오 아소니티스, 피터 앤 존 하이암스는 모두 작품 회고전 페스티벌에 참석했습니다.
“영화만큼이나 인상적이었는데, 토르스텐 노이만 (Torsten Neumann) 의 영감을 받은 감독 아래 지능적인 영화 애호가와 민주적 평등의 여유로운 분위기를 결합한 페스티벌 자체도 인상적이었습니다.” - Sight and Sound
니콜라스 케이지, 시모어 카셀, 아시아 아르젠토, 키이라 나이틀리, 데보라 카라 엉거, 미라 소르비노, 밥캣 골드스웨이트, 마이클 와들리, 조안나 캐시디, 루크 윌슨, 벤 가자라, 스테이시 키치, 아만다 플러머, 키스 카라딘, 숀 베이커, 안드레이 레아 라우, 마티 도, 노에미 멀랑 등이 게스트로 참석하거나 헌정식을 기리기 위해 참석한 많은 사람들 중 한 명입니다.
“베니스, 토론토와 함께 올덴부르크는 독립 영화의 가장 중요한 가을 축제 중 하나로 손꼽힙니다.” - de Telegraaf
독일 영화 산업을 위한 가장 중요한 가을 영화제 목록 (Blickpunkt Film) 에서 독일 내 #1, 베네치아와 TIFF 다음으로 국제적으로는 #3 등급을 받은 올덴부르크는 “독립 영화를 위한 가장 중요한 유럽 축제” (Tagesschau) 로 손꼽힙니다.
“올덴부르크는 영화인들의 순례 여행지입니다.” - Die Zeit
HUECC 페스티벌은 새로운 커뮤니티 영화 학교 건설을 위한 공간을 스스로 모색하는 영화제입니다. 이 학교는 2018년에 진행했던 Homonimo 프로젝트 TO MAKE A FILM SCHOOL에서 탄생했습니다. 이곳은 라틴 아메리카의 여러 시청각 단체들이 모여 초석을 다져 솔라노/퀼메스에 영화 학교를 세우는 공간입니다.
현재 이 초기 체험과 축제를 통해 라스 피에드라스 강 한쪽에 있는 동네 소년, 소녀, 청소년 40명이 모이는 아로요 학교 (ARROYO SCHOOL) 가 구체화될 수 있습니다.
이 페스티벌이 마련한 모든 내용은 커뮤니티 영화 경험과 아르헨티나 최초의 커뮤니티 영화 학교 건립으로 이어지도록 하기 위한 것입니다.
모든 장르, 형식, 기간이 허용됩니다. 페스티벌의 최고의 조직과 프로그램을 선정할 것입니다. 우리는 공식적인 실험과 미적 위험을 고려할 것입니다.
제작 날짜 제한 없이 모든 종류의 단편 및 장편 영화를 자유롭게 수락합니다.
ARCHIBA는 개인이 거주하는 공간, 세계의 건축과 도시 풍경, 도시 생활과의 관계를 탐구하는 단편 영화를 찾는 영화제입니다.
Archiba의 사명은 현대 사회의 삶의 리듬, 맥박, 세계 각지의 도시가 어떻게 보이고 느껴지는지를 보여주는 작은 거울이 되어 집단적 성찰의 출발점을 만드는 것입니다.
단편 영화, 다큐멘터리, 실험 영화 및 상영 영화는 전기, 다큐멘터리, 소설 이야기, 시청각 자화상, 도시 풍경, 건축 공간, 사회적 갈등, 다양성, LGBT+, 이주 문제 및 기타 공동체 생활 현실, 생태적 영향, 지속 가능한 개발과 같은 다양한 주제 및 형식과 연결될 수 있습니다.
ARCHIBA의 프로그램은 2023년에 전 세계 여러 장소에서 상영될 예정입니다.
비닐롱가 (Vinilonga) 는 영화 제작자들이 만든 영화제로서, 2개월마다 의상을 바꾼다.
우리는 공개 통화에 등록 된 작품의 트렌드에 따라 테마를 구성합니다. 각 프로그램의 개념에 따라 영화 업계의 전문가, 음악가 및 다양한 분야의 전문가를 불러 대화를 제안합니다.
우리는 다양한 형식의 영화 제작자와 제작자를 그들의 홍보와 작품의 홍보를 위해 하나로 묶는 국제적인 플랫폼이 되고자 합니다. 선택한 작품과 아티스트는 자신의 작품을 보여줄 수있는 기회를 갖게되며 전문적인 리뷰와 개방적이고 열망적 인 청중을받을 것입니다.
우리는 당신이 말할 가치가 있다고 느끼게 만드는 것을 보여주고 싶습니다. 그것은 코미디, 드라마, 실화, 좀비 이야기 일 수 있습니다... 우리는 영화의 범주에 대해 매우 강하게 느끼지 않으므로 가볍게 가져갈 수있는 기회를 제공합니다. 그것은 애니메이션입니까? 다큐멘터리? 실험 소설? 우리를 놀라게!
문화 조직 “누보 에스파스 라틴”은 이제 축제 “다큐멘탈 - 라메리크 라틴 파 이미지”의 15 번째 판을 준비하고 있습니다. 그것은 2021 년 11 월 22 일부터 27 일까지 프랑스의 리옹에서 개최되며 첫 번째 포스트 코비드 에디션이 될 것입니다.
라틴 아메리카의 다큐멘터리에 독점적으로 헌정된이 축제는 1895 년에 영화가 태어난 도시뿐만 아니라 프랑스에서도 독특합니다. 2007년 초부터 이 축제는 라틴 아메리카 대륙에 생동감 있는 현실, 문화, 이슈를 공유하고자 합니다. 이번 주 무료 상영은 라틴 아메리카에서 전 세계의 감독들의 다양한 견해를 대중에게 소개 할 수있는 기회입니다
2021년 2월 28일 이전에 라틴 아메리카에 전장 다큐멘터리 영화를 등록할 것을 권합니다.
Festhome에 등록 할 때 영화를 등록 할 수 있으려면 15 유로의 참여가 필요합니다.
와토토 국제영화제 - 잔지바르 (Zanzibar) 는 현재 다양한 범주의 경쟁에 따라 전 세계 영화 제작자의 신청을 받고 있습니다.
와토토 국제 영화제 - 잔지바르 (WIFF 잔지바르) 는 동아프리카 최초이자 최대 규모의 어린이 영화제 및 예술 축제로, 아프리카 대륙 전역의 최신 및 최고의 영화를 전시하고 영화의 재능을 홍보합니다.
WIFF 잔지바르의 제 1 판은 잔지바르에서 2021 년 3 월 11 일 -14 일에 개최됩니다.
축제의 주제는 'Chei'Chei - Hello'이며 아프리카 디아스포라와 세계의 나머지 부분에서 아프리카 영화와 영화의 우선 순위를 매길 것입니다.
WIFF 잔지바르 (Zanzibar) 는 전 세계 여러 지역의 영화에 대한 전화를 엽니다.
FILMAY 2024는 쿠마노보에서 열리는 단편 영화제의 6번째 에디션이 될 것입니다.
이 페스티벌은 단편 영화 제작에 영감을 주고, 지원하고, 향상시키자는 아이디어에 따라 2019년에 시작되었습니다.
또한 단편 영화를 즐기려는 관객 욕구와 열망을 불러일으키고 이를 강화하기 위한 목적도 있습니다.
안타키아 영화제는 국제적이고 경쟁이 치열한 축제입니다. (AFF) 는 페스티벌 서킷의 주요 목적지이며 시네마 아카데미에서 모든 영화 카테고리의 퀄리파잉 페스티벌로 선정되었습니다. 안타키아 영화제는 이 지역에서 국제 영화 및 미디어 산업이 만나는 첫 만남의 장소입니다.
영화에 대한 대중의 관심과 영화의 독립 제작을 증진하기 위해 안타키아에 공개 포럼을 제공하는 것이 사명입니다. 영화의 중심지로서 안타키아를 전 세계의 이목을 집중시키기 위함입니다. 모든 안타키아 주민들이 독립 영화 제작의 힘을 접하고 경험할 수 있는 권리를 장려하고, 차별 없이 예술적 우수성과 예술가의 창조적 자유를 증진하기 위함입니다.
2023년 페스티벌에서는 45개국에서 촬영 및 제작된 작품을 대표하는 800편의 영화를 선보였습니다. 이 행사는 다양하고 많은 사람들에게 경력을 쌓을 수 있는 경험을 제공합니다. 최종 마감일 전에 작품을 제출하세요!
이 페스티벌은 독립 영화 제작자를 위한, 독립 영화 제작자들에 의해 진행됩니다. 안타키아 영화제 주최측은 이 연례 행사에 10년의 축제 경험을 제공합니다. 안타키아 영화제는 내러티브 장편, 다큐멘터리 특집, 단편 서사, 단편 다큐멘터리, 실험, 단편 학생, 애니메이션 등 6개 카테고리로 출품작을 접수합니다.
출품작은 연중 10월부터 9월까지 진행되며, 150편 이상의 영화 중 최종 선정작은 9월에 발표되며, 영화제는 10월에 열립니다. 각 카테고리의 엄선된 영화는 여러 상을 받을 수 있습니다. 영화 라인업 외에도 이 페스티벌은 안타키아 및 하타이 주변 장소에서 여러 영화 제작자 파티와 네트워킹 이벤트를 개최합니다.
메인 프로그램 (국제 경쟁): 감독의 첫 번째와 두 번째 장편 영화 중 전 세계의 영화를 정기적으로 선보입니다. 이 아이디어는 데뷔를 하거나 이제 막 경력을 시작하는 신인 영화 제작자를 홍보하는 것입니다.
이 프로그램의 목표는 비교적 잘 알려지지 않은 영화 제작자의 신작 영화 스토리를 발굴하고 홍보하여 영화 경력을 시작할 때 기회를 제공하는 것입니다.
이 영화제의 아이디어는 지역과 전 세계에서 온 많은 신인 영화 제작자들의 데뷔 영화를 선보일 수 있는 더 넓은 공간이 절실히 필요하다는 데서 비롯되었습니다.
따라서 키네노바 스코페 국제 영화제에는 홍보, 지원, 인센티브, 경험 교환, 영화상 등의 활동이 포함됩니다. 이곳은 신인 영화 제작자들이 새로운 이야기를 선보이고 인류와 우리가 살고 있는 세상에 대한 신선한 관점을 제시하는 장입니다.
페스티벌과 스코페시는 신인 영화 제작자들의 만남의 장소이자 각자의 커리어를 위한 발판이 되는 영광을 안고 있습니다.
인터내셔널 투어 필름 페스트 2025는 단편, 중형, 수직 영화, AI 단편 및 장편 영화를 대상으로 합니다. 이 페스티벌은 Cultural CivitaFilm이 후원하고 주최하며, 본사는 비아 토글리아티 넘버 12 -00053- 치비타베키아 (이탈리아 로마) 에 있으며, 미박트, 치비타베키아 시, 라치오 지역과 공동으로 주최합니다. 그리고 에넬.
이 QF 페스티벌의 목적은 성적 다양성과 LGBT+ 커뮤니티의 인권 보호를 중심 주제로 하는 작품을 지원하는 동시에 고품질 영화 전시를 위한 공간을 제공하는 것입니다. 동시에 이 행사는 이러한 유형의 영화 제작에 관련된 모든 사람들뿐만 아니라 미래에 같은 영화를 만들고 싶거나 앞서 언급한 주제에 관심이 있는 사람들을 위한 만남의 장을 마련합니다. 이 축제는 창작 과정에 참여하는 사람들과 관심 있는 사람들 모두가 출신 국가에 관계없이 영화를 상영하고 아이디어와 경험을 교환함으로써 경험을 공유하고 힘을 합칠 수 있도록 문을 엽니다.
ISFFI는 자선 비영리 단체인 Vikas India Trust (Vikas India Trust) 가 조직하고 있으며 교육과 청중 참여를 통해 영화의 예술과 과학을 육성하고 홍보하는 것입니다.
ISFFI 감독은 자신이 영화 제작자이며 인도의 가장 오래된 영화 협회 (IMPPA) 인도 영화 제작자 협회 이후 2010 열정적 인 영화 제작자 그룹과 함께 이니셔티브를 촬영하고있다.
젊은 세대의 영화 제작자를 위한 또 다른 독특한 플랫폼을 제공하기 위해 영화 제작 및 배포에 대한 전문 지식을 추가하는 것은 매우 진실하고 겸손한 시도입니다.
ISFFI는 인도 볼리우드의 영화의 수도인 뭄바이에서 유명 영화 배우, 프로듀서, 투자자 및 유통업체의 본거지인 인도의 금융 수도이기도 합니다. 영화제작자들은 축제 행사 기간 동안 이러한 영화 사교 모임과 교류할 수 있는 좋은 기회를 갖게 될 것입니다.
신인 국제 영화제 (RIFF) 는 비영리 협회 “사르디 & 프렌즈”를 대표하여 실비오 사르디 (Silvio Sardi) 의 아이디어로 2020년에 설립되었으며, 다른 협회, 기관 및 개인 후원자의 지원을 받고 있습니다.
우리는 국제 시청각 산업에서 등장하는 것이 얼마나 어려운지를 완벽하게 알고 있으며, 이는 자신의 재능에 대해 감사하고 싶은 모든 사람들을 도울 수 있도록 RIFF를 조직하기 위해 우리를 밀어 주요 목적입니다. 우리는 훌륭한 아이디어를 가지고 있으며 세계에 알려주는 방법을 모르는 제작자, 감독 및 작가를 찾고 있습니다.
RIFF의 철학은 대중이 국제적으로 인정할 수 있는 상업적 시청각 제품을 만들 수 있는 재능을 가진 제작자, 감독 및 작가를 강화하고 홍보하는 것입니다.
RIFF는 국제 시장에서 최초의 독립 장편 영화를 홍보하려는 장편 영화, 제작자, 감독 및 작가들의 축하로, 텔레비전 네트워크와 같은 국제 시청각 산업의 “구매자”에게 자신을 알릴 수있는 기회를 제공합니다.유통 업체 및 온라인 플랫폼. 장편 영화는 사람들 사이의 다양한 문화를 결합하는 커뮤니케이션의 가장 큰 문화적 형태임을 보여주었습니다.
