아홉 번째 스타 필름 페스트
제9회 스타 필름 페스트는 2022년 9월 1~3일부터 아름다운 도시 위치인 극장 21에서 개최됩니다. 축제 기간 동안 방문객들은 다양한 영화와 사진 워크샵을 방문하여 스스로 새로운 것을 시도 할 수 있습니다. 역학 조치에 따라 축제가 온라인 버전에서 일부 또는 전체가 열릴 가능성이 있습니다.
이 축제의 목적은 시청자와 전문 관객에게 다양한 유형의 젊은 작가의 영화를 가져 오는 동시에 영화 전문가와 아마추어가 창의적인 아이디어를 공유하는 장소를 만들어 프로젝트를 발표하고 새로운 것에 대한 영감을 얻을 수있는 기회를 제공하는 것입니다.
Star Film Fest의 영화 카테고리는 다큐멘터리, 실험, 특집, 산업 및 애니메이션 영화입니다. 이 페스티벌은 국제 대회 수상 (5 상, 최고의 기능, 애니메이션, 실험, 다큐멘터리 및 산업 영화), Audience Award (카테고리에 관계없이 가장 많은 투표로 영화에서 수상) 및 스페셜 어워드 (최고의 지역 영화, 최우수 편집, 최고의 사진/카메라)
영화에서 없어서는 안될 부분 인 음악도 축제 스타 아래에서 자리를 차지할 것입니다. 축제 기간 동안 2022년 7월 말까지 이름이 깜짝 될 젊은 예술가들의 음악을 즐길 수 있습니다.
인페스트 영화제 (InFest Film Festival) 는 스페인 바르셀로나 인근의 바예스 옥시덴탈 (Valles Occidental) 에 위치한 아스팔트, 산업, 연기의 도시 루비에서 이틀간 열리는 괴짜 단편 영화제입니다.
인페스트 페스티벌은 루비를 발레스 지역의 루비우드로 알려달라는 확고하고도 분명한 제안으로 떠올랐습니다. 지난 9년 동안 InFest는 야외 상영, 콘서트, 바 서비스 및 영화와 관련된 모든 종류의 활동 등 최고의 단편 영화 경험을 선사해 왔습니다. 그 밖에 무엇을 요청할 수 있을까요?
InFest는 공상 과학, 판타스틱, 괴물, 공포 요소를 보여주는 새로운 단편 영화 (2020년 이후 제작) 를 선보이는 데 전념하고 있습니다. 단편 영화는 15분을 초과할 수 없습니다 (크레딧 제외). 외국 영화는 스페인어나 카탈로니아어로 더빙 또는 자막이 있어야 합니다. 그렇지 않으면 영화는 허용되지 않습니다.
2025년에 인페스트는 10번째 연례 에디션을 기념합니다. COVID-19 팬데믹 이후, 인페스트는 2000명 이상이 참석하는 공개 행사를 개최할 수 있는 13세기의 방어 건축물인 루비 성 원형 극장 (“엘 카스텔”) 으로 이전되었습니다. 원형 극장에는 좌석, 무대, 바가 있습니다! 심사위원상과 관객상에는 각각 1000유로와 250유로가 수여됩니다.
제14회 팔레나 영화제 2023년에는 단편 영화, 애니메이션 또는 뮤직 비디오를 제출하실 수 있습니다.
팔레나 영화제는 2023년 8월 10일부터 12일까지 이탈리아 팔레나 (CH) 에서 4일간의 대회입니다.
시상식의 밤은 2023년 8월 12일 (현지 시간 21:00) 팔레나의 아벤티노 극장 “에토레 마리아 마르가도나”에서 열립니다.
팔레나 문화협회 (Associazione Culturale Palenese) 가 2008년에 설립하고 세계에서 가장 중요한 단편 영화제 중 하나로 인정받은 팔레나 영화제 (이전에는 9년 전 창립 이래 “프레미오 시네마토그라피코 팔레나”로 불림) 는 10,500개 이상의 단편 영화를 받았습니다.지난 9개 에디션을 통해 5개 대륙 125개국 이상의 영화, 애니메이션 및 뮤직 비디오가 수년간 출품되었습니다.
팔레나 영화제는 모든 감독 및/또는 시나리오 작가가 최근에 제작한 모든 스타일과 주제의 작품과 함께 참가할 수 있습니다.
각 감독은 단편 영화, 애니메이션 또는 뮤직 비디오를 제출할 수 있습니다 (각 프로젝트의 입장료).
영화의 상영 시간은 40분을 초과할 수 없습니다 (오프닝 및 클로징 크레딧 포함).
응모작 제출 마감일은 2023년 6월 30일 (현지 시간 23:59) 입니다.
입장료는 각 프로젝트에 대해 €20.00 (EUR) 로 고정되어 있습니다.
팔레나 영화제는 팔레나 커뮤니티의 저명한 대표자 두 명을 기념합니다. 이탈리아 시나리오 작가 에토레 마리아 마르가도나 (Ettore Maria Margadonna) (아카데미 후보와 나스트로 다르젠토 이탈리아 영화상 수상), 루이지 코멘치니의 “빵, 사랑, 꿈”에서 비토리오 데 시카, 지나 롤로브리지다와 함께 일했습니다.비토리오 데 시카와 지나 롤로브리지다가 함께한 루이지 코멘치니의 “빵, 사랑, 질투”, 비토리오 데 시카, 소피아 로렌, 티나 피카가 함께한 디노 리시의 “소렌토 스캔들”, 비토리오 데 시카, 카르멘 세비야, 비센테 파르가 함께한 하비에르 세토의 “빵, 사랑, 안달루시아” 라; 페데리코의 “화이트 셰이크”배우펠리니 (알베르토 소르디와 줄리에타 마시나와 함께) 와 미국 가수이자 TV 출연자 페리 코모 (그래미상) 는 “매직 모멘트”, “파파는 맘보를 사랑한다”, “카테리나”, “Here we come A-Caroling”, “크리스마스와 매우 흡사해 보이기 시작했다 “; 프랭크 시나트라와 함께 일했으며딘 마틴 (Dean Martin) 은 “페리 코모 쇼”와 “페리 코모의 크래프트 뮤직 홀”과 같은 인기 TV 프로그램으로도 유명합니다.
축제의 주요 특징은 다음과 같습니다.
• 10500 개 이상의 단편 영화, 애니메이션 및 뮤직 비디오 수신
• 125개국 이상 참여
• 5개 대륙 모두 관련
• 심사위원장은 마르타 폰타나 교수입니다.
• 팔레나 문화 협회에서 추천한 심사위원단은 엔지니어, 예술가 및 문화, 영화, 공연 예술 및 음악 세계의 대표로 구성됩니다.
• 과거에 참석한 인물/유명인으로는 주세페 마르코 알바노 (나스트로 다르젠토와 데이비드 디 도나텔로 이탈리아 영화상), 시드니 시빌리아 (Ciak d'Oro 및 이탈리아 골든 글로브 필름 어워드, “Smetto quando voglio”에서 근무), 알레시아 스카르소 (“이탈로”에서 근무), 피에르루이지페란디니 (세르지오 루비니와 협력), 피에로 메시나 (파올로 소렌티노, 줄리엣 비노쉬와 협력), 플로리아 지기스몬디 (MTV 비디오 뮤직 어워드, MTV 유러피언 어워드, 주노 어워드, 케이티 페리, 크리스티나 아길레라, 인터폴, 화이트 스트라이프, 데이비드 보위, 시구르 로스, 셰릴 크로우와 함께 작업), 더 큐어, 비요크,뮤즈, 저스틴 팀버레이크, 마릴린 맨슨)
• 배우 중: 라울 보바 (나스트로 다르젠토 및 이탈리아 골든 글로브 영화상), 알레산드로 하버 (데이비드 디 도나텔로, 나스트로 다르젠토, 이탈리아 골든 글로브 영화상), 클라우디아 판돌피, 리키 멤피스, 제인 알렉산더, 알레산드로 프레지오시, 도나텔라 레토레, 니노 프라시카, 지안카를로 마갈리, 코라도오디, 엔조 살비, 토니 베르토렐리, 세르지오 피오렌티니, 가브리엘 피뇨타, 안나 오르소, 린제이 켐프, 미켈라 안드레오지, 엘리자베타 페라치니, 알레산드로 보르기, 지안카를로 라티
• 뮤직비디오의 아티스트, 뮤지션, 밴드: 듀란 듀란, 로이소프, 그나스 바클리, 모비, 롭 토마스, 콘, 모디스트 마우스, 나일 로저스가 출연한 니키 로메로, 오프스프링, 사무엘 빔 (아이언 앤 와인), 서브소니카, 넥, 파비오 콘카토, 돌체네라, 망고, 프랑코 바티아토, 펙 테아트로 데글리, 카프리오로리
• 특별 게스트 중에는 랜달 폴 (배우) (톰 크루즈, 니콜 키드먼, 시드니 폴락과 함께 스탠리 큐브릭의 “Eyes wide hut”에서 작업), 휴 그랜트와 앤디 맥도웰과 함께한 마이크 뉴웰의 “네 번의 결혼식과 장례식”, 톰 크루즈, 존 보이트, 장 리노와 함께하는 브라이언 드 팔마의 “미션 임파서블”, “라리카르도 스카마르시오, 마야 산사, 그레타 스카라노와 함께한 로베르토 파엔자의 “Verità sta in cielo”) 줄리아 디 퀼리오 (파올로 소렌티노의 “위대한 아름다움”에서 작업) 2018 년 그는 코미디의 주인공 중 한 명입니다. 사실이 아니지만 믿으며 연속극의 게스트로 출연합니다.클라라 피오리토의 역할. 마우로 존 카페체 (감독), 코리나 코로네오 (배우), 코라도 오디 (배우), 지안 피에로 콘솔리 교수 (이탈리아 키에티 G.D'Annunzio 대학교 영화사 및 비평 교수), 마우리치오 베커 (뮤지컬 잡지 “클래식 락”과 “비닐” 셰프 편집자) 샤론 살레르니 (사진작가)셀레스트 디 페보 (프로듀서 FASA), 밀라 칸타갈로 (저널리스트 네트워크 8) dott.ss 파올라 벨라로사 (아브루초 지역)
팔레나 영화제는 수년 동안 이 독특한 행사를 통해 팔레나와 그 영토 및 문화적 소명을 향상시키고 홍보합니다.
현지 역사, 유산 및 예술적 구성은 모두 시각적 및 음악적 표현 수단에 적합한 배경을 만들기 위해 보완됩니다.
이 페스티벌은 또한 마을 전체, 시 당국, 관광객 및 열성적인 영화 관람객이 참석하는 영화 워크숍, 회고전 및 비경쟁 장편 영화 상영을 포함한 다양한 특별 행사를 제공합니다.
팔레나 영화제는 팔레나 문화협회 (Associazione Culturale Palenese), 아브루초 지역, 팔레나 지방 자치 단체, 키에티 주, 키에티 상공회의소 및 아브루초 관광 홍보에 의해 홍보됩니다.
호러 미닛 2023
미닛 오브 테러 2023
참여 기반 자료 2023년
콜은 2023년 4월 2일부터 6월 30일까지 가능합니다.
서스펜스, 호러, SF 장르에 관심이 있는 모든 분들은 연령이나 직업 경력에 제한 없이 참여할 수 있습니다.
이 열네 번째 에디션에서 우리는
멕시코에서 제작 또는 공동 제작한 단편 영화들은 감독을 기리는 “후안 모라 캐틀렛” 상을 놓고 경쟁합니다.
각 팀 또는 참가자는 작품을 무제한으로 발표할 수 있습니다.
피아티코르티는 2000년에 이스트라나의 “청소년 프로젝트”에 참여한 일부 구성원의 아이디어에서 탄생했습니다.
이 행사의 이름이 선정된 이유는 두 가지입니다. 첫째로, '호흡곤란' (피아토 코르토) 은 짧은 시간 (단편 영화와 동일한 시간) 의 신체적 노력의 결과입니다. 게다가 최대 20분까지 이어지는 영화는 관객에게 강렬한 감정을 전달하여 관객을 '숨이 막힐 지경' 상태로 만들 수 있습니다.
처음에는 피아티코르티를 하룻밤, 즉 시상식의 밤으로 압축했습니다. 하지만 4회부터는 형식이 강화되어 페스티벌은 네 단계에 걸쳐 진행되며, 이 기간 동안 최고의 작품이 상영됩니다.
2006년에는 베네토 지역의 단편 영화 제작자들을 포상하기 위해 섹션 FiatiVeneti가 도입되었습니다.
2011년은 피아티코르티의 전환점이었습니다. 오랜 예술 감독이었던 지아니 빌리오 (Gianni Billio) 는 바르톨로 아이롤디 사가리가 (신임 예술 감독), 안드레아 그레스팬, 시몬 페로토에게 지휘봉을 넘겼을 뿐만 아니라, 프랑스, 영국, 루마니아, 스페인 등을 중심으로 한 외국인 참가자들의 수와 함께 경쟁 작품의 질이 급격히 높아졌다. 피아티코르티는 점차 국제 행사로 자리잡았다.
하지만 70년대 이탈리아 필름 클럽 문화와 연결된 이 페스티벌의 정체성은 항상 변함이 없습니다. 그 목표는 단편 영화에 대한 문화와 열정을 전달하는 것입니다. 그래서 아트 디렉션은 페스티벌과 다른 종류의 행사를 함께 진행하지 않기로 결정했습니다.
Festival Inclús는 신체적, 정신적 장애를 주제로 한 다큐멘터리와 소설의 시청각 작품 축제입니다. 이 행사는 어소시에이시오 인클루스의 이니셔티브이며 피쉬 무비가 진행합니다.
Festival Inclús의 목표는 장애를 주제로 제작된 시청각 작품을 다른 관점에서 볼 수 있도록 하는 것입니다. 목표는 제작이 장애 세계에 직접 관여하는 주체에 의해 수행되든, 다른 사람이나 집단에 의해 수행되든 상관없이 장애의 현실에 대한 가장 깊은 시각을 제공하는 것입니다.
또한 포용적인 페스티벌인 만큼 두 개의 섹션이 새로 생겼습니다. 인클루스의 가치관, 사회적 문제를 다루는 어린이와 청소년을 위한 영화와 수화 영화인 수화 영화라는 두 개의 섹션이 새로 생겼습니다.
이 축제는 12월 3일 국제 장애인의 날에 가까운 2024년 11월에 개최됩니다. 결선 진출자들의 시청각 자료는 다양한 카테고리에 따라 이날 동안 재생됩니다. 최고의 응모작에는 상이 수여됩니다. Inclús는 시청각 제작에 중점을 두고 있지만 이 분야에 대한 가시성을 높이기 위해 다른 예술 및 상업 활동과 분야도 운영하고 있습니다.
파이널 걸스 베를린 영화제는 여성이 감독, 서면 또는 제작한 공포 영화를 선보입니다. 2022년 2월 3-6일부터 FGBF의 여섯 번째 에디션을 베를린에서 개최하고 있습니다. 우리는 모든 길이의 공포 영화 (공포 요소 나 공포에 경의를 표하는 영화) 를 찾고 있습니다. 또한 여성 영화 제작자가 패널에 참여하기 위해 축제를 방문하거나 공포 영화의 특정 측면에 대한 강연이나 워크숍을 제공하기를 원할 경우 더욱 흥분됩니다. 우리는 공포의 장르에서 괴물, 영웅적, 또는 지저분한 조합의 여성 목소리와 비전을 위한 공간을 만들기 위해 최선을 다하고 있습니다.
KFF는 2013년에 국제 단편 영화제로 시작되었습니다. 처음부터 우리 사명의 핵심적인 부분은 관객을 다양한 종류의 영화에 더 가까이 데려다주고 영화 예술에 대한 관심을 불러 일으키며 일상 생활에 미치는 영향을 이해하는 것이었습니다.
매년 9월에는 크랄레보 (Kraljevo) 시 (“왕의 마을”을 의미) 에서 열리는 축제는 7개의 세르비아 왕이 선정되었다고 전해집니다. 역사적인 유산으로 인해 우리는 축제를 “크랄예프스키 필름 스키 축제”라는 이름을 지정하기로 결정했습니다.
KFF는 지난 6년 동안 네덜란드, 스웨덴, 독일, 브라질, 홍콩, 핀란드, 프랑스, 스위스, 러시아, 몬테네그로, 크로아티아, 마케도니아, 불가리아에서 출항한 영화 제작자들이 캐주얼한 분위기로 영화 제작자 친화적인 환경을 제공하고 있습니다.
2019년, 크랄예프스키 영화제는 포스트 프로덕션 영화제로 진화함으로써 프로그래밍 및 관리 수준 모두에서 상당한 변화를 겪었습니다. 훌륭한 단편 영화를 보여주는 것 외에도 우리의 주요 목표는 포스트 프로덕션의 예술과 공예뿐만 아니라 카메라 뒤에서 창조적 인 사람들을 홍보하는 것입니다. 이를 위해 KFF는 전 세계의 포스트 프로덕션 아티스트들을 마스터 클래스 또는 워크숍에 초대하고 KF에서 영화 제작자 미팅을 주최합니다.
Dreamers International Film Festival is an annual celebrating event.
DIFF is to discover and spotlight an unique perspective and fresh films all around the world.
DIFF is an annual celebrating event for all genre short, documentary, music video and film with footage being shot using drones.
Your film will be viewed by our local audiences and will be judged by a jury of film professionals and a community of cinephiles.
페스티벌의 목적은 검열 (상업적, 이데올로기적, 미적) 을 포함한 화면의 외부 필터와 자체 검열을 포함한 화면 인식 및 투영의 내부 필터에 대한 인식을 의미합니다. 네필트라바나에 키노는 예술의 미학과 상품화에 대한 탐구입니다. 페스티벌의 다음 목표는 영화 제작의 복잡성, 다양성을 드러내는 것입니다.
NEFILTRAVANAE KINO는 영화 프로젝트를 위한 플랫폼인 쇼트 무비 클럽에서 개최하는 영화제입니다. 네필트라바나에 키노는 아다미 미디어 프라이즈 인증을 받은 페스티벌입니다. 국제 영화학 컨퍼런스는 영화제와 동시에 개최됩니다. 이렇게 NEFILTRAVANAE KINO에는 영화 이론과 실제가 함께 통합되어 있습니다.
원래 이 페스티벌은 벨라루스에서 열렸지만 정치적 탄압과 공개적으로 드러난 반전 입장 때문에 여러 나라에서 상영과 행사를 개최할 수 있습니다. 우선 리투아니아 (빌니우스) 에서. 예를 들어, 제10회 네필트라바나에 키노는 작년에 베를린, 빌니우스, 헬싱키에서 열렸습니다. 12개 영화 프로그램에 63편의 영화가 선정되었습니다. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
네필트라바나에 키노 (언필터 시네마) 의 컨셉:
소외 문제
우리는 쇼핑몰과 시네마 멀티플렉스의 세계에 살고 있습니다. 인디 영화와 비상품 예술은 대중의 관심의 외곽으로 치닫는 것을 볼 수 있습니다. 원시적인 볼거리가 영화 촬영을 대체합니다. 탈출 관객들은 대형 스크린 뒤에서 소외되어 있습니다. 따라서 현대 주류 영화는 소외 사회를 이끄는 조작 도구의 일부입니다. 따라서 더 많은 관객이 인디 영화를 읽을 수 없게 되는 경향이 있습니다. 독립 영화를 이해하려면 영화 제작자의 상황을 이해해야 합니다. 이것이 바로 NEFILTRAVANAE KINO 개념이 영화 제작자의 물리적 존재를 암시하는 이유입니다.
필름 선택 문제
영화 제작자들은 수백만 편의 영화를 촬영합니다. 그리고 수천 개의 단편 영화제가 매년 전 세계에서 상영회를 개최합니다. 한 영화제에 출품되는 영화는 평균 수천 편입니다. 따라서 여러 가지 좋은 영화들은 어떤 이유에서든 무시될 수 있습니다. 확률을 선택하는 것은 종종 복권에 당첨되는 것과 같습니다. 그 결과 영화 제작자들은 아무런 피드백도 받지 못합니다. 인터넷 시대에 아무도 여러분의 목소리를 들을 수 없다는 것은 역설입니다! 주류 문화는 볼거리와 가벼운 관람을 선호합니다.
또한 이 아이디어는 영화 선택 문제를 기반으로 합니다. 아마도 한 사람, 즉 프로그램 디렉터, 심지어 영화 학교 학생들도 영화를 선택하기로 예비 결정을 내리는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 심사위원이나 심사위원의 일치가 배경이나 취향의 차이보다 중요한 경우는 거의 없습니다. 따라서 선정이나 심사는 일방적이거나 형식적일 수 있습니다. 물론 프로그램 디렉터가 좋은 취향과 미적 감수성을 가지고 있기 때문에 나쁘지 않습니다. 하지만 우리는 “필터링되지 않은 영화”라는 또 다른 개념을 발견했습니다. 우리는 그것을 “최고 중의 최고” 방식과 비교했습니다. 이렇게 하면 아트 큐레이터의 지시를 받지 않고도 영화적 관용구를 인지할 수 있습니다.
인디 시네마를 기념하세요.
그래서 언필터 시네마 필름 페스티벌은 “최고 중의 최고” 방식을 피하려고 노력하지만 완전히 무시하지는 않습니다. 영화제는 소설, 애니메이션, 다큐멘터리, 실험 및 가상 현실 섹션을 선정합니다. 심사위원단은 모든 섹션에서 최고의 영화를 선정합니다. 이 페스티벌은 영화관, 국립 현대 예술 센터 및 예술 공간에서 상영을 개최합니다.
우리의 목표는 예술에 사람들을 모으고, 스마트 커뮤니케이션을 통해 행복해질 수 있는 대화를 나누는 것입니다. 영화는 예술이지만 스포츠는 아닙니다. 우리 프로젝트의 핵심은 영화 제작자와 관객 간의 소통을 구축하는 것입니다.
페스티벌 웹사이트 링크를 통해 페스티벌의 역사에 대해 읽어보세요. http://shortmovie.club/history/
쇼트 무비 클럽은 시네마밴 제작을 제공합니다 (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia 참조).
