O FESTIVAL CINE AZUL DE CINEMA INTERNACIONAL começou como uma vitrine de filmes com temas ambientais com a visão de promover a compreensão pública do meio ambiente por meio das artes visuais, desafiando a maneira como as pessoas pensam sobre a natureza, inspirando-as a discutir e explorar conjuntamente diferentes alternativas para se tornarem parte da solução sobre questões ambientais.
O 10º Festival Internacional (ambiental) de Cinema “CINE AZUL” “Surrealidades” celebra 20 anos de caminhada em consciência e harmonização com o meio ambiente. Exibindo, circulando e contribuindo para a formação de públicos por meio do cinema comprometido com questões como mudança climática, soberania alimentar e crise espiritual, entre outras.
O Festival de Cinema é de natureza ambiental, por isso consideramos que o tema implícito já está lá, agora convidamos você a refletir, de certa forma, a partir das diferentes Parcelas (seções) do Festival e é a partir dessas Chagras que desenvolvemos um diálogo. Para comemorar esses 20 anos de jornada em nossa 10ª versão, analisamos o tema de PALABRAS MAYORES.
Da perspectiva do “CINE AZUL”, observamos este um momento histórico ideal, para ouvir novamente aquelas palavras ancestrais, aquelas línguas aborígenes, aqueles usos e costumes que mantiveram a harmonia e o equilíbrio com o meio ambiente, com a Mãe Terra, com a PachaMama, aquelas palavras que falavam de profecias que estão se cumprindo hoje.
Depois de dez edições em (2004, 2006, 2008, 2010, 2014, 2016, 2018 e 2020), o Surrealidades “CINE AZUL Festival” é agora um concurso bienal consolidado na Colômbia, abrindo novos caminhos na promoção da circulação, exibição e produção do audiovisual internacional com tema ambiental e de direitos humanos.
O II FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA QUÍCHUA “CINEAYLLU” 2024, o único do gênero no país e na América do Sul, dedicado inteiramente à divulgação do cinema peruano na língua materna quíchua, abrindo também o cinema para estudantes e para o público em geral.
Festival organizado pela Associação Cultural CINE AYLLU.
OBJETIVOS GERAIS
. Crie um espaço cinematográfico com identidade cultural.
. Aumentar a sensibilidade à cultura com identidade, reduzindo o racismo e a discriminação.
. Realize workshops de cinema, conferências de cinema quíchua com diretores e produtores experientes.
. Realize exibições itinerantes de cinema comunitário nas comunidades de língua quíchua de Arequipa e Velille — Chumbivilcas — Cusco, para crianças, adolescentes e adultos das comunidades nativas.
MosFilmFest é uma competição internacional de cinema com um evento anual de premiação em Moscou.
A MosFilmFest é uma organização dedicada a mostrar os melhores e mais brilhantes filmes de todo o mundo, avançando as carreiras dos cineastas através de exibições, eventos de networking e vários painéis e fóruns. As categorias incluem Narrativa, Animação, Documentário, Vídeo Musical, Curtas Experimentais e Estudantes
MosFilmFest é um ávido defensor de cineastas locais e internacionais que representam produções cinematográficas que encarnam o verdadeiro espírito da arte. De roteiros clássicos ou originais a novas técnicas cinematográficas e cinematográficas, cada peça é o resultado da verdadeira emoção e expressão.
Estamos felizes que você está aqui! Mal podemos esperar para descobrir os filmes incríveis que você cria e a comunidade global que você constrói.
Todos os melhores filmes que foram selecionados para a exibição, serão exibidos na tela grande durante a cerimônia final solene de 22 a 25 de setembro de 2022 em Moscou, Rússia e poderão lutar pelo prêmio principal e pelo título do “Melhor filme”. Bem como para os prêmios nas nomeações autônomas.
A Semana Internacional de Cinema de Terror e Fantasia de La Costa del Sol é um festival de cinema do gênero terror e fantasia realizado anualmente. A primeira edição foi realizada de 11 a 16 de setembro de 2000. Nessa ocasião,
o filme vencedor do Unicórnio Dourado foi The Ring, que foi um sucesso de bilheteria em nosso país. A edição homenageou a atriz britânica Caroline Muro, atriz fetichista de filmes de terror, com a exibição do filme 'O uivo do diabo', dirigido por Paul Naschy, e uma 'homenagem ao cinema fantasmagórico' foi feita com
a exibição de filmes de Narciso Ibáñez Serrador (La residencia, ¿Quién puede matar a un niño?) , Jesus Franco (Gritos à noite, El Conde Drácula). Até hoje, as edições continuam sendo adicionadas, este ano a XXV
edição do Festival é comemorada. Este ano, a seção de curtas-metragens é reinventada, sendo coordenada por Miguel Carrillo.
A 5ª temporada do Festival Internacional de Cinema de Nawada, realizada em 10 de agosto de 2024, traz ao público obras documentais aclamadas de todo o mundo de diferentes regiões. O público tem a chance de vivenciar um festival de cinema a quilômetros de distância. Do pico do Everest aos pinguins da Antártica, o #NIFF2020INDIA reúne os hemisférios norte e sul. Porque o amor pelo cinema ultrapassa fronteiras. O foco é mostrar histórias inéditas de todas as regiões para nossos telespectadores. Rahul Verma Film Production apresenta este festival com a Fundação Pragati, o Festival apoiado pela SYSKA Lights PVT LTD. apresenta uma seleção curada de filmes aclamados por seu mérito artístico
Data do evento: 1 a 4 de outubro de 2025 - Local: Cinema Maldà, Carrer del Pi, 5, (C.P. 08002 Barcelona - Espanha) Vários locais, fique ligado!
O Festival Internacional de Cinema Love & Hope - Barcelona (L'HIFF) convida cineastas emergentes e consagrados, de todo o mundo, a participarem de uma experiência cinematográfica, com sede no local mais glamoroso da Europa.
Oferecemos a você a oportunidade de participar de eventos do setor, masterclasses, workshops, palestras com palestrantes convidados, estreias de filmes, consultores financeiros, perguntas e respostas gravadas pelo diretor, exibições de filmes e interagir com criadores que pensam da mesma forma.
Festival cinematográfico de 5 dias, fornecendo uma plataforma única para os cineastas se encontrarem, fazerem contatos e fazerem negócios, apoiada por nossa equipe diversificada de profissionais. Tudo coroado, com uma fabulosa noite de gala no sábado, 21 de setembro de 2024, às 19:00 h, quando os vencedores serão anunciados.
Temos as pessoas e as habilidades certas para fazer a TI acontecer. Queremos fornecer a você experiência e ajudar seu filme a ser visto internacionalmente.
Seja ousado, seja glamouroso e envie-nos sua arte. Tudo pode começar para você aqui, no Festival Internacional de Cinema Love & Hope - Barcelona (L'HIFF) Edição 2024.
18º Festival de Cinema Ecozine, Cinema Internacional e Meio Ambiente de Zaragoza. Abril de 2025. Organizado por Asociación Cultural Ecozine
Fundação de Educação e Bem-Estar Cinematográfico de Aurangabad apresenta, 5º ano, o Festival Internacional de Cinema de Roshani chhatrpati sambhaji nagar Aurangabad (M.H) INDIA usa a plataforma de mídia como uma ferramenta para conectar públicos em cidades, países e continentes. Com exibições simultâneas (FESTIVAIS OFFLINE) e perguntas e respostas ao vivo, o público tem a chance de vivenciar um festival de cinema a quilômetros de distância. Do pico do Everest aos pinguins da Antártica, o #RIFF reúne os hemisférios norte e sul. Porque o amor pelo cinema ultrapassa fronteiras.
#RISFF2023 estabelecido a partir do orgulho da Índia, Aurangabad, Maharashtra. A cidade dos antigos impérios mogóis do século 57 agora venceu com #Digitalindia em 2024, fornecendo uma ampla plataforma para estudantes e profissionais - pré-visualize seus filmes no Palco Internacional para provar seu valor.
Conduzimos nosso festival de cinema de 26 de setembro a 28 de julho de cada temporada, com grandes acordos com um respeitado júri de diferentes continentes para julgar seus filmes e fazer uma sessão de perguntas e respostas. Dê um passo e coloque seus filmes em nossa plataforma e seja o melhor de si.
TESTE - NDNFF #21
24 de junho a 1 de julho de 2025 | Espinho, Portugal
O FEST — New Directors | New Films Festival é uma celebração abrangente das novas tendências do cinema mundial. O evento se concentra em uma vitrine competitiva e não competitiva das novas figuras e obras mais promissoras de todo o mundo.
A 21ª edição do festival acontecerá entre 24 de junho e 1º de julho de 2024, na cidade litorânea de Espinho (Portugal).
A seleção é dividida em várias categorias, que incluem competições de longa-metragem e curta-metragem nos formatos de ficção, documentário, animação, não narrativa experimental, além de conteúdo adequado para crianças e adolescentes. O evento também inclui seções não competitivas que variam de retrospectivas a apresentações que podem ser curtas, longas-metragens ou séries.
O QUE ESTAMOS PROCURANDO?
Estamos aceitando filmes nos seguintes formatos:
A) Longas-metragens de ficção e não ficção (duração mínima de 55 minutos) de diretores que estão em seu primeiro ou segundo projeto de longa-metragem, independentemente da idade.
B) Ficção, documentário, animação e curtas-metragens experimentais (até 54 minutos de duração) de diretores que concluíram no máximo dois longas-metragens, independentemente da idade.
C) Séries de ficção, documentário, animação e experimentais (até 55 minutos de duração) de diretores que concluíram no máximo dois longas-metragens, independentemente da idade.
Os candidatos devem escolher uma das categorias de inscrição disponíveis. Não se preocupe se seu filme se encaixa em categorias diferentes (ou seja: produções híbridas), pois todas as inscrições serão consideradas para as diferentes competições. Se o seu filme também for elegível para a competição NEXXT (focada em produções acadêmicas), mas você deseja que o filme seja considerado para todas as outras competições, mencione na seção de comentários da inscrição a instituição acadêmica onde o filme foi produzido. Se você tiver alguma dúvida, não hesite em nos contatar em films@fest.pt.
Ao longo dos anos, o FEST selecionou para suas competições de longa-metragem filmes como “Past lives”, de Celine Song; “Mighty Flash”, de Ainhoa Rodríguez; “The Civilian”, de Teodora Mihai; Anders Ølholm e Frederik Louis Hviid, com “Enforcement”; Julie Lecoustre, “Zero Fucks Given”, de Emmanuel Marre; P.S. Vinothraj “Pebbles”; “Poppy Field”, de Eugen Jebeleanu; e “Lamb”, de Valdimar Jóhannsson, tudo isso no lado da ficção, depois no lado do documentário, “A way Home”, de Karima Saidi, “Last Knights Of The Right Side”, de Michał Edelman, “Dear Future Children”, de Franz Böhm entre muitos outros.
As seções de curtas-metragens do FEST são conhecidas por sua grande variedade de estilos e visões fílmicas, tendo sido ao longo dos anos uma plataforma para o lançamento de novos artistas como Govinda Van Maele (Luxemburgo), Christos Massalas (Grécia), Mati Diop (França), Adriano Valerio (Itália), Patrick Vollrath (Alemanha), Ninja Thyberg (Suécia), Manuel Abramovich (Argentina)), Daria Belova (Rússia), Simon Mésa Soto (Colômbia), Aga Woszczynska (Polônia), Jela Hasler (Suíça), além de centenas de outros cineastas promissores.
O FEST também inclui uma série de outras atividades paralelas ao festival, em particular, o FEST — Training Ground (um dos maiores fóruns de cinema da Europa) e o FEST — Pitching Forum (competição de projetos cinematográficos), entre outras.
Para mais informações, visite nosso site em www.fest.pt
O Festival Internacional de Cinema do Ártico “Golden Raven” está sendo realizado anualmente no território da Região Autônoma de Chukotka e é a exibição competitiva profissional de obras cinematográficas de todo o mundo. As datas do festival são acordadas anualmente.
O Sexto Festival Internacional de Cinema do Ártico “Golden Raven” acontecerá de 11 de abril a 24 de abril de 2022.
O festival define suas metas e objetivos da seguinte forma:
• busca e promoção dos melhores filmes modernos relacionados ao Ártico e refletindo vários aspectos da vida nesta região;
• atrair a atenção da comunidade pública e profissional para os tópicos relevantes para o Ártico, incluindo ecologia, relações interétnicas, continuidade de gerações, preservação de tradições e cultura, etc.;
• criação de um canal de comunicação e fortalecimento da cooperação entre a Rússia e a comunidade mundial através dos territórios e espaço cultural do Extremo Norte da Federação Russa;
• popularização de eventos e turismo ecológico no território da Região Autônoma de Chukotka;
• criação e desenvolvimento de um ambiente confortável para residentes da Região Autônoma de Chukotka;
• desenvolvimento da infraestrutura de produção cinematográfica, bem como a promoção da Região Autônoma de Chukotka como um local atraente e confortável para o cinema;
• busca e apoio de jovens cineastas talentosos criando filmes na região do Ártico;
• preservação e popularização do patrimônio cultural dos povos indígenas do Norte e do Extremo Oriente.
O Festival está sendo realizado pelo Centro de Produção da Iniciativa Juvenil, pelo Comitê de Cultura, Esporte e Turismo da Região Autônoma de Chukotka, pelo Centro de Desenvolvimento e Apoio a Projetos Culturais “Golden Raven” e é apoiado pelo Governo da Região Autônoma de Chukotka e pelo Departamento de Projetos Criativos Desenvolvimento do Sindicato dos Cineastas Russos.
O Festival é composto pelas seguintes seções de competição:
• seleção competitiva internacional de longas-metragens e documentários completos;
• seleção competitiva internacional de curtas-metragens;
• seleção competitiva internacional de curtas-metragens documentais;
• seleção competitiva regional “FilmRising!”.
O programa fora da competição do Festival inclui:
• longa-metragens e curtas-metragens;
• filmes de animação;
• outros conteúdos de mídia a critério do Comitê Organizador do Festival.
O Festival “Golden Raven” se distingue pelo fato de que os vencedores da categoria principal (O Grande Prêmio) são escolhidos não por um júri de especialistas, mas pelos telespectadores, que participam da votação preferencial.
O júri especializado do Festival inclui cineastas profissionais da Rússia e do exterior, e escolhe os vencedores nas outras categorias.
Filmes que participam da competição competem pelos principais prêmios do festival, criados por artesãos locais de escultura óssea usando presa de morsa.
Durante o Golden Raven Festival, um laboratório de filmes criativos acontecerá. No laboratório cinematográfico, jovens criativos poderão criar filmes sobre sua amada terra natal sob a orientação de profissionais da indústria cinematográfica.
Inscrições para o Festival serão aceitas de 20 de dezembro de 2021 a 28 de fevereiro de 2022.
As Inscrições são inseridas online no site oficial do Festival www.goldenravenfilmfest.ru e é obrigatório enviar todos os materiais necessários para o comitê de seleção através de uma das plataformas online, incluindo www.festhome.com.
O Comitê de Seleção do Festival tomará suas decisões finais até 11 de março de 2022.
O diretor artístico do Festival é Philipp Abryutin.
O produtor do Festival é Oksana Lakhno.
O diretor do programa é Alexander Solomonov.
Informações de contato do Comitê Organizador:
Site: www.goldenravenfilmfest.ru
E-mail: goldenravenfilmfest@gmail.com
Centro ANO de Desenvolvimento e Apoio a Projetos Culturais “Golden Raven”
123056 Federação Russa, Moscou,
Vassilievskaya str., 13, prédio 1, escritório 9
Tel.: +7 (499) 250-89-55
O FEMCINE foi criado para descobrir e apoiar o trabalho realizado por cineastas femininas e para compartilhar filmes com temas de gênero com um público mais amplo. A FEMCINE convida diretoras do Chile e do resto do mundo a participarem de uma de suas três categorias de competição: Competição Internacional de Longa-Metragem, Competição Internacional de Curtas-Metragens e Competição de Curtas-Metragens da Escola Chilena de Cinema.
DESCRIÇÃO DO FESTIVAL
O Festival Audiovisual Internacional Muma Patagonia acontecerá na sexta-feira, de 15 a 17 de novembro de 2024, pessoalmente em Comodoro Rivadavia, na cidade de Chubut, na Argentina.
Serão exibidos somente filmes dirigidos por mulheres, lésbicas, travestis, trans, bissexuais, intersexuais e não binários.
Ele terá as seguintes seções:
Competição internacional de longas-metragens (4 longas-metragens)
Competição internacional de curtas-metragens (2 programas de 5 curtas-metragens)
Competição argentina de longa-metragem (4 longas-metragens)
Competição argentina de curtas-metragens (2 programas de 5 curtas-metragens)
QUARTEL GENERAL
Chubut, Comodoro Rivadavia
Auditório da Escola de Arte
ATIVIDADES ESPECIAIS
No modo online
- Conversação entre redes de mulheres audiovisuais de diferentes regiões da Argentina e da América Latina
OBJETIVOS DO FESTIVAL
- Fortalecer os laços entre empresas de distribuição, produção e produção na Patagônia.
- Conheça e reconheça as narrativas de mulheres e dissidentes de todo o mundo e coloque-as em diálogo com o público.
- Fornecer ferramentas de formação profissional que contribuam para a inserção laboral de mulheres e dissidentes na região da Patagônia.
- Gerar um espaço de intercâmbio com redes de mulheres audiovisuais de outras partes da América Latina e do mundo.
PRÊMIOS
Apresentação dos filmes vencedores da Turnê Patagônica: exibições em outros locais da região da Patagônia Argentina
- Neuquén, Villa La Angostura
Biblioteca Osvaldo Bayer
- Rio Negro, San Carlos de Bariloche,
Biblioteca Popular Carrilafquen
ENQUANTO OS CINEMAS DE NOVA IORQUE ESTIVEREM FECHADOS, FAREMOS SESSÕES SEMANAIS ONLINE E PERGUNTAS ONLINE ATÉ QUE A EMERGÊNCIA DE SAÚDE TERMINE.
FILMES EXIBIDOS ONLINE DURANTE ESTE PERÍODO TAMBÉM SERÃO PROGRAMADOS PARA UMA EXIBIÇÃO TEATRAL AO VIVO ASSIM QUE OS TEATROS DE NOVA YORK TIVEREM PERMISSÃO PARA ABRIR.
NewFilmMakers NY é a série de exibição mais longa de Nova York.
Eventos são realizados semanalmente no Anthology Film Archives, 32 Second Avenue New York, NY. Anthology é o teatro icônico de Nova York inaugurado em 1970 por Jonas Mekas, Jerome Hill, P. Adams Sitney, Peter Kubelka e Stan Brakhage. Para obter mais informações, consulte http://anthologyfilmarchives.org/about/about
A NewFilmMakers exibe cerca de 700 projetos de curta duração e longa ao longo do ano agrupados em noites de interesse especial. Alguns de nossos programas em curso incluem NewLatino, Oriente Médio, Sexo Cristão, Próximas Mulheres, Experimental e Crime & Castigo. NewFilmMakers é uma série internacional com um olhar para filmes rodados nos três estados (NY - NJ - PA) e áreas circundantes.
Ao longo de sua corrida de 22 anos NewFilmMakers forneceu uma plataforma para cineastas de primeira vez e veteranos. Este não precisa ser o seu primeiro filme a ser inscrever ao NewFilmMakers. Alguns dos filmes que tivemos o prazer de exibir incluem o vencedor do Indie Spirit Award “Too Much Sleep”, “The Blair Witch Project” e o vencedor do Oscar “Mr. Hublot”.
O Akida International Film Festival é um festival internacional de cinema criado por uma equipe de cineastas e amantes do cinema apaixonados em Sevilha, Espanha, no ano de 2022. O objetivo do festival é reunir o espectador e o cineasta distribuindo cinema independente.
O festival em si é promovido pela Akida Corporation, uma empresa multinacional que se concentra nas artes cinematográficas e na distribuição de artistas. A Akida foi fundada por Nick Kremm e E. Dimitris Pontikakis Batana em 2022 e agora está conectada em mais de 20 países em todo o mundo.
O Short Film Slam é uma competição bimestral apresentada pelo The Madlab Post que se concentra em fornecer uma plataforma para cineastas emergentes e estabelecidos mostrarem seu trabalho. A cada rodada, uma seleção de até doze curtas-metragens será exibida para o público local que votará em seu filme favorito. O filme mais bem avaliado em exibições ao vivo será declarado “Filme do Mês” durante o mês seguinte. Os filmes “em competição” mais bem avaliados de cada sala de exibição ao vivo e online avançarão para a rodada final. Todos os finalistas podem competir por um total de US $1.000 em prêmios em dinheiro durante a rodada final e festividades anteriores à exibição de cinemas shnit 2022 na Filadélfia.
Desde 2012, o The Madlab Post promoveu a divulgação e o engajamento da comunidade através de filmes, exibindo dezenas de curtas-metragens excepcionais de todo o mundo para o público local; incluindo o curta-metragem indicado ao Oscar A SINGLE LIFE, Clermond-Ferrand International Film Festival Special Jury Prize vencedor THE Banheira e Sundance Grand Jury Prize indicado Et ta prostate, ça va? (COMO ESTÁ SUA PRÓSTATA). Os principais locais incluem o histórico edifício Bok e o Centro Cultural El Corazón de última geração de Taller Puertorriqueño.
O Festival de Cinema SpaniamX celebra sua primeira edição. É um evento que reunirá produções cinematográficas feitas na Espanha ou produzidas por cineastas da Espanha. O SpaniamX visa gerar uma janela para o cinema espanhol no México.
4ª Autêntica Mostra Cinemas do Brasil busca filmes sobre cinemas de rua do país.
A Mostra Cinemas do Brasil homenageia o Cinema Rio Branco de Nazaré/BA, um dos mais antigos do Brasil em funcionamento, e apresenta um panorama de filmes que buscam homenagear os cinemas de rua do país e que propõem uma discussão sobre a atual situação desses monumentos arquitetônicos que, em sua maioria, antes mesmo da pandemia, encontravam-se de portas fechadas e sem nenhum tipo de reparo ou manutenção.
Busca-se exibir filmes que retratem ou dialoguem com cinemas de rua do Brasil, frequentadores desses espaços, cineclubismo e com o setor exibidor brasileiro. Para a “4ª Autêntica Mostra Cinemas do Brasil: Um Retrato dos nossos tempos”, contemplaremos também filmes que evidenciam diversos modos de ver, a preservação audiovisual e o advento de novas tecnologias exibidoras como o videocassete e posteriormente a decadência das videolocadoras, além de filmes que retratam as plataformas de streaming e o sistema Drive-In, únicas alternativas no passado recente.
Em três edições, a Autêntica Mostra Cinemas do Brasil já exibiu mais de 70 filmes sobre cinemas de rua do Brasil nos formatos presencial, virtual e em televisões públicas. A curadoria da 4ª Autêntica Mostra Cinemas do Brasil (Um retrato dos nossos tempos), será realizada por Eudaldo Monção Jr. (@MemorabiliaFilmes / @canoviajero), também idealizador e coordenador do projeto e diretor dos filmes ‘Cine Rio Branco’, ‘Recordações de ontem’, ‘Os cinemas do Brasil em tempos de pandemia’ e ‘Cinemas de rua de Aracaju’.
As exibições da quarta edição da Mostra Cinemas do Brasil, serão realizadas em diversas cidades brasileiras, de forma gratuita, em espaços culturais do país tais como: cinemas, cineclubes, escolas, pontos de cultura, bibliotecas, entre outros espaços, ou ainda no formato Drive-In com apoio de festivais parceiros. Os filmes serão exibidos também no formato virtual através do site da mostra www.mostracinemasdobrasil.com e em programas especiais em TV ‘s públicas brasileiras.
Histórico
Mostra Cinemas do Brasil – Quando a sala de projeção vira personagem (2019)
A primeira edição da Mostra Cinemas do Brasil intitulada (Quando a sala de projeção vira personagem) aconteceu de fevereiro a julho de 2019, em mais de 40 cidades brasileiras e exibiu 24 filmes sobre cinemas de rua do país, com abertura no Cinema Olympia em Belém-PA, por sua importância histórica e por ser o mais antigo cinema de rua do país em funcionamento. A Mostra Cinemas do Brasil passou também pelo Cinema Rio Branco (Nazaré-BA), Sala Walter da Silveira (Salvador-BA), Cinema São Luiz (Fortaleza-CE), Cinemateca do MAM (Rio de Janeiro-RJ), Cinemateca de Curitiba (Curitiba-PR), Cine Casarão (Manaus-AM), Cine Teatro São Joaquim (Goiás-GO), Cinema da Praça (Paraty-RJ), MIS Cine Santa Tereza (Belo Horizonte-MG), Cine Paiaguás (Ilha Solteira-SP), Cine Casulo (Seropédica-RJ), Cine Cultura (Palmas-TO), Cine Pireneus (Pirenópolis-GO), Cineclube Movimento (Juiz de Fora-MG), Cine Teatro Gomes Jardim (Guaíba-RS), Cinemateca Capitólio (Porto Alegre-RS), sendo essa última, realizada como programação em comemoração aos 247 anos de Porto Alegre-RS, também ao dia do cinema Gaúcho, e ao quarto aniversário da inauguração da Cinemateca Capitólio. A Mostra Cinemas do Brasil – Quando a sala de projeção vira personagem teve exibições também na fachada do antigo Cine Rex (Teresina-PI), e foi exibida também em diversos cineclubes, escolas e universidades do Brasil, com destaque para o Cineclube Itinerante Artistas Cidadãos (Santo André-SP), Cineclube Silvio Tendler (Cataguases-MG), Popcine (Além Paraíba-MG), Estação da Cultura (Arcoverde-PE), Espaço Iauê (Poá-SP), Praça do CEU (Lages-SC), Casa das Artes (Novo Hamburgo-RS), Centro Cultural de Aracaju (Aracaju-SE), CEU das Artes (Navegantes-SC), Fundação Cultural Badesc (Florianópolis-SC), Ponto de Cultura Flor de Lótus (Itapagé-CE), Museu Nísia Floresta (Nísia Floresta-RN), Praça da Cidade (Nova Canaã-BA). Um recorte da Mostra Cinemas do Brasil foi exibido também na televisão através da TVE Bahia/IRDEB, onde esteve em cartaz por 5 semanas. Em Israel, a Mostra Cinemas do Brasil foi realizada em duas sessões no Centro Cultural Brasileiro em Tel Aviv.
2ª Mostra Cinemas do Brasil – No Mundo de 2020 (2020)
A segunda edição do evento (No Mundo de 2020), aconteceu durante a pandemia em formato virtual através do site da mostra exibindo 46 filmes e uma websérie e contou com exibições na cidade de Aracaju/SE no formato Drive In, através de parceria com o Curta-SE 20 – Festival Iberoamericano de Cinema de Sergipe. As sessões foram exibidas também na TV’s pública da Bahia (TVE Bahia).
3ª Autêntica Mostra Cinemas do Brasil – Memorabilia dos cinemas de rua (2021 – 2023)
A Terceira Autêntica Mostra Cinemas do Brasil (Memorabilia dos cinemas de rua) acompanhou gradativamente o retorno dos espaços exibidores no pós pandemia e exibiu nos formatos online, presencial em 12 cidades brasileiras, e em TV ‘s públicas, 31 filmes e uma série sobre cinemas de rua, personagens de cinema e ações cineclubistas, nos anos de 2021 a 2023.
Sessões presenciais no Brasil
Jacobina/BA (Cineclube Payaya), Salvador/BA (Sala Walter da Silveira), Rio de Janeiro/RJ (Cinemateca do MAM), Curitiba/PR (Cinemateca de Curitiba), Fernando de Noronha/PE (Auditório ICMbio), Belo Horizonte/MG (Casa do Jornalista), Caruaru/PE (Tejota Ateliê), Petrópolis/RJ (Cine Humberto Mauro), Baixo Guandu/ES (Cineclube Cinemaqui), Guaxupé/MG (Teatro de Guaxupé), Guaíba/RS (Cine Theatro Gomes Jardim), Ouro Preto (Cine Vila Rica).
Sessões presenciais no exterior
La Paz – Bolívia (CCBB- Centro Cultural Brasil Bolívia).
TV’S Públicas exibidoras
TVPE – Pernambuco (2021)
Aperipê TV – Sergipe (2021)
TVE Bahia – Bahia (2022 e 2023)
TV Kirimurê (Canal da Cidadania de Salvador) – Bahia (2023)
Rede Minas – Minas Gerais (2023)
TV UFMA – Maranhão (2023)
TV UFG – Goiás (2023)
Acompanhe pelas redes
Facebook da (Mostra Cinemas do Brasil)
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Instagram (Memorabilia Filmes)
https://www.instagram.com/memorabiliafilmes/
www.mostracinemasdobrasil.com
Contato:
Eudaldo Monção
(11) 98157 4424
eudaldo.moncao@gmail.com
