Blog: Festivais de cinema

Bem-vindo à quinta edição do Diminuto, Festival Internacional de Cinema Minimal, uma celebração de curtas-metragens.

Diminuto vem do latim: extremamente pequeno. O cinema mínimo é aquele cinema minúsculo, mas imensamente profundo; breve, mas extenso em possibilidades; minúsculo, mas capaz de criar universos infinitos. Porque sabemos que cada segundo é importante, esta é uma celebração de pequenos curtas-metragens, pequenos projetos que nos deixam com emoções enormes e sensações diversas. É por isso que dizemos que: O cinema mínimo é o máximo.

Categorias em competição.
Em todas as categorias, recebemos: ficção, documentário, ficção, animação, experimental e híbridos.

Zero: Menos de 59 segundos
Um: 1 minuto
Fractal: entre 1 e 3 minutos
Silencioso: curto sem diálogos, entre 1 e 3 minutos
Vertical: shorts verticais, entre 1 e 3 minutos
Tik Shorts: Shorts feitos pela Tik Tok, menos de 3 minutos
Spot: Spot, menos de 5 minutos
Cassete: videoclipe, entre 1 e 5 minutos
Largo: shorts entre 3 e 5 minutos
XL: Shorts entre 5 e 8 minutos

Categoria não competitiva.
Para esta categoria, recebemos ficção, documentário, animação, experimental e híbridos.

Filmes alternativos: curtas-metragens com menos de 3 minutos, feitos por autores do México, Cuba e Venezuela.

Nesta edição, prevê-se que os trabalhos selecionados nas categorias adolescentes concorrentes sejam exibidos, programados e visualizados em três modalidades:

1. Exibição da seleção oficial em pelo menos quatro espaços culturais localizados na Cidade do México.

2. A seleção oficial será hospedada na plataforma de streaming Retina Latina e no Wahu Streaming.

Os trabalhos vencedores de cada categoria em competição serão exibidos em um espaço cultural em Bogotá, Colômbia. Local e data a serem confirmados.

Os trabalhos selecionados nos Filmes Alternativos serão programados em streaming nas redes sociais do festival e na Wahu, plataforma de streaming.

A origem do Diminuto se refere aos workshops on-line: curtas-metragens ministrados no último ano por Aarón Álvarez, diretor do festival. Neles, promove-se o conceito de brevidade e a ideologia que permite destacar os processos criativos dos autores. Alguns trabalhos que fizeram parte da seleção oficial e dos filmes alternativos da primeira edição foram produzidos nessas oficinas.

Complementares às exposições, programação e visualizações, os workshops serão ministrados: curtas-metragens, formatos curtos (níveis 1 e 2), haverá palestras e master classes com especialistas em cinematografia, essas atividades serão realizadas on-line, planejadas para os participantes e o público interessado, buscando promover novos autores. Serão realizadas atividades on-line especiais para os autores dos curtas-metragens vencedores em cada categoria e as menções honrosas.

Somente para cineastas latino-americanos//Solo para cineastas latinoamericanos y se abrió un capitulo para España y lenguas extrangeras con subtitulos en español para el 7º festival 2023.

O RIZOMA é um festival internacional único que combina cinema, arte, música, conferências e envolvimento da comunidade para construir cada edição em torno de um conceito central.

Como o próprio rizoma, o RIZOMA é interconectado, interdependente e não hierárquico. A RIZOMA valoriza que os diferentes ramos da cultura se alimentem e inspirem uns aos outros. Acreditamos na horizontalidade de um rizoma, por isso é importante reunir artistas emergentes e consagrados para que alguns se alimentem uns dos outros e, claro, do público como parte do festival.

Conhecida por ter trazido para Madri pela primeira vez criadores da estatura de David Lynch, John Waters e Debbie Harry. A RIZOMA também se destaca por seus esforços para trazer à luz o trabalho de novos artistas espanhóis. Para isso, criou o Prêmio RIZOMA CINEMA, pela distribuição do filme vencedor.

ANTOFACINE, o Festival Internacional de Cinema de Antofagasta, é uma instância de encontro para cineastas nacionais e internacionais; com base nessa premissa, gostaríamos de contribuir para:

● Promover filmes de ficção, não ficção e animações como ferramentas para a transformação cultural e social e para beneficiar todos os residentes da região de Antofagasta.

● Promover o desenvolvimento de projetos audiovisuais na região e no país, apoiando a criação de um espaço profissional para promover obras audiovisuais locais, nacionais e internacionais; contribuindo para a formação de público e gerando um ponto de encontro em Antofagasta para a interação necessária de todos os agentes relevantes da indústria audiovisual.

A versão 12 do Festival Internacional de Cinema de Antofagasta, ANTOFACINE 2023, será realizada de 14 a 18 de novembro, na cidade de Antofagasta e em outros lugares da região.

O Festival de Cinema de Masuku visa promover a divulgação de filmes, obras e material audiovisual de todos os países, em todos os gêneros e para todos os públicos, abordando temas relacionados ao meio ambiente, desenvolvimento sustentável e meio ambiente.

O Festival u22 é o festival de cinema jovem de Barcelona, o ponto de encontro e networking para jovens cineastas de todo o mundo. De 25 a 29 de setembro de 2024 na Fundação Joan Miró de Barcelona e online no Filmin.

Bem-vindo ao New York True Venture Film Festival, um evento dedicado a capacitar o cinema independente.

NYTVFF é um festival de cinema baseado em Nova York que compartilha a dedicação e a paixão de trazer para a tela grande curtas-metragens independentes e completos. Acreditamos que ao dar a oportunidade às novas ideias de criadores inteligentes e únicos, daríamos ao público a oportunidade de apreciar a sua arte.

A exibição do New York True Venture Film Festival será realizada nos dias 3 e 4 de setembro, onde o festival exibirá filmes premiados.

A cerimônia de apresentação do prêmio tapete vermelho e o show de performance terminarão no dia 5 de setembro.

Por favor, note que os cineastas que comparecem têm a primeira prioridade no cronograma de exibição de filmes. Somos um festival de exibição e um festival apoiado pelos cineastas. Não há composições grátis. Os cineastas participantes terão um Q & A após a exibição.

O Globale Uruguay é um coletivo autônomo que gera espaços de debate por meio da divulgação de documentários.

Comprometidos com o presente, organizamos um festival anual para apoiar as diferentes lutas que buscam um horizonte emancipatório.

Pretendemos fortalecer os vínculos com outras organizações sociais para gerar debates e compartilhar materiais e experiências diferentes.

Queremos participar da construção de um pensamento crítico que visualize os efeitos da globalização capitalista e faça parte das reflexões e lutas dos movimentos que em todos os lugares resistem aos ataques desse sistema.

A Globale tem sua origem em Berlim -Alemanha- onde é realizada anualmente desde 2003, uma iniciativa que se estende a outras cidades como Varsóvia -Polônia-, Montevidéu -Uruguai- e desde 2011 no Rio de Janeiro -Brasil- e Bogotá -Colômbia.

As inscrições de filmes são limitadas a 15 a 30 minutos de duração. Músicas enviadas: música para ser enviada como um arquivo MP3 e, se for vídeo, um MP4.

Filmes que inspiram esperança: O foco do filme deve ter um enredo em que os personagens enfrentem um desafio e encontrem uma maneira de se tornarem esperançosos e superarem o incidente. O desenvolvimento do personagem é especialmente desejável neste filme e, de alguma forma, a carta central oferece inspiração ao espectador.

Filmes de incentivo: A mensagem subjacente do filme tem como objetivo oferecer incentivo, elevar o espectador e fazer com que ele sinta um maior senso de motivação.

Filmes focados na cura global: Há uma grande disparidade entre os países e a disponibilidade de recursos para tratar de questões de saúde e bem-estar. Os filmes nesta categoria podem fornecer informações para identificar áreas problemáticas e soluções para abordar essas preocupações e apoiar a aceitação universal e o amor.

Problemas da mulher: As mulheres não são apenas um recurso de nutrição, mas realizam conquistas notáveis individualmente, como parte de uma família ou dentro de sua comunidade. Manter o equilíbrio da vida é frequentemente uma luta devido à multiplicidade de demandas impostas às mulheres. A posição social e o status podem parecer diferentes no contexto de várias culturas. Os filmes desta categoria têm como objetivo explorar o empoderamento feminino e trazer uma visão e uma maior compreensão dos papéis que as mulheres desempenham em sua cultura.

Questões masculinas: O papel dos homens nas culturas de todo o mundo está passando por mudanças. Isso pode causar confusão e sentimentos de insegurança. Os homens modernos podem ficar em casa e cuidar dos filhos, ou podem continuar desempenhando funções tradicionais. As inscrições de filmes sobre questões masculinas são incentivadas a abordar as maneiras pelas quais os homens compreendem suas emoções, se sentem confortáveis com a expressão da emoção e como se conectam em relacionamentos significativos.

Espiritualidade: A prática religiosa não é necessariamente a mesma coisa que a prática espiritual; no entanto, ambas ou ambas podem desempenhar um papel importante em nossa saúde e bem-estar. Filmes que enfocam o desenvolvimento espiritual, nosso relacionamento com nós mesmos e com os outros dentro desse reino e como contribuímos para o mundo por meio da prática espiritual seriam interessantes nesta categoria de filmes.

Questões sociais, resiliência e sustentabilidade: Em todas as culturas, existem questões de injustiça social, conflito e diferenças sociais, que podem afetar a existência humana ou animal e a capacidade de manter a resiliência. Freqüentemente, não é suficiente ser resiliente porque várias perdas podem ocorrer; em vez disso, devemos nos concentrar em nossa capacidade de manter a resiliência. Filmes que falam sobre como podemos abordar questões sociais que envolvem o esgotamento de recursos sociais, emocionais, ambientais ou financeiros são bem-vindos nesta categoria.

Melhor trilha sonora instrumental: as partituras podem ser de qualquer gênero, e a música deve evocar imagens visuais e imaginação intensificada.

Melhor Canção Original: Todos os gêneros são aceitos e serão avaliados com base na qualidade da performance e da produção.

Vídeo musical: Todos os gêneros são aceitos e serão avaliados com base na qualidade da produção em imagens sonoras e visuais.

O Festival Internacional de Cinema “Prvi kadar” /First Frame é um importante evento cinematográfico na Bósnia e Herzegovina, cuja missão é promover a arte cinematográfica de autores de todo o mundo. O Festival também não tem caráter competitivo. Os filmes competem em duas categorias: documentários e curtas-metragens.

Quinze edições do festival, um grande número de autores interessados no festival, provando que o festival é reconhecido entre artistas de todo o mundo, como um importante e prestigioso evento cinematográfico.

As seleções do festival confirmam a continuidade, principalmente a abordagem artística, sobre a qual se constrói toda a ideia do primeiro quadro. Ao considerar a relação entre temas e ideias, enfatiza-se a atitude do autor ou a uma ideia artística.

Rico programa não competitivo e competitivo de alta qualidade artística, programas educacionais, palestras DokMasterclass, Film Campus de documentários de arte, exposições, promoção de livros de arte cinematográfica, inúmeros convidados do mundo do cinema, prova de que o festival está se expandindo ano após ano, enriquecendo o conteúdo do programa. O Festival deste ano acontecerá de 20 a 24 de novembro de 2023 em East Sarajevo e Zvornik, República da Sérvia, Bósnia e Herzegovina.

A Cachaça Filmes realiza o festival desde 2009. Sempre traz cineastas e artistas da área renomados nacionalmente, visando oferecer opção de cultura e lazer, e favorecer a economia da região. Realizou as 5 primeiras edições na Vila de Paranapiacaba (Santo André/SP), depois realizou duas edições online e agora experimentaremos uma versão híbrida (presencial e online).

Este ano o Curta Neblina se tornou ainda maior e agora será FIACINE - Festival Ibero-americano de Cinema.

Também temos o Concurso de Roteiros de Curta e Longa-Metragem.

Regulamento:
https://www.cachacafilmes.com/regulamento-concurso-de-roteiros

Lowell, Massachusetts, está se preparando para a estreia de seu mais novo festival internacional de curtas-metragens, “Dare to Imag9ne”. Programado para acontecer em 26 de agosto no Centro de Artes Acadêmicas da Família Richard e Nancy Donahue, o festival está programado para exibir uma grande variedade de filmes de todo o mundo.

A edição inaugural do festival exibirá uma grande variedade de filmes de vários países, com foco em destacar o trabalho de cineastas emergentes, bem como de cineastas consagrados.

Os participantes poderão desfrutar de uma variedade de curtas-metragens de diferentes gêneros, desde drama e comédia até documentários e animações.

Além das exibições de filmes, o festival também contará com vários outros eventos e atividades, incluindo sessões de perguntas e respostas com cineastas. Os filmes mais selecionados contarão com perguntas e respostas dos criadores do filme. Isso proporcionará aos participantes uma oportunidade única de obter informações sobre o processo criativo por trás dos filmes que eles assistiram.

Kicking + Screening Soccer Film Festival é a principal série de eventos do mundo dedicada ao belo jogo.

Fundado e organizado por fãs apaixonados de futebol, não nos cansamos do jogo, das histórias e dos contadores de histórias. Vivemos e respiramos o estilo de vida do futebol, e estamos dedicados a compartilhá-lo com os outros. É por isso que K+S não é apenas um festival, mas também um encontro para toda a comunidade cultural do futebol da América do Norte — e além disso.

O festival emblemático em Nova Iorque é realizado todos os verões. É a nossa peça central e é uma parte vital da cena de futebol de Nova Iorque. Mais do que apenas uma vitrine de filmes de futebol, cada festival K+S é um evento cultural completo, incluindo exibições de filmes, palestrantes em destaque, painéis de discussão, exposições de fotografia/arte, leituras literárias e muito mais.

O Festival Internacional de Cinema Estudantil foi criado para incentivar e promover jovens cineastas afiliados a instituições de treinamento cinematográfico dentro e fora da África.

Assim, cineastas de universidades, politécnicos, faculdades de educação, escolas secundárias, academias são convidados a participar enviando seus filmes e/ou participando do festival.

O festival está estruturado para se deslocar continuamente de um campus para outro a cada ano, com atividades envolventes, como master classes práticas/práticas, exibições de filmes, noite de premiação e muito mais.

A ISFF é fundada pelo renomado cineasta internacional Amb. O Dr. Lancelot Oduwa Imasuen (D Guvnor) é outro meio de contratar cineastas promissores e fortalecer ainda mais a capacidade da indústria cinematográfica do país, bem como dar a esses cineastas emergentes um sentimento de pertença.

A edição inaugural do ISFF está programada para acontecer na Universidade Igbenidion Okada, de quinta-feira, 12 a domingo, 15 de outubro de 2023.

5º FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE CURTA-METRAGEM 2024

INÍCIO DO FESTIVAL: 09 NOVIEMBRE 2024
FIM DO FESTIVAL: 09 NOVIEMBRE 2024

INÍCIO DO REGISTRO: 16 DE JUNHO DE 2024
PRAZO DE INSCRIÇÃO: 15 DE SETEMBRO DE 2024

DATA DE NOTIFICAÇÃO: 01 DE OUTUBRO DE 2024

DESCRIÇÃO DO FESTIVAL
O Festival Internacional CINE MUNDO tem como único interesse e objetivo a divulgação do cinema no formato de curta-metragem. Todos os tipos de produções são aceitas, sejam profissionais ou amadoras, e de qualquer ano.

O objetivo do Festival é divulgar e, ao mesmo tempo, recuperar produções de curtas-metragens de qualidade e destacar seus valores, por meio de uma seleção cuidadosa, para compartilhar com o público em geral de forma virtual e, se as condições de saúde permitirem, realizar funções ao mesmo tempo cara a cara.

Pelas características de saúde que prevalecem em todo o mundo e no ambiente local, este festival é uma divulgação on-line para poder realizar material da melhor qualidade para as pessoas e evitar que elas compareçam a locais fechados que possam violar sua saúde física.

O CINE MUNDO abre suas inscrições para a competição oficial 2024, que é sua 5ª edição, e estas são suas categorias:

- Categoria gratuita de no máximo 15 minutos.
- Categoria LGTB e gênero no máximo 15 min.
- Categoria TERROR no máximo 15 min.
- Categoria CIÊNCIA DA FICÇÃO, no máximo 15 min.
- Categoria de ANIMAÇÃO máxima de 15 min.
- THRILLER no máximo 15 min.
- ECOLOGIA E MEIO AMBIENTE no máximo 15 min.
- DIREITOS HUMANOS no máximo 15 min.
- HUMOR E COMÉDIA no máximo 15 min.

COMPETIÇÃO DE LONGAS-METRAGENS, DOCUMENTÁRIOS E CURTAS-METRAGENS

O festival de distopia, cinema e meio ambiente da região de Múrcia é um projeto que visa divulgar, servir como referência e aumentar a conscientização sobre o cinema ambiental, além de apoiar e divulgar produções nacionais e internacionais sobre o assunto.

O 3º Festival Internacional de Cinema sobre Envelhecimento: Vislumbres Através do Tempo é uma iniciativa universitária organizada pelo Centro Interdisciplinar do Envelhecimento (CiEn) da Universidade da República, com apoio do Centro de Estudos Críticos em Cultura Contemporânea (CECRITICC) da Universidade Autônoma de Querétaro, México. Envolve a colaboração com várias universidades da região e agências governamentais relacionadas a idosos de diferentes países.

O Festival visa chamar a atenção para temas relacionados ao envelhecimento e à velhice como parte de nosso tempo vital e sócio-histórico. Partimos de um paradigma que considera que as imagens e representações dos idosos — incluindo aquelas nas produções audiovisuais — afetam a forma como vivemos em relação ao envelhecimento, como nos percebemos como indivíduos idosos e como interagimos com os idosos. Acreditamos que a construção de espaços coletivos para pensar sobre o processo de envelhecimento pode contribuir para a construção de representações sociais não estigmatizadas.

Convidamos você a fazer ou apresentar curtas-metragens que, por meio de suas narrativas, personagens e/ou linguagem, contribuam para explorar, compreender e/ou retratar aspectos do envelhecimento em indivíduos, populações, instituições, etc., e/ou relações intergeracionais.

O Florence Short Film Festival é um evento dedicado aos curtas-metragens.

Nascido como centro das atenções para jovens diretores independentes, rapidamente se estabeleceu como um festival internacional, contando entre seus convidados e jurados grandes personalidades do mundo do academicismo e da crítica de cinema, além de renomados atores, dubladores e produtores. Todos os anos, centenas de diretores de todo o mundo enviam seus trabalhos para serem selecionados e concorridos nas três categorias de “Ficção”, “Animação” e “Documentário” e, assim, competem pelo Prêmio do Júri (com prêmio em dinheiro) e pelo Prêmio do Público.

Ao longo de suas oito edições, o Festival de Curtas-Metragens de Florença recebeu o patrocínio das instituições locais mais importantes (o Município da Cidade de Florença e a Região da Toscana) e, mais importante, conseguiu interceptar um grande público transversal que votou em sua lealdade ao festival todos os anos: o público da FSFF conta com centenas de pessoas e abraça tanto o estudante universitário que quer viver a vida cultural da cidade quanto o cinema éfilo que quer descobrir os diretores de amanhã, graças à proposta variada que o festival pode oferecer.

Desde a 8ª edição, o Festival de Curtas-Metragens de Florença se orgulha de oferecer masterclasses de convidados do calibre de Alessandro Roia, Giovanni Veronesi, Gianfranco Pannone e Alessandro Rak, demonstrando que o ensino é um ponto fundamental para treinar os novos diretores de amanhã e que a disseminação do conhecimento cinematográfico está na base das intenções do festival.

A 10ª edição do Festival de Curta-Metragem de Florença (6, 7 e 8 de fevereiro de 2024 no Cinema La Compagnia, Firenze) visa levar o evento a um nível mais alto, fortalecendo a internacionalidade da proposta, consolidando e expandindo o público e envolvendo personalidades famosas do cinema italiano e internacional.

Convidados e jurados das edições anteriores:

Ugo Pagliai, ator, dublador
Alessandro Roia, ator, diretor, roteirista
Paola Gassman, atriz
Paola Randi, diretora
Daniela Morozzi, atriz
Cosimo Calamini, roteirista
Francesco Pannofino, dublador, ator
Antonio de Matteo, ator
Cinzia Th Torrini, diretora
Gianna Giachetti, atriz
Antonio Frazzi, diretor, jurado do David di Donatello e da European Film Academy
Alessandra Acciai, atriz, produtora
Cosimo Calamini, roteirista e escritor
Luigi Nepi, professor de crítica cinematográfica na Universidade de Florença
Stefano Socci, professor de História do Cinema na Academia de Belas Artes de Florença;
Donatella Pascucci, Mibac - Ministério do Patrimônio Cultural e Atividades
Simone Bartalesi, diretora artística do OFF Cinema
Marta Innocenti, diretora
Caterina Liverani, jornalista
Manfredi Lucibello, diretor

Este evento busca mostrar e criar uma cultura em torno do cinema de montanha, para que as pessoas se apaixonem pelo ambiente, aprendam a cuidar das montanhas e vejam as inúmeras alternativas que existem para aproveitá-las. Dentro deste evento, curtas-metragens e longas-metragens relacionados a esportes e atividades de montanha serão exibidos. O primeiro evento desse tipo nos municípios de Manizales e Villamaría.

O “Aniwow” é a principal atividade do Festival Internacional de Animação Estudantil da China (Pequim), que visa incentivar jovens animadores a aderir aos seus ideais artísticos, descobrir e cultivar novos animadores, cartunistas e artistas de novas mídias com paixão criativa, espírito original e bom cultivo artístico. O festival constrói uma ponte para estudantes de diferentes países que amam animação trocarem ideias, discutirem acadêmicos e transmitirem amizades em maior escala e em um nível superior, e cria uma nova plataforma para o intercâmbio acadêmico de animação internacional com múltiplas interações.