A missão do festival é promover a importância da música cinematográfica e dos seus compositores, bem como do som cinematográfico. Os objetivos do festival são originar e incentivar discussões, conectar pessoas, aconselhar, educar jovens compositores, mas também outras pessoas, através de painéis de discussão, seminários, mercado cinematográfico e publicação de mídia; tendemos a iniciar e manter discussões criativas e construtivas sobre esse vínculo indelével entre o cinema e a música.
O Festival Internacional de Cinema de Cobb (anteriormente Marietta International Film Festival) é uma colaboração entre Long Shot Productions, Ltd., The Earl Smith Strand Theater, Cobb Travel and Tourism, The City of Marietta e Cobb County Georgia Government.
Realizado no Teatro Earl Smith Strand na bela Marietta Square todos os anos, este festival é uma oportunidade para cineastas de todos os níveis compartilharem seu trabalho.
Em 2016, o Marietta International Film Festival iniciou uma parceria com a Film Racing e inclui as exibições e a Gala de Prêmios para a Corrida de Cinema 24 Horas como parte do festival.
O objetivo é apresentar uma seleção dos melhores curtas-metragens feitos na Colômbia, nos gêneros ficção, animação, experimental e documentário, a fim de permitir a divulgação, o diálogo e a avaliação do desenvolvimento e da importância do curta-metragem na produção audiovisual.
O fenômeno da civilização russa, imensurável pelo “critério comum”, no final do primeiro quarto do século XXI recupera sua relevância - tanto no mundo quanto na Rússia.
A palavra “russo” na compreensão dos organizadores do festival de cinema não define nacionalidade, mas pertença civilizacional e ideológica - ao mundo multinacional russo.
Uma pessoa russa difere de uma pessoa “ocidental”. Uma pessoa russa pode cometer atos ilógicos e “não lucrativos” - do ponto de vista dos representantes da civilização ocidental: em detrimento de si mesmo, mas em nome da justiça. Afinal, para uma pessoa russa - se em boa consciência e justiça, então isso é lógico e benéfico.
Agora, quando o mundo inteiro se depara com desafios globais - tecnológicos, sociais, econômicos, espirituais e ideológicos - estamos novamente tentando encontrar uma fonte de força naqueles valores intangíveis que deram e ainda dão vantagem ao mundo russo ao longo dos séculos.
Experiência de realizar o Festival de Cinema Russo em 2017-2020. descobriu um verdadeiro interesse de cineastas das regiões da Rússia e de outros países na compreensão do tema inesgotável da “misteriosa alma russa”. Isto é especialmente verdadeiro para jovens representantes do cinema de autor na Rússia, para quem o Festival de Cinema Russo se tornou um ponto de encontro tanto com colegas quanto com espectadores agradecidos.
O Festival de Cinema Russo está se tornando aquele espaço público criativo onde há um processo animado de formar uma comunidade de pessoas de mentalidade semelhante que conscientemente refletem em seu trabalho os valores espirituais e morais da civilização russa.
O AZYL Shorts é um evento único na Eslováquia e na Europa Central. Criamos um espaço para apresentar os autores de curtas-metragens e vídeos musicais. Nosso principal objetivo não é apenas preparar cuidadosamente a competição em si, mas criar uma plataforma que garanta a promoção dos artistas tanto para o público profissional quanto para o público em geral.
Como o festival do ano passado está acontecendo tanto online quanto fisicamente, você pode comparecer ao nosso evento de quatro dias em Banská Bystrica em outubro de 2022.
Temos três categorias competitivas:
- Filmes de 1 minuto
- Filmes de 5 minutos
- Vídeos musicais
e uma categoria não competitiva (para filmes que não podem competir)
Haverá exibições não apenas das seções competitivas do festival, mas também dos melhores curtas do Oscar, Cannes e outros festivais conhecidos.
Nossos jurados de países da V4 serão os programadores da seção de curtas V4, escolhendo os melhores filmes de seus países.
Estamos preparando ótimos eventos paralelos — masterclasses, discussões, oficina de cinema para jovens cineastas e, claro, noites de folga, como shows e festas com artistas de países da V4.
Os melhores filmes do festival serão apresentados não apenas na Eslováquia, mas também em diferentes partes do mundo, como Hungria, Polônia ou República Tcheca, onde os espectadores poderão ver os filmes mais bem classificados do ano atual — The Best of AZYL 2023.
Os Encontros de Arqueologia de Narbonnaise visam promover e aprimorar a Arqueologia e as produções audiovisuais dedicadas a ela e aumentar a conscientização de uma ampla gama de público para esses temas.
ITALIAN HORROR FANTASY FEST é a nova denominação do Festival organizado pela Lu.Pa. Film di Roma, que detém todos os direitos do título e logotipo do evento.
Anteriormente conhecida como ITALIAN HORROR FEST e ITALIAN HORROR FILM FESTIVAL, a mudança de nome foi oficializada para a edição de 2024, abrindo-se ao gênero fantástico e fantástico em todas as suas correlações.
O Festival quer focar nas melhores expressões dos filmes de terror, suspense e fantasia italianos e internacionais, com o objetivo de celebrar e prestar a devida homenagem aos grandes mestres italianos, cujas obras contribuíram para dar a conhecer a cinematografia feita na Itália em todo o mundo, mas ao mesmo tempo promover jovens autores que continuam essa gloriosa tradição artística. Além disso, o Festival quer ser também um ponto de encontro e comparação com filmes de gênero de outros países.
Esse propósito é garantido pelo diretor artístico, produtor e diretor Luigi Pastore, que governa a harmonização do programa com a ajuda de uma comissão de especialistas designada por ele mesmo.
Devido à emergência do COVID-19 e aos regulamentos em vigor que, no momento da publicação deste regulamento, impedem a realização pública dos eventos, o organizador se reserva o direito de modificar o programa do Festival. Se nos próximos meses a emergência diminuir e, portanto, permitir a realização pública dos eventos, a organização prevê uma noite de gala que acontecerá em Roma em data a ser definida.
As regras e a conduta do Festival podem ter algumas mudanças e variações, que serão comunicadas no site oficial e no Festhome.
Independent RCFF foi fundada em 2004 em Reggio Calabria em nome de Gianluca Curti, presidente da Minerva Pictures, e Michele Geria, presidente da Associação Cultural E20, para promover produtos audiovisuais independentes e do território. Ao longo das últimas treze edições, estabeleceu-se o objetivo de descobrir novos talentos no setor e hoje representa uma realidade nacional bastante significativa, envolvendo atores, produtores, diretores, cenografistas, roteiristas e figurinistas que juntos contribuíram para a prossecução do propósito sobre novidades em evolução que o audiovisual tem vivido nestes anos. E, assim, também promovendo produtos web. Por esta razão, o presidente da associação E20 e diretor geral do festival atribuiu a direção artística à experiência e sensibilidade do diretor italiano Mimmo Calopresti, já no júri em festivais internacionais como Cannes e Veneza, que também é presidente do júri de prêmio do prêmio Bergamota de prata. Desde a sua primeira edição, o festival decidiu promover locais e locais de alto valor cultural ao nível do território. A Associação Cultural E20 pensou, portanto, em uma “rua mediterrânica para a arte” onde os convidados do festival podem visitar e aprender sobre locais como o museu arqueológico de Reggio Calabria, lar da oitava maravilha do mundo: o Riace Bronzes, cujo 50º aniversário da descoberta será celebrado em 2022. Seguindo a Piazza Vittorio Emanuele II, mais conhecida como Piazza Italia, o assento eleito para a preparação do elegante tapete vermelho, onde os protagonistas do festival desta nova 14ª edição vão desfilar. O castelo aragonês, ponto central da cidade, dedicado a exposições fotográficas. O teatro Francesco Cilea, retornou ao trono de Dale 2003 após a restauração do teatro onde as noites destinadas aos prêmios para os vencedores da competição são realizadas após o ndependent RCFF foi fundada em 2004 em Reggio Calabria em nome de Gianluca Curti, presidente da Minerva Fotos, e Michele Geria, presidente da Associação Cultural E20, para promover produtos audiovisuais independentes e do território. Ao longo das últimas treze edições, estabeleceu-se o objetivo de descobrir novos talentos no setor e hoje representa uma realidade nacional bastante significativa, envolvendo atores, produtores, diretores, cenografistas, roteiristas e figurinistas que juntos contribuíram para a prossecução do propósito sobre novidades em evolução que o audiovisual tem vivido nestes anos. E, assim, também promovendo produtos web. Por esta razão, o presidente da associação E20 e diretor geral do festival atribuiu a direção artística à experiência e sensibilidade do diretor italiano Mimmo Calopresti, já no júri em festivais internacionais como Cannes e Veneza, que também é presidente do júri de prêmio do prêmio Bergamota de prata. Desde a sua primeira edição, o festival decidiu promover locais e locais de alto valor cultural ao nível do território. A Associação Cultural E20 pensou, portanto, em uma “rua mediterrânica para a arte” onde os convidados do festival podem visitar e aprender sobre locais como o museu arqueológico de Reggio Calabria, lar da oitava maravilha do mundo: o Riace Bronzes, cujo 50º aniversário da descoberta será celebrado em 2022. Seguindo a Piazza Vittorio Emanuele II, mais conhecida como Piazza Italia, o assento eleito para a preparação do elegante tapete vermelho, onde os protagonistas do festival desta nova 14ª edição vão desfilar. O castelo aragonês, ponto central da cidade, dedicado a exposições fotográficas. O teatro Francesco Cilea, retornou ao trono de Dale 2003 após a restauração do teatro onde as noites destinadas aos prêmios para os vencedores da competição são realizadas após as exibições da tarde e da noite. Miramare, o salão de espelhos, uma localização estratégica porque tem vista para o que o poeta italiano Gabriele d'Annunzio definiu “o quilômetro mais bonito da Itália. O festival inclui 5 dias no calendário organizado em cinco seções, o concurso independente de longas-metragens, os prêmios de prata Bergamota, aos quais os interessados também podem se inscrever através da plataforma Festhome (link) a um custo de 90 euros por longa-metragem. Seção Masterclass dividida em quatro/cinco eventos dedicados à direção, cenografia, dublagem, serialidade e produção. A seção “um livro para o cinema” destina-se ao conhecimento das etapas necessárias para a transformação de uma obra literária em uma obra audiovisual. A seção ReggioFoodFest visa promover alimentos e produtos vitivinícolas locais. A seção de competição de clipes de vídeo criada para novos criadores de vídeo jovens. A seção de cinema dentro das paredes é uma seção fortemente desejada pelo presidente da associação cultural e20, Michele Geria, e o advogado criminal, Agostino Siviglia, garante dos direitos dos prisioneiros para a Região da Calábria, a seção inclui três eventos nas casas distritais de três obras selecionados com base em um alto valor cultural inerente ao trabalho de colaborar na atividade de reeducação e reintegração dos presos sob o perfil do art. 27 da Constituição. Os prêmios concedidos durante a 14ª edição são: Bergamota de Prata para o melhor filme da competição, prêmio Raf Vallone atribuído para melhor ator, prêmio Leopoldo Trieste de melhor ator emergente, prêmio Oreste Lionello de melhor ator dublador, prêmio Città Metropolitan para Reggio Calabria para melhor diretor, Prêmio CiakCalabria para melhor desempenho dos trabalhadores da Calábria, fora de competição prêmio “Rieducazione e Solidarietà Reggio Calabria” seção de cinema dentro das paredes.
A IX edição do Zinetxiki Zinemaldia - Festival Internacional de Cinema para Crianças e Jovens, organizado pela associação cultural Begira Elkartea, acontecerá em Bilbao e em outras cidades e vilas bascas de 14 a 29 de dezembro de 2024.
A Zinetxiki Zinemaldia visa oferecer conteúdos audiovisuais de qualidade mundial para um público familiar. Por meio da projeção de obras selecionadas em diversas categorias competitivas, o festival busca promover a educação audiovisual e a criação de novos públicos.
Todos os anos nos últimos 16 anos, durante 5 dias em Evreux (Normandie), o Festival Internacional de Cinema de Educação oferece uma ampla seleção de curtas-metragens, médias e longas-metragens, seja ficção, animação ou documentários.
Filmes de “Educação”?
Os filmes selecionados, através do olhar de seus diretores, abordam os grandes temas da Educação,
Infância e Juventude, transmissão cultural e intergeracional, luta contra todos os tipos de discriminação, através de diferentes histórias e caminhos seguidos por crianças, jovens e adultos. Esses filmes de ficção, filmes de animação ou documentários, de qualquer formato, visam um público amplo, pais, educadores, gerentes associativos, políticos ou comunidades locais, e cada cidadão.
O Festival Internacional de Cinema e Artes de Mídia ALT de Seul (NeMaF) é o festival anual que mostra arte baseada em mídia com espírito inovador em seus temas e formas.
Os tipos de trabalhos que mostramos incluem videoartes de canal único, artes de mídia, documentários, filmes encontrados, filmes de ensaio, filmes experimentais e assim por diante. Acontece em vários cinemas em Seul.
Foi fundada e exibiu mais de 2.000 obras baseadas em mídia e descobriu 1.000 artistas desde que foi fundada em 2000.
O NeMaF agora abre para inscrições e busca filmes inovadores e obras de arte midiática.
- Prazo de Inscrição
17 de maio de 2024, 23:59 (horário padrão da Coreia)
Szczecin Film Festival é um evento cinematográfico, um fórum para reuniões e cooperação no campo do cinema, diretamente na fronteira polaco-alemã. O festival é organizado pela Polonese OfficyNa Association, localizada na rua 3-4 Lenartowicza, em Szczecin (71-445), Polônia. O programa do festival é realizado em parceria com uma rede de organizadores polonês-alemães e apresentado em Szczecin/Polônia.
O principal objetivo do Concurso Europeu de documentários no Szczecin Film Festival '21 é buscar filmes que ampliem o conceito de cinema documental e quebrem sua imagem estereotipada. Todos os anos, a competição apresenta várias dezenas de títulos cuidadosamente selecionados. Os documentários escolhidos são uma seção transversal de obras que se destacam no contexto de fórmulas cansadas e tópicos aparentemente reproduzidos. Criadores conhecidos por poucos e veteranos de cinema terão a chance de confrontar suas produções com as opiniões do júri e do público do festival. Graças à disponibilidade de tecnologia e à facilidade com que as pessoas podem se comunicar globalmente, podemos desfrutar de um cinema inovador e emocionante que abole nossa percepção prévia de um documentário e amplia nossos horizontes.
Os filmes apresentados no festival são selecionados por uma equipe de seleção polonês-alemã. Seus membros buscam produções que atravessem as fronteiras formais e exibem uma abordagem não convencional da realidade — produções que são pioneiros documentais. As estréias são consideradas especialmente significativas. Os prêmios são dados por um júri internacional, que é montado pelos organizadores. Além das exibições de filmes, uma parte relevante e característica do Concurso Europeu são discussões com os criadores dos filmes apresentados.
O Festival é composto por uma competição de longas-metragens recebidos através de uma convocatória aberta e uma amostra de material não competitivo, retrospectivas e seções especiais; também uma seção de treinamento com seminários, workshops e palestras. Secção especial para curtas-metragens.
22º MonFilmFest
Jogos de Cinema Sem Fronteiras de 4 a 13 de julho de 2024
OS CINEASTAS IRANIANOS SÃO CONVIDADOS A PEDIR “CÓDIGO DE RENÚNCIA”.
TRIAGEM: SETEMBRO 2021
APENAS UMA NOTA: Cafe Irani ChaII International Film Festival não aceitará quaisquer inscrições que sejam contra qualquer governo, suas políticas ou prejudicando as crenças religiosas de ninguém.
Servir como o próximo Festival de Cinema Premier de Mumbai, o Cafe Irani ChaII International Film Festival (CICIFF) é fundado para mostrar Mumbai e Bollywood como a maior indústria cinematográfica em todo o mundo. Com o objetivo de exibir o conteúdo mais cativante e inovador, o festival de dois dias está previsto para setembro de 2021.
Quebrando todos os estereótipos, a missão da CICIFF é apresentar filmes de qualidade de todo o mundo, bem como apoiar, reconhecer e homenagear os cineastas. O festival CICIFF pretende conectar os fãs do cinema e os frequentadores do cinema com o mundo, especialmente o cineasta sério e seus associados, de modo a proporcionar uma maior compreensão da arte do cinema.
Os dois dias Cafe Irani ChaII International Film Festival será um festival de cinema “Free for All” para o público desfrutar de filmes de vários países, incluindo Alemanha, Itália, Reino Unido, EUA, Rússia, Bangladesh, Irã, Polônia em Inglês e as próprias línguas do país. Filmes indianos regionais como Hindi, Marathi, Bengali, Bhojpuri, e na língua sul da Índia, incluindo Malaialam, Tamil, Telegu e Kanada serão exibidos.
OPORTUNIDADE DE OURO PARA CINEASTAS IRANIANOS - ENTRADA GRATUITA
Convidamos inscrições de curtas-metragens (menos de 15 minutos) para aparecerem como parte do festival de cinema do Ceticismo Saudável. Inscrições devem oferecer alguma contemplação das questões em consideração no projeto do Ceticismo Saudável (aqui), e podem fazê-lo em qualquer um que o cineasta considere adequado. Inscrições podem explorar, por exemplo, os seguintes tipos de perguntas: Quais são as experiências de saúde, doença, bem-estar, medicina, cuidados de saúde? Qual é a sua perspectiva sobre como nossos sistemas de saúde funcionam e não funcionam? Como nos vemos atualmente como “doentes” ou “saudáveis”, e por quê? Que papel os meios de comunicação social — incluindo as redes sociais — têm nas nossas percepções de saúde, bem-estar, doença e doença? Como é que os encontros pessoais, as histórias familiares, as identidades étnicas, sexuais e de género mudam as nossas experiências de saúde e doença, de cuidados de saúde e sistemas de saúde? Como a COVID-19 mudou as coisas para nós em termos de como entendemos a saúde e seus cuidados?
Apresentaremos os filmes dos nossos finalistas como parte do nosso festival de cinema virtual, e um vencedor geral será destaque no festival, juntamente com uma entrevista com o cineasta vencedor. O vencedor será escolhido por um painel interdisciplinar de juízes que trabalham nas áreas de conteúdo do projeto Ceticismo Saudável.
Casablanca Film Festival contará com filmes selecionados on-line de cineastas, diretores, cineastas, roteiristas, atores e atrizes.
Aceitamos inscrições de todo o mundo e temos o prazer de anunciar publicamente os vencedores do concurso.
A XI edição do Festival Internacional de Cinema de Guayaquil será celebrada de 30 de julho a 6 de agosto de 2025 na cidade de Santiago de Guayaquil, Equador. Com exibições em teatros e workshops, fóruns e master classes. A maior experiência cinematográfica da cidade.
