12th Dada Saheb Phalke Film Festival-22, Delhi NCR, Índia
Celebrando a excelência no cinema
O Dada Saheb Phalke Film Festival é um festival de cinema independente sem fins lucrativos, não comercial e da Índia, estabelecido no ano de 2011 em Delhi NCR com a missão de celebrar o cinema e o trabalho de aspirantes, jovens, independentes e profissionais cineastas. O festival é importante para a indústria cinematográfica indiana, pois é organizado em 30 de abril de cada ano para marcar o aniversário de nascimento do Late.Shri. Dhundiraj Govind Phalke, que é considerado o pai do Indian Cinema e com carinho lembrado como Dada Saheb Phalke pela fraternidade cinematográfica em toda a Índia e globo. Seu objetivo é reconhecer o cinema iluminador, divertido e progressivo da nova era de cineastas jovens e experientes.
Nos últimos anos, o festival ganha reputação e considerado como um dos mais prestigiados festivais da Índia. O festival cresce ao longo dos anos e atrai cineastas de toda a Índia e mais de 90 nações em todo o mundo. O festival tem seções para longas-metragens, curtas-metragens, documentários, animações, videoclipes e filmes publicitários. O festival premia os cineastas em categorias de produção, criatividade, música e performance.
12º Festival de Cinema Dada Saheb Phalke-2022 visa celebrar a excelência no cinema. Dada Saheb Phalke iniciou o movimento do cinema na Índia no sentido real e ele é o símbolo da excelência. Sua contribuição para o cinema indiano é inparalela. Hoje, o cinema indiano está tocando o céu em termos de conteúdo e tecnologia, mas vale a pena mencionar que foi iniciado pela lendária Dada Saheb Phalke e estamos apenas carregando isso adiante.
Fundada pela Educationexpo TV, uma empresa líder em pesquisa e branding de entretenimento e gerenciada pelo Miniboxoffice, Dada Saheb Phalke Film Festival-22 oferece chance aos cineastas mostrarem sua criatividade. Enquanto o festival está aberto a cineastas de todas as idades, sentimos que, assim como é imperativo que apoiemos e incentivamos a participação de membros da comunidade de cinema e profissionais, também é importante que encontremos e cultivemos os futuros membros da indústria do entretenimento.
11th Kolkata Shorts International Film Festival-22 é uma fusão de criatividade cinematográfica e loucura de cine-frequentadores da bela cidade de Calcutá. A cidade de Calcutá é o centro do Cinema Bengali, um rico culturalmente e destino de muitos cineastas em ascensão desde o século passado. O objetivo do festival é dar impulso ao cinema curto e promover o crescimento da nova raça de cineastas.
A humilde jornada do KSIFF começou no ano de 2012 para marcar a celebração dos 100 anos do cinema indiano e para saudar a contribuição da indústria cinematográfica bengali para o desenvolvimento do cinema na Índia. As edições do festival de 2012 a 2021 foram um enorme sucesso com a participação de toda a Índia e nações estrangeiras e são o festival criador de tendências na Índia e agora em grande demanda entre os jovens cineastas.
O festival fornece plataforma para cineastas aspirantes e profissionais para mostrar seus talentos com oportunidades de networking e marketing na indústria cinematográfica. O festival também abriga master classes e mercado de curtas-metragens. O objetivo do festival é criar cultura de curtas-metragens, promoção de cineastas futuros, desenvolver fontes de geração de receita para curtas-metragens e fazer curtas-metragens fazendo uma empresa comercial.
Festival Internacional de Curtas-metragens de Errenteria, que em 2021 celebra sua XXVI edição. Nosso festival é caracterizado por um compromisso com o curta-metragem basco, uma defesa basca e uma promoção do curta-metragem espanhol.
La Otra Banqueta aceita filmes de todas as nacionalidades sobre lésbicas, gays, bissexuais, intersexuais, transgêneros e qualquer pessoa que entenda abertamente a sexualidade em todas as suas formas como parte inerente da pessoa humana.
O Miniboxoffice International Film Festival agora é Noida International Film Festival. Depois de ter três edições bem-sucedidas do Miniboxoffice International Film Festival, que atende principalmente a curtas-metragens, só agora se torna maior com a adição da seção de longas-metragens a ele. No ano de 2014, a administração do Miniboxoffice o renomeou com o nome da cidade de desenvolvimento mais rápido da Índia 'NOIDA'. É uma homenagem à cidade onde o Miniboxoffice começa no ano de 2010 e a cidade em si é a casa da maior cidade cinematográfica do norte da Índia.
9º Noida International Film Festival-22 objetivo é apresentar um grande cinema de cineastas mundiais em grande forma e, ao mesmo tempo, fornecer networking profissional e introduzir tendências atuais de cinema aos participantes. O objetivo do festival é capacitar cineastas independentes e se comprometer a se tornar um evento premium de cinema que fomente o crescimento de cineastas independentes.
As edições de 2014 a 2021 do NIFF foram um enorme sucesso com a participação de cineastas de mais de 90 países. Espera-se que o NIFF-22 atinja muitos marcos para o desenvolvimento do Cinema Independente. Com isso, dou as boas-vindas a todos os cineastas para se juntarem ao movimento que traz o mais alto nível de pensamentos e cultura de diferentes nações na forma de cinema enriquecedor e divertido.
O SANFICI é um espaço para gerar reuniões em diferentes níveis, com uma vontade superadora e inovadora. Em primeiro lugar, é um espaço para a relação entre espectadores, cineastas e teóricos em torno do cinema e de todas as manifestações fronteiriças e heterodoxas. Em segundo lugar, é um ponto de encontro especial e temporário.
A SANFICI quer se tornar, ano após ano, o local de convergência do cinema independente mundial. Mas também quer ser o espaço onde o passado e o futuro dialogam. O lugar onde as mais diversas tradições cinematográficas são abraçadas com suas propostas mais arriscadas.
A categoria Stop motion faz parte do Catacumba Film Festival 2019. Você pode consultar os regulamentos da Ficca't 2019 em www.catacumba.org.
Ao inscrever-se nesta secção, a curta-metragem será automaticamente registada para participar em qualquer secção do festival (caso cumpra os requisitos das regras da Ficca't 2019.
Estes podem ser consultados em www.catacumba.org). Se este for selecionado na seção oficial, ele optará por todos os prêmios.
#NarrarelFuturo: O XI Film & New Media Festival é um ponto de encontro para exibição, treinamento e indústria onde profissionais da indústria local, nacional e regional interessados em cinema e audiovisual em suas tendências técnicas e narrativas mais recentes e interessantes no ambiente digital se encontram; documentários transmídia, web e interativos, realidade virtual (VR/AR/XR), webséries, inteligência artificial, futurismos, narrativas e crowdsourcing/financiamento, vídeo vertical e outros filmes e novos conceitos de mídia são alguns dos eixos temáticos do Festival.
Da mesma forma, durante o evento, são realizados cenários de desenvolvimento e criação, como o #NewMediaLab, laboratório ibero-americano para o desenvolvimento de novos projetos de mídia e o #HackathonVR360, que este ano chega à oitava edição.
Também abrimos as portas para a indústria criativa colombiana e internacional para criar pontos de encontro e conversa sobre projetos em andamento: 10 dicas para #NarrarElFuturo, sessões de networking rápido e o lançamento do Banco de Dados de Projetos Hispano-Americanos e do novo manual da indústria de mídia são algumas das atividades nas quais participantes da área industrial poderão participar desta nova versão.
Durante a 11ª versão, que acontece de 10 a 15 de setembro pessoalmente em vários locais em Bogotá (Colômbia), os participantes desfrutarão de mais de 65 horas de cinema e conteúdo digital, 100 horas de cenários de treinamento, 40 convidados internacionais e nacionais e um amplo e diversificado espectro de tópicos, processos e projetos em construção e desenvolvimento.
O FEMCINE foi criado para descobrir e apoiar o trabalho realizado por cineastas femininas e para compartilhar filmes com temas de gênero com um público mais amplo. A FEMCINE convida diretoras do Chile e do resto do mundo a participarem de uma de suas três categorias de competição: Competição Internacional de Longa-Metragem, Competição Internacional de Curtas-Metragens e Competição de Curtas-Metragens da Escola Chilena de Cinema.
É incrível o que pode acontecer com uma câmera de vídeo, alguns amigos dispostos, e uma boa receita para sangue falso.
The Heavy Hitting HorrorFest foi criado em 2002 como uma orgia de uma noite de curtas-metragens horrorizosas, hilariantes e muito independentes para um pequeno grupo de cineastas e amigos em Whistler, BC.
Dezoito anos depois, o HorrorFest evoluiu para o festival de cinema de terror mais longo do oeste do Canadá, atraindo talentos cinematográficos de todo o mundo e alimentando uma cena cinematográfica local destemida. Ele amadureceu em uma plataforma de lançamento legítima para jovens talentos cinematográficos, com inúmeros “HorrorFesters” indo para forjar carreiras na indústria do entretenimento.
Com a intensidade de um concerto de rock, esta coleção sangrenta de curtas-metragens mostra o espírito do cinema através de feridas de saída DIY, cenas de chuveiro não intencionalmente cômicas e muitos momentos legítimos de medo real. Os cineastas competem por glória, dinheiro, e o cobiçado Troféu de Caveira de Prata, uma obra-prima artesanal entregue de ano para ano como a Taça Stanley do Horror.
Desde a sua criação, o HorrorFest tem sido uma plataforma de lançamento para jovens cineastas e continua a atrair profissionais da indústria com ênfase em fazer filmes para a pura e simples alegria do mesmo. No Heavy Hitting HorrorFest seu filme de arte pode ser vaiado e seu mau gosto pode ser animado, mas de qualquer forma você vai ter a noite de sua vida.
O Festival está sendo organizado pela administração da City Montessori School em Lucknow, Índia.
O Festival tem como objetivo proporcionar uma plataforma comum para que os produtores de filmes infantis projetem seus pontos de vista para o desenvolvimento adequado do potencial das crianças através de filmes educativos significativos; e também para promover a amizade e co-operação entre as pessoas do mundo.
Da CINESPACIO queremos focar esta edição do festival nas obras que se concentraram nas condições migratórias e sua relação com formas audiovisuais de produção. Num mundo em que as fronteiras são constantemente construídas e linhas imaginárias são desenhadas para violar identidades - bem como criá-las -, é necessário que o sector audiovisual pense sobre o seu papel nos modos de implementação e nos temas representados.
Propomos interpretar a fronteira como um espaço onde as identidades transnacionais nascem e entram em conflito; um espaço onde novas redes e comunidades emocionais são geradas e estão em movimento perpétuo; um espaço onde enfrentam os desafios do reconhecimento individual e da pertença à comunidade. Se a fronteira é o que delimita quem somos, atravessar fronteiras implica, então, o desafio de ser outra pessoa e saber ser outra pessoa através da aproximação e do toque, tendo em conta que o conteúdo nas fronteiras, sendo tocado pelo externo, não será novamente o mesmo.
A marca Bioscope nasceu como The Bioscope Global Film Festival (BGFF) no ano de 2014. Desde então, tem trabalhado continuamente para criar uma “Plataforma Orientada para Filme para criar uma Arena Global para diferentes gêneros de Film”. A
partir do Ano 2014-2018, trabalhamos nos seguintes temas: -
Uma homenagem ao Cinema Regional e Internacional Indiano, Empoderamento de Mulheres e Crianças, Promoção de 22 Línguas Regionais Indígenas e seus Cinemas em uma única plataforma.
Aqui está uma lista de diferentes categorias atribuídas em: - (conforme selecionado pelo nosso Painel do Júri do Festival)
1. Bioscópio Melhor Filme
2. Bioscópio Melhor Diretor
3. Bioscópio Melhor Ator
4. Bioscópio Melhor Atriz
5. Bioscópio Melhor História
6. Bioscópio Melhor Roteiro
7. Bioscópio Melhor Cinematografia
8. Bioscópio Melhor Diretor Musical
9. Bioscópio Melhor Artista Criança
10. Bioscópio Melhor Ator Negativo Papel
11. Bioscope Melhor Ator Comedy
Próxima Projeto -
The Bioscope apresenta o Bioscope Global Film Festival na China, que será realizado nos dias 22 e 23 de novembro de 2019 em Guangzhou, China.
Nossos principais objetivos para iniciar esta plataforma são:
Incentivar novos cineastas e trazer talentos escondidos aos holofotes. Fornecer uma plataforma para o novo talento na produção cinematográfica, canto, composição e
felicitar as lendas do Cinema Indiano e Internacional .
Melhorar a nossa cultura de Cinema Global e aumentar o interesse regional na
sociedade.
Sinopse do Evento: -
2 dias inesquecíveis
Prêmio Cerimônias
Contínuas Celebridades Pé Queda
1000+ Filmes Performances
Culturais Música
ao Vivo Concerto - RANG (Bharat Ke Rang, Cheen Ke Sang) DJs
renomados Haats
Culturais
Para mais Informações, Visite o nosso site- www.thebioscope.in
O FECIR - Festival Internacional de Cinema de Rengo tem dezenove edições e anos de história, oferecendo aos cineastas do Chile, da América Latina e de todo o mundo um espaço para divulgação, exibição e troca de experiências e ideias. Promove a criação de alta qualidade artística no cinema e nas artes audiovisuais em todas as suas formas, proporcionando à comuna de Rengo, à Sexta Região e ao país um espaço para a apreciação, reflexão, criação, treinamento e fruição da arte do cinema.
O Festival de Cinema Infantil Pichikeche em 2015 na comuna de Lanco com o objetivo de contribuir para a geração de espaços para difundir a linguagem audiovisual em crianças da região de Ríos, Chile. Durante o processo de consolidação deste Festival, tem havido expansão para outras redes e territórios interessados em participar desta iniciativa.
Porque sabemos que online veio para ficar e, devido à contingência nacional e internacional, decidimos manter a versão online e, ao mesmo tempo, reativar o nosso espírito itinerante. Nesta edição vamos visitar os 12 municípios da nossa região e seus locais mais isolados, mantendo todas as medidas sanitárias estabelecidas por nossas outras autoridades tirando o filme de onde nunca esteve antes.
Comemorando 10 anos, o Toronto Shorts International Film Festival é o maior festival de curtas-metragens do Canadá.
Toronto Shorts é uma organização sem fins lucrativos que oferece uma vitrine para os melhores curtas-metragens e seus criadores de todo o mundo, anualmente no coração de Toronto.
Sentimos que o cinema curto e seus criadores devem ter seu próprio festival de cinema de primeira linha em Toronto, merecendo reconhecimento semelhante dado ao longa-metragem e seus criadores.
Toronto Shorts é onde filmes de todos os gêneros se cruzam. O coração do festival é a qualidade e o escopo da extraordinária programação cinematográfica que consiste em um amplo espectro de categorias de filmes de alto a baixo orçamento com menos de 45 minutos.
Nos últimos dez anos, o festival tornou-se um trampolim de carreira, estabelecendo uma tradição de descobrir e promover cineastas que passaram a ser indicados ao Oscar, incluindo:
Candidato ao Oscar de 2021 'The Present' de Farah Nabulsi
2019 indicado ao Oscar 'finais de semana' por Trevor Jimenez
Indicados ao Oscar 2018 'Watu Wote - Todos Nós” (Alemanha) e 'The Eleven O'Clock' (Austrália)
Toronto é o maior mercado de mídia do Canadá, possui o mundialmente famoso Royal Ontario Museum, a enorme Galeria de Arte de Ontário, a Soulpepper Theatre Company, a Orquestra Sinfônica de Toronto, e agora inclui um festival internacional de curtas-metragens.
Para mostrar os melhores curtas-metragens e seus cineastas de todo o mundo, criamos o Toronto Shorts International Film Festival.
