FECIUCH is a public university film festival that seeks to promote audiovisual and cinematic culture at the national level, fostering the inclusion of regional schools and valuing audiovisual works not only for their artistic and social content, but also for their treatment of language, form, and critical perspective, created within student learning environments.
Through this festival, we aim to bring together a broad community of students, professors, and alumni, creating a diverse and open university meeting point—an artistic space for the community, an exhibition, discussion, and development for emerging voices and perspectives. We seek to promote contemporary cinema that, faced with the challenges of modernity and limited resources, embraces innovation and reinvention.
We believe in cinema that, far from replicating established formulas, dares to explore new perspectives, languages, and narrative forms. Cinema that, despite limited access to resources, amplifies the authenticity of its voices, creativity, and commitment to expression through learning and experimentation. This space seeks to showcase works born from the urgent need to create, engaging with the present and projecting the future of cinema from a student perspective, exploring and breaking down the established boundaries of the industry.
In this and future editions, we will work to expand our reach to promote and support the development of works at various stages of production, as well as serve as a bridge between university-based creative work and the industry. Furthermore, in this edition, we have partnered with UChile TV as a media partner and with the National School of Cinematographic Arts (ENAC) of the National Autonomous University of Mexico, thus beginning a process of international expansion. The first stage of this collaboration is being carried out through non-competitive screenings, with the intention of gradually incorporating these into the festival's competitive framework.
Der Hauptzweck von La mida no importa-Size Doesn't Matter ist die Förderung der Kurzfilmproduktion und -kultur.
Manchmal werden wir gewarnt, dass wir, wenn „Größe keine Rolle spielt“, audiovisuelle Werke ohne Längenbeschränkung auswählen und zeigen müssten, und vielleicht sind sie nicht falsch. Wir sind jedoch der Meinung, dass die Dinge nicht zu groß sein müssen, um wichtig, schön, notwendig oder entscheidend zu sein, und das ist die Philosophie, die wir seit fast der ersten Ausgabe dieses Festivals verfolgen.
Wir verteidigen die Werke von kurzer Dauer, weil wir glauben, dass es möglich ist, den Einfallsreichtum zu entdecken, der sich auf einen kurzen Zeitraum konzentriert. Dieses Ziel ist der Grund, der uns bewegt und uns dazu antreibt, weiter nach den Vorschlägen zu suchen und zu stöbern, die uns erreichen, um eine Auswahl ganz unterschiedlicher Themen, Typologien und Genres zu treffen, um die Bandbreite der Ausdrucksmöglichkeiten der Kurzgeschichte aufzuzeigen.
Weitere Informationen: www.lamidanoimporta.cat
Das 15. Kolkata Shorts International Film Festival-26 ist eine Mischung aus entfesselter filmischer Kreativität und Wahnsinn der Kinogänger der wunderschönen Stadt Kalkutta.
Die Stadt Kalkutta ist das Zentrum des bengalischen Kinos, ein kulturreiches Reiseziel, das seit dem letzten Jahrhundert von vielen aufstrebenden Filmemachern besucht wird. Ziel des Festivals ist es, dem Kurzkino Dynamik zu verleihen und das Wachstum einer neuen Generation von Filmemachern zu fördern.
Das Festival widmet sich Kurzfilmemachern speziell aus Westbengalen, Assam, Meghalaya, Tripura, Manipur, Arunachal Pradesh, Nagaland und Orissa sowie Kurzfilmemachern aus Indien und der Welt.
Die bescheidene Reise von KSIFF begann im Jahr 2012, um das 100-jährige Bestehen des indischen Kinos zu feiern und den Beitrag der bengalischen Filmindustrie zur Entwicklung des Kinos in Indien zu würdigen. Die Festivalausgaben von 2012 bis 2025 waren mit Beteiligung aus ganz Indien und dem Ausland ein großer Erfolg. Sie sind das Trendsetter-Festival in Indien und sind heute bei jungen Filmemachern sehr gefragt.
Das Festival bietet aufstrebenden und professionellen Filmemachern eine Plattform, um ihr Talent mit Networking- und Marketingmöglichkeiten in der Filmbranche unter Beweis zu stellen. Das Festival veranstaltet auch Meisterkurse und einen Kurzfilmmarkt. Ziel des Festivals ist es, eine Kurzfilmkultur zu schaffen, aufstrebende Filmemacher zu fördern, Einnahmequellen für Kurzfilme zu erschließen und den Kurzfilmbau zu einem kommerziellen Unternehmen zu machen.
Das Masuku Film Festival zielt darauf ab, die Verbreitung von Filmen, Werken und audiovisuellem Material aus allen Ländern, in allen Genres und für alle Zielgruppen zu fördern und Themen im Zusammenhang mit Umwelt, nachhaltiger Entwicklung und Umwelt zu behandeln.
Das vom France Amérique Latine Comité Bordeaux Gironde organisierte Festival „Rencontres du cinéma latino américain“ ist 43 Jahre alt.
Die Missionen, die seit der Gründung dieser Veranstaltung entwickelt wurden, sind:
- Um den lateinamerikanischen Kontinent bekannt zu machen: seine Kulturen, seine Kämpfe, seine Besonderheiten...
- Um die Sichtbarkeit wenig bekannter Werke zu erhöhen.
- Um die politischen und künstlerischen Visionen der lateinamerikanischen Länder zu teilen.
Das Spielfilmprogramm ist in zwei Kategorien unterteilt: Filme im Wettbewerb und Filme, die nicht am Wettbewerb teilnehmen. Je nach Jahr behält sich das Filmkomitee das Recht vor, der Auswahl eine Kategorie hinzuzufügen.
Das Filmkomitee legt die Daten und Zeiten der Vorführungen der einzelnen Filme fest.
Diese Informationen werden auf der Website veröffentlicht:
https://www.lesrencontreslatino.org/
Das Histeria International Fantastic Film Festival in Costa Rica und der Dominikanischen Republik vereint eine aktuelle internationale Auswahl an Spiel- und Kurzfilmen aus den Bereichen Horror, Science Fiction und Fantasy. Es ist ein Fenster in Mittelamerika und der Karibik für fantastische Filme. Nicht nur für Lateinamerika, sondern für den Rest der Welt. Ein Punkt, an dem sich Filmemacher mit ihren Filmen treffen, damit sie ausgestellt und gesehen werden können.
Histeria Lab ist eine Sektion des Festivals, die sich auf abendfüllende Genreprojekte in der ersten Entwicklungsphase konzentriert. Die Projekte reisen nach Costa Rica und in die Dominikanische Republik, um sich in den Bereichen Drehbuch, Produktion, Regie, Bibeldesign, Pitch, Fotografie, Sound und künstlerische Leitung beraten zu lassen.
Informationen: www.histeriafilmfest.com
FANTASTIC BENIDORM wurde 2025 gegründet, um die besten Kurz-, Mittellangen- und Langfilme des Jahres auszuzeichnen.
Dies ist eine Online-Veranstaltung, deren Grundlage die Preisverleihung ist.
Die Veranstaltung akzeptiert jede Art von Genre; Horror, Science-Fiction, Fantasy, Dramen, Komödien, Spannung, Musicals, Dokumentarfilme, Animationen...
Der begehrteste Preis der Veranstaltung ist der BENID'OR, der einen Geldpreis und eine Statuette beinhaltet. Jedes der ausgewählten Werke kann für diesen Preis in Frage kommen, sowohl Nicht-Kurzfilme als auch Spielfilme.
AZYL SHORTS ist eine einzigartige Veranstaltung sowohl in der Slowakei als auch in Mitteleuropa. Wir schaffen einen Raum für die Präsentation der Autoren von Kurzfilmen und Musikvideos. Unser Hauptziel besteht nicht nur darin, den Wettbewerb selbst sorgfältig vorzubereiten, sondern auch eine Plattform zu schaffen, die die Bekanntheit der Künstler sowohl in der Fachöffentlichkeit als auch in der breiten Öffentlichkeit sicherstellt.
Wir würden uns freuen, Sie zu unserer viertägigen Veranstaltung im Oktober 2026 nach Banská Bystrica einzuladen.
Wir haben 3 Wettbewerbskategorien:
- 1-Minuten-Filme
- 5-Minuten-Filme
- Musikvideos
Auf dem Programm stehen nicht nur die Vorführungen der Wettbewerbssektionen, sondern auch die besten Kurzfilme von Oscars, Cannes, Berlinale... und anderen renommierten Festivals. Außerdem wurden im Kino des Museums SNP (Museum des Slowakischen Nationalaufstands) eine kuratorische Auswahl unserer Juroren aus den V4-Ländern zusammengestellt. Wir werden viele weitere Abschnitte mit Kurzfilmen anbieten, die entweder geografisch spezifiziert oder thematisch ausgerichtet sind, wie z. B. ukrainische Auswahl an animierten Kurzfilmen der alten Schule usw.
In unserem Programm finden Sie auch tolle Rahmenveranstaltungen — Meisterkurse, Diskussionen, Filmworkshops für junge Filmemacher und natürlich auch abendliche Rahmenprogramme wie Konzerte, Partys und Filmquiz.
Die besten Filme des Festivals werden nicht nur in der Slowakei gezeigt, sondern auch in verschiedenen Teilen der Welt, wie Ungarn, Polen oder der Tschechischen Republik, wo die Zuschauer die besten Filme des laufenden Jahres sehen können — The Best of AZYL 2026.
This year, for the 42nd Rencontres du Cinéma Latino-Américain, a festival organized by the association France Amérique Latine in Bordeaux, The cinema team would like to propose for the 4th consecutive year an official competition of short films.
These 12 films selected by the employees and volunteers of the association will be presented to students who will award different prizes and use the short films as a study support.
The scholar work on and with the short films will start in september: the final answer of your participation in the official competition will be given at the beginning of december.
The Award winners will be notified after the Festival is concluded.
Information
The Festival reserves the right to place entries into alternative categories if they feel it is to the benefit of the title. Each submission must be entered separately and it cannot be withdrawn.
By submitting, you agree not to withdraw your film from the festival after it has been accepted by the selection committee. If your film is selected, the festival holds the right to show your film at a time and date of its choosing.
Das 1. CURTA CINE 2025 — Sumaré Film Festival findet am 1., 2. und 3. August 2025 in der Stadt Sumaré, São Paulo, Brasilien, statt.
Dieses Festival zielt darauf ab, das audiovisuelle Ökosystem von Sumaré, der Metropolregion Campinas (RMC) und des Landes zu stärken und zu feiern und einen demokratischen Raum für die Verbindung zwischen lokalen, nationalen und internationalen Talenten zu fördern. Mit kostenlosen Vorführungen, Debatten und Preisen soll die Veranstaltung die kulturelle Vielfalt, die soziale Eingliederung und die Reflexion über aktuelle Themen fördern.
Diese Kurzfilme sind ein Wettbewerb, um Menschen zu motivieren, ihre Ideen im Kino zu vermitteln.
Das Thema, das es kennzeichnet, basiert auf der Idee der „Langsamkeit“ oder des „langsamen Lebens“, was wir als eine Reihe von Maßnahmen (Respekt vor der Umwelt und den Menschen, verantwortungsbewusster Konsum, Verteidigung der Kultur, Reduzierung, Lebens- und Freizeitalternative, Zusammenarbeit, Ernährungssouveränität, Sozialwirtschaft...) verstehen, die dazu führen, dass Menschen ihre Lebensqualität verbessern, ihre Zeit kontrollieren und das aktuelle Wirtschafts- und Sozialsystem kritisieren.
Ziel des Festivals ist es, die Filmproduktion in der Region definitiv zu fördern, indem nationale und internationale Persönlichkeiten eingeladen werden, einige Tage an der Themse zu verbringen, wodurch das Wissen über die Region, ihre Menschen und ihre Kultur näher zusammengebracht wird. Es wird ein regionales und territoriales Festival mit nationalen und internationalen Kategorien sein, das Támesis und seine ländlichen Gebiete für 4 Tage in Kinos verwandeln wird.
Das Last Hope International Film Festival ist eine inklusive Plattform für aufstrebende und etablierte Filmemacher. Das Festival findet in der dynamischen Küstenstadt Da Nang in Vietnam statt und heißt eine Vielzahl von Filmgenres und Stimmen aus der ganzen Welt willkommen.
Debütwerke, Schulprojekte und unabhängige Filme sind alle willkommen — sofern sie am oder nach dem 1. Januar 2023 produziert wurden. Englische Untertitel sind für alle nicht-englischsprachigen Filme erforderlich.
Wir feiern Kreativität, Vielfalt und Geschichtenerzählen in all ihren Formen. Präsentieren Sie mit uns Ihre Vision und nehmen Sie an einer weltweiten Feier des Kinos teil.
Die Einreichung ist völlig kostenlos.
11. EUREKA UNIVERSITY FILM FESTIVAL 2026
Das Eureka University Film Festival ist eine Filmveranstaltung, die hauptsächlich von Studenten der Universidad de Bogotá Jorge Tadeo Lozano in Zusammenarbeit mit Studenten verschiedener Universitäten des Landes und anderen Fachleuten organisiert wird.
Nach 10 Jahren haben wir beschlossen, EUREKA eine neue Richtung zu geben und es für diese elfte Ausgabe neu zu erfinden. Wir wollen unseren Horizont in Bezug auf das Filmemachen erweitern, sowohl in seinen Formen als auch in seinen kreativen Absichten. In dieser Ausgabe suchen wir nach einem ehrlichen Kino, das mit einem emotionalen und/oder spirituellen Bedürfnis der menschlichen Erfahrung in Verbindung steht.
Ohne uns ausschließlich auf das Universitätskino zu beschränken, interessieren uns Werke mit der klaren Absicht, ihre eigenen Geschichten zu erzählen.
Wir suchen Kurzfilme, die die Frage beantworten:
„Wie bewohnen wir das Unbekannte?“
Wir fühlen uns zu Filmen hingezogen, die dieser Frage auf kreative, experimentelle und erzählerische Weise mit Glauben, Angst und Träumen nachgehen, mit der Absicht, bei jeder Vorführung eine eigene Atmosphäre zu schaffen.
Das International Filmemaker Festival of New York ist eine globale Branchenveranstaltung, die jährlich im berühmtesten Zentrum der Künste der Welt, New York City, stattfindet. Jedes Jahr bringt das IFFNY-Festival Weltpremieren von Filmen aus der ganzen Welt nach New York und bietet dem amerikanischen Publikum einzigartige Möglichkeiten, internationales Kino zu entdecken.
Die Mission des IFFNY Festivals ist es, die Entwicklung der internationalen Kino- und Filmautoren zu fördern und zu unterstützen. Unser Ziel ist es, als Haupttreffpunkt zu fungieren, an dem das internationale Kino im Geiste der Zusammenarbeit und des kulturellen Austauschs durch die Präsentation der besten und jüngsten Errungenschaften im Weltkino zusammenläuft.
Jedes Jahr präsentiert IFFNY Red Carpet Vorführungen von Spielfilm-, Kurzfilmen, Dokumentar-, Animations- und Musikvideos, gefolgt von Fragen und Antworten, Workshops, Empfang mit Künstlern und Organisatoren, VIP-Afterparty und Award Night Gala.
Das International Filmmaker Festival of New York ist eine der führenden Plattformen des internationalen Kinos und widmet sich Künstlern, die Vielfalt, Innovation und Kreativität verkörpern.
Inside Nollywood International Film Festival und Awards verkörpern die Feier und Ausstellung des kulturellen Erbes und der Werte, die durch Filme gezeigt wurden. Die nigerianische Filmindustrie, auch bekannt als Nollywood, die Pionierarbeit für diese Initiative leitete, war bei diesem beispiellosen Festival an vorderster Front.
Inside Nollywood International Film Festival und Awards wurden von der Hauptstadt Anambra, Awka, veranstaltet und dies machte es offiziell zum ersten Filmfestival, das im Bundesstaat Anambra stattfand.
Abgesehen von den kulturreichen Filmen gab es Maskerade-Displays, Bühnendramen, die die Igbo-Kultur und VIP-Touren für unsere Gäste und Kaisermodelle an verschiedenen Kulturstätten im Bundesstaat Anambra abscheuten.
INIFFAA, wie das Festival abgekürzt wird, wird kontinuierlich ein Zufluchtsort für Filmpraktizierende, Entertainer und Unterhaltungsliebhaber sein. Wir werden weiterhin neue Wege erfinden, um unsere Follower zu engagieren und zu begeistern.
Das Festival wurde von Obinna Muoma, einer produktiven Filmemacherin und Inhaberin von Nollywood, gegründet. Er ist der Gründer von Inside Nollywood.
Seit seiner Gründung im Jahr 2013 hat sich das Santurtzi Film Festival schrittweise zu einer Referenzveranstaltung im Baskenland entwickelt, die Aktionsbereiche erweitert und an Solidität gewonnen. Das ursprüngliche Motto „Kino auf Straßenebene“ blieb stets seinen drei Grundachsen treu — der soziokulturellen Förderung der Gemeinde, der Verbindung zur Gemeinde aus künstlerischer Sicht und der Förderung und Professionalisierung neuer Regisseure — und hat eine unverwechselbare Persönlichkeit gefestigt — ein enges, partizipatives Kino mit sozialer Berufung —, das als Plattform für aufstrebende Filmemacher und für die kulturelle Wiederbelebung von Santurtzi in sozialer und wirtschaftlicher Hinsicht diente.
Der große Erfolg der SZ bestand darin, sich als Plattform für das aufstrebende baskische Kino zu positionieren: Kurzfilme und Debütfilme zu zeigen und ihnen Raum zu geben, die dann auf nationalen und internationalen Tourneen zu sehen waren, was den Ruf des Festivals gestärkt und die Aufmerksamkeit der Medien und die institutionelle Zusammenarbeit auf sich gezogen hat. Zu seinen wichtigsten Werten gehört auch eine Identität, die von Horizontalität geprägt ist: Autoren und Öffentlichkeit näher zusammenzubringen, Barrieren zwischen Fachleuten und Zuschauern zu beseitigen und direkte Interaktionen an informellen Orten wie der Gastronomie oder in historischen Räumen (Cofradía, Casa Torre) zu ermöglichen.
Was als kulturelles Gegenmittel nach der Krise 2008 mit der Idee begann, an Wochenenden Kurzfilme in Bars zu zeigen, ist dreizehn Jahre später gewachsen: Seitdem wurden mehr als 50.000 Euro an Preisen vergeben und die Produktion von mehr als 200 Kurzfilmen wurde in der lokalen Sektion gefördert, die im Dorf Santurtzi gedreht wurden. Bei der letzten Ausgabe, im Jahr 2025, gab es zahlreiche Ausverkäufe (z. B. im SKA mit einer Kapazität von 600 Sitzplätzen) und einen Gesamtrekord in Bezug auf Besucherzahlen, Teilnahme und institutionelle Zusammenarbeit.
Das Ardea Film Festival ist eine Veranstaltung der Filmkultur in der Stadt Ardea, einer italienischen Gemeinde in der Metropole Rom Capitale in Latium.
Das Ardea Film Festival ist eine kulturelle Veranstaltung in ihrer ersten Ausgabe, die vom Kulturverein Atelier deutoPie in Zusammenarbeit mit Pro Loco Ardea APS konzipiert und vom Ministerium für Kultur | Pantheon und Castel Sant'Angelo | Direzione Musei Nazionali der Stadt Rom gefördert und von der Verwaltung der Gemeinde Ardea gefördert wird. Sie sieht die Förderung verschiedener Ausschreibungen vor, die Bürger, Künstler, Fachleute und Studenten einbeziehen sollen, mit dem Ziel die Leidenschaft für das Kino als Erlebnis des Teilens, Kontemplation, Zuhörens und Entdeckung. Eine Einladung, zurückzukehren, um das Kino in der Stadt Ardea in seiner tiefsten und authentischsten Dimension zu erleben.
Das Ardea Film Festival findet vom 17. bis 19. Juli 2025 in der herrlichen Umgebung des Giacomo Manzù Museums in Ardea statt und bietet die Gelegenheit, den Bürgern das Autorenkino, neue Bildsprachen sowie experimentelle und unabhängige Formen der Film- und audiovisuellen Produktion im Allgemeinen näher zu bringen.
Das Ardea Film Festival zielt darauf ab, durch Vorführungen, Treffen mit Regisseuren, Workshops, Retrospektiven und Ausstellungen über das Bild aufzuklären, eine kritische Lektüre der Filmsprache anzuregen und Momente des Generationenvergleichs zu schaffen. Die Förderung der Filmkultur wird auch durch ein offenes und abwechslungsreiches Programm unterstützt, das in der Lage ist, mit einem breiten und transversalen Publikum in Dialog zu treten, sowie durch die Zusammenarbeit mit Schulen, Universitäten und Ausbildungszentren.
Das Ardea Film Festival hat sich zum Ziel gesetzt, das lokale Kulturerbe, ein erzählerisches Gebiet schlechthin, kreativ aufzuwerten: Seine tausendjährige Geschichte, seine natürliche Landschaft, seine historische Architektur und seine Erinnerungsorte stellen ein immenses unausgesprochenes Potenzial dar, das das Festival durch den Blick der Kamera hervorheben will, indem es den materiellen und immateriellen Ressourcen des Territoriums eine neue Sichtbarkeit verleiht und ein emotionales, dynamisches und partizipatives Wissen darüber fördert.
Vom FCIA 1503 Film Festival freuen wir uns, Ihnen mitteilen zu können, dass wir unsere erste Ausgabe in der großen Villa de Aranda de Duero (Burgos) beginnen werden, um unserer Illusion Gestalt zu geben, Kultur und Kino näher bringen zu können und auch diese jungen Regisseure und Schauspieler kennenlernen zu können.
Vom Verein El Mostacho senden wir Ihnen unsere herzlichsten Grüße.
