Це чотириденний культурний захід、програма якого містить:
1) показукраснських та іноземних короткометражних фільмів 2018-2020 рр. ,
2）конкурс у наступних номінаціях：
краший украснський короткометражний ігровий Фільм,
краший украснський короткометражний документальний Фільм,
кразарубіжний короткометражний ігровий Фільм,
призглядацьких симпатій
3) Зустрічівидатними діячами культури та мистецтва,
Фестиваль відбудеться в місті Черкаси в Долині Троянд.
The Continental Film Festival is an annual online event that opens doors for filmmakers in all continents to have a fair chance at receiving IMDb-eligible awards.
Our judges composed of industry professionals as well as a jury made up of a non-industry audience will privately screen the films and rank them in several criteria including writing, cinematography, sound design, editing, acting and directing. Many will be chosen as Semi-Finalists, also known as Nominees, and these will be eligible to win category-specific IMDb-qualifying awards.
One of them will win the Best Film of the Festival award along with a First Runner-Up as well as a Second Runner-Up.
LA MIRADA TABÚ映画祭は、アーティストやクリエイターが幅広く多様な「タブー」コンセプトに対する見方を示せるよう動機づけたいと考えています。これには、夢、無意識、精神世界、そこに住む幽霊、ミステリー、魔法、さらには秘められた現実、さらには、「服がぶら下がっている」、職場、感情、家族、バイタルなど、多岐にわたるビジョンから網羅されています。カジュアルで、ユーモラスで、ドラマチックで、夢のようなもの。あらゆる考え方を尊重し、創造性から生まれる人間の思想は、常にヒエドラル。
LA MIRADA TABÚは、各クリエーターの個人的で譲渡不可能な世界を明るみに出すための招待状を発表します。これは、芸術と映画の歴史を通じて、世界の映画界の名声を通じて確認できたように、観客の最も深く、知られていない、とらえどころのない想像力とつながっています。
地中海地域のFICSEMフェスティバル。
大きな理由から、そして私たち全員が影響を受けてきた状況に没頭してきた私たちは、現在の状況に適応し、フェスティバルに新たな焦点を当てることにしました。 私たちが芸術界に感じている熱意と情熱はそのままに。
私たちの映画祭は、社会的および/または生態学的価値のあるトピックに関連する映画作家の普及と宣伝を目的としています。
私たちは変革をもたらすメディアとしてのアートの力を信じているので、この映画祭からの貢献は、私たちが没頭している環境や社会の変化に取り組むプロジェクトを可視化することです。 私たちが国際的なフェスティバルであるのは、障壁を越えた世界を理解しているからであり、他の文化を知り、最高のものを分かち合いたいという必要性に感動しているからです。世界のあらゆる場所の改善に貢献しているからです。
地中海は私たちを取り巻く気候であり、私たちは地中海と一体感を感じています。 暖かさ、親密さ、透明性という点で。 私たちのフェスティバルは、私たちの理念と分かち合いたいという願望を分かち合ってくれる多くの献身的なアーティストたちと共に、力強くスタートしつつあるフェスティバルです。
だからこそ、私たちは最も古典的なフェスティバルのパターンを壊すことを恐れないのです。 そのため、最優秀俳優賞や最優秀女優賞では、その賞の表彰は彼らの社会的または生態学的な仕事にかかっているのです... そして、彼らのスキルだけではありません。
確固たるイデオロギー的基盤を持っているにもかかわらず。 私たちは他の芸術分野やイニシアチブにも門戸を開いています。
高齢者に関する国際世代間短編映画祭（FICMA）は、サラマンカ高齢者協会連盟（FAMASA）内で創設されました。その目的は、高齢者を完全な市民権に近づけ、彼らが主人公である文化遺産を提供することにより、依存症や機能障害のある高齢者の生活の質の向上に貢献する文化的提供を提供することです。 2016年から毎年9月から10月の間にサラマンカ市で祝われ、世代を超えた文化の集まりとなっています。
映画祭は、「映画は老後をどう扱ってきたのか？」といった疑問を討論や議論の場として開催している。 家族、感傷的、感情的、社会的関係における高齢者の役割が反映されている。 映画がもたらすポジティブな結果やネガティブな影響は、高齢者に対する固定観念や信念、あるいはたとえそれが男性と女性の両方を同じように扱っていたとしても。
若者と高齢者の世代間の関係を尊重することの重要性は、より良い未来への道を見つけるために極めて重要になっています。
目標
FICMAの目標は、サラマンカの人々がサードエイジの観点から映画をより身近に感じられるようにすることです。 このフェスティバルは、この街でシネマパーティーを開催する絶好の機会であり、この地域住民の積極的で前向きなビジョンを伝える絶好の機会です。
この映画祭は、長老たちのポジティブな部分を見せ、世代間の関係を強化することを目標としている。
ルッカ映画祭は、映画文化を祝い、促進する毎年恒例のイベントです。 映画祭は、上映会、展示会、会議、公演を通じて、実験映画からメインストリームの映画まで、さまざまなプログラムでますます多くの観客を魅了してきました。 長年にわたり、ルッカ映画祭は、大胆でありながら慎重に研究されたプログラミングのおかげで、他の多くの映画祭とは一線を画し、独自のニッチを切り開いてきました。 長年にわたり、デヴィッド・リンチ、オリバー・ストーン、ジェレミー・アイアンズ、ウィレム・デフォー、ジョージ・ロメロ、テリー・ギリアム、ウィリアム・フリードキン、アルフォンソ・キュアロン、ジョン・ブールマン、ラトガー・ハウアー、ジョー・ダンテ、ピーター・グリーナウェイなど、著名な映画製作者や有名人が招待客としてルッカ映画祭に参加してきました。。 同時に、フェスティバルでは「古い」栄光の回顧展を開催すると同時に、新しい才能を発掘しています。 さらに、息を呑むようなルッカは、今や確固たる地位を確立し、イタリアとヨーロッパで非常に期待され、見逃せないイベントとなっているルッカ映画祭の素晴らしい背景となっています。ルッカ映画祭です。
映画祭は創設以来、常に現代映画のプロモーションに取り組んできました。
そのため、世界中の監督が、専用のエントリー募集を通じて映画祭のコンペティション部門に作品を提出することができます。 2022年のルッカ映画祭は、9月23日から10月1日まで、映画館とオンラインの両方で開催されます。
2023年は、ルッカ映画祭国際長編映画コンペティションの第8回目となります。 これまでの作品では、クリスティ・プイウ、ラトガー・ハウアー、フィリップ・グルーニング、クラウディオ・ジョバンネージといった映画の重要人物が国際審査員を務めていました。
このコンペティションで上映された映画はイタリア初公開で、前回は山崎寿一郎監督の「ヤマブキ」が受賞しました。
3つの賞があります。映画界と学術界の両方から集まった著名なゲストによる審査員による最優秀長編映画賞（3000ユーロ）、最優秀長編映画—大学審査員賞（大学審査員による授与）、最優秀長編映画-人気審査員、マルチェロ・ペトロッツィエッロ賞です。
このコンペティションに興味のある方は、応募の最終日は2023年7月14日の深夜0時までです。
映画のジャンルやトピックに制限はありません。 唯一の要件は、映画の長さが60分以上で、2022年に制作されたものでなければなりません。 さらに、映画はイタリア初演でなければならないため、他のイタリアの映画祭で上映されたり、オンラインのオープンプラットフォームで上映されたり、イタリアで他の方法で配信されたりすることはできません。
18年連続で歴史的な短編映画コンペティションが開催され、優勝者には500ユーロの賞金が贈られます。 このコンペティションの選考委員会には毎年 300 本以上の映画が審査されます。 以前の作品に参加した監督の中には、有名なチリの映画監督の息子であるアダン・ホドロフスキーのような有名人がいます。
今年は「フリー・エクスペリメンテーション」が主役だが、ジャンルやテーマに制限はない。 唯一の要件は、29分を超えてはいけないということです。 ショートフィルムコンペティションの最終応募日は 2023 年 7 月 28 日の深夜 0 時までです。
ルッカ映画祭は、2023年に向けて、新しい短編映画コンペティション「ルッカ・フィルム・フェスティバル・フォー・フューチャー」を開催します。これは、衛生用紙と家庭用の紙（特にレジーナブランドで知られる）の生産能力でヨーロッパ第2位、世界第7位のソフィデル・グループとのコラボレーションにより誕生しました。これにより、持続可能性を開発と責任ある成長の戦略的手段として、その影響を減らすための開発と責任ある成長の戦略的手段となっています。自然資本を重視し、低炭素影響型経済への移行を支持する。 賞金は1000ユーロです。
選ばれた作品のリストは、2023年9月15日中に映画祭のウェブサイトに掲載されます。 映画祭期間中、映画はイベントに参加している映画館で上映され、オンラインでもオンデマンドで上映されます。
ニコラ・ボレッリが主催するルッカ映画祭は、フォンダツィオーネ・カッサ・ディ・リスパルミオ・ディ・ルッカが主催、後援する重要なイベントのひとつです。
イベントのメインスポンサーはバンカ・ジェネラリとバンカ・ピクテですが、展示品はバンカ・ソシエテ・ジェネラルの支援を受けて制作されています。 ルッカ映画祭の開催は、Funder35からの資金提供と、Gesam Gas & Luce S.p.A Istituto Luce Cinecittà S.r.l.、フォンダツィオーネ・バンカ・デル・モンテ・ディ・ルッカ、バルディーニ・ヴェルニチ、ルーカーS.p.A ライオンズクラブルッカ・ル・ムーラ、アリアンサ・アシクラズの支援のおかげでも可能になりました。コンソシアツィオーネのルッカのジリオ劇場のコラボレーションと共同制作による、トスカーナ州、ルッカ市、ルッカ県、ルッカ県、ルッカ県、Luccaioni S.p.A、LuccaOrganizza、Luccaorganizza、Il Ciocco S.p.A、MiBact（イタリア文化遺産・活動・観光省）ナショナル・ドナーレ・ディ・フラートレス、フォンダツィオーネ・ジャコモ・プッチーニ・エ・ムゼオ・プッチーニ — カーサ・ナターレ、フォンダツィオーネ・カルロ・ルドヴィコ・ラギアンティ、フォンダツィオーネ・マリオ・トビーノ、ユニバーシティ・デッリ・ストゥディ・フィレンツェ、マルティネッリ・ルーチェ、CGエンターテインメント、フォンダツィオーネ・セントロ・アルティ・ヴィジオーネ UIBI 財団. また、ルッカ・コミックス＆ゲームズ、トレニタリア・リージョナル・マネジメント、ユニコープ・フィレンツェ、ピサ大学舞台芸術・文明学部のコミュニケーションと知識の学位課程、フォトラックス・フェスティバル、App18の協力にも感謝します。
ルッカ映画祭に来て、映画館とトスカーナの中心部の両方を360°完全に体験してください。
ファンタジー＆ホラー映画祭「Hrizantema」（菊）は、2013年10月に初めて開催されました。 このフェスティバルは、明示的なジャンルの小さな、独立したフェスティバルの中で行われます。 ホラーとファンタジー映画のジャンルは、映画の始まりの数え切れないほどの変化を生き延びています。 アーティスト、映画-メーカー、専門家、愛好家は、時間を通して、ホラーとファンタジーのジャンルを配置し、他のジャンルの間でそのステータスを封印しています。
XXIV国際短編映画祭「エルペカド2025」への登録期限が迫っています。 映画祭では、賞金約5,000ユーロとパタ・ネグラ・エストレマドゥーラのハム5本が授与されます。受賞したフィクション短編映画には1,500ユーロ、その他の4つの主要賞には700ユーロが授与されます。 登録の締め切りは、今年の4月1日（火）から5月23日（金）までです。 所要時間は20分（クレジットを含めて21分）を超えないようにしてください。 音声が付いている場合は、スペイン語またはこの言語の字幕が使用されます。
2023年以前に制作された作品はコンペティションに応募できません。 詳細については、www.certamenelpecado.com をご覧ください。
アニメーション、フィクション、ユーモア、メイド・イン・エストレマドゥーラの短編映画に贈られる賞。 また、パブリックアワードも用意しています。
このフェスティバルには、フーガズ・アワードの「フレンド・フェスティバル」の印が押されています。 スペイン国内外で制作された最優秀短編映画を24年間にわたって上映してきた、老舗かつ定評のある映画祭です。 前回の2024年には、1,093本の短編映画がコンペティションに出品されました。794本のスペイン短編映画と299本の短編映画が世界48か国から集められました。 映画祭には、映画祭のさまざまなイベントを通じて約5,000人の観客が集まりました。 さまざまなエディションに85,000人以上が参加し、約12,000本の短編映画が応募されました。
BOSIFESTは、障害者のための国際ドキュメンタリー映画祭で、東南ヨーロッパで唯一のこの種のドキュメンタリー映画祭で、ヘンディ・センター・コロシアムがセルビアで今年で16回目を迎えます。 過去15年間と同様、今年も大画面ではコンペティティブ作品とノンコンペティティブ映画の両方で多数の映画が上映されます。 これまでのところ、ボシフェストの来場者は、障害者の生活を題材にした映画や、障害のある作家が制作した850本の映画を見る機会がありました。
映画上映のほか、BOSIFESTではワークショップ、パネルディスカッション、ラウンドテーブルなどのプログラムも提供しています。
「マスター・オブ・アート」映画祭 2026
使命
マスター・オブ・アート映画祭はユニークな文化イベントで、東ヨーロッパで唯一の芸術ドキュメンタリーの国際映画祭です。 ブルガリアのソフィア、プロヴディフ、ヴァルナで開催されます。
このフェスティバルは、アートに対するさまざまな芸術的アプローチに焦点を当てています。
そのプログラムは、芸術の歴史と現代美術の形式の両方における芸術的ビジョンを表現し、現代の多文化の多様性を称えるドキュメンタリー映画に特化しています。
私たちの目標は、才能と創作プロセスを表現するドキュメンタリーを以下のカテゴリーで上映することです。
建築、デザインとファッション、アートとパワー、現代美術、料理芸術、ファインアート、写真、文学、音楽とダンス、演劇と映画。
2024年1月1日以降に公開されたドキュメンタリーは、マスター・オブ・アート映画祭のコンペティションの対象となります。
マスター・オブ・アート映画祭の使命は、大衆文化に代わるプラットフォームを作ることです。 私たちは機会を創出し、アーティスト同士の対話と協力に貢献したいと考えています。 このフェスティバルは、芸術についての感動的なストーリーを語りたいと思っている若いドキュメンタリー映画製作者にとって、東ヨーロッパ最大のフォーラムです。
マスター・オブ・アート映画祭は、スポットライト・プロダクション・カンパニー、ナショナル・パレス・オブ・カルチャー、「マスター・オブ・アート」財団が主催し、ソフィア市、AURUBISブルガリア、ブルガリア国立映画センターなどの資金援助を受けています。
映画祭の資金は、参加費、財政的補助金、寄付、スポンサーシップ、チケットによって調達されます。
第11回フェスティバルは、次の3つの形式で開催されます。
• 冬季版（コンペティション）-2026年2月6日～26日、ソフィア、プロヴディフ、ヴァルナ、スタラ・ザゴラのアートシネマで開催。
• 春版（オンライン）-2026年4月、フェスティバル専用のジオブロック・プラットフォームで、ブルガリアでのみ入手可能
• サマーエディション-2026年7月/8月に野外で開催。
オフィシャル・セレクションの栄冠は、以下のカテゴリーで選ばれたすべての映画に贈られます。
「オフィシャル・セレクション — コンペティション」ローレル
コンペティションカテゴリー — ドキュメンタリー
I. 建築-建築家向けのドキュメンタリー、過去と現在の建築業績、歴史的建造物
II. アートとチルドレン-アートと子どもの関係をテーマにしたドキュメンタリー
III. ART AND POWER-アーティストと全体主義体制と政治との関係についてのドキュメンタリー。
III. 現代美術-20世紀と21世紀の芸術である現代美術に関するドキュメンタリー。
V. 料理芸術-料理の準備、調理、提供の芸術に関するドキュメンタリー。
VI. デザインとファッション — インテリアデザイナー、ファッションデザイナーとその作品
VII. FINE ART-さまざまな時代の美術に関するドキュメンタリー、ギャラリー、展覧会。
VIII. 文学-作家、詩人、その作品、図書館に関するドキュメンタリー。
IX。 MUSIC AND DANCE-音楽、作曲家、ミュージシャンに関するドキュメンタリー-オペラ、クラシック、フォーク、ジャズ、ポップ、ロック。ダンサーと振付家-バレエ、フォーク、トラディショナルダンス、コンテンポラリーダンス
X. 写真-写真芸術に関するドキュメンタリー、歴史上の出来事を撮影したドキュメンタリー、写真家に関するドキュメンタリー。
XI。 演劇と映画-演劇に関するドキュメンタリー、舞台での演技チャレンジ、著名な映画製作者や俳優。
XII. アートミュージアム-美術館や美術館での生活に関するドキュメンタリー
コンペティション部門 — ビデオアートとアート広告
（このカテゴリーには別の賞があり、応募された動画は他のカテゴリーのドキュメンタリーやビデオゲームと競合しません。）
XII.ビデオアートとアート広告 — ビデオアート、実験ビデオ、アート広告、広告。
「オフィシャル・セレクション — アウト・オブ・コンペティション」ローレル
アウト・オブ・コンペティション・カテゴリー
XV.ART HORIZONS-事前選考委員会から高く評価されたドキュメンタリー。
Cinema is an art form that needs to be simultaneously nourished and challenged and ÉCU - The European Independent Film Festival provides the perfect arena for indie filmmakers to express authentic cinematic storytelling in the most compelling ways possible.
As one the World’s truly stand out independent film festivals, ÉCU embraces innovation and creativity and allows directors in competition to showcase their films to audiences who appreciate and love independent cinema. Filmmakers who are selected into ÉCU’s Official Selection join an active community of creatives who continually push the boundaries of indie cinema.
"It is always an absolute joy to present one's work at ECU. The team are fantastically helpful, the jury extremely competent, and the selection of the highest quality. I would recommend participating to anyone who's in love with indie filmmaking!" - Celina Liesegang, producer of Viscera: Autopsy of a (non)human body, ÉCU 2022 Official Selection
"It's always a pleasure having our films at ÉCU, especially this year with our awarded short film "Useless"! The communication has been great during the whole process and our filmmakers are so excited to be part of this competition. See you again next year with new projects!" - Marta Salvador Tato, distributor of USELESS, the winner of the Best European Independent Dramatic Short award 2022
Since its inception in 2006 ÉCU has forged a path for independent film and the scope of its presence has grown to a global scale with the festival often being referenced as the European equivalent of Sundance, an honour that we don’t take lightly.
Spring is not only a fabulous time for Paris but an exciting time for ÉCU because that is when we showcase roughly around 100 of the World’s very best independent films. Although ÉCU emphasises European talent, it also recognises the genius of international filmmakers with several categories allocated to non-European films.
The next ÉCU, the 19th edition, will take place on the 19th, 20th and 21st of April, 2024 in Paris, France.
ÉCU isn’t just all about screening an amazing slate of films over its three-day event in Paris in April. There are also professional workshops led by experts in the industry, Q&A’s held with the attending filmmakers after every screening session and a chance to network with fellow filmmakers, producers, agents, industry representatives, prospective film buyers and, of course, the cinema-loving public. At ÉCU, there is a continual dialogue celebrating and critiquing the world’s best indie cinema of today.
Though ÉCU’s main event IS the three-day festival in Paris each spring, there is even more! Thanks to our over 50 partner festivals, partner organizations, film centres and film commissions, ÉCU’s goes on an annual world tour called ÉCU-On-The-Road, which gives award-winning films (as well as many of the Official Selection films) the opportunity to have their films screened to a broader, global audience. ÉCU-On-The-Road showcased films in over 80 countries around the globe in 2016 - 2023 at special ÉCU mini-festivals, partner festivals, cultural institutions and film schools, including an amazing seven day special festival in São Paulo, Brazil. The event was made possible through the support of Caixa Cultural, São Paulo and was a huge success. ÉCU also held special events in Berlin (Germany), Cannes (France) and was part of festivals in Lebanon, Italy, Russia, USA, Romania, Austria, Denmark and other countries. This gives ÉCU filmmakers great exposure to audiences that they may never have reached.
Since 2006, ÉCU has helped the careers of literally hundreds of independent filmmakers, actors, DPs, editors, screenwriters and is honoured to be firmly established as one of the World’s eminent indie film festivals.
Above all, we are proud to be a filmmakers’ festival!
ロンドンでのロンドン国際学生映画祭の上映は、新しい映画製作者に露出と宣伝を提供します。
また、専門的なネットワーキングと学習の機会もあります。
受賞者はフェスティバル中に発表されます。
このフェスティバルは2016年に始まり、ロンドンサウスバンク大学で初めて上映されました。
2023年の上映は4月上旬に行われ、対面の「ライブ」上映を予定しています。 www.londonisfilmfestival.comのプログラムタグの下にあるエキサイティングなプログラムをご覧ください。
映画的、人道的、先見の明の視点を通じて、ヨーテボリ・アラブ映画祭は、アラブ世界とディアスポラにおけるアイデンティティを探求する境界のない文化空間であるスカンジナビアの花嫁から始まり、アラブ人監督によるドキュメンタリーや短編長編映画、またはアラブ世界に影響を与える問題に取り組んで他の国。
フェスティバルの主な目的は、寛容の文化を促進し、憎悪、暴力の文化を拒否するために、アラブと外国の映画製作者の共同対話の機会を作成することです。
このフェスティバルでは、アラブ世界の深い問題を記述、分析、説明するドキュメンタリーや短編小説にスポットライトが当てられ、特にアラブ市民が直面する恐怖を強調しています。
2020年11月5日～9日に開催される第10回ブレイキング・ダウン・バリアへの応募が公開されました！
ロシア最古の障害映画祭は、2年ごとにロシアのモスクワで開催されます。 フェスティバルは、2002年以来、ロシアの障害NGO Perspektivaによって主催されています。
映画祭は、障がい者の複雑なイメージを映画を通じて促進し、世界中の障がい者の生活に影響する問題について地域社会に教育することを目指しています。
最初の9つのフェスティバルでは、55カ国から800以上の映画が上映されました。 モスクワの祭りに15,000人以上の人々が参加し、ロシアの30地域の10万人以上が地域の祭りに参加しました。 祭りはアルメニア、キルギス共和国、ウズベキスタン、アゼルバイジャン、ウクライナ、モルドバ、グルジアでも行われた。
カーサデルフィーノ onlus 財団は、世界フェストフェストの第11版を提示することを誇りに思っています。
WORLD FEST FESTは、文化を広めるためのツールとして、また懇親会としての動画の可能性を促進する「ショートドキュメンタリー」映画祭です。 著者の表現、視聴覚の質、新世代の創造性を支持する精緻化です。
また、多くの文化的側面で特に興味深いイベントを開催し、その間で建設的な対話を促進することにより、お祝いの質への貢献を目指しています。また、異なる習慣や伝統の間で対話を作成したいと考えています。
2020年9月6日（日）、クーネオ（イタリア）で開催されます。
親密でブティックカルマサンクタムホテルのバラエティースクリーニングルームで、ロンドンの中心部にある独立したホラー映画祭。ホラー、サイファイ、スリラー、ファンタジーから最高の国際映画を披露します。
2018年に設立され、私たちの就任年は、12の特徴（そのうち8本が英国初演を見た）と18本の短編映画をホストし、完売した群衆に歓迎され、ジャンルが提供すべき最高の展示へのコミットメントを保持することをしっかりと確立し、ほとんどに法外ではない価格で聴衆。
「今、ソーホー・ホラー・フィルム・フェスティバル、ワーウィック・ストリートのカルマ・サンクタム・ホテルのビジュー地下映画館で、新しい子供がいます。
ここでは、2つのタイトな日間にわたり、12の機能とさらに多くのショーツ（それぞれテーマで付随する特集に合わせた）が上映され、プログラマーのミッチ・ハロッドの潔癖で折衷的なキュレーションが行われた。 ローレル・ベイルの「メタルガールズ」とイリヤ・ラウツィの「ヘルシンキ・マンスレイニング虐殺」のリジェンダー・トロプ・ツイスト・ヒラリティは、ショーツの非常に強いショーケースだったものの傑出したものでした。最も楽しい機能の中には、トレヴァー・スティーブンス「ロックステディ・ロウ」、マイク・テスティン、マット・マーサーのマッドキャップ認知症パートII、ルーク・ジェイデンの家族のお化け物ブー！。 しかし、週末のハイライトはティルマンシンガーのLuzでした, これは特別なLGBTQクィア恐怖ガラを見出しました」-リトルホワイト嘘
甘い悲鳴だ
北ヨーロッパ国際映画祭は、フュージョン国際映画祭が贈る4つの映画祭のうちの1つである。
私たちの使命は、世界中の映画や脚本プロジェクトをもたらすことです。
フュージョン国際映画祭では、まだ手に入らないものは何を提供できますか？ 事実は、我々がショーケースの映画やスクリプトは、その時間の間に映画祭の回路に排他的であり、, 地域と世界中から国から.
ショーの仕事の幅を想像してください。 本物のシネフィルにとって、こういうのは映画天国です。 しかし、それだけでフェスティバルを維持することはできません。 それは経験です。 私たちが誇りに思っているのは、「ブティック」のフェスティバルです。 これは、この経験は、地元のマルチプレックスやコンサートホールで開催されるフェスティバルに行くこととは大きく異なることを意味し、それはあなたにとって大きな利点を意味します。
北ヨーロッパ国際映画祭は、上映会、ワークショップ、ミーティング、ネットワーキング、業界の専門家、アワードナイト、ホテルの客室など、すべて便利な場所で開催されます。 つまり、フェスティバルが始まる前から閉会式まで、私たちはいつもそこにいて、あなたとあなたのプロジェクトを支援します。 だから私たちは見つけるのが難しくなく、見つけるのが難しいことではありません。フェスティバルの主催者が手元に置き、そのすべての重要な個人的なタッチを提供することがいかに重要であるかを知っています。 どうやって知ってるの？ 私たちはすでに他の映画祭の運営に大きな経験を持っているので、私たちはそれをあなたのためにより良い体験にする方法を知っています。 Fusionなら、そうなるだろう。
独立した映画制作者やクリエイティブは、多くの課題に直面しています。視聴者の注目を集め、資金を見つけ、配給会社を得るための大きな競争は、業界が一堂に会し、それを必要とし、それに値する人々のための機会を創出することによってしか克服できません。 私たちの映画祭の目的は、映画製作者が親密でくつろげるイベントで適切な観客に作品を見せる機会を創出し、彼らの芸術に対する評価を得ることによって成功に一歩近づけることです。
新進気鋭の映画監督は、フュージョン国際映画祭の一つにノミネートされるだけでそこに彼/彼女の名前を取得し、彼らの意識を高めることができます。 映画製作者は、プロジェクトが完了し、それが上映された時点で謝辞を受け取ることができます。 受賞や表彰の可能性もあります。ノミネートされたプロジェクトでローレルスを紹介することは、すでに才能を持っていることを意味し、新しい映画を見たいメディア、専門家、映画ファンを魅了することができます。
Fusion International Film Festivalでは、志を同じくする人々と出会い、映画を議論し、そうでないと話す機会がなかった人を知ってもらう機会があります。これは私たちが積極的に奨励するものであり、私たちのフェスティバルは新しいプロジェクトと新鮮な人材。
私たちは重要な要素としてプログラミングがあると信じています。そのため、すべてのフェスティバルは魅力的で魅力的です。 これには、プロのパネル、ワークショップ、スクリプト開発、さらには楽しい社交イベントも含まれます。説得力のあるストーリーの影響により、フュージョン国際映画祭は、私たちを動かすものの中心に向かい、同時に他の会場では見ることができないストーリーを明らかにします。
私たちは、アイデアの交換と経験の共有のための理想的なプラットフォームです。あなたの旅は、今日提出することから始まります！
