Vision und Ziele des Festivals:
A) Sensibilisierung: Das Festival zielt darauf ab, das Bewusstsein für verschiedene Themen im Zusammenhang mit sozialer Gerechtigkeit zu schärfen, wie unter anderem Ungleichheit, Diskriminierung, Menschenrechte und Nachhaltigkeit. Mit den Filmen und Aktivitäten soll die Öffentlichkeit über diese wichtigen Themen informiert und aufgeklärt werden.
B) Förderung von Dialog und Reflexion: Das Festival möchte einen Raum für konstruktiven Dialog und kritische Reflexion schaffen. Durch Podiumsdiskussionen, Gespräche mit Filmemachern und Chatrooms wird der Gedankenaustausch gefördert und die Teilnehmer werden eingeladen, über die in den Filmen vorgestellten Themen nachzudenken.
C) Inspirieren und zum Handeln motivieren: Das Festival soll die Teilnehmer dazu inspirieren, konkrete Maßnahmen für soziale Gerechtigkeit zu ergreifen. Durch die in den Filmen präsentierten Geschichten besteht das Ziel darin, Empathie, Motivation und Mobilisierung für einen positiven sozialen Wandel zu erzeugen.
D) Förderung von Vielfalt und Inklusion: Das Festival möchte Vielfalt in all ihren Formen hervorheben und feiern, einschließlich kultureller, ethnischer, geschlechtsspezifischer und sexueller Orientierung. Es zielt darauf ab, Inklusion und Gleichheit zu fördern und eine Plattform zu bieten, auf der verschiedene Stimmen gehört und vertreten werden können.
E) Unterstützung engagierter Filmemacher: Das Festival möchte Filmemacher unterstützen, die sich in ihrer Arbeit mit Fragen der sozialen Gerechtigkeit befassen, und ihnen eine Plattform bieten, auf der sie ihre Filme präsentieren und ihre Reichweite vergrößern können. Es zielt darauf ab, eine Filmproduktion zu fördern, die sich für den sozialen Wandel einsetzt.
F) Wirkung in der lokalen Gemeinschaft erzielen: Das Festival zielt darauf ab, positive Auswirkungen auf die lokale Gemeinschaft zu haben, indem lokale Organisationen, Gemeindeleiter und Zuschauer in die Aktivitäten und Diskussionen über soziale Gerechtigkeit einbezogen werden. Ziel ist es, in der Gemeinschaft ein größeres Bewusstsein und Sensibilität für diese Probleme zu schaffen.
Internationales Horrorfilmfestival mit Sitz in der Stadt Guanajuato, Mexiko. Alle Festivalaktivitäten sind gemeinnützig.
Das Maipú International Film Festival - FICMAI, findet vom 2. bis 8. Oktober 2023 in der Stadt Maipú in der Provinz Buenos Aires, Argentinien, statt.
FICMAI zielt darauf ab, qualitativ hochwertige und erstklassige technische Inhalte zu verbreiten, die für alle Arten von Zielgruppen zugänglich sind, mit einem vielfältigen und unterhaltsamen Programm, das kulturelle Bereicherung, Begegnung, Reflexion und Unterhaltung ermöglicht. Ein jährlicher Treffpunkt für die Stadt und ein Ort für die Ausstellung lokaler Produktionen.
Ànima Jove, Festival Internacional de Curtmetratges d'Animació d'Altafulla, ist ein Animationsfilmfestival, dessen Hauptziel es ist, einen Raum zur Verbreitung der Animationskunst auf dem Gebiet von Tarragona zu schaffen.
SANFICI ist ein Ort, an dem Treffen auf verschiedenen Ebenen mit einem überwindenden und innovativen Willen organisiert werden können. Zuallererst ist es ein Raum für die Beziehung zwischen Zuschauern, Filmemachern und Theoretikern rund um das Kino und alle grenzüberschreitenden und heterodoxen Erscheinungsformen. Zweitens ist es ein besonderer und temporärer Treffpunkt.
SANFICI möchte Jahr für Jahr der Ort der Konvergenz für das unabhängige Kino der Welt werden. Es möchte aber auch der Ort sein, an dem Vergangenheit und Zukunft miteinander in Dialog treten. Der Ort, an dem die unterschiedlichsten Filmtraditionen mit ihren riskantesten Vorschlägen berücksichtigt werden.
An der Grenze zwischen Europa und Asien, in der 300 Jahre alten Stadt, die das „russische Manchester“ genannt wird, inmitten des Uralgebirges —
wir organisieren ein internationales Kurzfilmfestival mit vierteljährlicher offizieller Auswahl und Live-Vorführungen jeden Sommer, Herbst, Winter und Frühling.
JETZT GEÖFFNET: Einreichungen für die Ural Shorts Summer 2023
Unsere Mission ist es, neue Talente in der Kunst des Filmemachens aus der ganzen Welt ausfindig zu machen und zu entdecken. Unser Ziel ist es, erstklassige unabhängige Kurzfilme zu präsentieren und zu unterstützen, unabhängig von ihrer Herkunft, ihrem Produktionsjahr oder ihrem Budget. Unser oberstes Ziel ist es, Autoren auf der ganzen Welt zu ermutigen und zu inspirieren.
Ural Shorts besteht aus vier Staffeln und einer jährlichen Preisverleihung. In jeder Saison schaut sich das Auswahlkomitee die eingereichten Kurzfilme privat an und wählt die offizielle Auswahl aus. Alle ausgewählten Filme nehmen am Wettbewerb um die Season Awards teil.
Innerhalb von 10 Tagen nach Veröffentlichung der offiziellen Auswahlliste gibt die Jury die Gewinner der Saison bekannt. Die Gewinnerfilme werden in den Kinos und im Fernsehen für alle sichtbar in das Filmprogramm aufgenommen.
Die Gewinner aller Staffeln nehmen am Wettbewerb um die Annual Awards in 18 Nominierungen teil, die den Kategorien „Haupt“ und „Technik“ und „Leistung“ entsprechen. Und erhalten Sie eine Einladung zur jährlichen Preisverleihung.
Die jährliche Veranstaltung von Ural Shorts findet im August in der 300 Jahre alten Stadt Nischni Tagil an der Grenze zwischen Europa und Asien statt, die als „russisches Manchester“ inmitten des Uralgebirges bezeichnet wird. Die jährliche Preisverleihung besteht aus einem Kultur- und Bildungsprogramm, der jährlichen Preisverleihung, Vorführungen, Fernsehinterviews, Workshops und anderen Aktivitäten.
Das III Zamora Film Festival verliebt sich.
Comedy-Kurz- und Spielfilme können eingereicht werden.
Kurzfilme:
-Komödie, Fiktion oder Animation
-Sonderteil Zamora verliebt sich: findet in Zamora statt
Spielfilme:
-Komödie, Fiktion
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Unsere Mission
Wir würdigen aufstrebende Regisseure, Drehbuchautoren und Filmemacher aus der ganzen Welt und erweitern ihre Arbeit, indem wir ein vielfältiges Publikum zusammenbringen, um sie zu erleben, darüber nachzudenken und einen weiteren Dialog zu führen.
Unsere Community befindet sich an der Schnittstelle zwischen einer breiteren, inklusiveren, filmischen Perspektive und der Entstehung eines wirklich außergewöhnlichen Kinos.
Wenn Filme der Inhalt sind, ist Alfama die Form, die den Ton für die Erlebnisse angibt, die wir schaffen. Eine architektonische Somatisierung von Intimität, das ist die Szene, in der wir Ihre Filme zum Vorschein bringen.
Unsere Geschichte
im Jahr 2009 als informelles Projekt zur Präsentation des unabhängigen Kinos in den abgelegenen Gassen von Alfama, das vor den ikonischen Steinmauern projiziert wurde.
In den folgenden Jahren wurde Cinalfama immer reifer und entwickelte sich zu einer Wettbewerbsveranstaltung mit internationalem Charakter sowie zu einer kulturellen Referenz in Lissabon.
Die Art der Veranstaltungen hat sich im Laufe der Jahre geändert, aber die Atmosphäre, die Filme und die Veranstaltungsorte sind nach wie vor so intim wie eh und je.
Unser Zuhause
Grupo Sportivo Adicense wurde 1914 gegründet und ist eines der ältesten und authentischsten Symbole der wahren Seele von Alfama.
Weltberühmte Fado-Sänger begannen ihre Karriere mit Kellnern in dieser historischen Institution, die trotz des ständigen Wandels und der Fehlcharakterisierung der Stadtlandschaft des Viertels immer noch steht
Vorführungssitzungen
Versteckt in den Seitenstraßen der Altstadt von Lissabon, Alfama, finden unsere intimen Vorführungen im ältesten Kulturhaus der Stadt, der Grupo Sportivo Adicense, statt.
Wir veranstalten das ganze Jahr über drei saisonale Vorführungen, bei denen die besten Talente und Filme der einzelnen Filme vorgestellt und ausgezeichnet werden. Der Eintritt ist frei und alle Filme haben englische Untertitel.
Aufgrund der aktuellen Pandemie und der damit verbundenen Einschränkungen haben wir beschlossen, die nächste Ausgabe vom Januar 2024 online zu veranstalten, um eine Auswahl der besten Filme der Saison zur Verfügung zu stellen. Unser Ziel ist es, bald wieder Live-Vorführungen zu haben.
MEINE GÜTE! EIN VERDAMMT GUTES FILMFESTIVAL
Unabhängiges und internationales Filmfestival in Paris, GOSH! widmet sich internationalen Kurzfilmvorführungen. Das Festival hat sich zum Ziel gesetzt, Filme, die auf der ganzen Welt beliebt sind, oder brandneue Talente nach Paris zu bringen!
MEINE GÜTE! liebt alle Genres des unabhängigen Kinos: Kurzfilme, Dokumentarfilme, Animationen, jede Sprache und jedes akzeptierte Genre. Für gutes Kino sind alle gleich.
IMDB-zertifiziert und Vorführung für unser übliches Publikum, jede Ausgabe GOSH! versucht, dem Publikum ein einzigartiges Erlebnis zu bieten.
- IMDB-zertifizierte Auszeichnungen
- Der Medienpartner „Cinéma des Potes“ berichtet über die Veranstaltung
- Internationale Jury, geleitet von bekannten Künstlern wie Pierre-Emmanuel Barré, Vikash Dhorasoo oder Laura Satana
- Textinterview für Gewinner auf unserer Website
- Originalzertifikat für Preisträger
- Individuelles Feedback für alle Filme im Wettbewerb
- Französische Untertitel von GOSH! (falls englische SRT-Datei verfügbar)
- Ein verdammt cooles Festival!
PROZESSABLAUF
OFFIZIELLE AUSWAHL
Jeder Film wird von einem Komitee aus drei Personen gesehen und bewertet, darunter die Organisatoren des Gosh Film Festivals: Magali Souart und Fabio Soares.
Alle Filme werden vom Komitee gesehen, es wird kein „Vorbeigehen“ akzeptiert.
Mitglieder des Komitees können in keiner Weise an Filmen beteiligt werden, die Teil der offiziellen Auswahl sind.
JURY
Die Jury besteht aus Fachleuten aus Fernsehen und Kino, der Liste und dem Lebenslauf von GOSH! Die Jury ist auf unserer Website verfügbar.
Die Jury besucht Paris und entscheidet über die Preise, mit Ausnahme des Publikumspreises, der vom Publikum vergeben wird.
MEINE GÜTE! Die Organisatoren des Filmfestivals nehmen nicht an der Jury teil und respektieren deren endgültige Entscheidungen.
MEDIEN
MEINE GÜTE! Über die Vorführung des Filmfestivals berichten unser Medienpartner „Cinéma des Potes“ und mehrere Medien mit speziellen Akkreditierungen.
Die Meta/Morph Awards würdigen die Transformation und Entwicklung der Kunst im digitalen Zeitalter und würdigen die innovativen und grenzüberschreitenden Werke, die an der Schnittstelle von Technologie und Kreativität geschaffen wurden.
Unsere Mission ist es, uns für die Metamorphen der Kunstwelt einzusetzen, für jene Künstler und Werke, die einen Prozess des Wandels und Wachstums durchgemacht haben und sich an die sich ständig weiterentwickelnde Landschaft der modernen Kunst angepasst haben. Indem wir die Renaissance der digitalen und KI-Kunst fördern, möchten wir neue Generationen von Künstlern dazu inspirieren, die grenzenlosen Möglichkeiten dieser Medien zu erkunden und mit ihnen zu experimentieren und die Grenzen dessen zu erweitern, was wir in der Kunstwelt für möglich hielten.
8. Internationales Filmfestival Pilar de la Horadada - CORTOPILAR | PILAR AWARDS 2024
La muestra forma parte de las propuestas de difusión y fomento que apuntan a la diffusión de la Cultura audiovisuales en la región norte de la República Argentina de Wayruro Comunicación Popular y de la Red Kalipa TV, y el cuenta con el apoyo de INCAA, de la Secretaría de Cultura de la Provincia de Jujuy, unter anderen, und er wird von Red Focos, dem Espacio Norte Audiovisual und CONTAR begleitet.
Wir sind ein internationales Filmfestival, das jedes Jahr im August stattfindet. Die erste Ausgabe findet ab dem 16. September 2023 in Mumbai statt, einer Stadt, die auf jede erdenkliche Weise Film atmet.
Das Fantàsia Festival ist ein internationales Kulturereignis, das von der Arbeit von Michael Ende inspiriert ist. Die zweite Ausgabe der Veranstaltung findet vom 25. bis 26. und 27. August in Genzano Di Roma statt, der Heimatstadt von Micheal Ende seit mehr als fünfzehn Jahren und Schauplatz seiner bekanntesten Werke, Momo und The Unknown Journey.
In diesem Jahr wurde das reichhaltige Programm der dreitägigen Veranstaltung um eine neue Sektion, FANTÀSIA SHORTS, erweitert. Es richtet sich an etablierte Filmemacher oder Schüler von Filmschulen aus der ganzen Welt, die sich vom literarischen Genre Fantasy inspirieren lassen haben. Das Festival möchte junge Künstler ermutigen, sich mit diesem faszinierenden Filmgenre zu beschäftigen.
In diesem Jahr findet Fantàsia Shorts im romantischen Park Sforza Cesarini aus dem 18. Jahrhundert in der antiken Stadt Genzano statt. Der perfekte Ort, um die Aufwertung des künstlerischen und historischen Erbes des Territoriums mit der Welt der Fantasie zu verbinden.
Seit seiner ersten Ausgabe im August 2022 hat das Festival verschiedene Kunstwelten wie Literatur, Kino (einschließlich der exklusiven Vorschau von „Die Abenteuer von Jim Bottone“), Musik, Straßenkunst und Schreiben für Kinder zusammengebracht und bietet eine einzigartige Gelegenheit, in drei außergewöhnliche Tage voller Reflexion und emotionaler Erfahrungen einzutauchen, die mit der menschlichen Vorstellungskraft und Sensibilität verbunden sind.
Die zweite Ausgabe, die für den 25. bis 26. August 2023 geplant ist, feiert auch den 50. Jahrestag der Veröffentlichung von Momo.
Das Festival, das von der Gemeinde Genzano di Roma konzipiert und organisiert wurde, wird institutionelle Partnerschaften mit der deutschen Gemeinde Garmisch-Partenkirchen, dem Geburtsort von Michael Ende, der Hauptstadt der Stadt Rom, und der Region Latium eingehen.
IMAGINA 2030 ist ein Kurzfilmfestival, das darauf abzielt, Geschichten, Initiativen, Projekte und Erzählungen, die ausdrücklich zur Pflege und zum Schutz unseres Planeten und seiner Bewohner beitragen, sichtbar zu machen und zu verbreiten. Dabei wird die wichtige Rolle hervorgehoben, die jeder Mensch als Akteur der Transformation und Verbesserung unserer Umwelt spielt.
