Das Phenomena Festival ist ein wettbewerbsfähiges internationales Film- und Kunstfestival. Wir konzentrieren uns auf Fantasie, Sci-Fi und Horror und sind auf der Suche nach den unheimlichsten Filmemachern.
Unsere Mission ist es, die surrealsten, einzigartigsten und erstaunlichsten Genrefilme der Welt zu finden und dann ins Rampenlicht zu rücken, um von der größten Anzahl von Verrücktheit Aficcionados gesehen zu werden! Die besten Genrefilme für uns sind diejenigen, die an der Oberfläche ausgezeichnete Fantasie- oder Gruselfilme sind, aber wenn Sie anfangen zu graben, bekommen Sie ein Gefühl für eine andere Schicht, die über eine Wahrheit spricht. Einfach ausgedrückt, Filme, die wir nicht so schnell vergessen. Filme, in die wir hineingezogen werden und mit denen wir eine Reise machen. Filme, von denen wir glauben, gaben uns mehr als nur die Befriedigung, auf den Bildschirm geklebt zu werden. Weil sinnlose Unterhaltung überall ist und wir uns nicht sicher sind, ob es eine Entschuldigung mehr dafür gibt. Genrefilme oder Filme mit Genreelementen sind einer der wenigen letzten Resorts, in denen man sowohl Kunst als auch Unterhaltung machen kann und diese spezielle Schicht immer noch versteckt hat, und das lieben wir wirklich.
Die Veranstaltung findet in der Megalopolis von São Paulo, Brasilien, mit 7 Tagen Vorführungen, Panels und Workshops statt.
Wir versprechen eine gute Zeit und eine Schiefertafel voller großartiger Filme. Ohne die Filmemacher und Künstler können wir das nicht schaffen, also reichen Sie jetzt ein! Vielfalt und Originalität sind nicht nur willkommen, sondern auch gefördert. Absolut keine Rating-Beschränkungen je.
Das MDOC — Melgaço International Documentary Film Festival wählt für 2023 Dokumentarfilme zu den Themen Identität, Erinnerung und Grenze aus. Alle Filme müssen den Standpunkt des Autors zu Aspekten im Zusammenhang mit sozialen, individuellen, kulturellen und Identitätsfragen zum Ausdruck bringen.
Sehr geehrte Damen und Herren,
Der Präsident des Organisationskomitees, Alvine KOUAMBO freut sich, dass Ausgabe 9 des International Independent Film Festival of Bafoussam (Kamerun) bekannt geben.
-Diese Veranstaltung, initiiert von Ecran für die Erneuerung der afrikanischen Kultur, abgekürzt als ERECA wird zusammen, wie in der Vergangenheit, Cinema Technicians aus der ganzen Welt.
-Das Thema dieser sechsten Ausgabe ist:
„Förderung der Werte von Zweisprachigkeit und Multikulturalität durch Kino und audiovisuelle Medien“
Einsendungen für Filme, die am Festival teilnehmen und außer Konkurrenz stehen, sind bereits offen.
- Für dieses Festival wird eine gigantische Plattform namens VILLAGE DU FESTIVAL eingerichtet. Hier werden die Hauptaktivitäten des Festivals konzentriert sein. Räume werden verfügbar sein, aber sehr selektiv.
-Die FICIB steht unter der Schirmherrschaft des Ministeriums für Kunst und Kultur Kameruns, der Schirmherrschaft von S.E. Herrn Pascal NGUHE KANGE und Headliner S.E. Mr. Roger MILLA.
Wir freuen uns, Ihnen unsere herzlichsten Glückwünsche für all Ihre Bemühungen zur Förderung der Kultur zukommen zu lassen. Wir möchten wiederum voll und ganz auf Ihren Beitrag zu den Veranstaltungen des Bafoussam International Independent Film Festival (FICIB) zählen können. Diese Ausgabe der FICIB wird die Teilnahme der besten professionellen Filmfirmen, Tänzer, Handwerker, Kulturunternehmer, Rundfunkanstalten, Journalisten, Bühnenbildner, Beobachter aus Afrika, Europa, Amerika und Asien.
Wie in früheren Ausgaben, wird die FICIB organisieren Schulungsworkshops, Konferenz-Debatten, Wohnwagen von Indoor-und Outdoor-Vorführungen, Ausstellungen-Verkauf von Kunstwerken, inter-school-Wettbewerb (musikalische Interpretationen, Ausdrücke zum Thema Verlagswesen, traditionelle Tänze und städtische) mit dem Ende, die Wahl Miss und Meister Ficib.
Diese verschiedenen Aktivitäten werden auf dem Village Festival stattfinden.
Die Eröffnungs- und Abschlusszeremonien finden im Bankettsaal des Gouverneurs der westlichen Region „Bafoussam“ statt.
Um es uns zu ermöglichen, die Ziele von FICIB zu erreichen, die die Förderung des unabhängigen Kinos, die Förderung der kulturellen und kinematografischen Vielfalt; die Förderung der kinematografischen Kunst durch die Förderung der Entwicklung eines hochwertigen Kinos; Förderung von Möglichkeiten für Nord-Süd-Koproduktion; Entdeckung und Förderung neuer Talent Um Treffen zwischen Filmprofis aus der ganzen Welt zu fördern, bitten wir Sie respektvoll, der Teilnahme an dieser Veranstaltung zustimmen. Hier finden Sie die allgemeinen Bestimmungen und wir bitten Sie, das Anmeldeformular herunterzuladen, auszufüllen, zu unterschreiben und an folgende Adressen zu senden:
contact@ficib.info -BP: 1203 Bafoussam-Kamerun.
Der Association Argentario Art Day fördert in Zusammenarbeit mit der Comune di Monte Argentario das Pop Corn Festival del Corto, einen Kurzfilm-Wettbewerb, der allen nationalen und internationalen Videomaschinen offen steht. In diesem Jahr müssen sich alle Arbeiten an dem Thema „Krawatten, zeitlose Verbindungen“ orientieren.
DAS FESTIVAL UMFASST ZWEI KATEGORIEN:
Corti d'Autore: für Profis.
Opere Prime: offen für alle Debüt-Filmemacher.
Diese Kategorie kann auch kollektive Arbeiten von Schulen und Verbänden umfassen.
Die Hollywood Academy unterstützt das Huesca International Film Festival, indem sie es in die engere Wahl für die Oscars in der Kategorie Bester Kurzspielfilm nimmt, und die spanische Akademie für Filmkunst und Wissenschaften würdigt es für die Goya Awards.
http://www.oscars.org/sites/default/files/88aa_shorts_festival_list.pdf
Das AMOR International LGBT+ Film Festival ist das erste internationale Filmfestival in Santiago de Chile, das sich mit dem Thema sexuelle und geschlechtsspezifische Vielfalt unabhängiger und wettbewerbsfähiger Natur befasst. Die siebte Ausgabe des AMOR Festivals findet vom 27. Juni bis 2. Juli 2023 in einem Hybridformat mit digitalen und physischen Vorführungen und Aktivitäten speziell auf nationalem Gebiet statt.
Wie bei jeder Ausgabe wird das Festival als integrativer Ort vorgeschlagen, in dem das Programm verschiedene Bereiche der Gesellschaft dazu einlädt, sich dem Kino zu nähern, das sich auf LGBT+-Themen konzentriert (Lesben, Schwule, Bisexuelle, Transsexuelle und alle sexuellen, identitären und geschlechtsspezifischen Diversitäten); ein sicherer Ort für die Gemeinschaft, in dem sie mitmachen, sichtbar machen, identifizieren und teilen. Das AMOR Festival hat sich als eine Veranstaltung von hoher künstlerischer Qualität positioniert, die darauf abzielt, die interessantesten und einzigartigsten nationalen und ausländischen Titel, die Vielfalt zeigen, sowie herausragende Filme, die auf weltbekannten Festivals ausgezeichnet wurden, auszustellen; und als Ort, an dem das Programm strukturiert ist Gleichstellung der Geschlechter bei Wettbewerben und Aktivitäten, um Filmemacherinnen sichtbar zu machen.
Liebe ist völlig transversal mit jeder Sexualität. Deshalb hoffen wir, mit dem AMOR Festival zur Inklusion sexueller Vielfalt beizutragen, das Verständnis zu stärken und die Sichtbarkeit von Sexualitäten durch die siebte Kunst zu feiern.
Das London International Animation Festival präsentiert stolz das gesamte Spektrum der kreativen Animation und zeigt, dass Animation für jeden geeignet ist.
LIAF wurde 2003 gegründet und zielt darauf ab, das populäre Missverständnis zu zerstreuen, dass Animation nur Cartoons für Kinder ist, indem sie ein möglichst breites Spektrum an intelligenten, unterhaltsamen und provokativen aktuellen Filmen aus aller Welt sowie Retrospektiven und Fachsitzungen aus Ländern und Animateure, die normalerweise nicht solche Aufmerksamkeit hervorrufen.
Unser jährliches 10-tägiges Festival umfasst Gala-Premieren, Retrospektiven, Q&A's mit Filmemachern, Workshops, Publikumsabstimmungen und das Best of the Festival-Screening.
LAN Workers' Audiovisual Festival ist eine Plattform, die audiovisuelle Projekte sichtbar und bewertet, die das Gefühl der sogenannten Arbeiterklasse, ihre Identitätsmerkmale, ihre Ästhetik, ihren sozialen und assoziativen Rahmen, ihre Architektur, ihre Kampf- und Anpassungsfähigkeit und vor allem ihr historisches und kollektives Gedächtnis widerspiegeln.
NIFF ist ein Ort für Kritik, Denunziation, Wirkung und soziales Wachstum durch die Verbreitung und Förderung des Kinos.
NIFF will ein Zeichen gegen Unbeteiligtheit, Missachtung und mangelndes Engagement setzen, die die wahre Krankheit dieses Jahrhunderts sind, in der wir mehr produzieren, als wir konsumieren können, und Glück dem Gesetz von Angebot und Nachfrage unterliegt.
NIFF wurde mit der Absicht geboren, Themen, die sich hinter dem Schein verbergen, anzusprechen und die Öffentlichkeit mit den sozialen Realitäten zu konfrontieren, die jeden Einzelnen als Teil derer zeigen, die uns komplex, einzigartig und menschlich machen.
Das LICHTER Film Festival Frankfurt International ist eine Feier und für den Film. Durch ein qualitativ hochwertiges regionales und internationales Programm beleuchtet sie die Facetten der Filmkunst, die im Kino- und Fernsehalltag allzu oft fehlen.
LICHTER wurde aus der lokalen Filmszene geboren. Sie wurde 2008 von einer Gruppe von Filmemachern und Filmfans gegründet und hat sich von einer Veranstaltung für einige wenige von einer verpfändeten Gemeinschaft in einem selbstgemachten Kino in einem Studio zu einem integralen Bestandteil der (supra-) regionalen Kultur entwickelt. Der Erfolg beweist die Schöpfer richtig. 2017 feierte LICHTER sein 10-jähriges Jubiläum und bewies einmal mehr, wie groß das Bedürfnis der Region ist, sie, das Publikum, die Kreativen und Gäste aus aller Welt zusammenzubringen.
Das Festivalprogramm will nicht nur unterhalten. Jedes Jahr bemühen sich die Kuratoren, Kino und Diskurs zu verbinden. Neben den regionalen Kurz- und Langfilmwettbewerben, die dem vielfältigen Filmschaffen der Region Raum geben, konzentriert sich das internationale Programm auf ein jährlich wechselndes Thema. Dieses Thema besticht aus mehr Gründen als nur aus seiner Aktualität, es weist auch auf gesellschaftspolitische Fragen hin, um Debatten außerhalb des Filmtheaters zu folgen und weiterzuführen. LICHTER nahm bereits die Themen „Stadt“, „Revolution“, „Humor“, „Geld“, „Wahrheit“, „Chaos“ und „Natur“ an. In diesem Jahr dreht sich die 13. Ausgabe des Festivals um „Power“.
An der Kreuzung von Film und anderen künstlerischen Disziplinen
Im Anschluss daran erscheint es noch wichtiger, Kreuzungen mit anderen kulturellen Institutionen und künstlerischen Disziplinen zu suchen und zu unterstützen. Die Brücke zwischen Film, künstlerischen Ausdrucksmitteln und sozialem Dialog macht LICHTER auf deutschen Filmfestivals einzigartig. Bemerkenswerte Partner wie das Deutsche Filmmuseum oder unser Partnerkino Mal Seh'n sind nicht nur Schauplätze, sondern Institutionen wie der Exzellenzcluster Normative Orders der Goethe-Universität ergänzen vor allem die inhaltliche Gestaltung des umfangreichen Begleitprogramms: In zahlreichen Workshops und Diskussionen die gesellschaftspolitische Sprengkraft des Jahresthemas auf verschiedene Arten in Frage stellen. Der 2010 ins Leben gerufene LICHTER ART AWARD konzentriert sich mittlerweile auf das Gebiet der Videokunst und ihre aktuellen Entwicklungen und Richtungen auf regionaler und internationaler Ebene, und zuletzt widmet sich der 2017 erstmals ins Leben gerufene VR-Storytelling-Wettbewerb den Varianten alternativer Realitäten.
https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
Allgemeine Vorschriften
International Festival Screen Culture „Thelovetcheskoje Kino“ (im Folgenden - Festival) findet unter Kollektiven (Gruppen) der Jugendproduktion in verschiedenen Formen der Kunst statt, die Verbindung mit Kino, Fernsehen, Fotografie und verschiedenen digitalen Technologien.
Festival-Veranstaltungen sind auf Bildung und Bewertung neuer globaler Kultur der Produktion und Reproduktion altersvielfältige kommunikative Proben von Generationen Wechselspiel gerichtet und bietet Bedingungen für die Schaffung neuer Informationsgemeinschaft (Umgebung), neue Kultur der Informationsgesellschaft, wo sozial-noetische (immaterielle) Faktoren der Bewertung sind Information und Wissen. Die Festivalhaltung fördert die Errichtung der Leinwandkultur als Teil der allgemeinen Informationskultur der gegenwärtigen Gesellschaft.
Die allgemeine Führung der Festivalmethodik und -organisation wird in die Tat des Bildungskomplexes „Nasha Shkola“ (Russland, Nowosibirsk) gebracht.
Die Zeit, die Bedingungen, der Ort und die Prozedur der Organisation und des Abhaltens des regulären Festes werden jährlich vom speziellen Dokument — der Standing Order of Holding festgelegt.
https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
Das Medina Film Festival (SECIME) ist eine der konsolidiertesten Veranstaltungen der nationalen Filmszene und gilt als eine der wichtigsten Referenzen für die Förderung und Verbreitung von Kurzfilmen. Es hat es geschafft, sich zu einem Festival mit eigener Persönlichkeit zu entwickeln, das sowohl auf aufstrebende Talente als auch auf die konsolidiertesten Erfolge setzt.
Das Festival ist ein Synonym für Engagement für den Kurzfilm und positioniert sich im Mittelpunkt eines audiovisuellen Angebots, das von der Academy of Motion Picture Arts and Sciences in Spanien als eines der wichtigsten Festivals bei der Vorauswahl der Kandidaten für die Goya Awards ausgezeichnet wurde. Darüber hinaus wurde es seit 2016 von der AIC (Short Film Industry Association) anerkannt.
Das Angebot umfasst sechs Wettbewerbe auf nationaler und internationaler Ebene, um alle Genres und audiovisuellen Formate — Fiktion, Fantasy und Animation — abzudecken und Raum für Dokumentar- und Musikvideos zu bieten. Erweiterung des Angebots durch verschiedene Zyklen wie Das Bild der Geschichte, The Classics Chair und Museum Afternoons.
Zu seinen Zielen gehören außerdem die Förderung, Kreation und audiovisuelle Produktion durch den Nationalen Wettbewerb für Kurzfilmprojekte sowie die Beeinflussung des Wachstums der audiovisuellen Industrie in Castilla y León mit der Vorauswahl von Werken für das Quercus-Projekt.
Das Festival vervollständigt sein Angebot durch das Engagement für neue Wege der Kommunikation und Verbreitung des Audiovisuellen durch die Tagungsräume, das Streaming und den theoretischen Beitrag der Meisterkurse, die von und für Fachleute geleitet werden.
Wenn Sie mehr über unsere Vorschläge erfahren möchten, besuchen Sie unsere Website: http://medinafilmfestival.com oder kontaktieren Sie uns unter info@medinafilmfestival.com
Cactus International Children's and Youth Film Festival ist ein Filmfestival, das hochwertige Spiel- und Sachspielfilme und Kurzfilme in allen Genres sammelt und zeigt, die Kindern und Kindern gewidmet sind.
Die CIFF 2021 Edition akzeptiert nur Short Films, deren Laufzeit weniger als 15 Minuten beträgt, Öffnungs- und Endspuren inklusive.
ITA - Il Cactus International Kinder- und Jugendfilmfestival è un festival cinematografico che raccoglie e proietta lungometraggi e cortometraggi di alta qualità, fiction e non fiction, di qualunque genere, dedicati al pubblico dell'infanzia e della prima adolescenza.
L'edizione di CIFF 2021 accetta esclusivamente cortometraggi della durata massima di 15 minuti, titoli di testa e di coda compresi.
DOCUMED - FESTIVAL FÜR DOKUMENTARFILME IM MITTELMEERRAUM
IN TUNESIEN
7. Ausgabe - 2024
Das jährlich von der tunesischen Vereinigung für Dokumentarfilme organisierte DocuMed — Mediterranean Documentary Cinema Festival in Tunesien bietet Vorführungen kreativer Dokumentarfilme aus Ländern rund um den Mittelmeerraum. Es zielt darauf ab, den Einfluss und die Verbreitung von Dokumentarfilmen in Tunesien zu fördern und den Austausch zwischen Fachleuten, Künstlern und der Öffentlichkeit im Geiste der Offenheit gegenüber anthropologischer, kultureller und sozialer Vielfalt zu fördern.
Dokument:
- Vertritt humanistische Werte, die auf Offenheit gegenüber anderen Kulturen, Schöpfungsfreiheit und Teilen beruhen.
- Zeigt seine Zugehörigkeit zur Welt und seine Offenheit gegenüber dem geographischen und kulturellen Kontext des Maghreb, des Arabischen und des Mittelmeers.
- Ermöglicht dem Dokumentarfilm als Form der Befragung der Welt, der Menschen und der Kunst die Teilnahme an Debatten über Ideen, Wissen, Repräsentationen und Vorstellungskraft.
- Ermutigt die Öffentlichkeit für das Genre Dokumentarfilm und ermöglicht so vielen Menschen wie möglich den Zugang zu theoretischem und praktischem Wissen über die Entstehung von Dokumentarfilmen.
- Fördert den Austausch, hilft beim Nachdenken und gibt Denkanstöße, indem es den Zugang zu Repräsentationen der tunesischen Realität und der Welt ermöglicht.
Madeira Curtas (MC), wird von der Regionalregierung von Madeira organisiert, über das Regionalsekretariat für Bildung, Wissenschaft und Technologie. Der Wettbewerb wird von der Regionalen Bildungsdirektion durchgeführt, durch das Educamedia Programm, der Abteilung für Technologien und innovative Umgebungen und Lernen.
Der MC beabsichtigt, zu erkennen und zu belohnen die Arbeit auf dem Gebiet der kurzen Video getan, so positionieren sich als ein wichtiges Instrument bei der Förderung der Schaffung von audiovisuellen Inhalten, mit einem Schwerpunkt auf der Schulgemeinschaft, aber deren Teilnahme erstreckt sich auf jeden, unabhängig von Ihrem Beruf, Erfahrung, Nationalität und Wohnort.
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O Madeira Curtas (MC), é organizado pelo Governo Regional da Madeira, através da Secretaria Regional de Educação, Ciência e Tecnologia. O concurso é operacionalizado pela Direção Regional de Educação, através Programa Educamedia, da Divisão das Tecnologias e Ambientes Inovadores e Aprendizagem.
O MC tenciona reconhecer e premiar o trabalho realizado na área do vídeo de curta duração, posicionando-se assim como um instrumento importante na promoção da criação de conteúdos audiovisuais, mit ênfase na comunidade escolar, mas cuja participação estende-se a qualer pessoa, independentemente da sua profissão , experiência, nacionalidade e local de residência.
Das Mirror Mountain Film Festival bringt das Beste aus dem Independent-, Alternative- und Underground-Kino in die kanadische Hauptstadt. Wir sind ein vielfältiges und inklusives Festival, das alle Arten von Filmen und alle Arten von Menschen willkommen heißt, um am kollektiven Kinoerlebnis teilzuhaben. Unsere Mission ist es, einzigartige und originelle kreative Stimmen aus der Region Ottawa-Gatineau und aus der ganzen Welt zu fördern. Mirror Mountain zeigt innovative, bahnbrechende und unkonventionelle Filme in einer Vielzahl von Genres, darunter Drama-, Dokumentar-, Animations-, Experimental-, Horror-, Science-Fiction-, Fantasy-, Tanz- und Musikvideos. Neben Filmvorführungen bietet das Festival spannende, gemeinschaftsorientierte Aktivitäten wie Live-Auftritte, hybride Medienpräsentationen, interaktive Ausstellungen, Partys, Podiumsdiskussionen, Fragerunden und mehr. Unsere Veranstaltungen zielen darauf ab, Filmemacher sowohl mit dem Publikum als auch untereinander zu verbinden und Künstler durch Bildungs- und Weiterbildungsmöglichkeiten zu unterstützen.
Warum sollte ich mich bei Mirror Mountain bewerben?
1. Kostenloser Festivalpass für alle Filmemacher, die sich bewerben
Jeder, der einen Film bei Mirror Mountain einreicht, unabhängig davon, ob er ausgewählt wurde oder nicht, erhält eine Freikarte für den Besuch des gesamten Festivals.
2. Für lokale Filmemacher ist die Einreichung kostenlos
Filme beliebiger Länge können kostenlos eingereicht werden, wenn sie in einem Umkreis von 125 km um Ottawa gedreht und/oder bearbeitet wurden. Dieses Gebiet umfasst Gatineau, Maniwaki, Mont Tremblant, Montebello, Hawkesbury, Cornwall, Potsdam, Brockville, Smiths Falls, Perth, Renfrew, Arnprior und mehr.
3. Kostenlose Einreichungen für Alumni
Wenn Sie bei einem Film Regie geführt haben, der in einer früheren Ausgabe von Mirror Mountain offiziell ausgewählt wurde, können Sie ihn erneut kostenlos einreichen.
4. Dein Geld zurück
Wenn Ihr Film offiziell für die Vorführung auf dem Festival ausgewählt wurde, erstatten wir Ihnen Ihre ursprüngliche Einreichungsgebühr.
5. Wir zahlen Künstlerhonorare
Wenn Ihr Film offiziell für die Vorführung auf dem Festival ausgewählt wird, erhalten Sie außerdem eine Künstlergebühr als Dankeschön dafür, dass wir Ihre Arbeit zeigen dürfen.
6. Weniger Einschränkungen
Wir haben keine Anforderungen an die Premiere oder das Datum der Fertigstellung. Ihr Film ist weiterhin teilnahmeberechtigt, auch wenn er schon einmal in der Region Ottawa gezeigt wurde, vertrieben wurde, im Fernsehen ausgestrahlt wurde oder online angesehen werden kann.
7. Bleiben Sie auf dem Laufenden
Nachdem Sie Ihren Film eingereicht haben, erhalten Sie vom Festival eine Benachrichtigung, in der bestätigt wird, dass wir Ihre Bewerbung erhalten haben. Später erhalten Sie eine Benachrichtigung, die Sie über die Ergebnisse informiert, unabhängig davon, ob Ihr Film ausgewählt wurde oder nicht.
8. Auszeichnungen für preisgekrönte Filmemacher
Die Preise werden nach Abschluss des Festivals in verschiedenen Kategorien verliehen. Die Preisträger erhalten ein Zertifikat und eine Auswahl von Preisen, die von unseren Sponsoren gestiftet wurden.
9. Freundliche und alternative Atmosphäre
Als Gemeinschaft von Filmemachern und Künstlern streben wir danach, eine lebendige, dynamische und einladende Atmosphäre zu schaffen, in der Schöpfer und Zuschauer mit unterschiedlichem künstlerischen und kulturellen Hintergrund zusammenkommen können, um sich durch gemeinsame Arbeit und Gespräche auszutauschen und zu wachsen.
Das südafrikanische HorrorFest ist die erste (und einzige) Veranstaltung dieser Art auf dem Kontinent und bringt eine spannende Auswahl an Spielfilmen und Kurzfilmen aus aller Welt zum Publikum, das diese Indie-Produktionen sonst nicht in einem Kino sehen würde.
Nach der Pandemiekatastrophe wurde das Festival mit ausgewählten Vorführungen auch im Kino online verschoben. Die Online-Komponente diente tatsächlich als Pluspunkt, dass dies den Umfang erweitert, um mehr Zuschauer zu erreichen, nicht nur in weiteren Bereichen Südafrikas, sondern auch dem Kontinent als Ganzes und dem Rest der Welt für einige Titel nicht geo-blockiert, was die Geburt der Global Horrorfest Komponente der Veranstaltung.
Alle Filmmedien und -stile werden akzeptiert, solange sie Elemente von Horror/Chiller/Terror/Monster usw. enthalten.
Zum Beispiel wird eine animierte Sci-Fi-Komödie mit Monstern akzeptiert.
Haben Sie Angst. Haben Sie große Angst... die erschreckendsten Geschichten, die jemals in den Film gebracht wurden, kommen für unser erstes jährliches ScreamFest vom 1. bis 3. Oktober 2021 nach Cleveland. Wir sind auf der Suche nach den beängstigendsten, blutigsten und furchteinflößendsten Filmen aus der ganzen Welt. Wir werden diese Filme auf der großen Leinwand bei Atlas Cinemas auf dem Shaker Square präsentieren und einige tolle Partys Networking-Events, Horror-Merchandise und vieles mehr veranstalten.
