El Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias es un evento cinematográfico con una visión social y cultural, y por elección, de acceso gratuito para todos. El FICCI interpreta constantemente las circunstancias particulares de nuestro país y de nuestro mundo para producir cada año una versión de clase mundial de nuestro festival, guiada por la preservación de la libertad y la amplificación de la conversación cultural a través de películas y eventos académicos que sean relevantes, humanos, sutiles, sofisticados, y que actúen como un vehículo para mejorar la conciencia humana, expandir la democracia y ayudar a crear sociedades libres, progresistas e inclusivas.
El Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias (FICCI) es el foro más antiguo y permanente en el continente americano para el cine colombiano, iberoamericano y mundial. Siendo parte activa del mapa cinematográfico mundial desde 1960, en su 64a edición continuará proporcionando espacios para la memoria, la reflexión, la diversidad de voces, y como siempre, para la mejor cinefilia.
El Festival valora la libertad creativa de los cineastas del mundo y tiene espacio para películas de cualquier formato, duración, nacionalidad, temática, género o técnica, que cumplan con los más altos estándares de calidad, asuman riesgos narrativos y propongan contenidos de gran relevancia humana y cinematográfica, pertinencia y sostenibilidad.
La octava edición del Festival Internacional de Cine Independiente de Ibiza se ha desarrollado en varias sedes en los 5 municipios de la isla, pero primera vez con apoyo institucional de los 5 Ayuntamientos, y su
versión online en la plataforma Filmin.
El apoyo institucional en Ibiza y Baleares ya es total al sumar los Departamentos de Cultura y Turismo del Consell Insular d´ Eivissa además de varios patrocinadores privados ibicencos y el IEB del gobierno autonómico.
Ibizacinfest ha renovado su compromiso con Ibiza y la cultura mediante una programación de 132 títulos nacionales e internacionales inéditos en la isla, estrenos exclusivos en España (5 largometrajes y 48
cortometrajes) con un 90% de estrenos en Baleares, actividades dirigidas a profesionales, concursos de cortometrajes para descubrir e impulsar el
talento local y balear, programa educativo con proyecciones especiales por a estudiantes y niños para crear nuevas audiencias.
La reflexión ha tenido también su espacio a través de 21 coloquios posteriores a proyecciones con sus creadores y creadoras sobre su proceso creativo y la relación de estos films con problemáticas socioculturales actuales. Hemos llegado a los 75 invitados, 12 de ellos, internacionales.
Las películas cortas vuelven a ser protagonistas del IBZCF como calificador a los Premios Goya para cortometrajes y colaboramos de nuevo con el European Film Academy con el programa Shortfilms on Tour.
Actividades como nuestra primera sesión golfa o la especial dedicado al Cine Quinqui con la colaboración de la UNED de las Islas Baleares han sido todo un éxito.
El compromiso con la industria se ha materializado con dos Másterclass de primer nivel nacional de Ion de Sosa y Laura Ferrés que además nos han presentado sus últimas películas. Hemos acogido el primer encuentro de Festivales de las Islas Baleares con presencia de los cargos directivos del IEB y hemos consolidado nuestro esfuerzo en los premios a la distribución.
Hemos aumentado notablemente nuestra audiencia tan presencial, en 38 sesiones, como online en todo el estado gracias a nuestro programa de 14
largometrajes, 3 de ellos de producción balear, en Filmin.
Así como la presencia en medios de comunicación, llegando por primera vez a 5 artículos internacionales y un incremento notable de impactos respecto a la edición 2023.
Seguimos y seguiremos creyendo en películas de autor comprometidas, con puntos de vista necesarios, que se pueden mover en fondo y forma hasta en los márgenes de las normas del cine comercial, con total libertad
creativa.
Xavi Herrero
Director y programador IBZCF2-Miembro European Film Academy
La puesta en marcha de un festival de cine, de carácter internacional, representa para la ciudad de Chivilcoy una quimérica propuesta cultural. Sus antecedentes se sustentan en las experiencias previas que representan experiencias individuales y colectivas que se vienen desarrollando en nuestra comunidad (rodajes, ciclos de cine en distintas instituciones, propuestas de producciones para plataformas digitales, productoras locales de cine y TV, talleres vinculados al cine en todos sus rubros, concursos, muestras y festivales).
Todo este conjunto de insumos constituyen un componente central, sumado a la respuesta satisfactoria de un público local abierto y ávido de regocijarse del “séptimo arte” y de disfrutar de un festival como espacio de intercambio, diálogo y circulación de bienes culturales para toda la comunidad.
En estas direcciones, el Festival Internacional de Cine de Chivilcoy “Raíces” será un ámbito de exhibición y competencia de películas que reflejen el complejo proceso de construcción de las identidades locales, confrontando miradas, perspectivas y géneros del universo cinematográfico.
En tiempos donde la globalización económica, política, social y cultural afecta sociedades, paisajes, procesos, prácticas y hábitos, la identidad local vuelve a estar en el foco de la cuestión. En este sentido, la entendemos como un complejo proceso de construcción de un “nosotros”, frente a una alteridad manifiesta que representa ese “otro”. Son procesos dinámicos, históricos, producidos culturalmente, vividos como una experiencia, imaginados y sentidos.
Por otro lado, las identidades locales siempre revelan múltiples sentidos y formas de ser y hacer; expresan la cultura, la idiosincrasia, los hábitos, etc. Por ello, la selección de distintas obras audiovisuales, de diferentes procedencias y realidades, conformarán un interesante punto de encuentro, diálogo e intercambio cultural entre lugares y espectadores, permitiendo de esta manera dar a conocer la ciudad de Chivilcoy y sus distintas particularidades (históricas, turísticas, culturales) con la existencia de un Festival Internacional de Cine.
GIFF Edición 5, 2024 (en línea)
Prepárese para vivir la magia del cine como nunca antes en el Festival de Cine Independiente de Gandhara 2024, Ed 5 (en línea) El festival de cine digital pionero de Pakistán presentado por Cirque Films
Lanzado en 2020, el GIFF ha sido pionero en conectar a los cineastas con una audiencia global a través de su innovador formato híbrido. En los últimos cuatro años, nos hemos convertido en un referente para la narración diversa, al ofrecer una plataforma única en la que convergen voces creativas de todo el mundo.
Este mes de octubre de 2024, volvemos con más determinación que nunca a presentar los mejores #shortfilms que cautivarán, conmoverán e inspirarán. Desde dramas conmovedores hasta comedias que hacen reír a carcajadas, desde películas de arte que invitan a la reflexión hasta viajes emocionales inolvidables. El festival de este año promete un viaje inolvidable por el mundo del cine.
Marque sus calendarios, porque este es un evento que no querrá perderse.
Acompáñanos en línea a través de nuestro sitio web y mantente atento a las novedades mientras nos preparamos para embarcarte en una extraordinaria aventura cinematográfica. El Festival de Cine Independiente de Gandhara está a punto de comenzar.
Categorías
Cortos narrativos
*no hay cuota de inscripción para inscribir una película
DESCRIPCION DEL FESTIVAL
El Festival Internacional Audiovisual Muma Patagonia se llevará adelante del 15 al 17 de noviembre de 2024 de manera presencial en Comodoro Rivadavia, en la ciudad de Chubut, en Argentina.
Sólo se admiten contenidos dirigidos por Mujeres, Lesbianas, Travestis, Trans, Bisexuales, Intersexuales y No Binaries
El mismo contará con las siguientes secciones:
Competencia internacional de largometrajes (4 largos)
Competencia internacional de cortometrajes (2 programas de 5 cortos)
Panorama PATAGÓNICAS (5 cortos)
SEDES
Chubut, Comodoro Rivadavia
Auditorio de la Escuela de Arte
ACTIVIDADES ESPECIALES
En modalidad online
- Conversatorio entre redes de mujeres del audiovisual de distintas regiones de Argentina y Latinoamerica
OBJETIVOS DEL FESTIVAL
- Fortalecer los lazos entre compañías distribuidoras, productoras y realizadoras de la Patagonia.
- Conocer y reconocer las narrativas de mujeres y disidencias de todo el mundo y ponerlas en diálogo con el público.
- Aportar herramientas para la formación profesional que contribuyan a la inserción laboral de las mujeres y disidencias de la región patagónica.
- Generar un espacio de intercambio con redes de mujeres del audiovisual de otros puntos de latinoamérica y el mundo.
PREMIOS
Presentación de los films ganadores en la Gira patagónica: proyecciones en otras localidades de la región patagónica argentina
- Neuquén, Villa La Angostura
Biblioteca Osvaldo Bayer
- Río Negro, San Carlos de Bariloche,
Biblioteca Popular Carrilafquen
El 9º Babul Eco Film Fest 2025 tiene secciones competitivas y no competitivas.
1) Concurso de cortometrajes: duración inferior a 5 minutos sobre cualquier tema relacionado con el medio ambiente
2) Proyecciones de películas ecológicas: duración superior a 5 minutos, inferior a 60 minutos. Sobre cualquier tema relacionado con el medio ambiente, la biodiversidad, el desarrollo sostenible, la acción climática, etc.
El festival principal tendrá lugar en Hyderabad, Telangana (India), en junio de 2025 y, posteriormente, viajará a diferentes lugares.
Después de esto, algunas películas se proyectarán repetidamente en diferentes lugares según los temas, según la fecha y la idoneidad del público.
¿Alguna vez quisiste la distribución de tu película? El festival internacional de cine SDG Entertainment Pictures (también conocido como Distribution Award) es un evento que se proyecta en directo en el corazón de Stuttgart (Alemania) y está en su primera ronda. El objetivo del Festival es encontrar nuevas películas para su distribución y se dedica a descubrir y apoyar a talentos independientes. Damos la bienvenida a películas sobre cualquier tema, de cualquier parte del mundo.
SDG Entertainment Pictures, una productora y distribuidora cinematográfica con sede en Alemania, busca películas nuevas, interesantes y de alta calidad en todo el mundo y ofrece la distribución de las películas ganadoras con participación en los beneficios. Pero eso no basta: tu película también formará parte del futuro canal de streaming de la compañía cinematográfica SDG Entertainment Pictures. La distribución en cines es posible bajo ciertas condiciones.
Noche del evento: después de nuestras proyecciones, los ponentes invitados hablarán sobre su experiencia la noche de la ceremonia de entrega de premios. Tendrá la oportunidad de participar en una sesión de preguntas y respuestas y, después, de establecer contactos con profesionales del sector mientras disfruta de una copa de vino espumoso.
Películas ganadoras: se invita y anima a todos los ganadores a participar en el festival de forma gratuita. Los gastos de viaje y alojamiento deben ser cubiertos por los propios ganadores.
Puede que también nos conozcas por nuestros socios promocionales:
moviefestuk (https://www.instagram.com/moviefestuk/)
La Mostra FIRE!! es el primer festival de cine de temática LGBT creado en nuestro país, en 1995, por el Casal Lambda de Barcelona. Aborda la diversidad afectiva en su sentido más amplio a través de una cuidada selección de largometrajes, documentales y cortometrajes. Cine de calidad, películas de autor y enfoque educativo son sus principales señas de identidad.
Durante dos semanas a principios del mes de junio —principalmente en el Instituto Francés, y otros espacios de la ciudad tanto cerrados como al aire libre—, un amplio abanico de público está invitado a disfrutar de este referente cultural de Barcelona, con historias y testimonios de personas libres, creadores que rompen barreras y luchadores por los derechos humanos que ayudan con el amor a construir un mundo más justo y más libre.
El nombre del festival es un homenaje a la revista neoyorquina homónima de finales de los años veinte, FIRE!!, dirigida por el escritor negro y homosexual Richard Bruce Nugent, retratado en una de las películas mas emblemáticas del festival, Brother to Brother, que proyectamos hace unos años.
El Festival de Cortometrajes de Mairena del Aljarafe, Mairena Film Festival (en adelante MAIFF) será un evento cultural con una programación que acogerá distintas actividades (encuentros con profesionales de la industria, rally de realización de cortometrajes 36h, proyecciones de la sección oficial…). El festival se celebrará del 18 al 26 de octubre de 2024 en la localidad sevillana de Mairena del Aljarafe.
VI MUESTRA INTERNACIONAL DE CINE Y CIENCIA 2024
La Muestra Internacional de Cine y Ciencia es un evento cinematográfico que tendrá lugar en el Centro Cultural Doctor Madrazo, Santander (España), del 6 al 8 de noviembre de 2024. En ella tiene cabida cualquier trabajo relacionado con la ciencia y la divulgación científica. Se admite cualquier género cinematográfico.
El objetivo de la muestra es promover la producción y la difusión de trabajos que fomenten los valores positivos y de progreso de la ciencia y tecnología, y que que sirvan de consulta para cualquier tipo de público. La temática es totalmente libre y puede hacer referencia a investigaciones propias o ajenas, temas candentes en la sociedad o comunidad científica, pasiones científico-técnicas personales, conceptos básicos de ciencia, hitos científicos, personajes históricos, la ciencia del futuro o pasado, etc.
¿Eres un cineasta creativo, narrador o artista digital? ¡Únete a nuestro desafío global y muestra tu talento en un escenario internacional! En 2025, rendimos homenaje al 695º alcalde de Londres, el concejal y profesor Michael Mainelli, cuyo visionario lema, «Conéctate para prosperar», redefine las conexiones globales y la innovación. Esta es tu oportunidad de brillar y ser parte de una celebración histórica.
Invitamos a equipos de hasta tres miembros, de 34 años o menos, a crear un vídeo corto (de 2 a 5 minutos) que incorpore el tema:
«Conéctese con Prosper: celebrando las conexiones globales a través de las artes visuales»
Tu misión es captar cómo las conexiones fomentan la prosperidad, la innovación y el crecimiento en nuestro mundo interconectado. Muestre cómo la ciudad de Londres sirve como un centro mundial de conocimiento e innovación, que une culturas, ideas y oportunidades.
Película/Largometraje/Cortometraje/Documental/Vídeo musical/Animación/VFX/CGI/2D/3D/Otros
Se aceptan todas las categorías de entretenimiento
La soledad acompañada
La crisis existencial global, producto de un capitalismo salvaje y violento basado en la exacerbación máxima del ego que destruye el tejido social y condena al sapiens a la soledad, ha producido fenómenos biotecnológicos como el sexo virtual. Y la industria web camer es la de mayor expansión en ese horizonte.
A pesar de ello, la moral, como siempre, que sí permite masacres y genocidios en nombre de dios, marginaliza y estigmatiza a las personas que practican de forma profesional el sexo explícito frente a una cámara.
A mayor desarrollo, mayor soledad. Este sistema neoliberal-neofeudal, construido en contra de nuestra naturaleza colaborativa, en la que prima la competencia agresiva, la violencia, el ego sin límites; ha generado una sociedad alienada, ensimismada, incapaz de comunicarse orgánicamente con otros.
Y son esos individuos, incapaces de encontrar compañía de forma natural, quienes pasan horas y horas frente a una pantalla, gastando lo que en el sur global son fortunas, con el solo objetivo de tener un interlocutor que los salve de su solitario infierno.
Es por ello que esta 5ta. Edición de nuestra Muestra de Cine Erótico y Posporno de Bogotá queremos dedicarla a quienes de forma profesional ofrecen sus servicios virtuales de compañía, pues no puede ser estigmatizado y excluido, quien ofrece solaz, acompañamiento y diálogo, aparte de sexo, a personas que el sistema ha mutilado comunicacionalmente.
La Muestra de películas estará integrada por una selección que aborde la problemática en toda su complejidad, lejana a moralismos inquisidores y prejuicios absurdos.
Por otro lado, en nuestro componente académico, ofreceremos charlas y talleres, dictados por profesionales con recorrido en el medio, para que compartan sus experiencias respecto a cómo mejorar las performances en cámara, cómo construir personajes o cómo aplicar nociones básicas de sicología que los lleven a realizar una mejor presentación y tener mejores rendimientos con menos esfuerzo.
Queremos pues, a través de esta apuesta, darles herramientas a las personas de la industria para que lejos de sentirse excluidas, se empoderen y busquen una autonomía que les permita no tener que vender su fuerza de trabajo a estudios que las explotan sino que sean ellas mismas las dueñas de su tiempo, su trabajo, su mente y su cuerpo.
Bienvenidas, bienvenidos, bienvenides compañeres web camers. Estamos orgullosos de poder dedicarles esta edición de nuestra Muestra y, ojalá, contribuir a su autoafirmación y emancipación.
¡Salud!
El Festival de Sci-Fi, Terror y Fantasía 2025 es un evento de muestra y esparcimiento de la cultura de estos géneros en la ciudad de Bogotá, con varios espacios de muestra durante los días 21 y 27 de Julio de 2025.
BARDI FILM FESTIVAL es un festival dedicado a los cortometrajes que tiene lugar en Bardi, un antiguo pueblo de Emilia Romaña, Italia.
LARGOMETRAJES
Sección Oficial. Podrán participar todas aquellas películas de contenido o la temática de las cuales se pueda considerar de género de fantástico y terror.
CORTOS:
El ámbito de participación es Internacional.
Se aceptará una obra a competición por autor, con una duración máxima de 20 minutos Créditos incluidos).
La fecha de producción de todos los cortometrajes no podrá ser anterior al 1 de Enero de 2024.
Todas las películas participantes deberán tener subtítulos en español independientemente de su idioma original, exceptuando los de habla española.
Bullies and Heroes, que se caracteriza por la frase: Ubuntu soy porque somos (Nelson Mandela), nació después de 50 años de experiencias, estudios e investigaciones, tanto en el campo cinematográfico y artístico como en el pedagógico y psicológico. Se encuentra en la frontera entre la salud y la cultura con la certeza de que «el alma necesita belleza y que la belleza es alimento para el alma» y nos permite expresar mejor todo el potencial creativo del ser humano. Por lo tanto, es importante, como sostiene Peppino Impastato, que siempre ha rechazado la idea de acostumbrarse a la «fealdad», educar a los niños en la «belleza»: «... Por eso hay que educar a las personas en la belleza: porque en los hombres y las mujeres no se dejan llevar por la costumbre y la resignación, sino que la curiosidad y el asombro permanecen siempre vivos». El Festival que posteriormente se convirtió sentó sus bases sobre estas importantes bases con el Concurso: Lugares del alma y Lugares geográficos. Dibuja, fotografía y graba belleza en solo unos minutos con tu smartphone (para los más pequeños y con medios más sofisticados para los mayores). Cada año, el término belleza ha ido adquiriendo un significado diferente (belleza de la fragilidad, belleza de la singularidad, belleza de la diversidad, belleza de la creatividad...) La belleza de los lugares siempre ha sido un puente para acceder a la propia interioridad y estimular la curiosidad, el asombro y el asombro. El Departamento de Psicología y Ciencias Cognitivas de la Universidad Johns Hopkins de Baltimore ha demostrado que la base de la creatividad, en los niños pero también en los adultos, es precisamente el «asombro emocional», una emoción fundamental que no debe perderse nunca para estar siempre preparados para explorar caminos previamente inexplorados, soluciones nunca tomadas y caminos originales. En nuestra sociedad corremos el riesgo de tener buenos técnicos pero un número cada vez menor de creativos, por lo que nuestro objetivo, desde el principio, siempre ha sido utilizar las herramientas artísticas, en particular el cine, para afinar la capacidad más importante y poderosa del ser humano: la de pensar en imágenes o con imaginación, captar estímulos de lo que nos rodea para crecer, adquirir conciencia y aprender sobre el medio audiovisual. Creado con la participación activa de niños para niños y con niños, el Festival pretende mejorar el potencial y el talento de los niños ofreciéndoles la oportunidad de adquirir habilidades críticas y creativas con dos métodos diferentes de participación. Hay dos secciones: los primeros largometrajes, que son juzgados por un jurado compuesto por jóvenes de todo el mundo que, de esta manera, tienen la oportunidad de convertirse en críticos. La segunda consiste en cortometrajes, videoclips, videoboards, guiones gráficos, videoarte, teatro.dance, donde los niños tienen la oportunidad de convertirse en directores, actores, guionistas y, además, vivir todas las profesionalidades vinculadas al mundo del cine. Para la segunda sección, el festival también ofrece espacios para jóvenes directores y directores internacionales que aborden temas relacionados con: las relaciones familiares, la diversidad, el respeto por el medio ambiente y los demás, las relaciones entre pares, los recuerdos y las identidades de los lugares con especial referencia a las historias de los territorios. El festival no se limita a presentar y premiar vídeos realizados por escuelas o directores, sino que organiza mesas redondas con expertos, talleres, conferencias, con el fin de animar a los niños a tener un intercambio interactivo de experiencias e ideas con directores y actores e incluso con. Las conferencias dedicadas a la ecología de la mente, la ecología del medio ambiente y la ecología del cine contaron con la participación de universidades internacionales con profesores reconocidos en Italia y en todo el mundo. El Festival merece una atención especial porque representa una experiencia multisensorial única que permite conocer los hábitos, las costumbres, los alimentos, las historias y los pueblos y contarlos a través de medios artísticos, en particular el medio audiovisual. Junto a directores, actores, músicos, guionistas y fotógrafos, hay testimonios deportivos a través de los cuales se fortalecen los conceptos de respeto, rigor y pasión. Estos han sido nuestros testimonios a lo largo de los años: Daniele Masala, campeona olímpica, Klaus Dibiasi, campeona nacional azzurri de Alessandro Peterlini, campeona mundial de armamento Luciana Foianesi, originaria de Val di Chiana, campeona de Chiara Bazzoni y medalla de oro en los Juegos Mediterráneos. Entre los atletas paralímpicos hemos tenido grandes campeones internacionales, Matteo Betti, Giada Canino, si me ayudas, también bailaré. También colaboramos con las asociaciones ODV y las ONG que apoyan a los niños en situaciones de guerra y crean The Day of Wonder. Para el Concurso de 2024, colaboramos con la Fundación Collodi para facilitar y entender todos los temas del Concurso de una manera más exhaustiva e innovadora a través de la historia del títere más famoso del mundo: Pinocho. Un clásico que los directores internacionales han revisitado con lenguajes innovadores y que también ofrece a los niños, las escuelas y los jóvenes directores la posibilidad de abordar temas universales de una manera cada vez más creativa e innovadora. Los presidentes del jurado a lo largo de los años han sido: Mariano Rigillo, Anna Teresa Rossini y Donatella Baglivo, a quienes, en 2024, se unirá Pierfrancesco Bernacchi, presidente de la Fundación Collodi. Nuestros grandes colaboradores son el maestro Vince Tempera y el maestro Giancarlo Amorelli, quienes apoyan toda la música de cine.
Se ha creado una sinergia con el municipio de Benevento a partir de la tradición de Dante, que cita a Sannio en la canción dedicada a Manfredi. La tradición y la innovación son siempre nuestros pilares. Otras ciudades y regiones se han unido a nosotros: Caserta, la Escuela de Arte de San Leucio, Véneto, Toscana, Campania, etc.
8º Festival Internacional de Cine Infantil Ario de Jaipur
Aryan ICFF, Jaipur, INDIA
26 y 28 de agosto de 2025, ICFF Jaipur INDIA
EN EL NOMBRE Y EN LA MEMORIA AMOROSA DE ARYAN ROJ
(26 DE AGOSTO DE 2013 AL 20 DE SEPTIEMBRE DE 2018)
CELEBRA EL CINE INFANTIL CON LOS CREADORES
Organizado por la Fundación Aryan Roj y el Jaipur International Film Festival Trust
(50 000 estudiantes participaron en 2024 y alrededor de 80 000 estudiantes participarán en 2025)
SE ACEPTAN TODOS LOS FORMATOS, TODOS LOS GÉNEROS Y TODAS LAS DURACIONES DE TODOS LOS CONTINENTES
(5th) Dieciséis (16) Festivales Internacionales de Cine en Jaipur, India por Jaipur International Film Festival-Jiff del 29 al 31 de julio de 2020 16IFF-2020INDIA
UNA CELEBRACIÓN INTERNACIONAL DE CINE ESPECIAL Y DE ESPECTRO ÚNICO BASADA EN 16 TEMAS.
Todos los formatos, todos los géneros, todas las duraciones son aceptadas desde todos los continentes
Elige tu festival de cine, puedes elegir uno o más, por favor escríbenos: -
1) Festival de Cine de Mujeres en Jaipur (Películas realizadas por mujeres, basadas en mujeres)
2) Festival de Cine Infantil en Jaipur
3) Festival de Cine Tribal en Jaipur
4) Festival Mundial de Cine de Derechos Humanos en Jaipur
5) Festival Internacional de Cine de Cultura y Turismo en Jaipur
6) Festival de Cine Medioambiente en Jaipur
7) Festival de Amor y Cine Romántico
8) Político ^ Festival de Cine basado en la corrupción
9) Festival de Cine Democracia
10) Festival Internacional de Cine de Animación
11) Festival Internacional de Cine Estudiantil
12) Festival de Guerra y Paz
13) Festival de Cine de Horror
14) Festival de Cine de Crisis Financieras y Desarrollo
15) Festival de Cine Ad
16) Festival de Cine de Ciencia
Ahora inscribir también - Canción
NOTA:
Todos estos festivales de cine se organizarán juntos.
inscribir enos y actualice su inscripción en 16filmfestivals@gmail.com su inscripción es para qué festival de cine de 16 anteriores.
Inscribir una vez, pague una vez por su película. Si desea entrar en su película en uno o más festivales de cine como arriba, no inscribir de nuevo, no pague de nuevo, simplemente envíenos un correo electrónico para otros festivales de cine nombre que incluiremos.
para más - http://jiffindia.org/16IFF.html
