El Akida International Film Festival es un evento anual que se celebra en Sevilla, España, dedicado a la proyección de cortometrajes de todo el mundo. Fundado en 2022 por el joven cineasta Nick Kremm, el festival tiene como objetivo promover el talento emergente y celebrar el arte del cortometraje.
La edición inaugural tuvo lugar en septiembre de 2023 en los cines Avenida 5, presentando más de 40 cortometrajes de 20 países. El éxito del festival continuó con su segunda edición en septiembre de 2024, que experimentó un aumento significativo en la participación, recibiendo más de 3,500 inscripciones de 114 países.
El programa del festival incluye una amplia gama de géneros, como drama, comedia, thriller y documental, con secciones especiales dedicadas a jóvenes cineastas, producciones estudiantiles y obras locales de Sevilla. Las proyecciones se realizan en lugares destacados como los cines Avenida 5 y el histórico Cine Cervantes, ofreciendo a cineastas y audiencias una experiencia cinematográfica enriquecedora.
Además de las proyecciones, el Akida International Film Festival organiza conferencias y eventos especiales que promueven la inclusión y el intercambio cultural. Las colaboraciones con organizaciones como COCEMFE Sevilla y la Fundación Tres Culturas destacan el compromiso del festival con los temas sociales y la promoción de voces diversas en el cine.
El festival ha contado con el apoyo de diversas instituciones españolas, como Unión Cine Ciudad, el Ayuntamiento de Sevilla y Sevilla City Office, consolidándose como un evento cultural de gran relevancia en la región.
Fundado en 2016, el Festival Internacional de Cine TRAVEL FilmFest es una organización no gubernamental y sin fines de lucro. Nuestra misión es promover todo tipo de viajes y deportes al aire libre, identificar y apoyar a los cineastas independientes, filmando películas que merezcan la atención de todos los amantes de los viajes y los deportes al aire libre de todo el mundo. Al reunir a cineastas de viajes de todas partes del mundo, queremos que puedan obtener opiniones de viajeros profesionales, deportistas y la comunidad cinematográfica, así como de amplios segmentos de personas a las que les encanta viajar y disfrutar de actividades al aire libre.
El Festival Internacional de Cine Travel FilmFest recopila las mejores películas sobre viajes y deportes al aire libre de todo el mundo, creadas tanto por profesionales como por aficionados, y contribuye a hacerlas llegar al público.
Solo admitimos películas sobre viajes y deportes al aire libre, tanto modernas como históricas. Además de aquellas películas en las que los viajes o los deportes al aire libre son una parte importante de la sinopsis. Películas de ficción, producción, animación y documentales sobre todo tipo de viajes, actividades al aire libre, deportes extremos y aventuras en el agua y el aire, en tierra y debajo de ella, en montañas y bosques, en mares, ríos, lagos, pantanos, sobre senderismo, viajes en esquí, paseos en transporte público, en vehículos y motocicletas, bicicletas, autostop, viajes en autobús, viajes de peregrinación, viajes alrededor del mundo... así como películas sobre culturas, tradiciones, estilo de vida, historia, países, emigrantes, vida silvestre y naturaleza, el mundo que nos rodea.
No todos los creadores de películas de viajes y deportes al aire libre son necesariamente profesionales que trabajan en la industria del cine o en la televisión. Esto es solo un pasatiempo para la mayoría de los concursantes. Sin embargo, esto no significa que sus películas sean peores. La historia original que se cuenta en la película juega un papel mucho más importante que su presupuesto o los premios de su creador. Puedes hacer una buena película incluso si no tienes un gran presupuesto, un reparto estelar y un gran equipo de producción. Tú tienes las llaves del reino. ¡Adelante!
Todas las películas de viajes y deportes al aire libre seleccionadas oficialmente se proyectarán del 20 al 26 de octubre de 2025 y podrán optar al premio principal y a los títulos de «Mejor película de viajes» y «Mejor película de deportes al aire libre». Así como por los premios de las nominaciones individuales.
La zona de Colli Albani o Castelli Romani ha sido escenario de numerosas películas nacionales e internacionales, empezando por «Inferno» en 1911, considerada la primera película italiana.
Para luego recordar «El leopardo» de Visconti, «Las noches de Cabiria» de Fellini, «quel pasticciaccio brutto di Via Merulana» de Gadda, muchas de las películas de Totò, hasta «Los niños robados» de Amelio, «il marchese del Grillo» de Monicelli, «il Vigile» de Zampa y muchas otras hasta la reciente «todo lo que necesitas es crimen» de Giallini.
Por lo tanto, el Festival de Cine de Colli Albani nació de la necesidad de honrar este territorio vinculado al cine de la mejor manera posible, dando espacio a autores italianos y extranjeros para que presenten sus obras, creando oportunidades concretas para los profesionales del mundo cine-audiovisual.
Además, será una oportunidad para que la población local se acerque al cine para ver y votar las obras seleccionadas en el festival.
UBICACIÓN
CINE Grottaferrata ALFELLINI
Recientemente reabierto y completamente renovado gracias al compromiso de Davide Fontana en colaboración con el municipio de Grottaferrata y con el apoyo de Manuele Ilari y el circuito de Madison.
Presentaciones, presentaciones y reuniones de las obras seleccionadas
Habrá 4 proyecciones fuera de competición
Dos de estas proyecciones serán de películas antiguas o recientes ambientadas en la zona de Colli Albani con invitados e introducción.
Dos, en cambio, serán películas italianas o extranjeras actuales, con invitados y una introducción.
Únase a nosotros para celebrar las voces de la recuperación en el primer RecoveryCon y Festival de Cine de Michigan. Este evento combina recursos, paneles de oradores, talleres educativos, grupos de ayuda mutua y un festival de cine. La RecoveryCon y el Festival de Cine de Michigan destacan películas sobre el trastorno por consumo de sustancias y la recuperación. A través de actividades artísticas, incluido el cine, estamos eliminando las barreras y reduciendo el estigma que rodea al trastorno por consumo de sustancias.
El objetivo de la Michigan RecoveryCon and Film Festival es dar a conocer mejor los servicios de tratamiento y recuperación del consumo de sustancias y, al mismo tiempo, crear un espacio para que las personas afectadas por el consumo de sustancias interactúen entre sí de forma segura y positiva.
El Festival Internacional de Cine del Estado de Nueva York se encuentra en el corazón de Nueva York, Albany, en The Linda Performing Arts Studio.
Desde 2016, hemos proyectado más de 400 cortometrajes de todo el mundo.
Cada año conectamos a los cineastas con sus audiencias a través de cortometrajes, ¡y nos gustaría dar las gracias a todos por acompañarnos! Seguimos aspirando a convertirnos en uno de los mejores festivales de cine del país. Somos un festival internacional de cortometrajes.
El festival invita a personas de toda la región capital de Nueva York y de todo el mundo.
Todos son bienvenidos a inscribir sus cortometrajes.
También apoyamos a los estudiantes y a los cineastas primerizos. Fomentamos todo tipo de documentales, animaciones, dramas, comedias, experimentales, vídeos musicales y cortometrajes de terror.
El público verá las películas durante el festival. Tenemos paneles de preguntas y respuestas durante todo el festival. Nuestro principal objetivo es celebrar el arte contigo y con tu público, ¡así que es importante que te diviertas en el proceso!
El Festival Internacional de Cortometrajes de Newcastle, o NiSFF, es un festival de cortometrajes registrado en IMDb y abierto a inscripciones de cortometrajes de varios géneros y categorías de cineastas internacionales, australianos y regionales de Nueva Gales del Sur (NSW). Los finalistas a la mejor película de su categoría regional se proyectarán en el Royal Exchange Hybrid Performance Space/Cinema de Newcastle, Australia, a mediados de noviembre de cada año. El ganador absoluto del premio al mejor cortometraje se seleccionará entre los ganadores de las distintas categorías, independientemente de su duración.
No se pagan tasas de proyección a las películas seleccionadas ni se requiere un DCP. Si su película es comprensible para un público mayoritariamente angloparlante sin subtítulos, no se requieren subtítulos en inglés.
Muestra de Cine Afro vía internet.
Películas provenientes de cualquier lugar del mundo que expresen el mundo afro, sus maneras de vivir, solucionar problemas, acercarse al otro, vivir la cultura.
FOCO – Festival de Cine de Oviedo
El punto de encuentro para amantes del cine y creadores. Proyecciones, charlas y mucho más.
Próximamente, toda la información sobre nuestra primera edición. ¡Síguenos y forma parte del primer FOCO del cine en Asturias!
«Los creadores de contenido cambian el mundo, un proyecto a la vez» es el tema del 24º Festival de Cine Urban Mediamakers, que se celebrará del 13 al 19 de octubre de 2025.
El festival es presencial y virtual, con proyecciones y eventos presenciales selectos en todo el condado de Gwinnett (Georgia) (Duluth, Lawrenceville, Lilburn, Norcross, Snellville) y Atlanta. El UMFF cuenta con un espacio virtual diario con ponentes invitados, sesiones y sesiones de preguntas y respuestas con los creadores de contenido.
Este festival anual de creadores de contenido, que reconoce que los medios de comunicación son una poderosa herramienta para entretener, informar e inspirar, presenta medios urbanos independientes internacionales. Estamos abiertos a todos los creadores y hacemos hincapié en las obras producidas o protagonizadas por personas de color: africanas, afroamericanas, asiáticas, negras, hispanas, latinas, nativas americanas e isleñas del Pacífico.
El Festival de Cine Urban Mediamakers promueve, apoya y presenta a cineastas, creadores de contenido independientes y productores multimedia: animación, publicidad, campañas de marketing, blogs, anuncios, cine, música, nuevos medios, podcasts, prensa, televisión, guiones, streaming, series web y realidad virtual.
Guiados por la sabiduría del pasado y reflejando la nueva y emocionante generación de nuevas tecnologías, nos dedicamos a pensar de forma diferente a lo tradicional para perseguir nuestros sueños con valentía.
UMFF ofrece un ambiente emocionante y creativo que abarca la diversidad cultural, con activistas, creadores de contenido, artistas, escritores y aficionados a la televisión y el cine reunidos bajo un mismo techo para reunirse, colaborar y elaborar estrategias para el cambio mundial.
Los actores, artistas, blogueros, creadores de contenido, cineastas, diseñadores gráficos, desarrolladores de aplicaciones móviles, músicos, podcasters, productores, streamers y escritores tienen la oportunidad de dar a conocer sus proyectos, competir por lo mejor de los mejores con premios en cada categoría, asistir a series educativas relacionadas con la industria, además de una excelente colaboración y creación de redes.
Los cinéfilos, los creadores de contenido y los seguidores del cine independiente y los medios mixtos tienen la oportunidad de ver un grupo diverso de excelentes películas y proyectos de creativos independientes con una visión.
El festival incluye:
-- eventos virtuales y presenciales.
-- lectura de guiones con una escena de los tres mejores guiones de la competición.
— proyecciones de películas independientes en competición en nuestra plataforma UrbanFlixtoGo.com durante el festival con la opción de continuar en UrbanFlixtogo.com.
— una muestra de blogueros, podcasters y desarrolladores de aplicaciones móviles.
-- 9º Urban PitchFest 2025.
-- 9º AfroFuturism Fest 2025: ciencia ficción, fantasía, terror y videojuegos negros, junto con thrillers internacionales. El AfroFuturism Fest incluye proyectos del UMFF que compiten en la categoría de afrofuturismo, vendedores, paneles, intercambio de cómics, cosplay de afrofuturismo, concursos de disfraces con premios en metálico y mucho más.
-- Segunda edición anual de la Comic-Con del condado de Gwinnett, con reconocidos artistas y autores de cómics de todo el país.
-- Videopalooza 2025: serie de concursos y proyecciones para escuelas secundarias y secundarias.
-- productores/distribuidores que buscan películas independientes.
-- presentación de premios y acto de clausura.
-- película de la noche de clausura.
-- premio del público.
— sesiones de colaboración entre cineasta y escritor (SpeedCollabs).
— las películas ganadoras se exhibirán en nuestro servicio de streaming UrbanFlixtogo.com.
Los asistentes al UMFF tienen la oportunidad de establecer contactos con sus colegas y ejecutivos para colaborar en proyectos futuros, así como interactuar con un público que apoya la creación independiente de medios.
¡TU proyecto hará que nuestro festival sea fenomenal! ¡Inscribir hoy a la UMF 2024!
Paz y bendiciones,
Cheryle Renee Moses
Fundador y productor
El Festival de Cine Mediterráneo de Alejandría es un evento anual que se celebra en Alejandría, Egipto. Su objetivo es difundir la cultura cinematográfica y los avances logrados en diversas ramas del arte cinematográfico y fortalecer las relaciones entre los cineastas de todo el mundo en general y de los países mediterráneos en particular.
Nos complace anunciar la séptima edición del Festival de Cine MEET, promovido por la Asociación MEET (Movies for European Education and Training).
Un festival de gran envergadura organizado en tres eventos territoriales:
Ercolano (Nápoles) y Mazara del Vallo (Sicilia) (abril de 2025).
Garbatella - Roma (mayo de 2025).
El objetivo principal del Festival de Cine MEET es crear un puente entre las escuelas y el cine como medio para fomentar el uso del lenguaje audiovisual en la enseñanza y el aprendizaje, facilitando el diálogo y la inclusión social.
El objetivo del Festival es dar a conocer los vínculos entre la cultura, la educación, la formación y el cine y convertirse en un entorno innovador en el que las escuelas, las instituciones, las asociaciones y los directores de cine independientes puedan reunirse, debatir e intercambiar producciones audiovisuales inspiradas en cuestiones educativas.
El Festival promueve el conocimiento y la circulación de cortometrajes que se distinguen por las formas críticas y originales en las que interpretan el papel del cine en la escuela.
El Festival involucra activamente a las escuelas participantes en la elaboración y evaluación de las películas admitidas, con el objetivo de capacitar a los estudiantes y profesores en el lenguaje cinematográfico y audiovisual.
El Festival Internacional de Cine Espacial Tsiolkovsky (Tsiolkovsky ISFF) se celebra anualmente en Kaluga. Las películas y programas sobre el espacio y su relación con la ciencia, el arte y la cultura participan en las proyecciones competitivas, no competitivas y retrospectivas del Festival.
El propósito del ISFF de Tsiolkovsky no es solo presentar nuevas películas sobre el espacio, sino también promover todas las áreas de la ciencia y el arte, de una forma u otra relacionadas con el espacio, fortalecer las tradiciones del diálogo internacional entre científicos y cineastas para resolver problemas urgentes del desarrollo de la ciencia, la cultura y las nuevas tecnologías modernas. Además, el Festival tiene una importante misión educativa sobre todos los temas relacionados con el pasado, el presente y el futuro de la investigación espacial y las actividades espaciales.
Metas y objetivos de la ISFF de Tsiolkovsky:
• la presentación más completa del estado actual de la cinematografía mundial relacionada con temas espaciales;
•demostración de los mejores documentales y largometrajes sobre el espacio, creados tanto en Rusia como en el extranjero, para el público y los miembros del jurado. En las retrospectivas y las proyecciones especiales, el público tendrá la oportunidad de ver las películas más famosas del cine «espacial» nacional y extranjero;
•el ISFF de Tsiolkovsky puede convertirse en una plataforma para la comunicación en vivo de personas creativas y científicos, así como para el intercambio de proyectos e ideas ya preparadas en el campo del espacio y el cine «espacial»;
•mantener un interés constante del público por los productos cinematográficos relacionados con temas espaciales;
•un encuentro de cineastas con el público de una de las regiones del país en desarrollo más intenso;
•la oportunidad para los cineastas no solo de comunicarse eficazmente con la ciencia, sino también de transformar las ideas del «espacio» científico en algo accesible y creativo para un público amplio;
• familiarizar a los científicos con el mundo del cine y descubrir su potencial creativo y su accesibilidad.
LEMA DE LA ISFF: Lo que hoy es imposible, mañana puede ser posible (K.E. Tsiolkovsky, científico autodidacta que se convirtió en el fundador de la astronáutica moderna)
LOGOTIPO DEL ISFF DE TSIOLKOVSKI: El logotipo oficial del Festival utilizado en los símbolos del festival y en los periódicos oficiales es un dibujo de K. E. Tsiolkovsky del «Álbum de viajes espaciales», que creó para la primera película de ciencia ficción soviética llamada «Vuelo espacial».
El JURADO del ISFF de Tsiolkovsky incluye no solo a cineastas profesionales, sino también a astronautas, así como a científicos de la industria espacial.
Después de finalizar nuestra última edición este pasado Enero, con 8 funciones en vivo en los Cine Tonalá, y Le Cinema del IFAL , 30 Programas en Visiones Únicas, USD 5000 en premios en efectivo, más de 30 Q&A's con artistas internacionales, eventos dedicados a networking y funciones agotadas, ahora LAS INSCRIPCIONES ESTÁN ABIERTAS PARA LA NUEVA TEMPORADA.
La ciudad de México es un ícono del cine independiente en América Latina. Cada temporada, MIRADA CORTA presenta los filmes más destacados, invitando a la audiencia a disfrutar de los diversos géneros propuestos en cada competencia: narrativo, documental, experimental, animación, horror y comedia.
Con un espacio dedicado a los cineastas, profesionales de la industria e invitados especiales, el objetivo de MIRADA CORTA es generar un encuentro que fomente las posibilidades creativas y de producción en un ambiente relajado y profesional. Una oportunidad para establecer contactos en el marco de una alfombra roja independiente.
Cada función es presentada por los maestros de ceremonia y concluyen con Q&A’s (sesiones de preguntas y respuestas) con el equipo del film.
El jurado está compuesto de cineastas y destacados profesionales del cine: Percival Argüero Mendoza, graduado de la UNAM y del Centro de Capacitación Cinematográfica, ganador de la Silver Medal en los Academy Student Oscars; el director Rommel Villa, ganador del Oscar estudiante; la productora Chantal Rodríguez, recientemente nominada a los premios Ariel y ganadora en el festival DOCSMX con su cortometraje El Viajero Subterráneo; Alfredo Castruita graduado de Los Angeles Film School, conocido por su largometraje POTOSÍ, ganador del galardón a mejor película mexicana en el festival de Guanajuato y que recibió 3 nominaciones a los premios Ariel; el director y cinematógrafo Sergio Ruiz Velasco de Alba creador de Los Anhelos Todavía; el joven director Diego Sepulveda, formado en la École International de Création Audiovisuelle et Réalisation en Paris, la TISCH School of the Arts en Nueva York y la Academy of Arts in San Francisco. Completan el Jurado del la joven cineasta francesa Léa Soler directora del premiado corto Corpúsculo y la productora Andrea Porras conocida por su trabajo en Sweet Potatoes ganadora del Oscar de Estudiante.
El jurado elegirá los ganadores de cada competencia y otorgará al final del festival dos premios para promover la producción de cortos cinematográficos:
Gran Premio del Jurado: USD 1500
Premio Joven Promesa: USD 1000.
A su vez la audiencia tendrá la posibilidad de votar y elegir el “People's Choice Award” que también recibirá un cash prize de USD 1000.
Todos los cineastas inscriptos en la competición recibirán más allá de los resultados un “Pase Filmmaker” para el festival con acceso a todas las funciones, Q&A’s, conferencias, alfombra roja, photocall y cocktails durante todo el festival.
¡Bienvenidos a la tercera temporada! EL FESTIVAL DE CINE DE FOLKESTONE es un festival clasificatorio de IMDb.???????? Realizamos proyecciones frecuentes y aceptamos inscripciones de todo el mundo, y le invitamos a ser tan experimental como desee. Defendemos a los cineastas independientes con ideas originales y buenos valores de producción. Se recomiendan los subtítulos, pero no son obligatorios. Nuestro panel de cineastas y artistas profesionales se esforzará por ofrecer a las películas seleccionadas laureles personalizados y obras de arte hechas a medida.
Enlace de IMDb:
https://www.imdb.com/event/ev0073770/overview/?ref_=login
Canal de YouTube:
https://youtube.com/@folkestonefilmfestival? si=d-Ntzzi7Li9K0HEF
¡Esperamos poder celebrar su trabajo!
Somos un festival continuo que realiza proyecciones regulares en interiores y exteriores. Notificaremos todas las inscripciones exitosas por correo electrónico y en nuestras redes sociales. Los eventos de entrega de premios se programan anualmente y le invitamos a celebrarlos con nosotros. Los ganadores recibirán laureles personalizados y obras de arte hechas a medida. Los trofeos están disponibles en los eventos en directo. Podemos enviarlos por correo dentro del Reino Unido siempre que cubras todos los gastos que ello conlleve.
Gracias a nuestros patrocinadores «A. Simmons, the Jewellers of the South East» y a nuestros socios del festival BritFlicks y Kent Kino.
(en español más abajo)
En el corazón del histórico barrio de San Lorenzo en Roma, el Parrot Film Festival es un evento único dedicado a defender el espíritu de independencia. El logotipo del festival, un loro colorido, simboliza el pluralismo y la diversidad, y sirve de plataforma para contar historias audaces y creativas.
El festival tiene lugar en el recién inaugurado Parrot Cinema, un nuevo espacio cultural diseñado para ser un refugio para cinéfilos, profesionales de la industria y entusiastas de los videojuegos. Aquí, el público descubrirá una selección selecta de películas independientes de todo el mundo y se sumergirá en el mundo de los videojuegos independientes, ampliando los límites del arte narrativo e interactivo.
Tanto si eres un amante del cine, un aficionado a los videojuegos o un artista que busca inspiración, el Parrot Film Festival es una experiencia que no te puedes perder. Acompáñenos en San Lorenzo, donde las calles antiguas se encuentran con las voces modernas, y sumérjase en historias que dejarán una huella imborrable.
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En el corazón del histórico barrio de San Lorenzo, en Roma, el Parrot Film Festival es un evento único dedicado a celebrar el espíritu de independencia. El logotipo del festival, un loro de colores vivos, simboliza el pluralismo y la diversidad, sirviendo como una plataforma abierta para historias audaces y creativas.
El festival se lleva a cabo en el recién inaugurado Parrot Cinema, un espacio completamente nuevo diseñado como un punto de referencia para cinéfilos, profesionales de la industria y amantes de los videojuegos. Aquí, el público podrá disfrutar de una selección de películas independientes de todo el mundo y explorar el emocionante mundo de los videojuegos independientes, que empujan los límites del arte narrativo e interactivo.
Ya seas un amante del cine, un jugador o un artista que busca inspiración, el Parrot Film Festival es una experiencia que no te puedes perder. Únete a nosotros en San Lorenzo, donde las calles antiguas se encuentran con voces modernas, y vive historias que dejan una huella duradera
Nos complace anunciar la apertura de la convocatoria para la muestra de cine "Celebra el Mundo: Festividades en el Cine". Esta muestra tiene como objetivo explorar y celebrar la diversidad de festividades y rituales alrededor del mundo a través del arte cinematográfico.
Buscamos películas, documentales y cortometrajes que capturen la esencia de las celebraciones y tradiciones de diversas culturas, mostrando cómo los pueblos de distintas regiones del mundo conmemoran sus eventos más significativos. Ya sea una fiesta tradicional, un carnaval vibrante, un ritual ancestral o una festividad religiosa, queremos que su trabajo forme parte de esta experiencia única.
Noctámbulo Festival es creado para impulsar el género fantástico en Córdoba España, mostraremos y promoveremos películas independientes de alta calidad dentro del género fantástico y sus subgéneros.
Queremos ofrecer una plataforma para que los cineastas independientes puedan exhibir sus obras a distribuidores e inversionistas y conectarse con una audiencia apasionada.
Rendiremos homenaje a las películas de culto que han dejado una huella en la historia del cine fantástico.
Ofreceremos proyecciones especiales de películas en estreno y eventos relacionados con el cine Fantástico.
En la ciudad de la cultura, el arte y el patrimonio. El Festival Internacional de Cine de Yellowstone está dedicado a celebrar el cine de talla mundial. El festival internacional de cine de Yellowstone alberga cine independiente de todo el mundo.
El YIFF pone a los cineastas en primer lugar y brinda la oportunidad de reconocer y dar publicidad a películas y documentales de calidad. Nuestro objetivo es abogar por los cineastas con una visión única y promover su trabajo presentándolo a un gran público. Por eso, nuestra misión es considerar y seleccionar cuidadosamente una amplia gama de películas para promocionarlas entre el público amante del cine independiente.
YIFF será una aventura mundial con estrenos, proyecciones, alfombras rojas nocturnas, documentales atrevidos, cortometrajes reveladores. También centramos películas en categorías especiales como películas LGBTQ, películas sobre el empoderamiento de las mujeres, películas sobre el medio ambiente, películas para estudiantes,
YIFF acogerá Gale y clausura de la noche, Red Carpet, interacción con la prensa para los participantes, retratos oficiales para los cineastas nominados, entrevistas en festivales a cineastas nominados, fiestas nocturnas, actuaciones de música en vivo, paneles de cineastas, presentaciones de premios y un programa mejorado de hospitalidad para cineastas que incluye visitas a la ciudad y más
Te invitamos a añadir tu voz a la conversación. En el YIFF, los cineastas están invitados al festival para participar en una variedad de programas, sesiones de preguntas y respuestas y una serie de mesas redondas, conferencias de prensa y clases magistrales en las que los cineastas tienen la oportunidad de hablar sobre su trabajo y sus carreras con una nueva generación de creadores de contenido.
1) El YIFF entiende que las películas independientes deben amplificarse. Dos semanas antes del comienzo del festival, el equipo de relaciones públicas del YIFF publica los comunicados de prensa previos y posteriores al festival anunciando los ganadores.
2) Creamos numerosos paneles y clases magistrales para cineastas con profesionales del sector para que los cineastas participen en ellos.
Convocatoria abierta — Festival Internacional de Cine Experimental 2025
El 3er Festival Internacional de Cine Experimental (IEFF) — 2025
organizado por el Instituto de Artes Experimentales
«El futuro del cine es femenino y experimental. Tenemos que destruir y reconstruir el cine mismo». — Maya Deren
Acerca del festival El 3er Festival Internacional de Cine Experimental es un encuentro internacional dedicado al arte cinematográfico experimental, que anuncia su convocatoria de inscripciones. El festival tendrá lugar en Grecia y creará un espacio dinámico para proyecciones, instalaciones, actuaciones, conferencias, conciertos de cine y talleres. El festival busca ampliar las posibilidades del cine más allá de los formatos y espacios tradicionales, creando una zona de contagios creativos entre el cine y las artes visuales, las obras históricas y la producción actual, lo analógico y lo digital, el cine y el pensamiento crítico.
«Hago películas para evitar que desaparezca. Cada fotograma es un acto de resistencia contra las narrativas prescritas». — Chantal Akerman
Nuestra visión del cine experimental El cine experimental es un cine libre, radical y decidido que responde a la necesidad estética, política o filosófica de ver y explorar los horizontes cinematográficos, lejos de las grandes industrias y las fórmulas de creación hegemónicas. Es a través del cine experimental que encontramos formas auténticas de crear arte audiovisual.
«El cine experimental no trata solo de romper las reglas, sino de demostrar que esas reglas nunca existieron realmente». — Barbara Hammer
Celebramos un cine que rompe los límites narrativos y, sobre todo, visuales, a los que estamos acostumbrados. Un cine que profundiza en el medio cinematográfico al máximo, incluyendo incluso las posibilidades más extremas. Un cine que confronta, interrumpe y reimagina. Como bien dijo John Cage: «una acción experimental es aquella cuyo resultado no está previsto». El cine que buscamos es un cine de lo impredecible.
«Lo experimental es político. Cada cuadro puede ser un acto de rebelión». — Agnès Varda
MISIÓN DEL FESTIVAL
El tercer IEFF sigue siendo el espacio pionero en la exhibición de contenido experimental en el cine, que busca mostrar la excelencia y la innovación en la producción independiente del mundo del cine. Celebramos la diversidad estética, las nuevas narrativas y los nuevos medios y formatos; un programa que revela la complejidad de los fenómenos sociales, culturales y artísticos. Entendemos el cine experimental como un cine divergente que borra las fronteras con el arte, haciendo hincapié en los modos experimentales de creación.
«En el cine experimental, encontramos la libertad de imaginar diferentes futuros y recordar diferentes pasados». — Trinh T. Minh-ha
Enfoque especial para 2025
- Prácticas experimentales feministas
- Género y tecnología
- Política corporal en la era digital
- Narrativas experimentales queer
- Cine experimental decolonial
- Enfoques ecofeministas del cine
- Colaboraciones interdisciplinarias
- Funciona de forma híbrida digital/analógica
- Proyectos experimentales de AR/VR
ACERCA DE
El Instituto de Artes Experimentales se fundó en 2008 en Atenas, Grecia, como una plataforma sin fines de lucro de expresión creativa e investigación en los campos del teatro, las artes escénicas, los medios digitales, la instalación, la poesía y la teoría del arte. El Instituto se compromete a ser un punto de encuentro abierto para poetas, escritores, directores, actores, ingenieros/técnicos teatrales, artistas de performance, fotógrafos, videoartistas y escritores que desarrollen nuevas herramientas analíticas sobre el arte contemporáneo, los medios y la comunicación.
DISCURSO CRÍTICO
El festival siempre verá el desarrollo del lenguaje cinematográfico con un pensamiento crítico, independientemente de los términos «industria cinematográfica» o cine independiente. Por esta razón, el tercer IEFF ofrecerá un discurso crítico a través de programas curatoriales, simposios y conferencias públicas para ampliar el conocimiento de la estética cinematográfica de vanguardia en constante cambio.
«El cine no es neutral. Experimentar es nuestra forma de contraatacar». — Sally Potter
CATEGORÍAS DE PRESENTACIÓN
Aceptamos todas las obras que se ajusten a la categoría de cine experimental y todos sus subgéneros, incluidos:
- Imágenes encontradas
- Película de ensayo
- Cine expandido
- Animación experimental
- Película abstracta
- Documental experimental
- Videoarte
- Realidad virtual
- Animación directa
- ¿Algún otro enfoque experimental
No hay restricciones de género, tema o duración.
El tercer IEFF presenta películas vanguardistas y experimentales de cualquier duración.
REQUISITOS IMPORTANTES
+ Todas las películas con diálogos deben tener subtítulos en INGLÉS o GRIEGO
+ Inscripciones sin subtítulos se considerarán incompletas
+ Las películas que se hayan proyectado anteriormente son elegibles
PREMIOS
Creemos en la cultura como un valor plural e intangible. Los premios otorgados por nuestro jurado diverso son puramente simbólicos. Las películas seleccionadas serán juzgadas por un jurado excepcional y vistas por una amplia audiencia de amantes del cine.
Categorías de los premios Golden Arrow
- Mejor película
- Mejor cortometraje
- Mejor director
- Mejor guion original
- Mejor música
- Mejor interpretación
- Mejor película
Plazos de inscripción y fecha límite de pago:
15 de agosto de 2025
Tasa de inscripción: 25 euros por vídeo o proyecto multimedia
Anuncio del programa: octubre de 2025
Información de contacto Para cualquier consulta: theinstitutecontact@gmail.com
DERECHOS
El Festival Internacional de Cine Experimental se reserva el derecho de utilizar pequeñas porciones e imágenes fijas de las películas aceptadas para la promoción de eventos.
Fomentamos activamente las inscripciones de mujeres, cineastas no binarias y no conformes con su género, así como de creadores de comunidades subrepresentadas. Nuestro compromiso con la diversidad se extiende a la selección del jurado y a las decisiones de programación.
«La revolución se filmará experimentalmente». — Su Friedrich
El 3er Festival Internacional de Cine Experimental es un proyecto del Instituto de Artes Experimentales que celebra el potencial radical del cine para transformar nuestra forma de entender el arte, la sociedad y nosotros mismos.
IMAXINARIA ES UN FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE ANIMACIÓN QUE TIENE LUGAR EN LA CIUDAD DE A CORUÑA, IMPULSADO POR AFUNDACIÓN
Un proyecto que busca promocionar y dar a conocer la animación audiovisual menos comercial al público general, y funcionar, también, como punto de encuentro de profesionales del sector, donde Galicia posee una amplia y reconocida tradición innovadora. Dirigen el festival Matilde Rodríguez, comisaria de la Muestra Internacional de Ilustración Contemporánea (MiiC), y el realizador Alberto Vázquez, referente en la animación actual, ganador de numerosos premios nacionales e internacionales.
CULTURA X ALIMENTOS
IMAXINARIA forma parte del programa “Cultura por Alimentos” de Afundación, una iniciativa que apela a la participación de la ciudadanía y responde al llamamiento solidario de los Bancos de Alimentos locales. De este modo, la entrada del festival es gratuita a cambio de alimentos no perecederos. Un compromiso social que también se refleja en los propios contenidos del festival.
