El Festival Internacional de Cine Animal y Ambiental de la Ciudad de México te da la Bienvenida para su 5ta. Edición donde aceptamos películas de los 5 continentes como cada año.
Nuestra tarea en el Festival es promover los valores, causas y lucha activista por medio del Arte donde abrimos distintas ventanas de oportunidad para mostrar el trabajo de grandes Cineastas en el mismo. Durante el año tenemos distintos eventos culturas, Cine Móvil, Espacios Gubernamentales que abren las puertas para esta Difusión, así como plataforma Streaming que promedia un mes de tiempo para ser vistos en mayor oportunidad cerrando con nuestra Clausura de Honor.
Los 3 temas para este año son:
-Animal
-Ambiental
-Derechos de los Niños
Se aceptarán:
-Animaciones
-Cortometrajes
-Largometrajes
-Documentales
-Videoclips musicales
Por ser un Festival con motivos de conciencia Animal, Ambiental y en este año la causa de "Los Derechos de los Niños" todos los proyectos recibirán un laurel de participación si no están en la muestra final, así mismo la selección oficial tendrá su laurel de Selección oficial y un diploma enviado a su correo, posterior los Ganadores ganarán la estatuilla FICAA 2024 con su reconocimiento enviado a correo inscrito.
La Premiación final es en el Mes de Diciembre donde llegan invitados de distintos Países y Estados del País a recoger su estatuilla.
Al Este es un festival de cine que nació en Francia como A l' Est du Nouveau. Presente en el Perú desde 2008, la misión del festival es difundir la cultura cinematográfica de la otra Europa, aquella relegada a los circuitos independientes y que, sin embargo, posee una riqueza y tradición invaluable. De esta manera, Al Este busca difundir la filmografía de Europa del este, Latinoamérica y Asia.
Agenda Brasil se encuentra ahora en su undécima edición y se llevará a cabo en Milán. Las proyecciones de películas se llevarán a cabo en el Spazio Oberdan, mientras que otros eventos culturales se llevarán a cabo en diferentes lugares de Milán.
Agenda Brasil es el evento más importante relacionado con la cultura brasileña en Italia. Cada año muestra lo mejor del Brasil contemporáneo a través del cine, la música y la literatura. El programa consiste en varios largometrajes y documentales (aún no estrenados en Italia, en idioma original con subtítulos en italiano), así como cafés literarios, aperitivos musicales, conciertos, reuniones y debates con directores. Durante el evento, el público puede acercarse a la cultura brasileña, más allá de cualquier estereotipo.
El CalellaFilmFestival es un festival dedicado a todas aquellas películas Low Budget de producción nacional o internacional, con el objetivo de premiar y promocionar el cine hecho con pocos medios pero con alto valor artístico.
El CalellaFilmFestival tiene dos secciones:
Sección “Low Budget“
Competirán los largometrajes seleccionados como mejores producciones del año en el ámbito nacional o internacional, con inversión inferior a los 500.000 euros.
Sección “Creative Rosebud Awards”
Competirán todas aquellas producciones que a lo largo del año hayan destacado por su creatividad y originalidad, tanto en el ámbito de producción nacional como en el internacional, con inversión superior a los 500.00 euros.
Lee las bases para inscribir tu película.
El festival se celebrará del 2 al 9 de noviembre 2024 en Calella de Mar (Barcelona) en la Sala Mozart y otras salas adheridas al festival. Para horarios, pases y más información dirigirse a la página web del festival.
www.calellafilmfestival.com
Sección Oficial a concurso.
Official Competition Section.
La XII Edición del Certamen “Me Quedo Corto”, enmarcado dentro de la programación del Miaque Fest, que se celebra en Porcuna (Jaén) la semana del 29 de julio al 3 de agosto de 2024, tiene como objetivo principal la promoción y difusión de cortometrajes que contribuyan, en mayor o menor medida, al desarrollo del lenguaje cinematográfico a todos los niveles.
3ª Edición del Festival Internacional de Cine de Vilafamés. Una localidad reconocida oficialmente como uno de los Pueblos Más Bonitos de España.
LIMA ALTERNA FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE es un evento cinematográfico peruano de difusión del mejor cine alternativo, independiente y de autor de todas partes del mundo, que invita al público limeño a descubrir el panorama actual del cine a nivel global en las distintas vertientes cinematográficas que se vienen desarrollando.
El Festival Mundial de Cine Futbolero busca promover el fútbol como un espacio de diálogo intercultural y patrimonio de la humanidad, a través del encuentro de diferentes actores de este fenómeno social. Propone como ejes de trabajo: los medios audiovisuales, las conversaciones, la práctica deportiva, la literatura y la formación de diplomados.
Acerca del festival:
El Festival Internacional de Cortometrajes «Movie Mouse» es una competición ANUAL de cortometrajes con una ceremonia oficial de premiación para los ganadores.
Los organizadores del festival se reservan el derecho de celebrar la ceremonia de entrega de premios en cualquier formato, ya sea de forma presencial, en línea o simplemente anunciando los resultados en el sitio web del festival y enviando por correo los diplomas y premios a los participantes.
El festival fue creado para identificar a cineastas talentosos y promover cortometrajes.
Los organizadores del festival son la compañía cinematográfica «Mouse and Husband production»/https://www.mimproduction.info/
La fecha de la TERCERA TEMPORADA del festival es del 10 al 12 de enero de 2025*
SE ACEPTAN SOLICITUDES HASTA EL 1 de diciembre de 2024
, fecha de anuncio de los resultados de las etapas
LA SELECCIÓN OFICIAL (LISTA LARGA), LA SEMIFINAL (SEMIFINAL) -
15 de diciembre de 2024.
*La fecha y el lugar del próximo festival se indican en el sitio web oficial del festival de cine y en las plataformas de aplicaciones y los organizadores pueden cambiarlos a más tardar el 15 de diciembre de 2024
Categorías:
Largometrajes
Películas de animación
Películas documentales
Tráilers
Nominaciones:
1-DRAMA: el mejor largometraje dramático (largometraje del género drama/ melodrama/drama psicológico) con una duración de 10 a 40 minutos
2-SUPER-SHORT es el mejor largometraje dramático (un cortometraje del género drama/ melodrama/drama psicológico) con una duración máxima de 10 minutos.
3 - Mejor largometraje de acción (cortometraje de policía/terror/acción), categoría 18+
4- COMEDIA - Mejor largometraje de comedia (cortometraje del género de comedia)
5-DOC - Mejor documental (cortometraje documental de cualquier género)
6-ANIMATION: la mejor película de animación (cortometraje de animación de cualquier género)
7- DEBUT: el mejor largometraje debut y película estudiantil
8- CHILDREN: mejor cortometraje para niños y adolescentes (categoría 0+)
9- TRÁILER: el mejor tráiler de un cortometraje existente (de hasta 2 minutos de duración)
Nominaciones adicionales:
Mejor director
El mejor escenario
Mejor actor/actriz
Mejor fotografía
La mejor solución técnica (premio especial «KinoMuzh»)
El premio del público (determinado por el número de «me gusta» que aparezca en el póster a las 12:00 horas del día anterior al día de la ceremonia de clausura del festival; la votación se realizará en el sitio web del festival)
* Los proyectos presentados son revisados y evaluados por un jurado profesional compuesto por al menos tres expertos rusos e internacionales en el campo de la cinematografía.
Etapas:
Todas las películas enviadas por los directores de fotografía son revisadas por los miembros del jurado, tras lo cual algunas de ellas por separado en cada categoría se incluyen en la selección oficial (LISTA LARGA).
En función del número de películas que se hayan seleccionado oficialmente, se organizan nuevas etapas de selección en cada categoría: cuartos de final, semifinal, final (lista de finalistas), nominados (NOMINADOS) al premio y ganadores (GANADORES): el Gran Premio del festival.
Los organizadores del festival se reservan el derecho de realizar la selección de forma secuencial en todas las etapas y omitir algunas de ellas, en función del número de participantes en cada categoría.
Los semifinalistas de cada categoría están invitados a la ceremonia de entrega de premios (si se celebra físicamente) en el sitio web del festival. Todos los autores que hayan enviado una película para participar en el programa de la competición también pueden solicitar a los organizadores del festival que asistan a la ceremonia oficial de entrega de premios.
El ganador del Gran Premio en cada categoría (el ganador de la nominación) se anuncia de entre los nominados. La adjudicación de las nominaciones adicionales queda a discreción de los organizadores. (Los organizadores pueden elegir a los ganadores en todas las categorías o en algunas de ellas a su entera discreción o no elegirlas en absoluto).
If there is something we all have in common, it is movement. As Akram Khan put it: “Movement is the essential ingredient of how the world continues, or survives.”
When our body’s movement fuses with the cinematographical movement, one of the most original film genres is born: dance film. While words can mislead, the body language does not lie.
Choreoscope is the International Dance Film Festival of Barcelona. A unique event dedicated not only to those passionate about dance, but also to those who enjoy quality cinema. Born in 2013, with three full-house celebrated events, our goal is to promote the strong ties with art in general and with film and dance in particular.
Movies do not know any boundaries. Dance does not either. There is a common language joining them. The universal language of movement. Choreoscope ́s mission is to connect this fascinating language with an audience eager to experience something new, different, something special. Choreoscope Barcelona is the dance film festival of those who go one step further.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN BENEDETTO (Los términos, las reglas, los premios y las motivaciones se pueden traducir a 22 idiomas visitando nuestro sitio https://www.sanbenedettofilmfest.it)
«MAGICSCREENPLAY» (los términos, las reglas, los premios y las motivaciones se pueden traducir a 22 idiomas visitando nuestro sitio https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/)
Construimos un festival con total libertad, sin ningún tipo de condicionamiento externo. Un concurso internacional de cortometrajes. Una ventana al cine desde un punto de vista privilegiado: la ciudad de San Benedetto del Tronto. Nacido en 2017, el SBFF se ha convertido en uno de los principales eventos internacionales de la Riviera Adriática y la región de Piceno. Los eventos tendrán lugar en la Palazzina Azzurra de San Benedetto del Tronto (AP), en Viale Buozzi 14.
«MAGICSCREENPLAY» (evento colateral del FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN BENEDETTO) nació de la necesidad de combinar las bellezas escénicas, arquitectónicas y naturales de la región de Las Marcas en sincrasia con la necesidad cultural, social y de identidad de los lugares y los recursos humanos y profesionales que provienen de ellos, evolucionar y esperar una expansión cada vez mayor de la formación, las habilidades y las habilidades.
El concurso nació dentro de una estrategia de descubrimiento y promoción de talentos emergentes nacionales e internacionales y representa el contexto exclusivo para seleccionar, a través de un jurado de calidad, el mejor argumento, con un tema predefinido, para incluirlo en un guion posterior.
Tras la selección, el que mejor se desempeñe será sometido a un desarrollo mediante la creación de un cortometraje con una duración total no superior a 15 minutos, producido por la Asociación de Profesionales Asociados de Arte y Gestión «IL SERPENTE AUREO», en colaboración y con el apoyo de la FILM COMMISSION MARCHE, la REGIÓN DE MARCHE y bajo el patrocinio de la ciudad de San Benedetto del Tronto.
VISIONES DEL ARTISTA: VISIONES DEL MUNDO
- «No hay arte como el cine para golpear la conciencia, sacudir las emociones y llegar a las habitaciones secretas del alma» Ingmar Bergman
- «La vida en las profundidades es completamente diferente a la vida en la superficie y tiene aspectos misteriosos y aterradores» Dario Argento
- "No soy artista sino artesano» «El corazón debe mediar entre el cerebro y las manos» Fritz Lang
- «Robo de todas las películas que se han hecho. Si me gustan las cosas, las mezclo. Y si a la gente no le gusta, entonces no vaya a verla... Robo de todo... Los grandes artistas roban, no rinden homenajes» Quentin Tarantino
- "No importa a dónde vaya el mundo, aunque no pueda hablar un idioma extranjero, no me siento fuera de lugar. Pienso en la tierra como mi hogar. «Akira Kurosawa
- "Un elemento esencial de todo arte es el riesgo...» Francis Ford Coppola
- «El cine es un modo de expresión que permite expresar todos los matices de una cosa y sus opuestos...» Catherine Breillat
- «A diferencia de todas las demás formas de arte, el cine es capaz de captar y renderizar el paso del tiempo, de detenerlo casi para poseerlo en el infinito. Yo diría que el cine es la escultura del tiempo. «Andrei Tarkovsky
- "Solo soy un narrador de historias y el cine parece ser mi medio. Me gusta porque recrea la vida en movimiento, la mejora... es mi manera de contar una historia. «Federico Fellini
- "El arte cinematográfico solo puede existir realmente a través de una traición a la realidad muy organizada» François Truffaut
- «Trabajo con mis sueños o pesadillas» David Cronenberg
- «Si no consigo que los personajes hablen, me doy por vencido» Quantin Tarantino
- «El poeta extiende su mano para llevarnos más allá del último horizonte, más allá de la cima de la pirámide, hacia esa tierra que se extiende más allá de lo verdadero y lo falso, más allá de la vida y la muerte, más allá del espacio y el tiempo, más allá de la razón y la fantasía, más allá del espíritu y la materia». Alejandro Jodorowsky
- «El cine es la única forma de arte en la que las obras se mueven y el espectador permanece inmóvil» Ennio Flaiano
- "El cine es una industria cultural. Hacer películas también significa asumir una responsabilidad social y moral. Por lo tanto, no debemos producir lo que podemos vender, sino vender lo que queremos producir» Franco Cristaldi
- «Creo que escandalizar es un derecho...» Pier Paolo Pasolini
- «Actuar es escuchar...» Pupi Avati
- «Creo que el pasado afecta a la capacidad de contar historias» Joel Coen
- «El cine es bello si sabe leer la realidad» Ettore Scola
- «El cine se compone de dos cosas: una pantalla y sillas. El secreto está en llenar las dos». Roberto Benigni
Festival Ull Nu:
Es un espacio para fomentar, difundir y fertilizar la creatividad, el arte, la cultura y los jóvenes talentos.
Es un punto de encuentro, intercambio y diálogo entre jóvenes creadores procedentes de todos los Pirineos y profesionales de la industria cinematográfica y audiovisual.
Es una propuesta de ocio alternativa, original e innovadora que tiene como objetivo promover y llevar a Andorra nuevas propuestas y tendencias audiovisuales.
Es una experiencia única, un festival de cine y audiovisual.
El Festival Internacional de Cine Rani Durgavati está diseñado para celebrar el cine.
RDIFF se compromete a mostrar películas de cineastas increíbles de todo el mundo. El festival acoge películas de todo el mundo.
El RDIFF es un festival internacional de cine con sede en Jabalpur (India), con proyecciones, sesiones de preguntas y respuestas y un evento de premios que se entrega dos veces al año. Un evento está totalmente dedicado a los cortometrajes y otro a los largometrajes.
Nuestra primera edición se lanzó con éxito el 5 de octubre de 2023 para cortometrajes.
Ahora, en junio, será para largometrajes.
Habrá dos eventos cada año.
Nuestro objetivo principal es celebrar el cine de cineastas independientes. Tenemos una sección separada para creadores independientes con una cuota de inscripción más baja.
Nota para cineastas independientes
Porque hay muchas películas que no se estrenaron y los realizadores no tuvieron una buena plataforma para exhibir sus películas. RDIFF les proporcionará una plataforma en línea donde podrán programarla y mostrarla al mundo. RDIFF promocionará esas películas en el mercado (para ello, RDIFF se pondrá en contacto con los cineastas independientes por separado; para cualquier consulta, envíenos un correo electrónico con el asunto: RDIFF Play)
Todos los proyectos seleccionados oficialmente recibirán por correo electrónico el premio oficial y el certificado de rendimiento personalizado según su estado final en la competición.
El concurso está abierto tanto a profesionales como a estudiantes, con una sección separada para estudiantes de cine.
Como nos guía el valor de la reina de Braveheart, Rani Durgavati, tendremos una categoría especial para mujeres cineastas independientes.
El RDIFF es un festival diferente.
EL FESTIVAL HUECC es un festival de cine que busca mediante el mismo un espacio para la construccion de nuevas escuelas de cine comunitario. Nace del proyecto Homonimo realizado en el año 2018 HACER UNA ESCUELA DE CINE, espacio donde distintos colectivos audiovisuales latinoamericanos confluyeron para sentar las bases para generar una escuela de cine en Solano / Quilmes.
En la actualidad esta experiencia inicial y mediante el festival se pudo dar forma a la ESCUELA DEL ARROYO, que nuclea 40 niños niñas y jovenes de los barrios al costado del arroyo las piedras.
Todo lo recaudado en este festival es destinado a continuar con la experiencia de cine comunitario y a la futura contruccion de la primera escuela de cine comuntiario de Argentina.
Se aceptan todos los géneros, formatos y duraciones. Se realizará una selección para mejor organización y programación del Festival. Tendremos en cuenta la experimentación formal y el riesgo estético
Aceptamos libremente todo tipo de cortometrajes y largometrajes sin restriccion de fecha de realizacion.
Es una fiesta que combina distintos lenguajes, plataformas y materiales que giran alrededor del lenguaje audiovisual y cinematográfico. Convoca obras de todas la procedencias, enfatizando en realizaciones comunitarias urbanas, rurales y producidas por los pueblos originarios de Latinoamérica que se encuentren en la búsqueda de una imagen propia y planteen distintas miradas que no encuentran un espacio en la red de distribución comercial.
La competencia condiciona al creador a someterse al gusto de un jurado, limitando en muchos casos las opciones creativas de realizadores/as cuyas obras no respondan a la lógica de la industria cinematográfica; por lo que proponemos un festival no competitivo donde el objetivo, más que ganar un premio o un reconocimiento, es compartir la experiencia de la realización misma, la búsqueda de la imagen y la realidad que esta refleja.
Una fiesta abierta, plural, democrática, que invita todas las realizaciones soberanas a sumarse a soñar y formar parte de la fuerza que constituyen las miradas diferentes, críticas, silenciadas. Invitando aliados nacionales e internacionales para sumar la mayor cantidad de voces a esa búsqueda por una imagen propia y soberanía en el audiovisual.
Obras hechas en los barrios y cine comunitario por más gente haciendo audiovisual y menos estrellas de la industria del cine. Sedes de proyección descentralizadas, para acercar el audiovisual a donde esté la gente y (re) tomar la calle para la acción cultural pública y gratuita, por amor, no por negocio. Un espacio de encuentro, producción, reflexión y discusión, sobre temas que nos ocupan y que están plasmados en las películas que se proyectan y en los talleres que tienen lugar en la semana, porque celebramos el audiovisual como arma de lucha para nuestra libre expresión.
TRETS es un festival de cine organizado por el CineClub La Ràpita que quiere, desde un enfoque cinematográfico, mostrar la identidad y el modo de vida de un pueblo o cultura. TRETS 2024: Cultura ARGENTINA
El Museo Chileno de Arte Precolombino y la Muestra de Cine+Video Indígena informan que desde el 12 de enero al 25 de marzo estará abierta la recepción de trabajos audiovisuales que conformarán la selección oficial de la 18° Muestra de Cine + Video Indígena, que se llevará a cabo en Chile y otros países durante 2024.
Bienvenido al Festival Internacional de Medios de Comunicación de Gales (IMF of Wales).
Se trata de un apasionante festival industrial creado por el equipo responsable de la exitosa competición británica de cortometrajes BAFTA y del Festival de Cine de Carmarthen Bay, que clasificó para el BAFTA Cymru.
Nuestro objetivo es homenajear a los mejores creadores de contenido, creadores de programas y medios de comunicación, así como a los talentos de la fotografía y la escritura documentales y relacionados con los medios de comunicación, tanto en Gales como en todo el mundo
Esperamos que el FMI de Gales brinde una oportunidad ideal para establecer contactos y codearse con las personas adecuadas, las que importan: profesionales y educadores con experiencia en su campo, personas que saben de lo que hablan.
El Festival Internacional de Medios de Comunicación de Gales no se trata solo de hacer que tu proyecto sea visto o leído, ¡sino de ti! Queremos ayudarte a hacerte notar.
Durante el festival habrá proyecciones, exposiciones, seminarios y mucho más.
Así que venga y forme parte de nuestro festival líder del sector aquí en Gales; inscriba su proyecto ahora.
#ExcellenceShouldBeSeenOnScreen
Explora nuestro festival:
https://www.youtube.com/watch?v=RDCjDPLYQAo
https://www.youtube.com/watch?v=TXKPqppkpxM
Bienvenido a la quinta edición de los MiraBan UK Film Awards (MUFA), un festival anual de cine independiente con sede en Londres impulsado por la diversidad y la inclusión. Actualmente somos miembros de BFI Film Audience Network y Film Hub London.
MUFA es una creación de MiraBan Ltd, una empresa de contenido creativo especializada en la gestión y distribución de festivales de cine, creada por sus fieles seguidores y suscriptores.
Nuestro objetivo principal es dar visibilidad mundial a los cineastas independientes emergentes y experimentados, celebrando la excelencia artística y destacando películas británicas e internacionales excepcionales que defienden la diversidad.
Inaugurada el 7 de diciembre de 2018, la primera edición del MUFA se estrenó en el icónico Electric Cinema, un lugar histórico que cuenta con un legado de cine pionero. Con un legado que se remonta a 1910, el Electric Cinema fue uno de los primeros recintos de exhibición de películas alimentados con electricidad de Gran Bretaña, y un centro para los pioneros del cine independiente.
MUFA es un festival de y para cineastas independientes que apuesta por la diversidad y la inclusividad en el cine de autor. Detrás del éxito del MUFA se encuentra un equipo de cinéfilos activos que comparten la pasión por impulsar el cine independiente.
El MUFA acepta inscripciones en una variedad de categorías, que incluyen largometrajes internacionales y británicos, narraciones cortas (comedia o drama), comedia, drama, documental, experimental, animación, edición, guion, banda sonora, interpretación actoral, guion cinematográfico y más.
Obtenga más información sobre nosotros en YouTube, LinkedIn, Instagram y Facebook:
Visite nuestro sitio web: mirabanukfilmawards.co.uk
