El FICMY Festival Internacional de Cine de Mérida y Yucatán tiene como principal objetivo promover y difundir el cine mexicano y latinoamericano (temática libre), apoyando a los nuevos realizadores y brindando un importante espacio de exhibición, siendo el festival más relevante del sureste de México. Así mismo, una de las prioridades del festival está destinada a la exhibición de obras que tengan entre sus temáticas centrales rescatar, preservar, fortalecer, prevenir y difundir los valores, principios, tradiciones, costumbres, idiomas originarios, expresiones artísticas y la gran diversidad de los pueblos originarios de todo el mundo.
El festival Villa del Cine es un experiencia de cuatro días, donde las calles y los teatros de Villa de Leyva, Colombia se vuelven un escenario dedicado a celebrar, incentivar y premiar el septimo arte.
El Festival Internacional de Cine FENAVID se realiza anualmente en la ciudad de Santa Cruz, Bolivia. Organizado por la Fundación Audiovisual (FUNDAV), el Festival se ha convertido en la cita cinematográfica más importante de Bolivia y una de las más relevantes de América Latina.
Desde su primera versión, realizada en 2001, más de 10.000 trabajos audiovisuales de 30 países se han presentando a este encuentro, el cual ha trascendido las fronteras de Bolivia y América.
En cada versión, el FENAVID ofrece al público más de 150 proyecciones de largometrajes, cortometrajes, videos musicales y una serie de trabajos audiovisuales que se exhiben de forma gratuita para el público.
El FENAVID siempre cuenta con invitados de primer nivel. A la cita han asistido personajes de renombre internacional, como, Celso Franco protagonista de "7 cajas", Marisol Correa actriz colombiana, Alexandre Rodrigues y Leandro Firmino de Hora (protagonistas del aclamado filme brasileño “Ciudad de Dios”), la productora argentina Vanessa Ragone (ganadora del Óscar a Mejor Película Extranjera en 2010), los directores bolivianos Marcos Loayza y Rodrigo Bellot y la actriz argentina Aymará Rovera, por citar algunos.
Más allá del glamour y de las proyecciones de filmes, el FENAVID es un macro encuentro en el que convergen productores, directores, actores, especialistas y toda una multitud de gente apasionada por el cine.
Durante los días de su realización, el Festival cuenta con una serie de actividades paralelas, como ser muestras de cine infantil, concurso de videoclips, talleres, charlas, coloquios y debates.
Uno de los eventos más esperados del FENAVID es el Encuentro de Producción Cinematográfica Santa Cruz 100X100. El mismo consiste en reunir a 25 talentos emergentes del cine en América Latina. Los elegidos viajan a Santa Cruz de la Sierra y, durante el desarrollo del festival, tienen la misión de producir un cortometraje en 100 horas.
El Festival Virtual de Deportes Acuáticos de Ascuas es la celebración del agua.
Si te gusta el agua y tienes una historia que quieres compartir, entonces nos encantaría saber de ti.
Ascuas es una empresa social y todos los beneficios del festival se destinarán a Uganda, donde más de 50.000 personas están actualmente desplazadas debido a las inundaciones. Alguien se ahoga cada 80 segundos, nadar salva vidas así que vamos a compartir el amor de natación.
Tenemos una selección de ponentes preparados para participar en el evento y las películas se mostrarán junto a los ponentes que comparten sus historias. El público será un público internacional.
Me encanta el agua. Respetar el agua
Festival de cine sobre derechos humanos de HUMANO, se lleva a cabo en Tijuana Baja California México en septiembre 2020, con programas antes y después del Festival en las ciudades de Ensenada b.c., Tecate b.c., Mexicali b.c., San Diego ca.
El Festival de Cine Humano es el primero en promover y reconocer a los creadores que aborden temas relacionados con los Derechos Humanos en México. en esta segunda edición y debido a la pandemia covid-19 el festival se adaptará a la competencia única de mediometraje y cortometraje.
HUMANO este año da la bienvenida a las producciones que hablan de historias de humanos que experimentan violaciones a sus derechos, el abuso a nuestro planeta y animales.
Programa Covid-19, da la bienvenida a producciones en cualquier formato que hablen del aislamiento, soledad, abuso y cualquier otro tema relacionado con la situación de la pandemia.
HUMANO, al lanzar una amplia red, incluye producciones que revisan los derechos de: acceso a nuestro planeta, grupos étnicos, acceso y equidad en la educación, acceso a la salud, desigualdad de género, desafíos migratorios, racismo, xenofobia, misoginia, homofobia, depresion, acceso a atención médica y Cualquier tipo de abuso durante la pandemia covid-19 y otros obstáculos que impida una dignidad. Y la vida equilibrada en todo el espectro humano.
HUMANO es una invitación a mostrar a quienes, a través del cine, defienden a quienes no tienen acceso a una vida digna, a un mundo igualitario, a un planeta y un medio ambiente limpio. HUMANO anima a la vieja y nueva generación de artistas a expresarse a través del cine, sin temor a exigir igualdad y calidad de vida, luchar a través de su arte por los objetivos de poder vivir como un ser humano digno. A través del poder del cine, HUMANO aprovecha el mensaje visual, permitiendo a los asistentes elevar su conciencia y el diálogo sobre los derechos humanos a un nuevo nivel. Aprovechar tanto las plataformas digitales tradicionales como las vanguardistas del siglo XXI.
Durante 3 dias se realizaran actividades paralelas relacionadas con el cine en sus diferentes formatos y géneros. Ayudanos a ser parte de la educación en materia de derechos humanos a través del cine.
* Atención *
Gracias a la situación del covid-19 La inscripción es gratis hasta el dia 7 de mayo.
Del dia 7 al 30 de mayo el costo será $2.00 dolar.
Del dia 30 al 10 Junio $3.00 dollares.
A partir del dia 10 de Junio y hasta el cierre el costo será $5.00 dollares.
El arte con Causa y Responsabilidad Social.
¿Y a ti que te hace HUMANO?
El cambio es un paso hacia la adición de algo nuevo, nunca es una pérdida, pero trae consigo todos los signos de la transformación que cada individuo enfrenta. Del pasado al presente, de lo real a lo surrealista, La metamorfosis - Evolución y Revolución será el tema de la segunda edición de Etnabook, Catania Libro y Festival de Cultura. El esfuerzo emocional de transformación requiere energía que dé valor a cada acción. El mundo de la literatura nacional e internacional siempre ha dado amplio espacio a la búsqueda del yo, al proceso de formación y a la renovación interior y exterior. Por esta razón, la evolución y la revolución, las últimas etapas de una metamorfosis individual y colectiva, estarán en el centro del debate del primer gran Festival del Libro de Catania, dando voz a autores, libreros, lectores y artistas que contarán el cambio presente en sus historias.
El evento tendrá lugar del 25 al 27 de septiembre de 2020 y será un pegamento cultural para todas las librerías, espacios culturales y bibliotecas no solo en la ciudad de Catania, sino también en la provincia. Por segundo año consecutivo el evento consistirá en un evento de tres días lleno de reuniones, presentaciones de libros, exposiciones, proyecciones, previstas, un taller de escritura, el concurso Un libro en una página y, por último pero no menos importante, el concurso literario Etnabook - Cultura bajo el volcán (ceremonia de entrega de premios durante el noche inaugural del festival).
El jurado técnico, que evaluará las obras participantes en el concurso, estará compuesto por personalidades del mundo de la edición, la cultura y el periodismo. Las mejores obras de las categorías en el concurso recibirán una placa y un premio en efectivo.
El concurso incluirá tres secciones:
• Poesía;
• Ficción/Ensayo - Premio Enrico Morello. La sección está dedicada a la memoria del escritor, el primer ganador de la Cultura bajo el concurso de volcanes, que murió prematuramente;
• Un libro en una página.
Para completar la rica posibilidad de participación será el concurso dedicado a los booktrailers, una sección dedicada enteramente a la transposición cinematográfica de obras literarias.
El evento del Festival Etnabook está organizado por la asociación cultural NO_NAME presidida por Cirino Cristaldi.
Festival de Video Latinoamericano
Alrededor de los premios internacionales ✈ Barcelona ✈ París ✈ Ámsterdam ✈ Berlín.
Evento independiente anual con 4 grandes reuniones para todos los largometrajes, cortos, documentales, experimentales, comerciales, vídeos musicales, animaciones, películas estudiantiles, televisión, series y nuevos medios. La comunidad internacional evalúa las creaciones de todos los géneros para servir a los laureles oficiales de ARFF e invita a todos a participar en eventos internacionales anuales en 4 destinos. Los participantes de ARFF Barcelona, París y Amsterdam serán certificados durante los eventos anuales proyectados en la vitrina de tráileres que se otorgará en la ceremonia anual de premios. Así, se mencionará a todos los finalistas de ARFF varias veces para tener lo mejor de todo el festival que se celebra durante todo el año. Preséntalo hoy para participar en los 4 eventos, en relación con el sistema único de ARFF International. Inscripciones realizadas a través de Festhome se evalúan y seleccionan, directamente para los eventos anuales. La selección mensual está disponible en otras plataformas asociadas.
¡Nos vemos por ahí!
La Fundación Víctor Grífols i Lucas convoca un premio a un proyecto audiovisual para promover la divulgación y reflexión alrededor de temas sanitarios, científicos y sociales que planteen un debate ético asociado.
Premio dirigido a jóvenes creadores, estudiantes de postgrado o máster y profesionales y en general a cualquier persona con un proyecto audiovisual que quiera desarrollar. Pueden presentarse proyectos de varios formatos, inéditos o bien iniciados y pendientes de desarrollo.
El Festival de Cine de São Paulo (SPFF) es un festival de cine independiente que se celebra en la ciudad más frenética y poblada de Brasil.
SPFF busca apoyar e inspirar cortometrajes independientes de todo el mundo, mediante una expresión genuina que pueda estimular nuevas ideas sobre el arte del cine. El Festival SPFF es una organización dedicada al descubrimiento y desarrollo de nuevos artistas, con visiones que van más allá de los límites de la imaginación y que pueden emocionar al público de todos los países.
A diferencia de la mayoría de los festivales. Vemos todas las películas. Nuestro jurado está compuesto en su mayoría por cineastas.
Cortometrajes, animaciones y documentales. Cualquier género.
Del 9 al 11 de diciembre de 2023
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El Festival de Cine de São Paulo (SPFF) es un festival de cine independiente que ocurre en la ciudad más frenética y popular de Brasil.
SPFF procura apoiar e inspirar curtas independentes de todo o mundo, por uma expressão genuína que pode estimular novos pensamentos para a arte do cinema. O festival SPFF é uma organização dedicada à descoberta e ao desenvolvimento de novos artistas, com visões além da fronteira da imaginação que podem atrair audiências de todos os países.
Diferente de la mayoría de los festivales. Vimos todas las películas. Nuestro jurado está compuesto principalmente por cineastas.
Curtas, Animación y Documentales. Todos los géneros.
Online + Presencial. O Festival tendrá lugar el día 09 de diciembre de 2023 en el Cine Belas Artes, solo dos películas finalistas. Os filmes semifinalistas serão exibidos online até o dia 11 de diciembre de 2023.
La Muestra de Cine y Creatividad del Centro Botín nació en agosto de 2015 con el objetivo de acercar al público de Santander el cine en formato corto al aire libre. Como novedad a partir de esta X edición se realiza en colaboración con la productora Sincio de Pelis.
El Centro Botín es un centro de arte internacional con una misión social: aprovechar la capacidad de las artes para desarrollar la creatividad y contribuir a la generación de riqueza económica y social .
El cine nos hace reflexionar, empatizar con los personajes y las historias que cuenta y, vivir nuevas experiencias . Nos emociona y ayuda a ampliar y cambiar nuestra mirada. Una mirada nueva a lo que nos rodea es el punto de partida para activar nuestra creatividad y buscar nuevas formas de hacer las cosas.
La décima edición de la Muestra de Cine y Creatividad Centro Botín, se celebrará en Santander los días 27, 28 y 29 de agosto de 2024 en distintas sedes. Organizada por el Centro Botín y Sincio de Pelis cuenta con el patrocinio del Ayuntamiento de Santander y la Consejería de Educación, Cultura y Deporte del Gobierno de Cantabria, y la colaboración de Bridgestone.
En esta muestra podrán participar personas, físicas o jurídicas, que presenten cortometrajes de producción en España, en los que la creatividad esté presente, tanto a través de su ejecución y formato, como a través de las historias que acontezcan a los personajes protagonistas y la forma de gestionar las situaciones a las que se enfrenten.
Los objetivos de la Muestra de Cortometrajes “San Rafael en Corto” son la difusión, la divulgación y la proyección de obras cinematográficas, así como el conocimiento de éstas por parte del público asistente. Las obras que se presentan no optan a ningún premio ni galardón, sólo a la valoración del público asistente.
1. Brain Film Fest.
Brain Film Fest (BFF) es un festival internacional de cine dedicado a mostrar e impulsar la creación y difusión de largometrajes y cortometrajes sobre cualquier aspecto del cerebro, desde sus increíbles capacidades y condiciones, a sus patologías. BFF está organizado conjuntamente por la Fundación Pasqual Maragall y Minimal Films. Además de un concurso cinematográfico, el BFF organizará a lo largo del festival, presencialmente y online, otros eventos sociales, culturales y/o científicos que tienen como tema central el cerebro.
La 8a edición de Brain Film Fest se celebrará del 12 al 16 de marzo de 2025.
El Laboratorio de Antropología Visual «Fiorenzo Serra», gestionado por el Departamento de Historia, Ciencias Humanas y Educación de la Universidad de Sassari (en adelante, llamado «Departamento») y la Società Umanitaria - Cineteca Sarda (en adelante, llamada «Archivo cinematográfico»), como parte de un proyecto destinado a mejorar la conciencia pública sobre el director, cineasta y etnólogo Fiorenzo Serra, anuncian para el año 2023 el concurso de producciones cinematográficas etnográficas tituladas «Festival de Cine de Fiorenzo Serra». La definición de «producción cinematográfica» (en adelante, «película») significa cualquier producto audiovisual, una película documental, producida con tecnologías analógicas o digitales. El concurso tiene como objetivo promover la producción de películas que puedan contribuir a la conciencia de las realidades culturales etnográficas a través del medio audiovisual y persigue el objetivo de proteger e implementar, de manera científica y sistemática, las producciones audiovisuales nacionales y extranjeras relacionadas con el patrimonio etnográfico, arqueológico, histórico, cultural-lingüístico y ambiental. El concurso también tiene la función de definir mejor, en el marco del debate teórico-metodológico de las disciplinas demoetnoantropológicas, no solo el importante papel de la antropología visual, sino también el objetivo de apoyar la realización de documentación audiovisual sobre la identidad y las especificidades culturales de Cerdeña, así como las diferentes realidades sociales nacionales e internacionales.
YATAY Festival Vertical internacional con base en Córdoba, Argentina. Primer festival exclusivo de contenido audiovisual en formato 9:16 de la Argentina.
Nos proponemos como una espacio para la exploración del formato vertical como medio expresivo de contenidos audiovisuales. Buscamos convertirnos en un espacio de difusión; proponer el desarrollo de producciones en éste formato y generar espacios de formación.
YATAY es producido y organizado de manera asmamblearia por estudiantes y trabajadorxs del campo audiovisual, diseño, comunicación y artes escénicas.
El Festival de Cine de Ponferrada renueva sus objetivos para especializarse en la difusión y promoción de Cortometrajes de cualquier parte del mundo sin tener en cuenta su formato de producción, distribución, exhibición, categoría, género o temática.
También queremos poner en valor el cortometraje como documento audiovisual, actual o histórico, que refleje la diversidad cultural, social y lingüística de cualquier región del mundo como parte de la memoria de los pueblos y del patrimonio audiovisual universal más desconocido.
ATENCIÓN: Basado en eventos globales recientes, muchos de nuestros proveedores y socios NO PUEDE garantizar que su negocio o servicio estará disponible para nosotros en circunstancias fuera de su control. Los mandatos estatales y federales pueden prohibirles ofrecer sus servicios.
En respuesta a estos desarrollos, los eventos TMTMIFS ofrecerán un Evento Online del 28 de agosto al 1 de septiembre de 2020 y nuestro Evento en Vivo en Las Vegas del 2 al 6 de septiembre de 2020. Si los líderes federales o estatales cierran ubicaciones y proveedores en ese momento, el Programa ENTERO de TMTMIFS se llevará a cabo en línea. ¡Gracias! ¡Gracias!
AMTMIFS Film Festival es un festival internacional de cine y escritura en su segundo año. El espectáculo cuenta con proyecciones y premios para hasta 10 proyectos. TMTMIFS se llevará a cabo simultáneamente con la AOF MEGAFEST, el mayor evento cinematográfico de este tipo en el mundo. Celebrado en Las Vegas en el Premiere Theatres and Locations, el espectáculo supera regularmente 20.000 invitados y asistentes.
El Festival y Celebración de The Most Important Films and Scripts de Anabelle Munro es un festival independiente que reside bajo el paraguas de MegaFest que está en su 16º año. TMIFS reconoce y honra películas y guiones que impactan en un pueblo, en una sociedad y en el mundo. TMIFS Fest celebra el increíble talento que los crea. El cine es un unificador y trasciende todas las culturas y el lenguaje. Munro's Festival está abierto a TODOS los cineastas y escritores de todos los géneros y longitudes. Todas las inscripciones deben hacer una declaración creativa y conmovedora, iniciar un diálogo importante y marcar la diferencia en aquellos que lo ven o lo leen. Si tienes una película de impacto social queremos verla.
¿Qué hace que una película sea importante?
El cine es una puerta de entrada a otros mundos, nuevas realizaciones una comprensión más profunda de quién, qué, dónde, por qué y qué somos.
Causas Sociales, Drama, Documentales, Películas Experimentales, Vídeos Musicales y la Palabra Escrita compiten diariamente por un espacio en nuestras mentes. Esta celebración de la película tiene sólo dos propósitos:
A) Dar al público la oportunidad de ver obras del más alto calibre en hermosos teatros de lujo y
B) Llevar el reconocimiento a algunos de los mejores cineastas del mundo.
Lawrence de Arabia, Star Wars, Juego de Tronos, Nadie conoce a nadie, El reino de los cielos, 7 vírgenes, Carmen, Alatriste, Knight and day, Allí abajo, Ispansis, Grupo 7, Sangre y arena, Assassins Creeds, El viento y el león, La isla mínima, La peste, Viaje alrededor del cuarto de una madre, Jaulas; y en estos momentos Ánimas. Todos tienen en común haber elegido la provincia de Sevilla como lugar de rodaje. Y se trata tan solo de los títulos más representativos.
Todos ellos se han convertido ‘accidentalmente’ en grandes embajadores de la provincia de Sevilla, de su cultura, de su patrimonio, de su gastronomía… atrayendo anualmente a miles de turistas dispuestos a descubrir los escenarios naturales de sus películas o series favoritas.
Por lo tanto, incentivar el territorio como lugar de rodaje, facilitando que los paisajes, monumentos, etc. se visualicen en las pantallas de cine y en las televisiones de todo el mundo se antoja como una estrategia de promoción del territorio rentable. Y si además se lleva a cabo a través de iniciativas que fomentan el talento y la creatividad de los profesionales, esa rentabilidad se incrementa exponencialmente.
Por todo ello, PRODETUR, M.P, S.A.U., Turismo de la Provincia de Sevilla, pretende con la celebración de una nueva edición del Certamen de cortos de la Provincia de Sevilla difundir el territorio como destino turístico y potenciar el talento y la creatividad de sus profesionales.
Sabemos lo difícil que es para un cineasta independiente producir y distribuir sus obras.
Mindie es la herramienta que todo cineasta necesita para exhibir y conseguir reconocimientos por su película:
Hemos creado ediciones mensuales para dar continuidad al proceso de selección y una retroalimentación constante a los cineastas. En lugar de esperar meses antes de recibir una respuesta del festival, los cineastas son contactados inmediatamente si son seleccionados. Su trabajo es proyectado de manera privada cada mes y evaluado por un equipo de expertos en la industria.
Los ganadores mensuales competirán para ser proyectados en nuestro evento anual para el año siguiente. El evento tiene como objetivo crear una fuerte relación entre cineastas, productores y distribuidores de todo el mundo.
Inscripciones al festival se cerrarán al final de cada mes, nuestro jurado seleccionará a los ganadores el día 20 de cada mes.
