El municipio de Gravina di Catania y las asociaciones culturales «Gravina Arte» y «No_Name» organizan el evento «Via dei Corti», la décima edición del Festival de Cortometrajes Independientes.
El objetivo de TNFF es celebrar, educar, empoderar, promover y hacer proliferar el cine independiente de asombrosa calidad en Chennai (antes conocida como Madrás), la capital del estado de Tamil Nadu. El TNFF tiene como objetivo brindar oportunidades a los cineastas independientes para que muestren su creatividad. Nuestra misión es presentar a nuestra audiencia el contenido independiente.
El tercer Festival de Cine de Tamil Nadu será un festival de cine con proyecciones en vivo en varios lugares.
El Festival de Cine de Tamil Nadu (TNFF) ofrece 10 días de celebración, con proyecciones en directo de cine independiente local e internacional de increíble calidad. Las categorías de películas incluyen largometrajes narrativos, largometrajes de animación, largometrajes documentales, cortometrajes documentales, cortometrajes, cortometrajes de animación, vídeos musicales, cortometrajes y producciones estudiantiles de escuelas de cine.
Su película se clasificará en una de las siguientes secciones:
1. International Mix (para cine internacional)
2. Indian Mix (para nuevos descubrimientos y talentos prometedores del mundo cinematográfico indio)
3. Tamil Mix (para desafiar la nueva tendencia del cine tamil)
4. Generation Next: estudiante de primaria: 5-12 años. (películas para un público joven)
5. Generation Next — Adolescente: 13-18 años. (películas para público adolescente)
6. Campus Student Mix (películas estudiantiles de todo el mundo)
Para que el evento sea verdaderamente internacional, TNFF contará con los siguientes programas: oportunidades de prensa, ocasiones para establecer contactos, asistencia de la industria, foros de debate y talleres de alta calidad.
Los invitados más importantes que adornaron nuestra segunda ceremonia de entrega de premios del TNFF y que hicieron que el evento fuera memorable son nuestro invitado principal, el Sr. Thambi Ramaiah, director, letrista y actor indio ganador de un premio nacional. El Sr. Ravindhar, director de fotografía y miembro del jurado, tiene un impresionante legado que abarca más de cuatro décadas en la industria del cine y el Sr. Sab John Edathattil, guionista y miembro de nuestro jurado, tiene 34 años de carrera como guionista y ha filmado unos 32 guiones. Es una de las principales voces de guiones y narradores del sur de la India, especialmente en la industria cinematográfica en malayalam y tamil.
Las personalidades que estuvieron presentes en el 1er Festival de Cine de Tamil Nadu (TNFF 2020) en línea son el Rev. P. A.J. Thamburaj, S.J., rector del Loyola College, durante el año académico 1983-84. Fue el pionero que introdujo el curso VISCOM en el Loyola College, por primera vez en la ciudad de Chennai, el estado de Tamil Nadu y el país de la India; el Sr. DSR Subash, PRESIDENTE del Sindicato de Periodistas de Tamil Nadu; el Sr. Bh. S. S. PRAKASH REDDY, secretario regional de la Federación de Sociedades Cinematográficas de la India; Dr. M. Davamani Christober, director y secretario del American College de Madurai; S. S. Stanly (director de cine); Sr. S. Theodore Baskaran, historiador de cine, investigador, autor, escritor, actor y orador; Sr. Aranthai Manian, guionista, director de películas y series de televisión; locutor de radio y orador; Sra. Uma Vangal, cineasta, profesora de cine, becaria de Fulbright, columnista, oradora pública y analista de medios; Sr. Mohan V. Raman, actor, escritor, locutor y orador indio. En 2017 y 2019, fue miembro del jurado del Premio Nacional de Cine al mejor guion sobre cine; el Sr. Hariharan Krishnan, es profesor de artes y director del laboratorio de medios en la Universidad KREA; el Sr. Ajayan Bala, autor, editor, guionista y crítico de cine tamil (Kollywood) Es autor de unos 30 libros sobre diversos temas, nueve de ellos solo sobre cine; Girish Wankhede (analista comercial)); el Sr. Vivek Mohan, ganador del Premio Nacional de Cine del Presidente en 1999; el Sr. Kichas (KRISHNASAMY GOPALSAMY) (DOP), ganador de varios premios; el Sr. Ranjith Shankaran, asociado Profesora del Departamento de Humanidades y Ciencias Sociales de la Universidad de Mahindra de Hyderabad; la Sra. Sharada Ramanathan (directora de cine), ganadora de tres premios nacionales de cine por su debut como directora en la película tamil de 2007 «Sringaram»; y el Sr. Balaji Mohan (director, actor y productor de cine).
PEDIMOS A TODOS LOS PARTICIPANTES QUE COMPRUEBEN SI LA INFORMACIÓN DE CONTACTO QUE PROPORCIONARON PARA SU PROYECTO ES CORRECTA. TAMBIÉN LE PEDIMOS QUE REVISE PERIÓDICAMENTE TODAS LAS CARPETAS DE SU BANDEJA DE ENTRADA DE CORREO ELECTRÓNICO, INCLUIDA LA CARPETA DE CORREO NO DESEADO.
Solicitamos que todas las solicitudes enviadas desde la India nos envíen un correo electrónico o nos llamen si tiene problemas relacionados con el pago.
Todos los indios que necesiten una FACTURA DEL GST deberán enviarnos un correo electrónico con su información completa de facturación del GST. Te la proporcionaremos cuando los fondos se liberen de esta plataforma.
Solicitamos a todos que envíen su inscripción a través de uno de los socios de inscripción. Somos un FESTIVAL DE CINE RESPETUOSO CON EL MEDIO AMBIENTE y, por lo tanto, no aceptamos DVD ni CD.
Tomorrow Unlocked Film Festival (TUFF) es el primer festival internacional de cine con el objetivo de contar historias atractivas sobre cómo la tecnología influye en nuestras vidas ahora y en el futuro, e interactuar con un amplio público de innovadores, artistas, tecnólogos, pensadores, científicos, hackers y emprendedores.
Queremos que hagas un cortometraje, no más de 15 minutos, con una historia fuerte. Estamos buscando una calidad superior a la cantidad, así que ten en cuenta que no se trata de la longitud de la película. Las películas deben ser impactantes y humanas, manteniendo la tecnología como el héroe. Por lo tanto, los cineastas tendrán que transformar información técnica compleja en historias fáciles de entender. Los temas importantes para el TUFF son el futuro de la «salud», el «trabajo» y las «comunidades» y el papel de la tecnología en estas tres áreas distintas.
Ipiales Cine Sin Fronteras como escenario audiovisual promueve el desarrollo de proyectos o la producción independiente y apoyan la producción de las artes audiovisuales, además de resaltar el rol de estas en la formación de audiencias.
www.facebook.com/Ipiales.Cine.Sin.Fronteras.Festival
www.instagram.com/icsinfronteras/
El Festival de Cine de Tacoma es una celebración de cine independiente que refleja la sensibilidad diversa y ecléctica de la segunda ciudad más grande de Washington Occidental. Incluyendo selecciones del noroeste del Pacífico y de todo el mundo, TFF se enorgullece de mostrar la conexión del cine local, nacional e internacional. Es un gran festival para conectar con el público, cineastas, críticos y profesionales debido a la atmósfera amistosa y colegial. Toda la comunidad está detrás del festival y lo convierte en una experiencia realmente única.
50 festivales de cine vale la pena la cuota de inscripción, 2014—2019 — Revista
MovieMaker
«... Las estrellas en ascenso serían negligentes de no añadirlo a su itinerario anual.» — Revista
MovieMaker
«El festival de cine indie definitivo.» — La revista
CityArts de Seattle
«Uno de los festivales más importantes en el noroeste.» — PostDefiance.com
«Fue una de las más diversas y actuales selecciones de películas, cortometrajes y nuevos medios que he experimentado en un festival de cine. Conocí a personas con las que seguiré conectado durante mucho tiempo.» — Juan Carlos Zaldivar, cineasta
«La programación de TFF tuvo una visión tan progresista del cine. El festival tuvo una voz definida y creó un ambiente cálido para los cineastas...» — Masami Kawai, cineasta
«Muy amable, gran énfasis en las películas y los cineastas y la creación de una comunidad íntima para ir al cine. Hermoso festival.» — Derek Knowles, cineasta
DESTACADOS DESDE 2019
— Más de 200 películas que incluyen estrenos mundiales, estadounidenses y Washington. Nuestra programación presentó películas que presentaban narraciones innovadoras, no ficción creativa y maravillosas obras de animación.
— Fue el cuarto año de nuestro exitoso programa de viviendas para cineastas en el que seleccionamos a mano maravillosos residentes para acoger a cineastas.
— La cuarta edición de nuestro programa Music Video (Track 04), proyectado en el histórico Blue Mouse Theater.
— El Veldt VR Studio. Nuestro quinto año presentando una variada selección de obras de realidad virtual, expuestas en un espacio comunitario querido, y sin límites de tiempo.
— Paneles y talleres dirigidos a cineastas
independientes
— Divertidas fiestas y después fiestas
Historia:
Establecido en 2006, el Festival de Cine de Tacoma fue creado y desarrollado por los apasionados individuos detrás de la única sala de cine de arte sin fines de lucro de Tacoma, The Grand Cinema. The Grand (sede principal de TFF) es uno de los puntos de venta más fuertes de la región de Puget Sound para cineastas independientes internacionales y locales, y trabaja de la mano con el festival para conectar nuestra ciudad con el arte del cine.
La 14ª edición 2023 del Festival de Cine de Palena te invita a inscribir tu cortometraje, animación o vídeo musical.
El Festival de Cine de Palena es una competición de cuatro días que tendrá lugar en Palena (CH), Italia, del 10 al 12 de agosto de 2023.
La noche de entrega de premios tendrá lugar en el Teatro Aventino «Ettore Maria Margadonna» de Palena, el 12 de agosto de 2023 (21:00 hora local).
Fundado en 2008 por la asociación cultural de Palena (Associazione Culturale Palenese) y reconocido como uno de los festivales de cortometrajes más importantes del mundo, el Festival de Cine de Palena (anteriormente conocido como «Premio Cinematográfico Palena» desde su creación hace nueve años) ha recibido más de 10500 cortometrajes películas, animaciones y vídeos musicales de más de 125 países de los 5 continentes a lo largo de los años en las últimas nueve ediciones.
El Festival de Cine de Palena está abierto a cualquier director y/o guionista, así como a producciones propias de reciente creación de todo tipo de estilos y temas.
Cada director puede inscribir cortometrajes, animaciones o vídeos musicales (cuota de inscripción para cada proyecto).
La duración de las películas no debe superar los 40 minutos (incluidos los créditos de apertura y cierre).
La fecha límite para enviar las inscripciones es el 30 de junio de 2023 (23:59 hora local).
La cuota de admisión se fija en 20,00€ (EUR) para cada proyecto.
El Festival de Cine de Palena rinde homenaje a dos representantes eminentes de la comunidad de Palena: el guionista italiano Ettore Maria Margadonna (recibió una nominación a la Academia y al premio Nastro d'Argento al cine italiano; trabajó en «Pan, amor y sueños» de Luigi Comencini con Vittorio De Sica y Gina Lollobrigida»;» Pan, amor y celos» de Luigi Comencini con Vittorio De Sica y Gina Lollobrigida; «Escándalo en Sorrento» de Dino Risi con Vittorio De Sica, Sophia Loren y Tina Pica; «Pan, amor y Andalucía» de Javier Setó con Vittorio De Sica, Carmen Sevilla y Vicente Parra; actor en «El jeque blanco» de Federico Fellini (con Alberto Sordi y Giulietta Masina) y el cantante y personalidad televisiva estadounidense Perry Como (premio Grammy), conocido por canciones populares como «Magic Moments», «Papá ama el mambo», «Caterina», «Here we come A-caroling», «Empieza a parecerse mucho a la Navidad»; trabajó con Frank Sinatra y Dean Martin, también conocido por populares programas de televisión como «The Perry Como Show» y «The Perry Como's Kraft Music Hall).
Las características notables del festival incluyen:
• se recibieron más de 10500 cortometrajes, animaciones y vídeos musicales
• más de 125 países involucrados
• los 5 continentes involucrados
• La presidenta del jurado es la profesora Marta Fontana
• el jurado, nominado por la asociación cultural de Palena, está formado por ingenieros, artistas y representantes del mundo de la cultura, el cine, las artes escénicas y la música.
• Entre los directores figuran Giuseppe Marco Albano (premios de cine italiano Nastro d'Argento y David di Donatello), Sydney Sibilia (Ciak d'Oro y Globo de Oro de Italia; trabajó en «Smetto quando voglio»), Alessia Scarso (trabajó en «Italo»), Pierluigi Ferrandini (trabajó con Sergio Rubini), Piero Messina (trabajó con Paolo Sorrentino y Juliette Binoche), Floria Sigismondi (MTV Video Music Awards, MTV European Awards y Juno); trabajó con Katy Perry, Christina Aguilera, Interpol, The White Stripes, David Bowie, Sigur Rós, Sheryl Crow, The Cure, Björk, Muse, Justin Timberlake y Marilyn Manson)
• entre los actores: Raoul Bova (Nastro d'Argento y Globo de Oro del cine italiano), Alessandro Haber (David di Donatello, Nastro d'Argento y premios del cine italiano), Claudia Pandolfi, Ricky Memphis, Jane Alexander, Alessandro Preziosi, Donatella Rettore, Nino Frassica, Giancarlo Magalli, Corrado Oddi, Enzo Salvi, Toni Bertorelli, Sergio Fiorentini, Gabriele Pignotta, Anna Orso, Lindsay Kemp, Michela Andreozzi, Elisabetta Ferracini, Alessandro Borghi, Giancarlo Ratti
• entre los artistas, músicos y bandas de los vídeos musicales: Duran Duran, Royksopp, Gnars Barkley, Moby, Rob Thomas, Korn, Modest mouse, Nicky Romero con Nile Rodgers, Offspring, Samuel Beam (Iron and Wine), Subsonica, Nek, Fabio Concato, Dolcenera, Mango con Franco Battiato, Peppino Di Capri, Teatro degli horror
• entre los invitados especiales: Randall Paul (actor) (trabajó en «Eyes wide shut» de Stanley Kubrick con Tom Cruise, Nicole Kidman y Sydney Pollack; «Cuatro bodas y un funeral» de Mike Newell con Hugh Grant y Andie MacDowell; «Misión imposible» de Brian De Palma con Tom Cruise, Jon Voight y Jean Reno; «La Verità sta in cielo» de Roberto Faenza (con Riccardo Scamarcio, Maya Sansa y Greta Scarano) Giulia Di Quilio (trabajó en «La gran belleza» de Paolo Sorrentino) En 2018 es uno de los protagonistas de la comedia No es cierto pero me lo creo y también entra como invitado en la telenovela «telenovela», interpretando el papel de Clara Fiorito. Mauro John Capece (director), Corinna Coroneo (actriz), Corrado Oddi (actor), el profesor Gian Piero Consoli (profesor de Historia y Crítica de Cine en la Universidad G. D'Annunzio de Chieti (Italia), Maurizio Becker (editor en jefe de las revistas musicales «Classic Rock» y «Vinile») Sharon Salerni (fotógrafa) Celeste Di Febo (productora FASA), Mila Cantagallo (Periodista Rete 8) y Paola Bellarosa (Región de los Abruzos)
El Festival de Cine de Palena realza y promueve Palena, su territorio y su vocación cultural que, a lo largo de los años, se ha identificado a través de este evento distintivo.
La historia local, el patrimonio y las composiciones artísticas se complementan para crear el fondo adecuado para los medios de expresión visuales y musicales.
El festival también presenta una serie de eventos especiales que incluyen talleres de cine, retrospectivas y proyecciones de largometrajes no competitivos, a los que asisten toda la ciudad, las autoridades de la ciudad, turistas y cinéfilos entusiastas.
El Festival de Cine de Palena está promovido por la asociación cultural de Palena (Associazione Culturale Palenese), la Región de Abruzzo, el municipio de Palena, la provincia de Chieti, la Cámara de Comercio de Chieti y la Promoción Turística de los Abruzos.
"El FESTIVAL CINEMEGAGUAY ha decidido APLAZAR la celebración del mismo (prevista del 20 al 27 de marzo de 2020) por la inseguridad que está ocasionando el proceso del coronavirus. En cuanto Sanidad confirme la baja de esta epidemia, propondremos nuevas fechas y se os comunicarán con antelación. Esto no significa que vamos a aplazar la información de los seleccionados, nuestro jurado está valorando todas las categorías, solamente comentarles que lo vamos a comunicar el 26 de marzo a través de Festhome."
El festival internacional infantil y juvenil CINEMEGAGUAY nació con la idea de acercar la industria cinematográfica entre el público más joven, de forma que aprendan a manejar el lenguaje audiovisual, por su especial relevancia en la sociedad y en la educación, mientras se divierten.
Nuestros Objetivos:
Impulsar el cine entre el público más joven, con la idea de poder proyectar cortometrajes y largometrajes realizados por y para los niños y jóvenes.
Se trata de una clara apuesta por cine dentro del plano educativo, para promover desde edades tempranas y a nivel internacional la pasión y amor por este género artístico.
Programa principal (competición internacional), que presentará regularmente películas de todo el mundo entre los primeros y segundos largometrajes de un director. La idea es promover a los nuevos cineastas que están debutando o que recién están comenzando sus carreras.
El objetivo de este programa es identificar y promover las nuevas historias cinematográficas de cineastas relativamente desconocidos, dándoles una oportunidad al comienzo de sus carreras cinematográficas.
La idea de este festival de cine surgió de la imperiosa necesidad de un espacio más amplio para presentar las primeras películas de muchos nuevos cineastas de la región y de todo el mundo.
El Festival Internacional de Cine KineNova Skopje, por lo tanto, incluye actividades como la promoción, el apoyo, los incentivos, el intercambio de experiencias y los premios cinematográficos. Es un lugar para que los nuevos cineastas muestren nuevas historias y ofrezcan una nueva perspectiva de la humanidad y del mundo en que vivimos.
El festival y la ciudad de Skopje tienen el honor de ser el punto de encuentro de nuevos cineastas y un trampolín para sus respectivas carreras profesionales.
El Festival da preferencia a las películas centradas en la búsqueda de la identidad nacional y cultural en el mundo contemporáneo. También se presta atención a los casos de los pueblos indígenas y de los pueblos de la familia turca. El festival tiene lugar en un lugar rodeado de naturaleza única y refleja la diversidad cultural de Yakutia. La ciudad de Yakutsk acogerá el 6º Festival Internacional de Cine de Yakutsk del 27 al 31 de marzo de 2019.
YIFF está patrocinado por el Ministerio de Cultura y Desarrollo Espiritual de la República de Saja, con el generoso apoyo del Ministerio de Cultura de Rusia y el Gremio de Cineastas de la Federación Rusa.
El programa del festival incluye: Concurso
Principal (largometrajes); Concurso
Documental;
Barra lateral Yakut, con un premio del público otorgado al ganador; Proyecciones
fuera de competición y especiales (largometrajes, documentales y animación);
Talleres;
Conferencias de prensa; mesas
redondas; sesiones de preguntas y
respuestas con invitados al festival.
En 2017, el YIFF tuvo el honor de tener a Ciro Guerra, director colombiano, nominado al Oscar («Embrace of the Serpent»), como presidente del jurado.
Manlleu Film Festival es un festival de cortometrajes que tiene lugar en Manlleu (Barcelona). Esta es la 17ª edición de un festival que comenzó en 2003. En los últimos años, el Festival ha seleccionado más de 600 cortometrajes, y alrededor de 12.000 directores y productores han decidido inscribir sus cortometrajes.
Hoy en día, con una audiencia de más de 600 espectadores cada año, el Festival de Cine de Manlleu es un festival de cine consolidado internacionalmente.
El festival se centra en aquellas películas que exploran los límites entre la realidad y la ficción.
El CalellaFilmFestival es un festival dedicado a todas aquellas películas Low Budget de producción nacional o internacional, con el objetivo de premiar y promocionar el cine hecho con pocos medios pero con alto valor artístico.
El CalellaFilmFestival tiene dos secciones:
Sección “Low Budget“
Competirán los largometrajes seleccionados como mejores producciones del año en el ámbito nacional o internacional, con inversión inferior a los 500.000 euros.
Sección “Creative Rosebud Awards”
Competirán todas aquellas producciones que a lo largo del año hayan destacado por su creatividad y originalidad, tanto en el ámbito de producción nacional como en el internacional, con inversión superior a los 500.00 euros.
Lee las bases para inscribir tu película.
El festival se celebrará del 2 al 9 de noviembre 2024 en Calella de Mar (Barcelona) en la Sala Mozart y otras salas adheridas al festival. Para horarios, pases y más información dirigirse a la página web del festival.
www.calellafilmfestival.com
Certamen anual de cine corto español calificador para los Premios Goya. 25 edición a celebrar del 23 AL 29 de MARZO de 2025.
La misión del festival es promover la importancia de la música cinematográfica y sus compositores, así como el sonido cinematográfico. Los objetivos del festival son orientar y fomentar discusiones, conectar personas, asesorar, educar a jóvenes compositores, pero también a otras personas, a través de paneles de discusión, seminarios, mercado cinematográfico y publicación mediática; tendemos a iniciar y mantener discusiones creativas y constructivas sobre ese vínculo indeleble. entre el cine y la música.
CortiFestival Cine Escolar se celebra en el Ámbito Cultural de El Corte Inglés de Alicante y Elche.
CortiFestival (Centros Educativos): Cortometrajes realizados por los alumnos y alumnas, con el que se pretende acercar el lenguaje audiovisual a las aulas e introducir el Cine como herramienta didáctica en los Centros Educativos.
CortiFestival (Profesionales): Cortometrajes realizados por profesionales o entusiastas del séptimo arte, de temática dirigida a niñ@s y jóvenes donde la educación en valores este presente.
¡Hola! Somos BARCIFF • Barcelona Indie Filmmakers Festival, un festival de cine internacional con proyecciones mensuales de Barcelona, España, y miembro de IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, que celebra y proyecta nuevas producciones y artistas independientes de todas partes del mundo en Madrid (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilla (SEVIFF), Lisboa (LISBIFF) y Montpellier (MONTIFF), que podéis también encontrarlos en Festhome.
BARCIFF promociona las películas seleccionadas en su página web oficial www.iberiff.org y redes sociales, donde los seleccionados pueden compartir sus nominaciones con sus seguidores. Películas de ficción, animación, documental y experimental de cualquier género y tema son bienvenidas.
El Festival Internacional de Cine Miniboxoffice es ahora el Festival Internacional de Cine de Noida. Después de haber tenido tres ediciones exitosas del Miniboxoffice International Film Festival, que atiende principalmente a cortometrajes, solo ahora se ha vuelto más grande con la adición de la sección de largometrajes. En el año 2014, la dirección de Miniboxoffice lo ha renombrado con el nombre de la ciudad de mayor desarrollo de la India «NOIDA». Es un homenaje a la ciudad donde Miniboxoffice comienza en el año 2010 y la ciudad en sí es la casa de la ciudad cinematográfica más grande del norte de la India.
El objetivo del 9º Noida International Film Festival-22 es presentar a lo grande un gran cine de cineastas de todo el mundo y, al mismo tiempo, proporcionar redes profesionales e introducir las tendencias actuales del cine a los participantes. El objetivo del festival es empoderar a los cineastas independientes y comprometerse a convertirse en un evento cinematográfico premium que fomente el crecimiento de cineastas independientes.
Las ediciones de 2014 a 2021 de NIFF tuvieron un gran éxito con la participación de cineastas de más de 90 países. Se espera que el NIFF-22 alcance muchos hitos hacia el desarrollo del cine independiente. Con esto doy la bienvenida a todos los cineastas a que vengan y se unan al movimiento que aporta el más alto nivel de pensamiento y cultura de diferentes naciones en forma de cine enriquecedor y entretenido.
La Mostra Dr. Mabuse es una muestra de cortometrajes internacional que tiene lugar en Barcelona durante tres días. Se plantea como un festival abierto tanto a nuevos creadores como más experimentados. Un jurado formado por profesionales en el mundo de las audiovisuales, profesores y estudiantes de cine y colaboradores de otros festivales llevan a cabo la selección de los cortometrajes que se proyectarán en las tres sesiones que se programan durante el mes de junio en Barcelona. El proyecto se inició hace más de veinte años con una única sesión como una actividad de fiesta mayor en el barrio de Trinitat Vella, y a medida que se llevaban a cabo nuevas ediciones, ha ido creciendo y multiplicando el número de cortometrajes proyectados e inscritos, recibiendo trabajos de directores como JA Bayona, Nacho Vigalondo, Mateo Gil o Kike Maillo. Más allá de un festival audiovisual, el Dr. Mabuse pretende ser un espectáculo homogéneo y gratuito, en el que todos puedan pasar un buen rato disfrutando de teatro y cine.
