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Récompenses cinématographiques pour les courts-métrages français.
L'objectif principal des Capucines est de parler du cinéma français mais aussi de ceux qui le font.
Notre évènement se déroule en deux grandes étapes :
1) La sélection officielle
À l'issue de l'appel à films, le comité de sélection dévoilera sa sélection le 4 Novembre 2024.Tous les films de la sélection pourront prétendre aux nominations.
2) La cérémonie de remise de prix
À l'issue du comité de sélection, LE JURY décernera alors les prix dans chacune des catégories (voir ci-dessous).
APPEL À CANDIDATURES
DANSE ET MÉDIAS JAPON
Festival international du film de danse 2021
Le festival accepterait des entrées pour des films de danse.
Entrée à partir du 1er mars 2021.
Date limite : 30 juin 2021.
Projection en ligne : Prévu en octobre 2021.
Événement de projection
Projection en ligne en octobre 2021.
La projection hors ligne dans les salles est à l'étude en fonction de la situation de COVID-19 au Japon.
Qualification
L'entrée au festival est ouverte à tous, indépendamment de la profession, de la nationalité ou de l'âge.
Règlement sur l'entrée
・Les films doivent être téléchargés sur VIMEO ou YouTube pour y participer.
・Il n'y a pas de frais d'entrée requis.
・Il n'y a AUCUN PAIEMENT DE ROYAUTÉ pour le dépistage.
・Nous acceptons uniquement les films de danse ou les vidéos de danse. Nous n'acceptons PAS la documentation vidéo des performances scéniques ou du matériel promotionnel.
・Tous les droits sur le film, y compris les images visuelles, la musique, le casting et d'autres éléments, doivent être débloqués pour la projection.
・Le Festival international du film de danse n'est pas une compétition.
・Un individu peut participer à plusieurs films de danse.
・Les films sélectionnés comme « Sélection du Festival International du Film de Danse 2021 » devraient être projetés dans plusieurs événements en ligne et hors ligne au Japon tout au long de la période 2021-2022.
À propos de Sélection
・Seules les œuvres sélectionnées seront projetées au festival.
・Les films seront jugés et sélectionnés par Naoto Iina, réalisateur et producteur de Dance and Media Japan.
・Les films jugés et sélectionnés dans le cadre de la « Sélection du Festival International du Film de Danse 2021 » seront projetés dans tout le Japon.
À propos du juge
Naoto IINA
Iina est la productrice et directrice du Festival international du film de danse. Il a fondé Dance and Media Japan pour créer une fusion entre les arts de la scène et les médias numériques. Iina est également rédactrice en chef du programme en ligne Butoh « Re-Butoooh » (publié par NPO Dance Archive Network). Il enseigne actuellement à l'Université Zokei de Tokyo en tant que professeur agrégé et est également chargé de cours à l'Académie de création de théâtre Za Koenji.
Lien Web :
http://www.dance-media.com/videodance/2021/index.html
FILMSCHOOLFEST MUNICH - Le Festival of Future Storytellers est l'un des festivals les plus importants pour les jeunes cinéastes du monde entier depuis 1981. Chaque année, il offre aux jeunes cinéastes du monde entier une plateforme leur permettant de présenter leurs propres courts métrages et d'échanger des idées sur le cinéma. Chaque mois de novembre, Munich devient le point central du cinéma international prometteur, un lieu d'échange animé, de réseautage et de discussion.
Les courts métrages de fiction, les documentaires et les films d'animation projetés en compétition internationale sont éligibles à de précieux prix, qui sont décernés par un jury de festival indépendant. En outre, le FILMSCHOOLFEST MUNICH présentera également pour la première fois en 2024 une compétition de courts métrages de la région DACH, dans laquelle des courts métrages de la région DACH seront programmés. Un vaste programme de soutien avec des panels et des masterclasses complète le programme de films.
Nous sommes heureux de participer aux activités cinématographiques pour aider les cinéastes et cinéastes arabes à participer à ce forum dans lequel nous nous efforçons d'être le cinéma le plus important et le plus important, car notre vision est incarnée pour soutenir l'industrie cinématographique dans le monde.
Le Festival international du film de Lozova a été créé avec pour mission de créer les conditions propices à des contacts internationaux et interrégionaux dans l'esprit de la production cinématographique indépendante, d'établir des partenariats dans la mise en œuvre de projets communs, y compris aux niveaux interrégional et international.
Nous nous efforçons de donner accès aux longs métrages contemporains et courts métrages du monde entier aux téléspectateurs ukrainiens afin qu'ils puissent profiter du travail des principaux conservateurs de l'industrie, se familiariser avec les meilleures créations cinématographiques dans le monde entier et en Ukraine.
De plus, nous comprenons qu'il n'y a pas d'avenir sans éducation. Par conséquent, l'éducation informelle est l'une des activités du festival et vise à encourager les cinéastes potentiels à développer leurs connaissances en adoptant des pratiques et en communiquant avec des collègues étrangers
Le festival international de cinéma et de télévision pour enfants « KINOSVET » se tiendra à partir de septembre 2024 à Minsk, en Biélorussie.
Le festival « KINOSVET » est conçu pour développer, inspirer et soutenir les jeunes cinéastes, ceux qui influenceront bientôt la culture de masse dans leur pays. Le festival permettra à ceux qui veulent rendre ce monde meilleur d'être vus et entendus. Et offrez également à un large éventail de spectateurs le goût d'un art hautement moral, profond, humain et inspirant.
Quels films et émissions de télévision sont diffusés dans le monde aujourd'hui ? Qui enseigne aux artistes contemporains et, surtout, aux futurs artistes et aux médias les moyens d'éclairer les lois morales et spirituelles ? Qui contrôle le contenu et l'orientation idéologique des types d'art les plus significatifs et les plus forts ? L'objectif du festival est de rechercher, de trouver et de donner un lieu à de jeunes talents capables de créer des œuvres d'art magnifiques et significatives qui rendent notre monde plus lumineux et plus gentil.
Objectifs du festival :
développement de la cinématographie ;
éducation morale des enfants et des adolescents ;
la formation de la personnalité à l'aide du cinéma ;
initiation de la jeune génération à la culture spirituelle ;
accroître l'intérêt pour la création de films destinés aux enfants et aux jeunes.
Tâches du festival :
remplir le monde de bonnes photos avec des idées humaines, des valeurs morales afin de rendre notre monde plus lumineux ;
relancer le cinéma pour enfants, adolescents et familles ;
attirer l'attention de la société du monde entier sur les problèmes sociaux liés aux enfants, aux personnes dans le besoin et à la nature ;
promouvoir de véritables valeurs spirituelles universelles ;
former une nouvelle génération de cinéastes ;
élargir et renforcer les liens entre cinéastes de différents pays, tant pour les enfants que pour les jeunes ;
attirer l'attention de l'État, des organisations publiques et commerciales sur le soutien à la réalisation de films pour enfants et familles ainsi que sur l'encouragement des jeunes auteurs.
Le festival du film APOX réunit des documentaires internationaux indépendants du monde entier. Toutes les participations sont diffusées sur nos réseaux sociaux et notre site Web avec une page dédiée avec synopsis, photos de films et bande-annonce.
À cette fin, nous recommandons que les projets soient pleinement inscrits, y compris les photos de films, les photos de production, les affiches téléchargeables, les bandes-annonces ou les teasers.
Tous les projets officiellement sélectionnés à chaque saison reçoivent le lauréat et le certificat Independent APOX Awards.
La sélection 2020 comprenait plus de 200 films, dont 65 films présentés, provenant de plus de 25 pays à travers le monde. L'objectif est de promouvoir les réalisateurs indépendants et de stimuler l'intérêt pour leur travail. En outre, l'objectif du festival est de promouvoir les jeunes réalisateurs et les œuvres cinématographiques, et par conséquent, en 2021, nous prévoyons d'organiser un programme de films jeunes/étudiants pendant le festival du film APOX, qui tiendra compte des œuvres des jeunes réalisateurs de moins de 22 ans et leur donnera la possibilité de réaliser leurs rêves grâce à nos ateliers. et pourrait à l'avenir faire partie d'une nouvelle génération qui sera projetée au programme principal du festival. L'orientation est sur la promotion de la culture de l'île de Losinj, la promotion et les opportunités que l'île offre, une oasis de paix pour les grands rêves sur la petite île de l'Adriatique. Nous sommes là pour vous permettre de vous montrer, de montrer vos films au monde, et de vous promouvoir, jeunes et vieux réalisateurs indépendants, scénaristes, producteurs. Pourquoi vous inscrire et faire partie de cette histoire, parce que nulle part cela n'est comme à Losinj. En nous connectant avec d'autres festivals à travers l'Europe, nous créons une cohésion intéressante du film documentaire et partageons entre eux les œuvres qui ont remporté des prix aux festivals, et ainsi promouvoir et déplacer davantage les frontières, inter-États et assurer une plus grande et meilleure représentation.2021 concept est de promouvoir les jeunes réalisateurs films dans le spectacle du matin, et les meilleurs films documentaires dans le spectacle du soir. Nous présenterons des films dans une période de 7 jours, et nous espérons avoir au moins 80 films. 2021 nous aurons 2 positions, 2 cinémas. Et pour 2021 nous avons préparé 4 prix, un pour le meilleur réalisateur de long métrage documentaire od 1000, -EUR, meilleur premier film avec le prix de récompense de 700, -EUR, pour le meilleur jeune film réalisateur dans le programme Jeune réalisateur APOX fest recevra une bourse jusqu'à 2000, -EUR pour un nouveau projet de film ou pour scolarisation, et le meilleur court métrage documentaire de 500, -EUR.
Lors de la première et de l'ouverture du festival sera ouvert au cinéma Mali Lošinj, le tapis rouge pour les invités VIP du festival sera prévu, et avant le premier film par le maire et les représentants de l'Association sera présenté le programme du Festival et tous connectés au festival lui-même. Tous les participants, téléspectateurs et représentants recevront un programme de festival spécialement conçu avec un programme de films et une courte description de chaque film individuellement. Dans le but d'améliorer la présentation du festival, un concert final sera organisé à la fin du festival et la cérémonie de remise des prix sur la scène de Veli Lošinj. Il vise également à donner aux jeunes réalisateurs la possibilité de vivre le frisson de faire un film à travers des ateliers de cinéma et que les parents du film, ainsi que les spectateurs, aient l'occasion de voir sur la grande toile.
Possibilités de culture et familiarité avec le patrimoine culturel et historique de l'île de Lošinj. Festival du film APOX Lors des présentations du festival du film et de mettre les films sélectionnés sur le site filmocracy.com afin que les gens puissent voter pour les films.
Le programme de la compétition principale du Festival est présenté en 4 catégories :
LONGS MÉTRAGES DOCUMENTAIRES INTERNATIONAUX
COURTS MÉTRAGES DOCUMENTAIRES INTERNATIONAUX
PREMIERS FILMS
PRIX DU JEUNE RÉALISATEUR
À côté des programmes de compétition, le Festival présente également des programmes de films parallèles, avec Industrie, une plateforme unique de formation et de réseautage qui accueille un programme éducatif et pratique avec de nombreuses masterclasses, séances de pitching, ateliers, tables rondes et tables rondes organisées par certains des plus noms respectueux dans l'industrie cinématographique.
Tarlan International Film Festival est un événement annuel mettant en vedette des longs métrages indépendants et des courts métrages du monde entier.
« Tarlan International Film Festival » est ouvert à tous les genres : fiction, court-métrage, animation, documentaire, clip vidéo, sport, enfants...
Le Short Film Slam est une compétition bimestrielle présentée par The Madlab Post qui vise à fournir une plateforme aux cinéastes émergents et établis pour présenter leur travail. Chaque tour, une sélection de douze courts-métrages maximum sera projetée à l'intention du public local qui pourra voter pour leur film préféré. Le film le mieux noté lors des projections en direct sera déclaré « Film du mois » le mois suivant. Les films « en compétition » les mieux notés de chaque salle de projection en direct et en ligne passeront à la ronde finale. Tous les finalistes peuvent concourir pour un total de 1 000$ en prix lors de la dernière ronde et des festivités précédant la projection des cinémas shnit 2022 à Philadelphie.
Depuis 2012, le Madlab Post promeut la sensibilisation et l'engagement communautaires à travers le cinéma, projetant des dizaines de courts-métrages exceptionnels du monde entier auprès du public local, dont le court-métrage A SINGLE LIFE, le prix spécial du jury du Festival international du film de Clermond-Ferrand THE BATHING et Sundance Grand Prix du jury Et ta prostate, ça va ? (COMMENT VA VOTRE PROSTATE). Les principaux sites incluent le bâtiment historique Bok et le centre culturel El Corazón de Taller Puertorriqueño.
Le TFM Online Film Festival est un festival de films de premier plan qui encourage les cinéastes indépendants à présenter des films internationaux, des émissions de télévision et des nouveaux médias au monde entier. TFM fait passer les festivals de films au numérique, en suivant les tendances médiatiques actuelles. Notre festival qui se consacre à trouver et à mettre en valeur le meilleur cinéma du monde et à le présenter au plus grand nombre de personnes grâce aux médias numériques. Notre jury récompensera les meilleurs films lors de projections privées.
Nous sommes inspirés par l'innovation, l'esprit d'entreprise et la créativité dans la réalisation de films.
Des milliers de films sont réalisés chaque année par des cinéastes extrêmement talentueux, innovants et visionnaires qui passent inaperçus. Notre objectif est de rendre hommage à ces cinéastes pour leurs efforts et de partager avec le monde le talent brut que nous découvrons en cours de route.
Veuillez consulter les entrées de l'année dernière : -
https://www.youtube.com/watch?v=mqwkbTiRhVY
SUNNY SIDE UP FILM FESTIVAL est un festival international du film. Rejoignez-nous les 24, 25 et 26 mars 2023 pour un week-end amusant en famille, et vivez une compétition de festival de cinéma organisée dans le magnifique Coleman Theatre, à Miami, en Oklahoma ! Situé sur la Route 66 et niché dans les quatre régions de l'Arkansas, du Kansas, du Missouri et de l'Oklahoma ! Le théâtre Coleman est un phare pour les touristes du monde entier !
Le Sunny Side Up Film Festival est un événement compétitif pour les cinéastes, les scénaristes, les auteurs-compositeurs, les musiciens, les photographes, les artistes, les peintres, les concepteurs de costumes et de garde-robe, les auteurs, les écrivains et les poètes. Nous espérons les inspirer et les encourager tous à poursuivre des visions artistiques courageuses et audacieuses.
Vendredi 24 mars 2023 : 13h à 22h - Des films indépendants seront projetés au « Coleman Theatre », 103 N Main St, Miami, OK. Différents questions-réponses sur les cinéastes.
Samedi 25 mars 2023 : 10h à 22h - Des films indépendants seront projetés au « Coleman Theatre », 103 N Main St, Miami, OK. Différents questions-réponses sur les cinéastes.
Dimanche 26 mars 2023 : de 10 h à 20 h - Des films indépendants seront projetés au « Coleman Theatre »... et se termineront par le spectacle de remise des prix du festival, 103 N Main St, Miami, OK. Différents questions-réponses sur les cinéastes.
Le Festival international du film d'Addis (AIFF) est un festival annuel du film créé par Initiative Africa en 2007 et qui se tient à Addis-Abeba, en Éthiopie. Le festival est le plus grand festival indépendant de cinéma documentaire en Afrique et il a été créé comme une initiative unique visant à utiliser le pouvoir des films documentaires pour soutenir des moyens innovants de sensibilisation aux problèmes sociaux.
Le festival est un événement festif et éducatif présentant une sélection soigneusement sélectionnée de films de cinéastes chevronnés et émergents abordant un large éventail de thèmes tels que la consolidation de la paix, les inégalités, l'autonomisation des femmes, les droits des enfants, etc.
18e édition du Festival international du film d'Addis (AIFF). En tant que militante sociale établie en Éthiopie, Initiative Africa organisera un festival de films documentaires de cinq jours du 15 au 19 mai 2024, présentant plus de 30 films locaux et internationaux sur les thèmes de l'Action pour la paix, la sécurité et la réconciliation, l'égalité des sexes et l'inclusion, la sécurité alimentaire et environnementale et les soins de santé, qui se déroulera à l'Alliance Ethio-Française, au théâtre Hager Fikir, au Goethe-Institut d'Éthiopie et à l'institut culturel italien de Addis-Abeba.
Le public du festival est principalement composé de jeunes et de membres de la communauté instruite qui ont le courage de changer leur société. Nous projetons les films gratuitement et aucun paiement n'est requis pour l'entrée.
Situé au cœur du pays cajun, le festival cinématographique annuel de huit jours Cinema on the Bayou est un festival international de films avec jury dédié à la présentation de films narratifs, documentaires, animés et expérimentaux et de cinéastes aux voix vraiment originales dans l'une des cultures les plus conviviales et uniques de la monde. COTB s'engage également à promouvoir les cinéastes établis et émergents ainsi que l'établissement de relations essentielles à la poursuite de leur travail. Le dévouement et l'engagement du COTB à cet égard se poursuivent indépendamment de la pandémie — nous aurons un festival 2022 juré, que nous espérons être en personne.
Cinema on the Bayou, le deuxième plus ancien festival cinématographique de Louisiane, a été fondé en 2006 à Lafayette, en Louisiane, par le cinéaste Pat Mire, après que l'ouragan Katrina eut provoqué l'annulation du Festival du Film de la Nouvelle-Orléans à l'automne 2005. Pat a été contacté par l'Office national du film du Canada, qui a offert une première américaine du documentaire MAROON, du célèbre cinéaste québécois André Gladu, qui devait initialement être présenté en première à la Nouvelle-Orléans. Cinema on the Bayou a été lancé en réponse, et Gladu et son film ont ouvert le Festival inaugural. Pat continue d'être directeur artistique du Festival.
Depuis 2006, Cinema on the Bayou présente des centaines de documentaires, de fiction narrative, de films d'animation et d'expérimentation de renommée internationale, en présence de cinéastes venus des États-Unis et du monde entier. Le Festival est maintenant unique parmi les festivals de cinéma américains en ce sens qu'il projette régulièrement un grand nombre de films indépendants de langue française et présente des cinéastes de partout dans le monde francophone. Le Festival a également la distinction entre les festivals de cinéma d'avoir décerné le Prix du public au film d'animation THE FANTASTIC FLYING BOOK OF MORRIS LESSMORE un an avant que le film ne soit nominé et remporte un Oscar dans la catégorie des courts métrages d'animation.
En 2021, le Festival a eu lieu pratiquement en raison de la pandémie. Nous avons projeté plus de 140 films provenant des États-Unis et du monde entier, dont des avant-premières mondiales, américaines et Louisiane de films narratifs, documentaires d'animation et expérimentaux. Parmi les sélections officielles figuraient plus de 40 films de langue française.
Des cinéastes, des acteurs, des producteurs et d'autres professionnels de l'industrie et des amateurs de cinéma ont participé à la quasi-totalité des États-Unis et du Canada, y compris Toronto, Vancouver, Winnipeg, Montréal, Moncton, Québec, Nouveau-Brunswick et Nouvelle-Écosse, ainsi que de Porto Rico, Angleterre, Frand, Allemagne, Finlande, Suisse, Espagne, Albanie, Grèce, Australie et Japon. Des juges y ont participé : Shreveport, Baton Rouge et Breaux Bridge, Louisiane ; Austin, Denver, Brooklyn, Montréal, Québec et Paris. Lors de notre cérémonie de remise des prix virtuels, le Festival a décerné 22 prix goujon caille (poisson-chat tacheté).
Cinema on the Bayou a été sélectionné par Garden and Gun Magazine comme le choix des éditeurs pour « aller dans le Sud et au-delà ». Décrivant notre décor Cajun Country comme un « ragoût d'influences françaises, espagnoles et africaines », les rédacteurs ont conclu qu'il s'agissait d'un lieu idéal pour Cinema on the Bayou, un festival international du film « chargé d'exposer les participants aux voix les plus originales du cinéma tout en favorisant les échanges culturels entre les Peuples francophones du monde. »
Cinema on the Bayou a également fait la liste des 15 meilleurs festivals du cinéma d'hiver aux États-Unis par AudNews, un magazine en ligne destiné aux cinéastes et aux amateurs de cinéma.
Au fil des ans, le Festival a également mérité le respect de ses nombreux anciens cinéastes fidèles venus du monde entier pour partager la joie de vivre qui définit la culture ici. Il en dit long sur le festival que ces cinéastes indépendants hautement talentueux font non seulement des visites répétées au Cinéma sur le Bayou, mais recommandent également le Festival à leurs collègues cinéastes.
Cinema on the Bayou s'est également associé à plusieurs sociétés de distribution de films indépendantes aux États-Unis et au Canada, dont les représentants assistent au Festival, afin de faciliter les relations visant à permettre aux cinéastes d'atteindre un public plus large et plus diversifié.
Le Festival s'engage à créer ces liens essentiels au milieu d'une cuisine cajun exquise, d'incroyables performances musicales locales et de discussions stimulantes, tant sur des panels d'experts que sur des soirées après les heures d'ouverture, sur tout ce qui est proche et cher à cette créature connue sous le nom de cinéaste indépendant.
Argentine CineFoot 2021 · Football Film Festival, avec CineFoot Brésil le premier festival latino-américain est conceptuel et curatoring football. Le festival vise à promouvoir, diffuser et améliorer le film reflexionando et la production audiovisuelle liée au football.
11th Bangalore Shorts Film Festival 22 est un mouvement visant à reconnaître et à populariser le travail de jeunes cinéastes expérimentés de l'Inde et du monde entier. L'humble voyage de BSFF a commencé en 2012 pour marquer les 100 ans de célébration du cinéma indien et pour saluer la contribution de l'industrie cinématographique Kannada au développement du cinéma en Inde. Le festival offre une plate-forme aux cinéastes aspirants et professionnels pour présenter leurs talents grâce à des opportunités de réseautage et de marketing dans l'industrie cinématographique.
L'objectif du festival est de créer une culture des courts-métrages en Inde, de promouvoir les futurs cinéastes, de développer des sources de revenus pour les courts métrages et de faire de la réalisation de courts métrages une entreprise commerciale. BSFF-2012-2021 a connu un grand succès avec une forte participation de cinéastes de partout au pays et à l'étranger.
L'objectif du BSFF-22 est d'être encore plus grand et amélioré avec la participation des cinéastes. Cette année, le festival présentera d'autres ateliers et classes de maître. Le marché du film Miniboxoffice sera le point culminant pour les cinéastes qui souhaitent s'aventurer dans la production de longs métrages. Le concours de courts-métrages et la programmation du festival seront le plus grand plaisir.