Le Festival chorégraphique international de Blois aura lieu à Blois, en France, du 3 au 12 juillet 2025.
Le festival vise à introduire l'art de la danse dans la région de la Vallée de la Loire en France et à démocratiser cette forme d'art en proposant des spectacles, des projections de courts métrages de danse, des master classes, des ateliers de performance et des événements de sensibilisation communautaire.
Il y aura 2 projections de films d'environ une heure chacune dans une salle de cinéma en plein centre de la ville de Blois. Elles auront lieu respectivement du 3 au 12 juillet 2025.
Il s'agit d'un festival unique qui vise à présenter des chorégraphies pour la caméra, des documentaires sur la danse et tout court métrage mettant l'accent sur le mouvement.
Nous encourageons tous les courts métrages liés à la danse et/ou au mouvement à s'inscrire.
Festival international de courts métrages dédié à la science-fiction, au fantastique et à l'horreur. Il est situé dans le quartier de Gracia à Barcelone.
UNIQUEMENT DES FILMS EXPÉRIMENTAUX ET DE L'ART VIDÉO !
Pebbles Underground film and video art est une plateforme en ligne axée sur la présentation de projets d'images animées expérimentaux, avant-gardistes, underground et à petit budget réalisés par des artistes-humains du monde entier. Si vous réalisez des films absurdes, étranges, pleins d'esprit, humoristiques, queer, politiques, des films lents, des performances, des films de danse ou quelque chose dont personne ne connaît encore le nom, nous sommes là pour vous !
Le processus de sélection est continu, nous n'attendons pas le dernier jour pour regarder toutes les inscriptions, nous les surveillons au fur et à mesure qu'elles arrivent.
CRITÈRES DE FORME/DE GENRE :
-Films expérimentaux, avant-gardistes, underground, surréalistes, animation, images de synthèse, art vidéo et techniques mixtes (tous les sujets)
-Des documentaires artistiques expérimentaux, étendus et des faux documentaires (tous sujets confondus)
-Projets expérimentaux et/ou interactifs basés sur le Web, par exemple des films/vidéos interactifs, des jeux (n'importe quel sujet)
-Danse à l'écran, danse expérimentale, performance vidéo (tous les sujets)
-Œuvres expérimentales de 30 minutes et plus, n'importe laquelle des catégories mentionnées ci-dessus (n'importe quel sujet)
PROJECTIONS ET NOTIFICATION DES RÉSULTATS :
En 2026, nous organiserons des projections estivales et hivernales, chacune comprenant plusieurs programmes sélectionnés.
-Les projections estivales seront diffusées du 21 au 27 juin
-Les projections hivernales seront diffusées du 13 au 19 décembre (le processus d'inscription sera ouvert après la fin des projections estivales).
En plus de notre plateforme en ligne, nous coopérons avec divers centres d'art à travers le monde pour organiser des projections avec un public en direct. Cependant, pour le moment, nous n'acceptons que les candidatures à nos deux projections en ligne.
Les artistes sélectionnés pour les programmes conservent TOUS les droits, et nous demandons à nouveau l'autorisation d'inclure le film dans une projection en ligne.
Attention ! Nous n'inclurons jamais votre travail dans la projection sans votre autorisation. Si votre œuvre est sélectionnée, vous recevrez un long e-mail contenant des détails concernant le programme et vous demandant l'autorisation de visionner l'œuvre.
FORMAT DE DÉPISTAGE EN LIGNE CRYPTÉ DRM
Nous utilisons un service d'hébergement vidéo avec cryptage DRM, afin d'empêcher le téléchargement illégal de vos films d'art lors de nos projections en ligne. Nous n'utilisons ni YouTube, ni Vimeo.
INFORMATIONS SUPPLÉMENTAIRES
Tous les programmes en ligne seront GRATUITS, alors préparez-vous à une délicieuse explosion d'art !
Si vous êtes un cinéaste de Palestine, de Géorgie, d'Iran, d'Arménie, de Syrie, du Liban, de Biélorussie, de Corée du Nord, d'Ouzbékistan, du Kazakhstan, du Soudan du Sud, d'Ukraine, d'Éthiopie, veuillez nous écrire pour obtenir une réduction d'inscription ou un code d'exemption de frais. Dans votre e-mail, veuillez inclure le lien vers l'œuvre que vous prévoyez d'inscrire.
Pour toute question : pebblesunderground@gmail.com
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Pebbles Underground est un projet indépendant qui n'est financé par aucun gouvernement ou entreprise, et nous avons l'intention de le maintenir ainsi. La principale source de financement est constituée par les dons personnels des personnes qui organisent le projet, qui sont eux-mêmes des artistes, et le principal moteur du projet repose sur l'énergie et l'implication des organisateurs et du public.
Nous aurons deux projections dans cette édition : l'événement physique le 30 novembre et en même temps une projection en ligne sur notre site Web.
Notre festival de qualification IMDb défend les cinéastes indépendants aux idées originales. Nous sommes avant tout un festival de courts métrages, mais nous récompensons les inscriptions de longs métrages et incluons des clips et des bandes-annonces lors de nos cérémonies de remise de prix. Les gagnants sont invités à ajouter leurs distinctions sur notre page IMDb.
Les gagnants recevront des lauriers officiels et des certificats numériques. Les certificats imprimés sont présentés uniquement lors d'événements en direct.
Les lauréats peuvent ajouter leurs distinctions sur notre page IMDb ici : https://m.imdb.com/event/ev0073770/2025/1/
Le Folkestone Film Festival est récompensé par les Global Recognition Awards pour notre contribution significative au cinéma indépendant et notre engagement en faveur de la réalisation de films inclusifs. Nous essayons de minimiser les obstacles financiers pour les cinéastes en réduisant les coûts d'inscription.
Abonnez-vous à notre chaîne YouTube :
https://youtube.com/@folkestonefilmfestival ? si=D-NTzzi7lI9K0HEF
Nous sommes un petit festival qui adore organiser des sessions de questions-réponses avec des cinéastes. Nous vous remercions de votre patience lorsque vous attendez que nous répondions aux e-mails et que nous mettions en ligne du contenu en ligne. Les inscriptions sélectionnées seront notifiées via Festhome et par e-mail.
Nous avons hâte de voir vos films bientôt !
Un grand merci à nos sponsors A. Simmons, les joailliers du Sud-Est. Notre partenaire du festival, Silver Screen Cinema. BritFlicks, FilmmakerDash, StudentFilmmakers Magazine et Kent Kino.
Le PVIFF est hébergé par Gipp. Museums, Inc. Le PVIFF attire chaque année plus de 3 000 personnes du monde entier. Le PVIFF a été créé en 2006 sous le nom précédent (Sweet Auburn International Film Festival) et a servi de tremplin à de nombreux cinéastes à succès et à d'autres artistes de l'industrie du cinéma et du divertissement. Ce festival international du film dynamique présente des longs métrages, des courts métrages, des clips musicaux, des documentaires et des scénarios du monde entier. Le PVIFF propose également des attractions pour célébrités, des ateliers innovants, des panels, des fêtes et bien plus encore. Le PVIFF est l'un des événements cinématographiques les plus célèbres grâce à une programmation dynamique et à une volonté d'aider les cinéastes à exceller dans leur carrière. La marque PVIFF est ancrée dans le vieil adage « It Takes A Village ».
Notre vision nous permet de créer une atmosphère de village qui offre des opportunités non seulement aux cinéastes, mais aussi aux propriétaires d'entreprises et aux cinéphiles. Des artistes tels que l'acteur/réalisateur Mario Van Peebles, l'actrice Ruby Dee, le réalisateur/scénariste Rob Hardy de Rain Forest Films, l'acteur/comédien Anthony Anderson, producteur, Roger Bobb, ancien directeur de casting, Malcolm Lee, directeur de casting, Alpha Tyler ancien de Tyler Perry Studios, directeur de casting, Kim Hardin, producteur primé aux Emmy Awards, Dean Hargrove, directeur de casting et producteur, Reuben Cannon, ancien de Tyler Perry Les studios, l'auteur à succès Omar Tyree, l'acteur, Bill Nunn, le réalisateur, Kenny Leon, Humanitarian, Afeni Shakur et bien d'autres ont tous a participé à divers aspects du PVIFF au fil des ans. En 2006, pendant la première année du PVIFF, le court métrage gagnant « Binta & The Great Idea » a été nominé pour un Oscar et de nombreux autres projets ont également reçu un accueil phénoménal au fil des ans. Grâce à une visibilité accrue, l'aide du monde du cinéma et des affaires (PVIFF) continuera de contribuer à créer des opportunités et à réaliser des rêves pour les décennies à venir.
Bendita Tú est un festival de films avec une perspective féministe et queer, dédié à l'exposition d'œuvres audiovisuelles, basé en Espagne et en Argentine.
Conçu comme un espace de rencontre et de réflexion, le festival cherche à créer une communauté et à donner de la visibilité aux œuvres de réalisatrices, de femmes trans et de personnes non binaires du monde entier. Notre ligne curatoriale, localisée et affective, est orientée vers des propositions expérimentales dans les domaines de la non-fiction, du film-essai, de l'art vidéo et des formats hybrides qui sont souvent exclus des circuits traditionnels d'exposition et de distribution.
De même, nous concevons la programmation comme un territoire de dialogue : nous articulons les relations entre les œuvres émergentes et les films de réalisatrices établies afin d'élargir les possibilités d'interprétation, d'activer de nouvelles formes de réception et d'approfondir une esthétique transféministe qui déstabilise les modes de vision hégémoniques.
À Bendita Tú, nous travaillons à la création de réseaux entre les personnes et les divers territoires, guidés par un féminisme intersectionnel qui oriente nos décisions curatoriales et renforce notre engagement en faveur d'une pluralité de voix, d'expériences et de manières de faire du cinéma.
Le 5e Festival international du film environnemental de Garopaba vise à promouvoir le cinéma socio-environnemental dans l'une des plus belles régions du Brésil.
Le festival est basé sur la diversité des thèmes, des formats de films et des équipes, dans le but d'intégrer la diversité du cinéma socio-environnemental produit au Brésil et dans le monde. La curatelle complète désignera un programme tout aussi complet, avec des spécialistes des domaines de connaissances les plus divers afin de promouvoir les échanges pendant l'événement et de se traduire par des interventions concrètes.
Nous sommes LISBIFF • Lisboa Indie Film Festival, un festival international de films proposant des projections de la charmante ville de Lisbonne, au Portugal, et membre de l'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, qui célèbre et présente de nouvelles productions et des artistes indépendants du monde entier à Lisbonne (LISBIFF), Madrid (MADRIFF), Barcelone (BARCIFF), Valence (VALÈIFF), Séville (SEVIFF) et Montpellier (MONTIFF), que vous pouvez également retrouver ici à Festhome.
LISBIFF partage la mission de ses festivals associés qui consiste à soutenir les talents émergents, à encourager l'exploration artistique, à favoriser le réseautage, à promouvoir les échanges culturels et à impliquer la communauté locale en fournissant une plate-forme pour présenter le travail de cinéastes indépendants.
Les films de fiction, d'animation, les documentaires et les œuvres expérimentales de tous genres et sujets sont les bienvenus !
Un festival de films présentant des films du monde entier abordant des questions sociales qui touchent les enfants, les familles et leurs problèmes, encourage les échanges culturels et promeut les valeurs d'égalité, de fraternité et d'acceptation de l'autre dont la culture est différente.
Des films réalisés par ou sur des personnes déterminées sont également inclus, qui abordent des questions relatives aux femmes, aux hommes et aux jeunes.
Les films sont accompagnés de négociations entre les enfants, les familles et les cinéastes pour faire connaître l'art cinématographique aux enfants et aux jeunes.
War of Films est un festival de films certifié IMDB qui offre aux cinéastes indépendants du monde entier une plateforme leur permettant de mettre en valeur leur talent et d'entrer en contact avec des professionnels de l'industrie cinématographique.
Notre festival a accueilli et honoré de grandes stars et compagnies telles que Susan Sarandon, Robin Williams, Ron Perlman, Epic Games, Lucy Liu, Danny Trejo, Michael K. Williams, John Turturro, Malcolm McDowell, Vinnie Jones, Bella Ramsey (Game of Thrones) et l'acteur nominé aux Oscars James Cromwell, tous récompensés lors de notre festival. Cela positionne War of Films comme l'un des festivals les plus importants au niveau international, reconnu pour son fort engagement en faveur du cinéma indépendant. La preuve en est la confiance que nous accordent plus de 6 600 cinéastes de 120 pays.
Même si votre film n'est pas sélectionné, nous proposons un soutien à la distribution. Nous sommes conscients qu'il peut être difficile de s'y retrouver dans le paysage complexe de la distribution de films, c'est pourquoi nous nous engageons à accompagner nos cinéastes tout au long du processus. Grâce à notre réseau de distribution, votre film peut accéder aux marchés cinématographiques les plus importants du monde.
Participez au festival international du film War of Films et laissez-nous vous aider à entrer en contact avec l'industrie cinématographique et à faire passer votre film au niveau supérieur.
Tarlan International Film Festival est un événement annuel mettant en vedette des longs métrages indépendants et des courts métrages du monde entier.
« Tarlan International Film Festival » est ouvert à tous les genres : fiction, court-métrage, animation, documentaire, clip vidéo, sport, enfants...
27e Festival international du court métrage d'Izmir
Le Festival international du court métrage d'Izmir est considéré comme l'un des plus grands événements dans le domaine du cinéma en Turquie et il rencontrera son public pour la 27e fois cette année. Le festival est le premier festival de films à récompenser les courts métrages internationaux en Turquie. Il a commencé à présenter ses films en 2000 et est depuis lors l'un des festivals les plus prisés par les cinéphiles.
Le Wildlife Conservation Film Festival (WCFF) est un festival international de films qui présente et soutient des films indépendants consacrés à la protection de la faune et à la conservation de la biodiversité de la Terre par le biais d'événements interactifs et captivants.
Fondé en 2010 par le cinéaste primé Christopher J. Gervais, le festival réunit une communauté internationale de films, de cinéastes, de défenseurs et de scientifiques engagés dans la préservation de la faune et de la biodiversité mondiale.
Il fournit une plate-forme permettant à des centaines de cinéastes de se connecter et d'engager des discussions constructives avec des participants issus des industries mondiales de la conservation, de l'éducation, du cinéma animalier et du voyage.
Notre mission est d'informer, d'impliquer et d'inspirer le public sur la nécessité absolue et l'importance de la protection de la biodiversité mondiale. Pour ce faire, nous organisons des festivals de films annuels dans le monde entier, notamment à New York, Los Angeles, Naples, en Floride, et Monterrey, au Mexique.
Cette année, nous organiserons un événement non compétitif de quatre jours (du 11 au 14 juin 2026) au Cape May Point Arts and Science Center, à Cape May, dans le New Jersey, aux États-Unis, présentant un certain nombre de films nominés avant la finale qui aura lieu au magnifique et prestigieux Elite Cinema Theatre de Monterrey, au Mexique (du 15 au 18 septembre 2026).
De plus, la WCFF poursuit son alliance stratégique avec Ecoflix, la première chaîne de streaming à but non lucratif dédiée à la protection des animaux et de la planète. Ce partenariat offre aux cinéastes la possibilité facultative de participer à la plateforme en ligne Ecoflix, offrant ainsi un accès mondial accru aux films soumis et la possibilité de générer des revenus grâce à la vente de billets en ligne.
Lieu (2026) :
● Projections de films du festival : Première étape (non compétitive) : The Cape May Point Arts and Science Center, Cape May, New Jersey, États-Unis. Finales : Elite Cinemas, Monterrey, Nuevo Leon, Mexique
● La présence à l'un ou l'autre des sites est volontaire
● Exigences relatives à la première version : aucune
AI Movie Awards (AIMA) est une plateforme internationale dédiée à l'exploration de l'avenir du cinéma à l'ère de l'intelligence artificielle.
Lancé à Palma de Majorque au printemps 2026, l'AIMA présentera des courts métrages, des longs métrages et des œuvres expérimentales créées à l'aide d'outils d'intelligence artificielle.
Kapish est une plateforme queer-féministe multidisciplinaire qui encourage les pratiques créatives ancrées dans les soins intersectionnels, la résistance érotique et la conscience de classe. Il s'agit de la continuation et de la fusion de deux collectifs curatoriaux :
Squish, connu pour sa programmation intimiste et son approche intersectionnelle audacieuse, a collaboré avec des artistes queer de toutes disciplines pour explorer les politiques de l'identité, de l'incarnation et de la résistance par le biais de soirées cinéma, d'ateliers et de performances.
Kollection Kitsch s'est attachée à démocratiser l'accès aux arts, à valoriser les créateurs de la classe ouvrière et à promouvoir une esthétique « de mauvais goût ». À travers des expositions éphémères et des expositions d'art accessibles, il a défié les cadres élitistes en célébrant les sensibilités vernaculaires et campagnardes.
Kapish perpétue ces deux héritages : en soutenant les artistes émergents et marginalisés, en organisant des événements communautaires et en organisant des expositions qui allient ludisme et réflexion critique. Nous adoptons des méthodes curatoriales collaboratives, en étroite collaboration avec nos contributeurs et notre public pour façonner
chaque projet. Nos initiatives brouillent souvent les frontières entre activisme, création artistique et rassemblements sociaux.
Notre vision curatoriale est ancrée dans l'esthétique prolétarienne, le patrimoine diasporique et la politique sensuelle, centrant souvent le corps, l'artisanat et la narration comme des actes de refus et de célébration.
Les événements Kapish sont connus pour leur accessibilité, leur chaleur et leur engagement politique, attirant un public diversifié d'artistes, de travailleurs culturels et de communautés queer à Rotterdam et au-delà.
LE FESTIVAL DU FILM DÉCENTRALISÉ
BlockReel DAO - Appartenant à un cinéaste, alimenté par la communauté
BlockReel n'est pas un festival comme les autres.
Il s'agit de la première économie cinématographique au monde appartenant à des cinéastes.
Les créateurs conservent 80 % des revenus du streaming.
Gérez leur propre plateforme.
Participez pour des prix financés par la communauté qu'ils créent.
VOTRE MAISON DE CINÉASTE QUOTIDIENNE
Rejoignez un écosystème florissant conçu pour les créateurs :
Chat en direct : appels vocals/vidéo/de groupe avec d'autres cinéastes
Forum sur le cinéma - Discussions approfondies sur l'artisanat, le matériel et la post-production
Site d'offres d'emploi dans l'industrie cinématographique - De vrais emplois rémunérés, sans intermédiaires
Marketplace - Répertoriez les outils numériques/physiques gratuitement dès maintenant (compatible avec escrow)
Un seul identifiant. Tout ce dont vous avez besoin au quotidien.
LA CAGNOTTE
Nous visons un total de 250 000$ de prix dans le cadre de notre cycle de financement préalable. Notre engagement : 100 % des frais d'inscription, auxquels s'ajoutent les revenus de notre plateforme de streaming, de notre place de marché et de notre écosystème, sont directement versés à la cagnotte jusqu'à 250 000$. Plus il y a de cinéastes qui s'inscrivent, plus les prix augmentent. Ce n'est pas une promesse des investisseurs. C'est une promesse de notre part. Nous sommes une LLC enregistrée basée aux États-Unis.
COMMENT FONCTIONNE LE VOTE
Alimenté par la blockchain sur Solana.
30 % de juges experts.
Communauté de cinéastes vérifiés à 70 % : de vrais créateurs qui comprennent le métier.
Aucun algorithme. Aucun gardien.
POURQUOI S'INSCRIRE À BLOCKREEL ?
Curation communautaire - Jugée par des cinéastes, et non par un public anonyme.
Streaming mondial en 4K - Les gagnants ont obtenu une part de revenus de 80 %, la meilleure du secteur.
Non exclusif : votre film, vos droits, pour toujours.
Statut de fondateur - Les premiers soumissionnaires bénéficient du Founder NFT gratuit, des droits de vote et des avantages pour les membres fondateurs.
Tous les soumissionnaires reçoivent notre jeton $REEL airdrop : vote en chaîne gratuit et accès à la montre. Aucun achat n'est nécessaire.
CATÉGORIES
Long métrage • Court métrage • Documentaire • Animation • Scénario • Pilote télévisé • Clip musical
SOUMISSION
S'inscrire directement sur blockreeldao.com/festival pour un accès complet au vote de la communauté.
Les inscriptions Festhome sont acceptées. Les films en promotion doivent être téléchargés sur notre site pour être projetés et votés en chaîne.
Nous voulons les meilleurs films, pas les plus gros budgets.
NYC Live Screening » (événement de 3 jours en présentiel pour les finalistes) et « Streaming Distribution » (quart de finalists+ considéré pour BlockReel Streaming avec 80 % de part des revenus) Le Blockreel Film Festival est l'endroit où nous découvrons les meilleurs talents et soutenons la trésorerie du projet pour la production et la distribution.
Suivez @blockreeldao sur X pour les mises à jour.
Rejoignez le mouvement, faites passer le message et aidez à développer la première économie cinématographique véritablement décentralisée.
Bonjour ! Nous sommes VALÈIFF • València Indie Film Festival, un festival international de films proposant des projections trimestrielles à Valence, en Espagne, et membre de l'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, qui célèbre et présente de nouvelles productions et des artistes indépendants du monde entier à Madrid (MADRIFF), Barcelone (BARCIFF), Valence (VALÈIFF), Séville (LISVIFF), Lisbonne (BIFF) et Montpellier (MONTIFF), que vous pouvez également retrouver ici, à Festhome !
VALÈIFF partage la mission de ses festivals associés qui consiste à soutenir les talents émergents, à encourager l'exploration artistique, à favoriser le réseautage, à promouvoir les échanges culturels et à impliquer la communauté locale en fournissant une plateforme pour présenter le travail de cinéastes indépendants.
Les films de fiction, d'animation, les documentaires et les œuvres expérimentales de tous genres et sujets sont les bienvenus !
Nous vous invitons à inscrire vos films sur le thème LGBTQ+ à la 15e édition du KASHISH Pride Film Festival qui se tiendra du 15 au 19 mai 2024 à Mumbai. Le festival est organisé par la KASHISH Arts Foundation, une association à but non lucratif qui œuvre pour l'intégration des questions queer dans le cinéma et les arts.
Le KASHISH Mumbai International Queer Film Festival est le premier festival de films LGBTQ+ (lesbiennes, gays, bisexuels, transgenres, queer) organisé en Inde dans un cinéma grand public, et le premier festival de films LGBTQ+ en Inde à recevoir l'autorisation du ministère de l'Information et de la Radiodiffusion.
KASHISH PFF, désormais considéré comme le plus grand festival de films LGBTQ d'Asie du Sud et l'un des 5 festivals de films LGBTQ les plus cool au monde, est devenu au cours des 14 dernières éditions l'un des plus grands événements de fierté en Inde.
Fondé en 2010, le festival n'a cessé de croître, attirant près de 9 000 visiteurs au cours des quatre jours et demi du festival dans deux ou trois salles. Le festival projette chaque année 110 à 180 films, dont des courts métrages, des documentaires et des longs métrages, tous centrés sur des thèmes LGBTQ. Le festival attire également des célébrités de Bollywood, des cinéastes de premier plan et des personnalités des médias, et reçoit chaque année plus de 150 articles dans la presse grand public en Inde et dans le monde entier.
Thème du festival KASHISH 2024 : DÉPLOYEZ VOTRE FIERTÉ
LE FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM DE LIMA ALTERNA est un événement cinématographique péruvien qui diffuse le meilleur du cinéma alternatif, indépendant et d'auteur du monde entier. Il invite le public de Lima à découvrir le panorama actuel du cinéma au niveau mondial dans les différents aspects cinématographiques qui sont développés.
