Le festival international du court métrage Fotofilm est un concept innovant qui vise à mettre en lumière la nouvelle génération de cinéastes de langue mondiale et à donner aux internautes du monde entier la possibilité de partager leur enthousiasme pour le cinéma mondial.
Notre mission est de promouvoir les films et d'être une nouvelle étape dans la carrière des cinéastes.
Le Fotofilm International Short Film Festival est un festival ouvert aux cinéastes et aux cinéphiles. Est un festival de la cinématographie mondiale, où des courts métrages, des vidéoclips, des webséries et des arts vidéo du monde entier se réunissent pour se disputer les différents prix du festival.
SOUMISSIONS 2025
MI PRIMER FESTIVAL, 10E ÉDITION
L'appel est ouvert jusqu'au 30 novembre !
Le festival international du film pour enfants et adolescents MI PRIMER FESTIVAL (MPF) qui sème l'amour du cinéma. Il nous appartient de trouver des moyens d'encourager et de faire en sorte que les filles, les garçons, les adolescents et les jeunes comprennent ce qui se passe dans le monde et leur montrent comment initier le changement.
MPF vous invite à participer à sa 10e édition, nous fêterons nos dix premières années, qui auront lieu en 2025 dans différentes régions du Pérou, en prenant comme point de départ notre premier événement à Lima qui aura lieu du 16 au 22 février 2025 en personne, grâce à différents lieux et centres culturels.
MI PRIMER FESTIVAL vise à créer un espace d'exposition de films et d'audiovisuels nationaux et internationaux, en articulant notre contenu autour des droits humains des NNA établis dans la Convention relative aux droits de l'enfant et dans la Loi générale sur les droits des NNA, qui les reconnaît comme titulaires de leurs droits.
Nous sommes un festival axé sur la prise en charge et l'agence de la citoyenneté des enfants, à partir d'une vision décentralisée qui vise à garantir que notre contenu atteigne un public diversifié.
MY FIRST FESTIVAL, par le biais de l'audiovisuel et des nouveaux médias, encourage la réflexion sur les différents droits des enfants et des adolescents issus de l'imagination et de l'éducation, formant ainsi de futurs citoyens créatifs, flexibles et sûrs.
Neurodivergent Film Festival (NDFF) a été créé avec l'idée que les neurodivergents devraient raconter nos propres histoires. Nous célébrons l'édifiation les uns des autres à travers le cinéma, l'art et la communauté.
En tant que premier festival du film, le Festival international du film de Lakecity (LCIFF) qui s'est tenu à Delhi a été fondé pour présenter les leaders de la réalisation de films contemporains et vise à exposer le contenu le plus captivant et le plus innovant. Le plus grand événement de la capitale, le festival LCIFF 2022 de deux jours devrait avoir lieu les 25 et 26 novembre 2022.
Mission du Festival :
Brisant tous les stéréotypes, la mission de LCIFF est de présenter des films de qualité du monde entier ainsi que de soutenir, de reconnaître et d'honorer les cinéastes indépendants. Ces films seront organisés par thématique, dans l'espoir de représenter l'ensemble de l'expérience humaine telle que reflétée par nos cinéastes choisis. La LCIFF sera également une vitrine vitale pour les cinéastes de courts métrages indépendants, car le festival possède une catégorie PSA Films en plus de ses sections compétitives.
Objectifs du festival :
Bien que les festivals de films soient devenus une affaire régulière dans la plupart des pays, la plupart d'entre eux ne s'adressent qu'à un public sélectionné et divertissent les cinéastes à succès commercial et les personnalités associées. Cependant, la LCIFF a l'intention d'organiser un festival qui relie les fans de cinéma et les cinéastes au monde entier, en particulier au réalisateur sérieux et à leurs associés, afin de mieux comprendre l'art du cinéma.
Le festival de deux jours permettra de voir des gens de différentes communautés se promener pour regarder des films provenant de pays tels que l'Allemagne, l'Italie, le Royaume-Uni, les États-Unis, la Russie, le Bangladesh, l'Iran, la Pologne, en anglais et dans les langues du pays. Des films en langue régionale indienne comme l'hindi, le marathi, le bengali, le bhojpuri et en langue du sud de l'Inde, y compris le malayalam, le tamoul, le telegu et le Kanada, seront présentés.
NOUVELLES RÈGLES :
Outre les catégories régulières de soumission qui incluent les longs métrages, les courts-métrages, les documentaires et les vidéos musicales, nous avons créé une nouvelle catégorie spéciale pour les séries WEB & STORY/SCRIPT.
Si vous avez besoin de plus de détails, n'hésitez pas à nous contacter :
Mohan Das
Directeur du festival,
E-mail : lakecity.mp@gmail.com
Cellule : 0091-9987754342
Ankit Tandon
Coordinateur du Festival
Cellule : 0091-9004925704
E-mail : lciff.mp@gmail.com
Equilibrium Studio Cinematografico organise la deuxième édition de son « CineFest ».
Equilibrium Studio Cinematografico est une association de promotion sociale et culturelle basée à Palerme, en Italie. Il vise à promouvoir le développement et la diffusion de la culture cinématographique, une passion partagée par les membres de notre équipe.
Equilibrium est fermement convaincu que le partage et l'échange d'expériences jouent un rôle crucial dans la croissance individuelle et professionnelle dans l'industrie cinématographique. Comme le nom lui-même l'indique, l'Association a l'intention de créer des moments de confrontation afin de trouver un équilibre entre les nouveaux talents et ceux qui ont déjà vécu des expériences antérieures. Equilibrium vise à devenir un lieu où les cinéphiles de tous niveaux d'expérience artistique peuvent se rencontrer, nourrir leur passion, apprendre les uns des autres et relever de nouveaux défis. À cette fin, Equilibrium a créé sa propre communauté Facebook (CineCommunity_Equilibrium), ouverte à toutes les parties intéressées, et organise des événements associatifs de différentes sortes. Parmi ceux-ci, on distingue l'Equilibrium CineFest, un festival annuel du court-métrage qui joue un rôle fondamental dans la consolidation de cette communauté.
Actrum est une association à but non lucratif dédiée à la production artistique et à la diffusion de contenus audiovisuels.
Le conseil d'administration convoque la première édition du festival du court métrage, qui se tiendra initialement en ligne dans le cas où la situation provoquée par COVID-19 se poursuivrait comme auparavant.
CORTOS EN CORTO est née il y a 10 ans comme une initiative visant à promouvoir le travail cinématographique régional, national et international, dans le but d'être un point de rencontre où partager des projections en face à face et virtuelles, ainsi que des conférences et des master classes avec la communauté créative.
El Grito est le premier et le seul festival de films fantastiques et d'horreur au Venezuela.
Nous sommes un espace qui favorise la réflexion, la rencontre et la formation à travers les films fantastiques et d'horreur, servant de plate-forme pour leur diffusion et leur promotion en tant que genres qui vont au-delà du divertissement, en mettant en évidence sa valeur poétique et ses propres outils pour passer de différents récits, techniques et thèmes. Sous l'initiative de l'El Grito Casa Audiovisual (www.elgritoproduce.com), cette réunion est née en décembre 2019 dans la ville de San Cristobal, dans l'État de Tachira.
Nous recherchons des œuvres qui transcendent les langages narratifs, esthétiques et techniques du genre, en utilisant l'histoire comme élément principal de sa proposition audiovisuelle, en démontrant en tant qu'auteur, une recherche de nouvelles façons de montrer les situations, les conflits et les rebondissements, main dans la main avec des références issues de différentes disciplines qui alimentent son concept.
EL GRITO cherche à faire entendre sa voix jusqu'à ce qu'elle devienne un bruit tonitruant qui secoue notre ville et suscite pendant des années toutes sortes de cauchemars et de monstres susceptibles de renforcer notre sensibilité humaine épuisée.
Plus d'informations sur elgritoproduce.com
DU 13 AU 15 SEPTEMBRE 2024, LE FESTIVAL T-SHORT SE TIENDRA AU CINÉMA KINEMATHEK KARLSRUHE, À KARLSRUHE, EN ALLEMAGNE.
DU 20 AU 29 SEPTEMBRE 2024, LE FESTIVAL SERA DISPONIBLE EN LIGNE UNIQUEMENT POUR LES RÉSIDENTS ALLEMANDS, AINSI QUE POUR LES PARTICIPANTS ET LES INVITÉS DU FESTIVAL.
LA DATE LIMITE DE SOUMISSION DES FILMS EST FIXÉE AU 31 MAI 2024.
------- JURY DU FESTIVAL 2024 ---------
- Amy Kravitz (États-Unis)
- Hossein Moradizadeh (Iran)
- Thomas Stellmach (Allemagne)
- Katalin Egely (Hongrie)
- Isabel Loyer et Luis Paris (Argentine, France) - Lauréats du programme du concours du festival 2023 dans la catégorie « Meilleur début ».
Le Participant gagnant au programme compétitif du festival 2024 en nomination « Meilleur début » devient membre du jury du festival suivant.
___________________________FAITS SAILLANTS_____________________________
Festival T-Short pour les professionnels du monde entier et les fans de films d'animation en Allemagne.
Seuls les courts métrages d'une durée maximale de 15 minutes sont présentés au festival, de préférence sans monologues ni dialogues.
Le T-Short Festival traite tous les films d'animation d'auteur avec inquiétude, mais préfère les films d'animation abstraits, expérimentaux et surtout surréalistes.
Le festival s'adresse uniquement à un public adulte.
Le festival est international et ne reçoit aucun prix national.
Les prix nationaux ne peuvent être décernés que par les sponsors et partenaires du festival.
Les films sont jugés par notre jury très respecté.
Les films du festival peuvent être visionnés en ligne et hors ligne au cinéma.
Cabane A Sang (Blood Shed) est un festival de cinéma, une émission de télévision sur une station d'horreur française au Canada et un road cinéma basé à Montréal. C.a.s célèbre Horror, Scifi et Trash cinéma. « Blood Shed » a pour but de ramener l'ambiance des cinémas de grindhouse où vous pouvez attraper un film obscur, boire une bière, rire et passer un bon moment.
***Nous accordons la priorité aux projets de numération sanguine élevée (JUICY) ! !
La philosophie du C.A. est simple. DIVERTISSEMENT avant tout. Il ne s'agit pas uniquement de la qualité d'un film, mais du voyage. Plus le voyage est grais/plus juteux, mieux c'est ! Cabane A Sang est la fête pour vous, que votre acteur principal soit votre oncle Gilles ou le puissant Kevin Bacon ! Envoyez-nous votre film parce que nous comprenons que tout mérite un moment sous les projecteurs.
Ce que nous voulons (et dans aucune longueur particulière, mais gardez à l'esprit plus il est court, plus il a de chances d'être sélectionné pour les deux fest, les émissions d'action en direct et d'animation TV).
-Horreur
-gore
-scifi
-poubelle
-pièces de désastreux
- Des trucs bizarres
***TOUS LES FILMS SOUMIS SONT AUTOMATIQUEMENT ENTRÉS DANS LE POOL DE SÉLECTION DE L'ÉMISSION TÉLÉ. En d'autres termes, votre film peut être sélectionné pour faire partie du SHOW TV, même s'il n'a pas été sélectionné dans le cadre du Festival.
FRONTERA SUR, le Festival international du film non-fictionnel, est un événement non compétitif qui présente un ensemble d'œuvres cinématographiques, chiliennes, latino-américaines et mondiales liées au concept de cinéma non-fictionnel.
La sixième édition du festival FRONTERA SUR aura lieu du 14 au 18 mai 2024 dans la ville de Concepción, dans la région de Biobío, dans le sud du Chili.
Le 2e festival du film CINE RO — Rondônia, prévu du 1er au 9 mars 2024, est un événement cinématographique qui célèbre la diversité et la richesse du cinéma national et international. Ce festival unique offre aux cinéastes du Brésil et du monde entier une plate-forme leur permettant de présenter leur travail, en mettant particulièrement l'accent sur les productions qui reflètent les différentes facettes de la société.
Proposant un format hybride, le festival se déroulera à la fois en personne et virtuellement, offrant un large accès à un public diversifié via son site Web officiel et ses réseaux sociaux. Ce format innovant permet au festival de toucher un public au-delà des frontières géographiques de Rondônia, promouvant ainsi une expérience cinématographique plus inclusive et accessible.
CINE RO accepte un large éventail d'œuvres, notamment des courts métrages de fiction, des documentaires, des animations, des films expérimentaux, des films étudiants, des clips musicaux et des longs métrages nationaux. Avec diverses catégories, le festival met en valeur la créativité et le talent présents dans différents genres et formats, qu'il s'agisse d'œuvres de courte durée ou de récits plus approfondis.
Le festival se caractérise également par ses vitrines thématiques, telles que le Women's Showcase, le Blackness Showcase, le Indigenous Showcase, le Diversity Showcase, entre autres, reflétant son engagement à aborder et à donner de la visibilité à des thèmes sociaux pertinents et à promouvoir la diversité culturelle.
Le processus d'inscription au festival se déroule en ligne, via le site officiel et les plateformes partenaires, garantissant ainsi un processus de sélection transparent et accessible. Les films sélectionnés seront non seulement projetés pendant le festival, mais auront également la chance de concourir dans différentes catégories, avec des prix conçus pour reconnaître et honorer les meilleurs moments de chaque segment.
Le deuxième festival du film CINE RO — Rondônia est bien plus qu'un événement ; c'est une célébration du cinéma en tant que moyen d'expression artistique, culturelle et sociale. Avec son large éventail de films, ses vitrines thématiques et son approche inclusive, le festival s'impose comme un point de repère important dans le calendrier culturel de Rondônia et du Brésil.
Nous vous souhaitons la bienvenue à la troisième édition des Prague Film Awards - une célébration de deux jours de cinéma indépendant de qualité, de prix et d'événements industriels devant un public en direct de critiques de cinéma, de passionnés et de producteurs. Rejoignez-nous pour deux soirées mémorables de projections, de réseautage et de traitement du tapis rouge.
Le Prague Film Awards, qui en est à sa deuxième édition, est né d'un désir de créer un espace accueillant où le cinéma international et le cinéma tchèque peuvent se rencontrer et s'enrichir. Après notre première édition à guichet fermé en janvier 2018 et janvier 2019, nous reviendrons à Kino Atlas à Prague, en janvier 2021.
Nous croyons que le cinéma de qualité doit être célébré et récompensé, quel que soit le budget. C'est pourquoi notre équipe dévouée de programmeurs internationaux se concentre sur la création de la sélection de présélection la plus diversifiée. Pourquoi nos cinéastes nominés sont des invités d'honneur. Pourquoi voir et entendre le public réagir à votre travail cinématographique n'est qu'une des nombreuses façons dont votre travail est récompensé.
Nous sommes passionnés de soutenir les réalisateurs, les producteurs et les acteurs émergents, et de leur offrir des expériences de projection mémorables et valables. Il s'agit notamment de questions et réponses avec des cinéastes, de tables rondes de l'industrie et de prix du public.
▶ Nous acceptons les inscriptions pour un certain nombre de catégories et nous sommes ouverts à toutes les langues, à condition que les films dans une langue autre que l'anglais soient sous-titrés en anglais. Toutes les inscriptions doivent être envoyées par Festhome ◀
Prague Film Awards est organisé en association avec Close:Up, une collection de festivals internationaux de cinéma soutenant le cinéma indépendant. En établissant un réseau de travail entre réalisateurs, producteurs et professionnels du marketing, nous partageons un objectif commun : forger des relations productives et durables entre cinéastes indépendants et publics.
Nous sommes maintenant ouverts aux inscriptions pour notre événement 2021 !
Velkommen til Oslo Film Festival ! /Bienvenue au Festival du Film d'Oslo, un événement coté par la IMDB !
Le Festival du Film d'Oslo vous souhaite la bienvenue à notre festival annuel au cœur d'Oslo. Connu pour nos célèbres montagnes, le froid atroce et les délicieuses gaufres, nous avons hâte de voir des visages du monde entier assister à notre festival de films chaleureux, convivial et diversifié.
OFF est organisé en association avec Close:Up, une collection de festivals internationaux de cinéma soutenant le cinéma indépendant. En établissant un réseau de travail entre réalisateurs, producteurs et professionnels du marketing, nous partageons un objectif commun : forger des relations productives et durables entre les cinéastes indépendants et le public.
En tant que festival international et indépendant et donc nous acceptons les inscriptions de tous genres. Pour encourager nos jeunes, nous avons ouvert plusieurs catégories abordables qui ne s'appliquent qu'aux étudiants.
La presse sera invitée à notre prochain événement où nous filmerons et réaliserons des interviews de questions-réponses avec les cinéastes.
En outre, nous organiserons une table ronde de courts-métrages avec des professionnels de l'industrie locale sur le thème de la distribution pour les films indépendants.
Nous offrons deux types de taux de inscription. Les catégories standard qui comprennent le meilleur film, le meilleur court métrage, le meilleur documentaire, etc. et les catégories complémentaires (comme le meilleur réalisateur, le meilleur producteur, etc.) qui viennent à un prix fixe de 10$.
Si vous avez des questions, n'hésitez pas à nous contacter ou à nous suivre sur Facebook et notre site web.
Nous sommes impatients de revoir votre travail et de vous voir à Oslo !
Nous sommes maintenant ouverts aux inscriptions pour notre événement en 2021.
Le 8ème festival du film d'horreur Morce-go Vermelho - GOIAS HORROR FILM FESTIVAL - est un festival de films au cœur du Brésil, qui proposera des œuvres audiovisuelles contemporaines et une restauration historique liées aux thèmes de l'horreur, du suspense et de l'horreur. Le Festival peut proposer des productions de fiction, expérimentales et d'animation ainsi que des ateliers et des débats.
L'objectif est d'encourager et de promouvoir les productions locales, au Brésil et dans le monde entier pour les amateurs de films d'horreur, de suspense et d'horreur mettant en vedette certaines des productions indépendantes les plus créatives de courts métrages en compétition et de longs métrages dans la programmation.
6e édition du Petit Pavé - Festival du film indépendant de Curitiba. Cette année, le festival sera en ligne.
Festival du court métrage de Bucarest [BSFF]
Indépendant est le mot clé du Bucarest Short Film Festival [BSFF], car il est fondé par des professionnels du cinéma indépendant et se concentre sur les artistes indépendants du cinéma, du monde entier. Le Bucarest Short Film Festival vise à reconnaître, présenter et diffuser les courts métrages internationaux les plus professionnels, les plus innovants et les plus intéressants, tout en donnant toujours la priorité aux courts métrages indépendants.
Le Festival du court métrage de Bucarest présentera certains des meilleurs courts métrages internationaux dans les domaines de la narration, de l'animation, de l'étudiant, de l'expérimental, du documentaire, du vidéoclip et Nous prenons à cœur la quantité de travail consacrée à chaque film. Par conséquent, le règlement du festival garantit que chaque film soit revu au moins deux fois et débattu par notre équipe. Certains des films récompensés seront également projetés dans d'autres festivals internationaux.
Les artistes indépendants et leurs courts métrages rencontreront un public effervescent et assez expérimenté avec le cinéma et les festivals de films, garantissant un réseautage de qualité et des opportunités attrayantes, tandis que les films sélectionnés seront déterminés par un panel d'experts de l'industrie.
Le Festival du court métrage de Bucarest construit une solide communauté d'intérêts autour des professionnels du cinéma indépendants internationaux et des cinéphiles, au cœur de l'une des capitales émergentes les plus intéressantes des arts et de la culture, une ville qui ne dort jamais : Bucarest.
Le festival organisera des projections de films, précédées ou suivies de questions-réponses d'artistes, ou d'événements parallèles de réseautage et, sûrement, de fêtes, qui se dérouleront toutes sur diverses scènes conventionnelles et non conventionnelles autour de Bucarest, comme dans les cinémas, les espaces ouverts et même les théâtres d'été. Bucarest, vous en avez entendu parler, finalement, une ville pour les jeunes. Bien connu pour différentes choses — comme le surnom du « Vieux Paris », à son époque bourgeoise, avant les décennies du communisme, ou le plus grand bâtiment parlementaire du monde [et l'un des plus grands bâtiments de toute sorte], de son époque communiste, de sa nouvelle architecture ou de la scène artistique contemporaine explosive, et d'impressionnantes communautés artistiques, musicales et nocturnes underground, à notre époque.
Au cours des dernières décennies, et à une époque marquée par l'émergence de nouvelles technologies qui ont fini par scanner la plupart des processus du film, le documentaire a connu un essor notoire et systématique dans le monde entier. Dans notre pays, et depuis plus d'une décennie, une production auparavant liée presque exclusivement à la fiction vient grossir les rangs avec de nouveaux sujets, de nouvelles approches, de nouvelles géographies, de nouveaux dilemmes.
C'est dans ce contexte que la FIDBA est proposée comme 1ère. Festival international du film dédié à ce genre qui permet aux films ayant les mêmes fans de rencontrer et de dialoguer entre eux et avec le public, tant que nous pensons que les formes et le fonctionnement du film documentaire sont différents de ceux de la fiction. Si le documentaire est un point de rencontre pour la FIDBA, c'est dans la mesure où il propose une interpellation aux mémoires méconnues, au présent inquiétant et à (notre) futur en suspens. La FIDBA sera alors une approche non seulement destinée au public, aux cinéastes et aux penseurs liés au documentaire, mais aussi aux possibilités toujours stimulantes qui permettent d'ouvrir cet espace à d'autres expressions frontalières et hétérodoxes encadrées dans ce que nous appellerions la « non-fiction » et qui nous encouragent à dialoguer avec des expressions contemporaines qui dépassent même le cadre du film.
La FIDBA accordera une attention particulière aux cinéastes pour qui le cinéma est lié à une forme de recherche et de connaissance du monde qui nous entoure, ainsi qu'au portrait d'êtres humains dont les conditions de vie, dans certains contextes historiques et sociaux, vous permettent de nous interroger sur les nôtres. Ce sont donc les auteurs qui reflètent non seulement la réalité, mais également la relation éthique et morale qui implique de filmer l'autre.
La FIDBA a pour objectif de devenir un point de soutien pour les cinéastes qui cherchent à élargir leur perception de la réalité et pour les films qui constituent un pas en avant dans leurs efforts pour la comprendre et l'anticiper. Il mettra donc l'accent sur des films dont l'originalité esthétique met en péril non seulement une idée du documentaire, mais également une réflexion sur le même film et ses possibilités. Puisque cette focalisation implique de questionner le statut de la face avant réelle de la caméra ou du film par rapport à la réalité, cela est tout aussi indissociable des médiations qui en découlent.
Le festival accepte les films intéressants pour les personnes gaies, lesbiennes, bisexuelles, intersexuelles et transsexuelles. Pour participer à la section compétitive (prix), ces films ne doivent pas avoir été programmés à la télévision, projetés dans des salles commerciales ou dans un autre festival espagnol à l'exception de celui organisé par la Fundación Triangulo. Dans tous les cas, le copyleft ou le copyright devraient être postérieurs à 2022.
