ワン・ミニッツ・アット・ザ・ダイバーシティ・フェスティバル — ロスピタレット・デ・リョブレガートは、フェスタ・デ・ラ・ディヴェルシタット・デ・ロスピタレット・デ・リョブレガットの枠組みの中で開催されるモバイル短編映画祭です。
映画祭では、参加者に携帯電話やタブレットを使って最長 1 分間の短編映画を制作してもらいます。 その目的は、多様性、異文化間の対話、相互理解、尊敬、共存を中心としたオーディオビジュアル制作を促進することです。
2026年版では、参加者が人々、文化、地域社会をつなぐ架け橋を築く機会として、多様性について創造的に考えることを奨励しています。
このフェスティバルは、個人でもグループでも参加できます。 未成年者が撮影に参加する場合は、成人の法定代理人が登録と必要な許可の取得に責任を負わなければなりません。
フェスタ・デ・ラ・ディヴェルシタットに関連する活動の一環として、選ばれた短編映画が上映される場合があります。
高齢者に関する国際世代間短編映画祭（FICMA）は、サラマンカ高齢者協会連盟（FAMASA）内で創設されました。その目的は、高齢者を完全な市民権に近づけ、彼らが主人公である文化遺産を提供することにより、依存症や機能障害のある高齢者の生活の質の向上に貢献する文化的提供を提供することです。 2016年から毎年9月から10月の間にサラマンカ市で祝われ、世代を超えた文化の集まりとなっています。
映画祭は、「映画は老後をどう扱ってきたのか？」といった疑問を討論や議論の場として開催している。 家族、感傷的、感情的、社会的関係における高齢者の役割が反映されている。 映画がもたらすポジティブな結果やネガティブな影響は、高齢者に対する固定観念や信念、あるいはたとえそれが男性と女性の両方を同じように扱っていたとしても。
若者と高齢者の世代間の関係を尊重することの重要性は、より良い未来への道を見つけるために極めて重要になっています。
目標
FICMAの目標は、サラマンカの人々がサードエイジの観点から映画をより身近に感じられるようにすることです。 このフェスティバルは、この街でシネマパーティーを開催する絶好の機会であり、この地域住民の積極的で前向きなビジョンを伝える絶好の機会です。
この映画祭は、長老たちのポジティブな部分を見せ、世代間の関係を強化することを目標としている。
アリゾナアンダーグラウンド映画祭のツーソン版。スクリーニングルームやツーソンの他の会場で上映されます。
アリゾナ・アンダーグラウンド映画祭は、アリゾナ州屈指のジャンルのカルト映画祭であり、国内で最も有名なアンダーグラウンド映画祭の1つです！ 私たちの唯一の使命は、反抗的で独立したビジョンを持つ映画製作者の作品を紹介することです。 私たちは、アーティストとその作品を称えて、世界中のあらゆるジャンルのインディペンデント映画を代表することを目指しています。
今年で19年目（2026年）、ナラティブ、ホラー、ドキュメンタリー、エクスペリメンタリー、エクスペリメンタリー、アニメーションのカテゴリーから最高の作品を上映します。 アンダーグラウンドに参加しよう！
AZUFFについて批評家が言っていること
「フェストのビジョンと自信が、ずっと前から続いているんだ。」-Filmmaker Magazine
「権威あるフェスティバル」— ハフィントン・ポスト
「無敵！」 -アリゾナ・デイリー・スター
「本当に素晴らしい」-ツーソン・シチズン
「AZUFFはアンダーグラウンド・ネットワークに光を当てた... インディペンデント映画に脚光を当てる」-Yahoo News
「一流の映画祭」-トラッシュワイヤー
「映画祭の真の原動力」-アンダーグラウンド・フィルム・ジャーナル
「ワイルド・ライド・トゥ・ジ・ジ・エッジ・オブ・ヴィジョナリー・インディペンデント・シネマ」-映画祭審査官
国際ゴールデンロッド映画祭では、短編国際映画、短編国際ドキュメンタリー、短編トルコ映画、短編トルコドキュメンタリー、長編映画が募集されています。 あらゆるジャンルで活躍する映画製作者は、第2回映画祭に作品を提出するよう招待されています。
国際ゴールデンロッド映画祭では、公式セレクションの映画のプロデューサーが、トルコの新しいデジタルプラットフォームであり、映画祭の企業サポーターでもあるモビアックスのコンテンツチームと会う機会を得て、コラボレーションの可能性を探ります。
審査員は、映画祭主催者が提供する評価表を参考に、映画そのもの、脚本、監督のパフォーマンス、シネマトグラフィー、演技、音楽、サウンドデザインなど、映画を観た後に個別のスコアを付けます。 この表のスコアを使用して、各カテゴリーの受賞者が公平に決定されます。
この映画祭は2015年に創設され、映画を上映したりネットワークを構築したりするためのプラットフォームを探している映画製作者やアマチュアのための専門能力開発の場になることを目標としています。
高校生や大学生（メキシコ）や海外の映画製作者を対象に、さまざまなカテゴリーのコンペティションを開催しています。 また、彼独自のビデオゲーム公式セレクションも用意しており、開発者は映画祭をプラットフォームとして利用してゲームを広め、ビデオゲームを作り続けたいというモチベーションを高めることができます。
詳しい情報はcchfilmfest.comでご覧になれます。
サラゴサ映画祭は、街で映画のような活動を展開するために1995年に設立されました。 当初、彼の主なタイトルは「ヤング・フィルムメーカーズ」でした。 2007年以降、正式名称はサラゴサ映画祭になりました。
ジェネラリスト、ナショナルキャラクターなど、さまざまなイベントが開催される映画祭（ただし、一部のイベントは国際的なイベントです）。
30回目を迎えた2026年以降、私たちはこのプロジェクトを進化させることを計画しています。
エンセナダ国際映画祭（FICE）では、第7回目へのご参加をお待ちしています。 2026年10月にブエノスアイレス州エンセナーダ市で開催されます。
FICEは、水に関する批判的、詩的、または美的考察を題材にした映画作品に焦点を当てます。 この意味で、水は物語の展開において中心的あるいは接線的な要素として現れるかもしれない。
私たちを養うこの川によって私たちは住み、動揺し、動揺しているので、FICEは、水のように、私たちがカバーできるすべての現実に詩的に浸透できる作品を探しています。
警察、軍事、犯罪短編映画のテーマ別フェスティバル
私たちは、「制服を着て」生活している人々や、法の外にいる人々（警察官、軍人、代理人、犯罪者）の人間的、技術的、社会的側面を探るストーリーを求めています。 映画祭は、ストーリーの中心テーマが提案されたテーマと一致する限り、あらゆる映画ジャンル（アクション、スリラー、ドラマ、コメディ、ホラー、SFなど）の作品に門戸を開いています。
私たちがスクリーンで見ることに慣れ親しんでいる通常の原型とは一線を画しています。
ムンバイ・インディペンデント・フィルム・フェスティバルは、新しい声と新鮮な視点を求める独創的なストーリーテラーと観客が集まる究極の集まりです。 私たちは映画の芸術を称え、私たちが参加する地域、国、世界のコミュニティにインパクトのある体験を提供しています。 その目的は、自由と対話の精神のもと、自由と対話の精神のもと、芸術、娯楽、あらゆる形態のインディペンデント映画に対する意識を高め、促進することを目的としています。
ムンバイ・インディペンデント・フィルム・フェスティバルは、作品が俳優、プロデューサー、映画製作者、独立脚本家で構成される審査員に提出されることを理解した上で、自分の創造性を披露したいインディペンデント映画製作者のために特別に設計されています。 MIFFは、さまざまなジャンルの新進映画製作者をプロモーションするために組織されているので、入場料は妥当な価格に抑えています。
現在のプロジェクトは、上映時間に基づく映画（映画賞およびクルー賞を競う資格）、俳優（キャスト/パフォーマー賞を競う資格）、脚本/脚本（脚本/脚本賞を競う資格）に分類された複数のカテゴリーに分けて提出できます。
2026年10月30日から11月1日の午前11時から午後4時30分まで、いくつかの厳選された映画の上映を予定しています。 上映後には、エンターテインメント業界の現代情勢における映画制作と演技についてのパネルディスカッションが行われます。 このような議論を交えて会話を開始し、新進気鋭の映画製作者や俳優の助けになるようにしたいと考えています。 その時間は午後5時30分から午後7時までです。
テサン-国際短編映画祭
第6回エディション (2026)
会場:モンタルト・ディ・カストロ (VT) のリー・パドヴァーニ・シアター-イタリア
フェスティバルの日程:2026年11月6日～7日
エントリー募集開始：2026年5月8日
短編映画の祭典とプロモーションを目的とした国際映画祭、テサンへようこそ。 ヴィテルボ県の美しい村、モンタルト・ディ・カストロのレア・パドヴァーニ・ミュニシパル・シアターで開催されます。 歴史的なルーツとアイデンティティはそのままに、2026年からフェスティバルはメインステージを名門のリー・パドヴァーニ・シアターに移します。 私たちの映画祭は、短編映画作家や監督が熱狂的な観客や専門家審査員に彼らの創造性と才能を披露するまたとない機会です。
高まるビジョン:私たちのパートナーシップ
リアル・ドリームス・カルチュラル・アソシエーション（このフェスティバルの創設者であり歴史ある主催者）は、2026年を皮切りに、新たな戦略的コラボレーションを発表できることを光栄に思います。 イベントの質とリーチをさらに高めるため、アソトゥスカニアとエッセンシャル・カルチャー・アソシエーションがリアル・ドリームスの運営・運営に加わりました。 現地の卓越性と専門的な専門知識の相乗効果により、参加しているすべての映画製作者に高いレベルの体験が保証されます。
権威ある新しいステージ
地元と世界の映画産業をつなぐ架け橋としてのアイデンティティを維持しつつ、本映画祭はメイン上映会をモンタルト・ディ・カストロ（VT）の壮大なリー・パドヴァーニ市立劇場に移します。 この最先端の会場は、短編映画にふさわしい完璧なテクノロジーと居心地の良い環境を提供しています。
私たちの使命
Thesanの使命は、短編映画作家がアートを表現できる一流で親しみやすいプラットフォームを提供することで、ショートフィルム作家に知名度を高めることです。 私たちは、強烈で意味のあるストーリーをコンパクトで魅力的なフォーマットで伝えることができる、視覚的なストーリーテリングの強力で鋭い手段としてのショートフィルムの重要性を固く信じています。
なぜショートフィルムなのか？
ショートフィルムは、評価され、広められるに値する芸術形式です。 短編映画はその簡潔さのおかげで、わずか数分で観客の注目を集め、深いメッセージを伝えることができます。 Thesanは、芸術的・文化的価値を認識し、新進気鋭の才能を支援することで、このような形式の映画を普及させることに全力を注いでいます。
ユニークなフェスティバル
モンタルト・ディ・カストロの中心部に位置するこのフェスティバルでは、質の高い上映だけでなく、ユニークな文化体験や観光体験も楽しめます。 参加者は私たちの村の美しさと歴史を探求する機会を得て、映画と文化の完璧な融合を創造することができます。
フェディック・サーキット
テサン国際短編映画祭は単なるコンペティションではなく、文化の中心地です。 私たちの映画祭はFEDICネットワークの一部であり、全国のアートハウスやインディペンデント映画の振興に積極的に貢献しています。
審査員と評価プロセス
私たちの映画祭は、技術的習得、文化的影響、批判的分析のバランスを取りながら、各映画が独自のメリットについて適切に認められるように設計された多層的な評価システムを特徴としています。 2026年版では、以下の3つの異なる団体が賞を授与します。
テクニカル・ジュリー
監督、撮影監督、編集者、プロデューサーなど、映画業界の専門家で構成されています。 この審査員は、映画制作の「技術」に焦点を当て、技術的卓越性、制作における革新、視覚と聴覚のストーリーテリングのシームレスな統合を評価します。
焦点:監督、シネマトグラフィー、編集、サウンドデザイン、脚本。
品質審査員
著名な映画評論家とジャーナリストで構成されています。 この審査員は、技法の枠を超えて、コンペティション対象映画の物語の深さ、社会的関連性、芸術的意義を分析します。
焦点：芸術的ビジョン、テーマ別インパクト、現代映画への重要な貢献。
オーディエンス・ジュリー（オーディエンス・チョイス）
映画は人々のものなので、「オーディエンスチョイス」賞は上映会に出席した観客が直接決定します。 この賞は、観客と最も力強く本物の感情的なつながりを築いた映画を称えるものです。
上映と授賞式
テサン国際短編映画祭は、2026年11月6日から7日まで、モンタルト・ディ・カストロ（VT）のリー・パドヴァーニ・シアターで開催されます。
各日の上映会の終わりには、その日に上映された映画の授賞式が行われます。
映画祭は、インディペンデント映画と確立されたスタジオとの対話を促進するために、業界パートナーが推奨する「アウト・オブ・コンペティション」映画を上映する権利を留保します。
ぜひご参加ください！
すべての監督、プロデューサー、映画愛好家をThesanに招待します。 あなたが業界のベテランであろうと新進気鋭の才能であろうと、私たちの映画祭はあなたの芸術的ビジョンを世界と共有するのに理想的な場所です。 モンタルト・ディ・カストロにお越しいただき、最高のショートフィルムを共に祝うことを楽しみにしています！
公式セクション:
オープンテーマ:「フリー・ビジョン」
女性の視点:「女性の視線」
社会問題:「社会的インパクト」
環境テーマ:「エコ・ビジョン」
学校向け:「ユースワークショップ」
アニメーション:動くキャンバス
ミュージックビデオのコンセプト —「ミュージックビジュアル」
会場:リー・パドヴァーニ市立劇場 — モンタルト・ディ・カストロ (VT) イタリア
https://www.teatroleapadovani.it/
技術要件
最大所要時間:20 分
完全なアクセシビリティを確保するため、イタリア語の映画を含むすべての映画にはイタリア語の字幕が必須です。
各映画製作者は短編映画を1本のみ提出できます。
参加費無料
入場無料
競技規則、エントリーフォーム、同意書に必要事項を記入し、thesanfilmfestival@gmail.com に電子メールで送付してください。
すべてこちらをクリックするとご覧になれます。
https://www.thesanfilmfestival.it/iscrizione-2026
2018 年以降に制作されたショートフィルムが対象です。
ソーシャルメディアチャンネルで映画祭をフォローしてください。
https://www.facebook.com/thesanfilmfestival
https://www.tiktok.com/@thesanfilmfestival
https://www.instagram.com/thesanfilmfestival/
社会志向のテーマが際立つ国際的な短編映画祭です。
この映画祭に参加する短編映画には、社会的テーマと連帯テーマに関連する入場カテゴリーが1つしかありません。 2018年からは、Festhomeプラットフォームを使用しています。
これらすべてのエディションで、受賞した短編映画部門は次のとおりです。
ベスト・ソーシャル・ムービー
17 歳未満の最優秀男優賞
初演は2017年9月、ヴァレーゼのサントゥアリオ・デル・サクロ・モンテという刺激的な場所で行われ、教会の正面にヘッドフォンでサイレントムービーが映し出されました。
2018年から2025年12月までのエディションでは、世界約50か国から2,500本以上の短編映画が寄せられました。2025年版は、レッチェの旧アウグスティヌス修道院であったビブリオテカ・オグニ・ベーネで開催されました。 決勝戦の勝者はこちら。
マチュラ映画祭は競争力のない映画祭であり、賞金や公式の賞は授与されません。
映画の選考は、芸術的・テーマ的基準、および各作品と映画祭の中心的焦点との関係に基づいて、キュレーターとしてのプロセスを通じて行われます。
映画祭のプログラムでは、キュレーター・チームが厳選したハイライトや特別上映を特集する場合があります。
時折、メディアや視聴覚分野のパートナーとのコラボレーションなど、選ばれた作品の特別な認知度や配信の取り組みを支援するために、組織的なパートナーシップが結ばれることもあります。 このような取り組みは、各版の特定の規則や発表を通じて正式なものとなるでしょう。
iMoiffクリエイティブ＆フィルムフェスティバルは、映画、映画、芸術への愛を呼び起こし、インディペンデント映画製作者を支援する、世界中の映画と映画製作者のためのプラットフォームです。 この映画祭は、地元の映画産業を国内外で促進し、業界のすべての利害関係者をより焦点を絞った構造化された環境に集めるために創設されました。
iMOIFFでは、映画製作者が注目され、支援され、祝福されます。 この映画祭は、大陸内および世界中で最高の映画を上映することで、イモ州の映画の発展に貢献しています。 この映画祭の目的は、芸術を称えるだけでなく、特に州内の映画や芸術に関わる若者を励まし、成長させるためのインキュベーションスペースを作ることです。 そのために、継続的な映画教育を維持するためのシステムを確立しています。
IMOIFFは、独立系の映画製作者や意欲的な映画製作者に、世界最高の映画知識、技能習得、トレーニング、グローバル映画配給の機会を提供することで、イモ州の映画製作者、映画館、世界の間のギャップを埋めることを目指しています。 この映画祭は、若者が若者を対象に運営しており、次世代の映画やテレビの才能を称え、少数派の人々がメディアでキャリアを積む機会を増やすことを目的としています。 映画祭は経済的にも社会的にも儲かる産業を創出し、映画を通して国の価値を守ろうとしている。
映画祭には、カヨデ・カサム、リンダ・オバシ、グッドニュース・エリコ、オジオマ・ヌガル、アート・アルチュニャンなど、世界の映画界の著名人で構成された著名な審査員団も参加しています。
Imoiffの諮問委員会には、ビクター・オカイ博士、クイーン・B・エビギエソン、オキー・オグンジオフォー博士、チカ・オヌ博士、クリス・オデ、アマヨ・ウゾ・フィリップ、オシタ・イヘメ、グロリア・アーネスト・サミュエル博士、ケン・オビアコール博士、オビンナ・オケレケオチャが含まれます
チルドレンズ・サイエンス・ネイチャー・ワイルドライフ映画祭は、Miniboxoffice Indiaが推進するインドのインディペンデント映画祭です。 チルドレンズ・サイエンス・ネイチャー・ワイルドライフ映画祭の目的は、プロが制作した面白く、啓発的で、励みになる長編映画、短編映画、アニメーション、ドキュメンタリーをターゲットオーディエンスに紹介し、宣伝することです。 映画祭では、ファンタジー、モチベーション、ドラマ、障がい、教育、SF、アドベンチャー、子育てなど、あらゆるジャンルの子供向け映画、科学映画、自然映画、気候映画、野生動物映画を受け入れます。
チルドレンズ・サイエンス・ネイチャー・ワイルドライフ映画祭は、子供時代と自然をテーマにした子供向け、科学、自然、気候、野生動物の映画を集めたブティックです。 映画祭の目的は、世界クラスの映画を子供向けの玄関口まで届けることです。これにより、代替的な学習の源となり、映画の芸術を通じて他の国の文化や自然の理解を深めることができます。 CSNWFFでは、さまざまなワークショップやマスタークラスを通じて、映画教育についても紹介しています。 同時に、映画製作者がCSNWFFを通じて幅広い視聴者に働きかけるためのプラットフォームも提供しています。
映画祭は、子供向け映画や自然映画の質を高めるのに役立つだけでなく、映画市場の活性化にも役立ちます。 CSNWFFが映画製作者のキャリアにおけるマイルストーンとなり、観客にとっても豊かな経験となることを願っています。
主催団体Miniboxofficeは、インドに拠点を置く独立系映画のマーケティング、配給、映画祭の企画を行うグローバル企業です。 同社は、インディペンデント・シネマを世界中に広め、インディペンデント・シネマを商業企業として実現することを目指している。 同社はインド全土に主にデリー、ノイダ、バンガロール、ハイデラバード、ムンバイ、コルカタで映画祭を設立し、「ダダ・サヘブ・ファルケ映画祭」も高く評価されている。 すべての映画祭は、15年目か16年目にかけて好調に開催されています。 Miniboxofficeは、110か国以上から26,000本以上の映画が映画祭に参加したことで、短期間で映画製作者の間で評判を得ました。 ブランド Miniboxoffice は業界でよく知られており、参加した若くて経験豊富な映画製作者が広く認知されるよう支援しています。
インド世界映画祭の目的は、産業界、新進気鋭の才能や経験豊富な才能の成長を後押しする最高の世界映画を紹介することです。 前例のないストーリーと革新的なナレーションを展示します。 映画祭は文化の境界を越え、映画という共通言語を通して映画製作者と観客をつなぎます。
インド世界映画祭は、インドのハイデラバードの映画史における画期的な出来事です。 文化的に豊かで歴史ある都市であるハイデラバードは、テルグ語映画の中心地であり、前世紀から多くの新進気鋭の映画製作者が訪れてきました。 この映画祭は、テルグ語映画産業がインドの映画の発展に貢献したことへのオマージュです。
第11回インディアン・ワールド・フィルム・フェスティバル-27は、映画製作者にプロフェッショナルなネットワークとフィルム・マーケティングの機会を提供するだけでなく、映画の最新動向についても紹介する。 映画祭の目標は、インディペンデント映画製作者に力を与え、インディペンデント映画製作者の成長を促進する世界最高の映画祭になることに専念することです。
この取り組みのもと、すべての映画製作者に、第11回インド世界映画祭への参加を呼びかけています。
Estranhos Encontros: São Pauloインディペンデント映画祭は、ブラジルとラテンアメリカの映画に欠かせない都市の文化カレンダーにインディペンデント映画の新しい窓を開く若い映画祭です。 映画制作における独創的な戦略やアプローチを探求する作品、特に制作の限界を創造的に切り抜ける作品を求めています。 ノスタルジアを感じることなく映画の歴史や歴史に触れ、未来の映画を作る方法を模索する映画製作者に興味があります。
映画祭は、プロデューサー、プログラマー、評論家、映画製作者など、インディペンデント映画界における新しい映画や新しい慣行の発見に深く関わっている専門家のチームによって組織されています。
サラゴサ映画祭は、市内で映画制作活動を展開するために1995年に誕生しました。 その主な部門は原則としてヤング・ディレクターズでした。 2007年以降、正式名称はサラゴサ映画祭になりました。
一般的なものから全国的なものまで、さまざまなコンテストが開催される映画祭（ただし、一部のコンテストは国際的なものです）。
30周年を記念して、プロジェクトの更新と更新を行っています。
映画祭の公式セクションでは、ラテンアメリカの新人タレントのための国際短編映画コンペティションを宣伝しています。
このスペースは、ラテンアメリカとスペインの間の芸術的、文化的、美的、概念的な交流を促進することを目的としています。
ラテンアメリカの新進映画製作者の作品と美的ビジョンをヨーロッパに広めること。
映画表現の境界に挑戦し、南北アメリカとスペインの視聴覚市場間の結びつきを強める新しいストーリーテリングの形態を認めること。
