El Festival Internacional de Cine Infantil de Moscú invita a niños, adolescentes, jóvenes, padres y profesores a conocer las mejores películas para niños, adolescentes y jóvenes y películas realizadas por niños y adolescentes (menores de 18 años) bajo la guía de adultos.
El festival de cine presenta al público las mejores películas de todo el mundo hechas por adultos para un público infantil, así como películas realizadas por niños y adolescentes de diferentes ciudades y países, que se prueban como productores, guionistas, actores, directores y animadores.
El amplio programa del Festival Internacional de Cine Infantil de Moscú está diseñado para niños (mayores de 6 años), adolescentes que quieren ir a las escuelas de cine y arte, así como para sus padres y profesores.
El festival de cine reúne a cineastas que hacen películas para niños con jóvenes cineastas que dan sus primeros pasos en la creación de películas y vídeos. Nuestro objetivo es inspirar y apoyar a los jóvenes cineastas y ofrecer a un amplio público la oportunidad de familiarizarse con las películas modernas para niños y adolescentes.
El Festival Internacional de Cine Infantil de Moscú es un evento festivo a gran escala con un amplio y vibrante programa de películas en la gran pantalla para niños y adolescentes, así como para padres, una serie de reuniones con directores y clases magistrales impartidas por destacados expertos en cine que representan a varias escuelas de cine.
Todas las mejores películas seleccionadas para la proyección se proyectarán en la gran pantalla durante la solemne ceremonia final del 15 al 19 de abril de 2025 en Moscú, Rusia, y podrán luchar por el premio principal y el título de «Mejor película». Así como a los premios de las nominaciones individuales.
La temática del Concurso es “Realidades Sociales”, entendidas desde la más amplia diversidad; las obras han de reflejar, difundir o denunciar cualquier aspecto de la realidad social en su diversidad con diferentes colectivos que viven situaciones diferentes (violencia, discriminación, inclusión, diferencia, incompresión, grupos urbanos, colectivos particulares...etc).
En esa realidad se incluyen las minorías sociales, sea por razón de orientación sexual/identidad de género, diversidad funcional, nacionalidad, edad, religión, etc. El objetivo es generar cultura y fomentar la igualdad en la diversidad social mostrando a los diferentes colectivos existentes.
Convocatoria de Azkuna Zentroa - Alhóndiga Bilbao para formar parte del programa BIdeOtik. Atendiendo a otras narrativas audiovisuales, dentro de su programación de cine y audiovisual durante los meses de febrero y marzo de 2021.
La convocatoria va dirigida a artistas y video-creadoras/es que tengan el audiovisual como medio para desarrollar sus trabajos en torno a la video expresión.
Azkuna Zentroa, es un centro de Sociedad y Cultura Contemporánea en Bilbao, País Vasco, que conecta la sociedad con la cultura contemporánea, a través de seis líneas de programación: Arte Contemporáneo, Artes en vivo, Cine y los Audiovisuales, Sociedad, Cultura Digital y Literatura. Todas ellas dialogan entre sí generando una programación híbrida, múltiple y expandida que favorece la cotidianidad de lo contemporáneo, con la mediación y la educación como vía para generar conocimiento crítico y transformar la sociedad a través del arte y los artistas.
Como parte de su programación, desarrolla distintas iniciativas de apoyo a la creación en torno al cine y el audiovisual contemporáneo, acercándose a las comunidades de públicos, ya sea a través de obras realizadas o a través de los procesos creativos.
BIdeOtik. Atendiendo a otras narrativas audiovisuales se presenta como un espacio de encuentro entre la creación audiovisual y los públicos, con los siguientes objetivos:
- Visibilizar a la creación audiovisual artística, cultural y creativa como una herramienta de creación, reflexión y transformación cultural y social.
- Potenciar el desarrollo del sector audiovisual con la creación de un espacio para la difusión de obras audiovisuales locales e internacionales.
- Incentivar la difusión y exhibición en torno a la creación audiovisual contemporánea.
- Promover la utilización de nuevas lenguajes a través de la imagen en movimiento.
- Afianzar Azkuna Zentroa como el espacio de encuentro en Bilbao, para la interacción entre los diversos agentes que participan en la cadena creativa del audiovisual.
- La muestra se realiza sin carácter competitivo, buscando
promover y divulgar diferentes prácticas artísticas y
experimentales, en torno al video.
Las obras seleccionadas serán proyectadas durante la celebración del programa BIdeOtik. Atendiendo a otras narrativas audiovisuales en Azkuna Zentroa -Alhóndiga Bilbao, de acuerdo a la programación que se determinará una vez conocido el fallo de la Comisión de Valoración.
Las piezas se proyectarán en el marco de unas sesiones que favorecen el encuentro con los públicos interesados en el intercambio y el diálogo acerca del proceso de creación audiovisual. Por ello se requerirá la presencia de los autores y autoras cuyas piezas hayan sido seleccionadas, y en la fecha
establecida para su proyección. Estas sesiones incluirán un coloquio con el público asistente y tendrán lugar en una sala de Cines Golem Alhóndiga en Azkuna Zentroa (Anexo I. Dotación técnica)
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Azkuna Zentroa - Alhondiga Bilbaok deialdia irekitzen du, BIdeOtik. Ikus-entzunezko bestelako narratibei begira programan parte hartzeko, bere zinema- eta ikus-entzunezko programazioaren barruan, 2021eko otsailean eta martxoan.
Deialdia berariaz zuzenduta dago bideo-adierazpenaren inguruko lanak egiteko ikus-entzunezkoak erabiltzen dituzten artistei eta bideo-sortzaileei.
Azkuna Zentroa Gizarte eta Kultura Garaikideko zentroa da Bilbon, Euskal Herrian, eta kultura garaikidearekin lotzen du gizartea, sei programazio-ildoren bidez: Arte garaikidea, Zuzeneko arteak, Zinema eta Ikus-entzunezkoak, Gizartea, Kultura digitala eta Literatura. Denak elkarren arteko harremanetan, programazio hibridoa eta multilaterala sortuz, garaikidetasunaren egunerokotasunari bide emateko, eta bitartekaritza eta hezkuntza erabilita, jakintza kritikoa sortzeko, eta artearen eta artisten bidez gizartea eraldatzeko.
Programazioaren zati gisa, hainbat ekimen garatzen ditu, gaur egungo zinemaren eta ikus-entzunezkoen inguruko sorkuntzari laguntzeko, eta, horretarako, ikusleen komunitateetara hurbiltzen da, egindako lanen edo sormen-prozesuen bidez.
BIdeOtik. Ikus-entzunezko bestelako narratibei begira programa ikus-entzunezko sorkuntzaren eta publikoaren arteko topagunea da, helburu hauekin:
-Ikus-entzunezko sorkuntza artistikoa, kulturala eta sortzailea ikustarazten jarraitzea sorkuntzarako, gogoetarako eta kultura eta gizartea eraldatzeko tresna gisa.
-Ikus-entzunezko sektorearen garapena sustatzea, tokiko eta nazioarteko ikus-entzunezko lanak zabaltzeko gune bat sortuz.
-Gaur egungo ikus-entzunezko sorkuntzaren inguruko hedapena eta erakusketa sustatzea.
-Hizkuntza berrien erabilera sustatzea, mugimenduan dagoen irudiaren bidez.
-Azkuna Zentroa Bilboko elkargune gisa finkatzea, ikus-entzunezko sorkuntza-katean parte hartzen duten eragileen arteko elkarreraginerako.
- Erakusketak ez du izaera lehiakorrik izango; bideoaren inguruko praktika artistikoak eta esperimentalak sustatzea eta ezagutzera ematea izango du xede.
Hautatutako obrak BIdeOtik. Ikus-entzunezko bestelako narratibei begira programan proiektatuko dira Azkuna Zentro-Alhóndiga Bilbaon, Balorazio Batzordearen epaia ezagutu ondoren zehaztuko den programazioaren arabera.
Piezak proiektatuko diren saioetan, bide emango da ikus-entzunezko sorkuntza-prozesuari buruzko trukean eta hizketaldian interesa duten ikusleekin elkartzeko. Horregatik, hautatutako piezen egileen presentzia eskatuko da, proiektatzeko ezarritako datan. Saio horietan mahai-ingurua egingo da bertaratutako ikusleekin, eta saioak Azkuna Zentroko Golem Alhóndiga zinema-areto batean izango dira (I. Eranskina. Zuzkidura teknikoa).
El festival NIFF es un espacio de crítica, denuncia, impacto y crecimiento social a través de la difusión y promoción del cine.
NIFF pretende ser una declaración contra la no implicación, la desidia y la falta de compromiso, que es la auténtica enfermedad de este siglo, donde producimos más de lo que podemos consumir, y la felicidad está sujeta a la ley de la oferta y la demanda.
NIFF nace con la intención de provocar, de sacar a debate los temas que se ocultan bajo las apariencias, y enfrentar al público con las realidades sociales que muestran a cada individuo como parte de los que nos hace ser complejos, descarnados, únicos y humanos.
Primer Festival de Cine Multi-Género en Jamaica, Queens, NY, con inscripciones solicitadas por Cineastas, Artistas, Ejecutantes, Pequeñas Empresas y Empresarios. También se aceptan episodios de series web.
Intérpretes Video (Música, Poesía, Hip Hop, Reggae, Cantante, Músico, Banda, Danza u otras Artes de Performance)
SOBRE EL FESTIVAL
El Rock Horror Film Festival es más que un festival de cine, es un evento que reúne lo mejor del cine de terror, thriller y fantasía con el rock and roll en una gran fiesta para los cinéfilos amantes de la música y el cine. Prepara tu corazón para noches espeluznantes y emocionantes repletas de lo mejor del thriller nacional e internacional y de mucho rock and roll.
LABORATORIOS DE ROCK Y TERROR
El festival también contará con un equipo de profesionales internacionales en paneles, talleres y mesas redondas sobre cine en diferentes áreas, tales como: producción, fotografía, dirección, actuación, maquillaje, banda sonora, entre otras.
MESAS REDONDAS
El festival organiza mesas redondas con la participación de directores, actores y profesionales.
Cada agosto, cineastas de todo el mundo se reúnen en el Festival Internacional de Cine The Indie Gathering. The Indie Gathering es más que un simple festival de cine, ¡es un lugar donde los cineastas pueden reunirse con el público para pasar un gran fin de semana!
Somos la alternativa al cine y el vídeo independientes, clandestinos y experimentales. El Festival de Cine Indie Gathering existe para mostrar al cineasta independiente.
Nuestra misión es inspirar y alentar a los cineastas a través de un escaparate competitivo.
Los cineastas participan en sus proyecciones y, después de las películas, conversan con el público que busca analizar más de cerca el proceso creativo.
Con concursos de películas, guiones, bandas sonoras para películas, maquillaje especial con efectos especiales y acción/monólogos, ¡The Indie Gathering tiene un lugar para todos! El fin de semana consta de tres salas de proyección, una sala de convenciones/vendedores, seminarios/conferencias de cine, concursos, fiestas de networking y más. Si estás involucrado o interesado en algún aspecto del cine, este festival es para ti.
¡Anteriormente votado como uno de los 25 mejores festivales de cine por la revista MovieMaker como el mejor festival para hacer networking!
AFIRMANDO LOS DERECHOS DE LAS MUJERES es un proyecto que surge de la mano de Festival de Málaga, Mabel Lozano (documentalista y colaboradora del Festival), y el Área de Igualdad de Oportunidades del Ayuntamiento de Málaga como herramienta de protesta. Estas jornadas se crean con el fin de explorar y tratar cada año temas que contribuyan a la concienciación social de los derechos de las mujeres.
Esta sección de Festival de Málaga nace en el año 2008, siendo esta su 18ª edición. El proyecto se concibe con una doble finalidad: informar de las injusticias que todavía en este siglo siguen sufriendo las mujeres por el mero hecho de ser mujeres, y fomentar y apoyar el trabajo cinematográfico creado por mujeres.
El Festival de Cine Latino de Houston está haciendo equipo con Soalz Media para traerte a Houston Votos LIVE, que tendrá lugar el 23 y 24 de octubre. Este será un evento transmitido en vivo para mostrar la importancia de votar y la diferencia que la comunidad puede hacer.
Como parte del evento, organizamos un concurso para cineastas para crear un cortometraje que motivará a jóvenes y personas de color en el área de Houston a votar en las elecciones del 3 de noviembre. Cuatro películas serán seleccionadas para proyectarse en línea, y una de ellas ganará el gran premio de 1.000 dólares.
«Festival de cine RIETI & SABINA»
25 DE NOVIEMBRE DE 2025
https://www.rietiinternationalfilmfestival.com/
El «Festival de Cine RIETI & SABINA» tiene como objetivo dar a conocer al público talentos, autores, actores, directores y cineastas con el objetivo de crear sinergias entre los profesionales del cine y los nuevos talentos.
Mejor Cortometrajes eróticos - «alrededor del mundo» Festival de Cine Erótico.
Los propósitos del festival son:
• familiarizar a los amantes del cine de todo el mundo con los mejores cortometrajes del mundo en el género «erótico»;
• descubrir talentosos directores de cine erótico y abrirlos al mundo.
4ª edición del Video Arts Convergences Award - Abierto a todos - Todos los géneros (animación, ficción, documental, reportaje...)
Tema: «¡Tienes que vivir con una enfermedad mental!» «
Concienciar a todos los públicos sobre la realidad de las personas que sufren enfermedades mentales, comprender mejor estas enfermedades, promover obras cinematográficas de calidad... Estos son los objetivos del Premio Arts Convergences.
Explore temas como: relaciones sociales, autoestima, visión de los demás, habilidades para sobrellevar la situación, hablar de su enfermedad, organización de la vida diaria, autonomía, dificultad para administrar el tiempo y proyectarse, dinero, círculo familiar, vida amorosa, gestionar las emociones, percepción y distorsión de las emociones o señales - fusionarse con otros - olvido de sí mismo...
El Festival de Cine Musical Écran es un evento único en Francia, centrado principalmente en documentales musicales, que se celebra cada año durante la primavera en Burdeos. Durante una semana, la atención se centra en los documentos musicales y se proyectan más de 20 películas de todo el mundo y se organizan discusiones entre el público y los directores. La sede principal del festival es la hermosa Cinéma Utopía, una antigua iglesia con sede en el centro de la ciudad de Burdeos con 5 salas de proyección.
Además de las proyecciones, organizamos fiestas gratuitas en un hermoso recinto al aire libre: el Cour Mably en Burdeos con djs de todo el mundo.
En 2020 se celebra el 6º aniversario del Festival Musical Écran que tendrá lugar del 12 al 19 de abril.
Musical Écran forma parte de la Music Film Festival Network (M.F.F.N) fundada a principios de 2019 con más de 10 festivales europeos de cine musical con sede en Francia, Alemania, Italia, España, Suiza y Reino Unido. MFFN pretende ofrecer una oportunidad para que los equipos creativos detrás de festivales de cine musical intercambien experiencias y mejores prácticas, promuevan el cine musical (docs, ficciones...) amplíen el público existente y construyan...
Concurso de cortometrajes de terror organizado por la Concejalía de Juventud del Ayuntamiento de Cartagena y gestionado por Ana Ballabriga (ADN Visual).
El jurado seleccionará los cortometrajes finalistas que se proyectarán el 31 de octubre de 2019 en Cartagena. El público, con su voto secreto, el corto ganador.
El Festival Internacional de Cine de Sedona celebra el cine independiente actual de todo el mundo. El festival se esfuerza por traer lo mejor en largometrajes narrativos, documentales, temas cortos, animación y películas en lengua extranjera de todos los géneros a su público independiente. Ofrece una rica oportunidad educativa a cineastas, estudiantes y público en general por igual a través de sus talleres in situ, mesas redondas y seminarios.
La misión del Festival: «Reunir a la gente para ampliar la comprensión de la condición humana y celebrar el poder del cine independiente a través del cine y la experiencia de Sedona. Educar e inspirar a los cineastas y a los espectadores a marcar la diferencia en todo el mundo a través del cine».
El 27º Festival Anual cuenta con nueve días de cine independiente: del 20 al 28 de febrero de 2021.
*** NUEVO ESTE AÑO: ¡Presentamos nuestro concurso de guiones!
Celebrando su 27ª temporada, el Festival Internacional de Cine de Sedona se enorgullece de traer lo mejor del cine independiente a su creciente audiencia de amantes del cine indie. Desde largometrajes hasta documentales, temas cortos y animación y una impresionante programación de películas extranjeras, el Festival proyecta más de 170 películas en los cines Harkins Sedona de última generación, el Teatro Mary D. Fisher (sede teatral propia del festival) y el Centro de Artes Escénicas de Sedona, ubicado en hermosa Sedona, Arizona.
Además de toda nuestra increíble programación cinematográfica independiente en todos los géneros, el festival también cuenta con una serie de películas «Familia», una serie «Verde/Sostenible» y otras emocionantes canciones temáticas cada año. Además, el festival cuenta con una serie «Docs That Make a Difference» y World Cinema Showcase. El festival también ha introducido una nueva iniciativa: «Arte en activismo — Convirtiendo películas en motivación» que inspira y anima a los espectadores a «actuar» sobre temas que han visto en nuestras películas cuando salen de nuestras salas de cine.
El Festival cuenta con una gala con un homenaje anual a las celebridades, cenas y eventos de cineastas cada noche y una ceremonia de entrega de premios.
Los ganadores del festival han sido: Susan Sarandon, Rob Reiner, Marc Shaiman, Richard Dreyfuss, Jane Alexander, James Brolin, Cybil Shepherd, Elliott Gould, Michael Moore, John Waters, Peter Bogdanovich, Nicholas Cage, Gary Sinise, Jonathan Winters, Paul Sorvino, Lea Thompson, Phil Rosenthal, Phil Rosenthal, Rip desgarrado, Rita Rudner, Tim Daly, Richard Schiff, Jamey Sheridan, James Karen, David Rasche, Jane Seymour, James Keach, Doris Roberts, Giancarlo Esposito, Nick Nolte, Joe Pantoliano, Mary Stuart Masterson, Diane Ladd, Kimberly Williams-Paisley, junto con el icono de la película clásica Robert Osborne de Turner Classic Movies. Otros tributos han sido Ned Beatty, Alan Cumming, Lainie Kazan, Peter Masterson, Carlin Glynn, Elizabeth Banks, Ed Asner, Rick Schroder, Elmer Bernstein, Ted Danson, Ann Miller, Donald O'Connor, Mary Steenburgen y Sean Young.
Mientras que cada festival tiene a sus famosos homenajeados, el Festival Internacional de Cine de Sedona se enorgullece de honrar ante todo al FILMMAKER. Los cineastas son las verdaderas celebridades y reciben la mayor atención, enfoque y galardones en el festival de Sedona. Esto incluye discusiones de preguntas y respuestas después de cada proyección, alojamiento en un hotel de cortesía en uno de los increíbles hoteles de Sedona, comidas gratuitas en el salón de cineastas o VIP todos los días del festival, además de pases «All-Access» para todas las actividades y películas del festival. Los cineastas son nuestras «ESTRELLAS» y los tratamos como tales!
El Festival Internacional de Cine de Sedona cuenta con una estelar alineación de algunas de las mejores películas independientes de todo el mundo en todos los géneros.
No sólo tomes nuestra palabra... aquí hay una muestra de lo que algunos cineastas tuvieron que decir sobre el Festival Internacional de Cine de Sedona:
«Veintinueve festivales de cine más tarde, realmente sólo hay UNO que vale la pena ir a... SEDONA»
«Qué evento increíble, maravilloso, inspirado e inspirador que todos acaban de poner.»
«¡Impecable! El ambiente impresionante y las películas eran magníficas.»
«He estado en unos pocos festivales de cine y la tuya ha sido la experiencia más agradable que he tenido. Creo que todos los cineastas con los que hablé comparten este sentimiento».
«Tengo que decirles, de todos los festivales de cine en los que he estado involucrado, ¡el suyo está de cabeza y hombros por encima de todos! De alguna manera, fuiste capaz de hacer de nuestra visita un acto de clase y, al mismo tiempo, mantener tu festival de cine en un festival de cine».
V Festival Nacional de Videoclips de Oviedo.
OviclipFestival se celebrará en Versión Virtual del 10 al 11 de diciembre 2020.
Debido a las características de salud que prevalecen a consecuencia del Covid 19, la característica de este festival es online con el fin de traer a las personas el material de mejor calidad y evitar su asistencia en lugares cerrados que puedan violar su salud física, a través del contagio por proximidad.
DIGO, el X Festival Internacional de Cine sobre Género y Diversidad Sexual de Goiás, es el primer festival de cine en el corazón de Brasil que aborda temas como la diversidad, el género y la sexualidad, mostrando obras audiovisuales contemporáneas e instando a revisar la historia. Nuestro principal objetivo es crear conciencia sobre este tema, a fin de promover la inclusión, el cambio social y el respeto por los demás. Como evento internacional, el equipo de DIGO también cree en la importancia de la comunicación intercultural. Esta edición estará en línea. Los inscritos deberán aceptar la película en línea durante una semana.
Fundado en 2010, China International New Media Short Film Festival (en adelante, «CSFF») es el único festival internacional de cortometrajes reconocido a nivel nacional en China, organizado por la Administración Nacional de Radio y Televisión y el Gobierno Popular Municipal de Shenzhen, apoyado por China TV Asociación de Artistas, Administración de Radio y Televisión de la provincia de Guangdong, organizada por la Administración de Cultura, Radio, Cine, Turismo y Deportes del Municipio de Shenzhen, el Gobierno Popular del Distrito de Guangming del Municipio de Shenzhen y el Grupo de Medios de Shenzhen, y ejecutado por Shenzhen Shenguang Media Co., Ltd.
El CSFF tiene por objeto fomentar la creación de nuevos cortometrajes destacados en todo el mundo, buscar y apoyar a jóvenes talentos cinematográficos y televisivos, incubar proyectos creativos cinematográficos y televisivos de alta calidad, facilitar la integración y el desarrollo de la industria cinematográfica y televisiva y de los nuevos medios de comunicación. y promover la comunicación, los intercambios y la cooperación culturales a nivel internacional.
El 12º CSFF se celebrará del 5 de diciembre al 12 de diciembre de 2021 en Shenzhen.
