EDITAは社会変革のための短編映画祭で、視聴覚制作を通じて重要な能力を高め、市民を権利の推進に参加させ、視聴者に社会変革のための行動を求められ、挑戦されていると感じさせることを目的としています。
このイベントを通じて、ASADは、新しい社会的想像力を育み、広め、他の視点から見て、ジェンダー平等、文化的多様性、気候変動対策に取り組む非覇権的な提案にアプローチしたいと考えています。
このイベントは、地域社会における社会問題や2030アジェンダについての認識と動員を高めながら、文化的振興と芸術的表現の多様性を促進することを目的としています。 農村地域での社会参加を求める巡回編として構成されています。
コンテスト「EDITA 2024」は、ラ・ディプタシオン・デ・グラナダが資金提供しているプロジェクト #RuralizArte por los ODS: Fortaleciendo el Compromiso del Mundo Rural con la Agenda 2023 a través de Procesos Culturales Partipativos（ASAD）に含まれています。
古代ギリシャ神話では、アンブロシアはギリシャの神々の食べ物または飲み物であり、それを消費した人に長寿または不死を与えるものです。 アンブロシア・ヘラは「美しい肉体の汚れをすべて洗い流した」もので、アンブロシアではアテナが眠っている間にペネロペを準備しました。そうすれば、彼女が求婚者の前に最後に現れたとき、何年にもわたる影響は取り除かれ、彼女を見ると彼らは情熱に燃え上がりました。
アンブロシアを食べるのは、普通は神のみに限られていた。 ホーマーは『オデッセイ』と『イリアス』の中で、「アンブロシア」という言葉を三つの意味で使っている。オリンピアンの食物、死体の治療に使われる軟膏、そして未硬化のアザラシの皮の臭いを隠す香水だ。 このような混乱にもかかわらず、この言葉は今や比喩的に使われています。とても香りがよく、とてもおいしいので、神聖な「おいしい食べ物と飲み物」のように思えるものを指しています。
食べ物や飲み物は生活の必需品ですよね？ 私たちは、精神的、肉体的、感情的、さらには霊的にも、食べたものです。 私たちは、一方では食糧不足、もう一方では大食いという極限の世界に住んでいます。 それでも、手元に豊かさがあり、健康的でおいしい食事の手段を手にしているのに、空腹の栄養を食べることを選んだ人々もいます。 小さなことが喜びをもたらすこともできるし、実際に喜びをもたらすこともある。 食通は、食べ物や飲み物のシンプルさと複雑さの両方が大好きで、食べ物を尊重し、心を込めて食べ、一口一口ごとに感謝し、食べ物の調理、保存、植え方を知りたがり、常に学び、育て、分かち合い、提供することを心待ちにしています。
Ambrosia Food & Drink映画祭は、食べ物と飲み物に焦点を当てた映画だけでなく、食べ物や飲み物がシノプシスの重要な部分を占める（または思い出に残るシーンの1つでもある）映画のみを対象としています。 短編映画や長編映画、アニメ、ドキュメンタリー、ウェブシリーズ、ミュージックビデオ、料理やレシピのビデオ、食べ物や飲み物、料理、料理、ベーキング、レストラン、カフェ、パブ、食事、飲食、テイスティング、食事、ワイン、紅茶、コーヒー、ソフトドリンク、有名シェフがいる高級レストランのおいしい料理、ファーストフード、ベジタリアン料理、健康食品、シンプルな料理、ストリートフードなどに関する動画やコマーシャルも受け付けています。
パノプティック。 マタロ映画祭
第6版
パノプティック映画祭は、デジタル時代の役割とそれが社会に与える影響、つまり権力関係、社会的統制、そして倫理、自由、人権の分野への影響を探る映画と視覚芸術の祭典です。 パノプティック映画祭は、オーディオビジュアルを通じて、私たちが社会としてデジタル時代の文脈で生きている根本的な変革の瞬間について、思考、議論、知識を生み出したいと考えています。
第6回目の映画祭は、2023年5月にマタロ市（スペイン・バルセロナ）で開催されます。
公式セレクションとアウト・オブ・コンペティション・セレクションは、芸術的、テーマ的、技術的基準に基づいて行われます。
SHORT FILM BREAKSは、公共、非営利、および非営利団体内で行われる唯一の映画祭で、スマートブレークの機会を提供し、世界中の独立した映画業界を宣伝します。
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お祭りの説明
私たちの第9版のために我々は次のカテゴリーで競争するあなたの映画を待っています：
-国際短編映画賞:
2つの主要なカテゴリーの1つは、ルーマニアを除く世界中から30分以内に、あらゆるジャンルの短編映画を受け付けています。
-最優秀ルーマニア短編映画：
メインカテゴリ。 ルーマニアまたは世界中で制作された30分以内に、あらゆるジャンルのショートフィルムを受け付けていますが、ルーマニア語をシングル（またはメイン）対話言語として使用しています。
-長編映画賞
あらゆるジャンル、長さの長編映画を世界中から受け付けています。
-最優秀アニメーション映画:
20分以内に、世界中からアニメーション映画を受け付けています。
-最優秀ドキュメンタリー映画:
世界中のドキュメンタリー映画を20分以内に受け付けています。
-最高の実験フィルム：
世界各地から20分未満の実験映画を受け付けています。
-最高のミュージックビデオ：
世界中のミュージックビデオを20分以内に受け付けています。
-最高のノーダイアローグ映画:
私たちは、世界中のあらゆるジャンルの短編映画を、30分以内に、対話や話し言葉なしで受け付けています。
-最優秀人権短編映画
私たちは、人権、環境と生態学、活動主義、市民権とコミュニティの動員、地域開発、少数民族の権利、移行、グローバル正義などに関連するテーマやストーリーで、世界中で制作された20分以内にあらゆるジャンルのショートフィルムを受け付けています。
-最優秀メンタルヘルス短編映画
私たちは、メンタルヘルスに関連するテーマやストーリーで、世界中で作成された20分以内に、あらゆるジャンルのショートパンツを受け付けています。
-ベスト1分フィルム
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あらゆるジャンルの短編映画を受け付けています。長さは1分以下です。
あなたの映画を見るのを楽しみにしています！
毎年、私たちは恋に落ちる新しい宝石を発見します！
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フェスティバルミッション
映画制作者や人事の人々によって作成されたShort Film Breaksは、最初から映画配信が難しい作品（特に独立した短編映画）と視聴者（パートナー企業やNGOの従業員や受益者、住む人々の間の橋渡しを創り出すという使命声明を掲示しました。世界中の遠隔の村）。
最初の9年間で、7カ国から約50000人の人々を合計する観客に600以上の映画をスクリーニングすることができました。
祭りの歴史
2013年にスタートし、ブカレストとブラショフのイプソスの従業員1000人に対して、3ヶ月以上の上映を行いました。 初版から始めて、チューダー・ジュルジュ、エイドリアン・シタール、トム・ウィルソンなどのルーマニアの映画制作業界のゲストと特別イベントやQ&Aを開催しました。
第2版では、ルーマニアで最も重要な短編映画祭であるネクストIFF（www.nextfilmfestival.ro）と提携しました。 ここでも、フロリン・ピアシック・ジュニア、ヴィヴィ・ドラガン・ヴァシーレ、イオアナ・フローラ、ダナ・ブネスク、ガビ・スクシュウのようなゲストと3ヶ月間の毎週上映会を開催しました。
第3版では、NexT IFFとのパートナーシップを継続し、ルーマニアで最も重要なハンガリー語映画祭であるアルターネイティブ（www.madisz.ro）で新しいものを追加しました。 つまり、イプソスの従業員は休憩中に短編映画を3ヶ月連続で視聴しました。
2016年に我々は次のレベルに移動し、フェスティバルに競争力のあるコンポーネントを追加しました, ネクストIFFとAlter-Nativeとの非競争的なパートナーシップに加えて, 新しいコラボレーションを開始しながら、カトマンズのオニオンフィルム (http://onionfilms.com.np).
1985年に提出された作品の中から、最優秀ルーマニア短編映画部門に7作品を、最優秀国際短編映画部門に26作品を選出しました。
我々はまた、最初の公開イベント、J'ai Bistrotブカレストでのホワイトナイト（https://bit.ly/2LaRPNS）を開催しました。これは、2017年に第2版（https://bit。ly/2NbPend) とで継続します 2020 第三と.
2017年は、カトマンズ短編映画ブレイクイベントを初めて開催した年でした。イプソスの上映とともに、ブカレストとヤシ（https://bit.ly/2uhWU0b）の両方で、ジテックとUBISクラブとのパートナーシップを開始しました。
また、映画や映画制作者の新しい範囲への扉を開きました。 全プラットフォームで受信した2403本の作品の総数から、118本の作品を受け入れました。
さらに、ライブ上映にオンラインフェスティバル「i-Say Short Film Breaks」を追加しました。 初版は90コインのストーリーで優勝し、2018年版はタイム2スプリット（http://i-say.co/iSaySFBplaylist）で優勝しました。
2018年は私たちにとって大きな年でした。 私たちは、ほぼ受信した提出の数を倍増しました, へ 3851, そして、私たちは私たちの賞品5時間を増加しました, へ $1500, DXCテクノロジー, カサPariurilorとeFortunaはまた、我々は私たちの祭りの間に毎週のスクリーニングを保持しているパートナーのリストに参加しました!
2019年には賞品を二重化し、合計賞品3000ドルに達しました。 それは私たちが始めた賞品よりも10倍以上です, バック2016!
そして、2019年に7カ国（ネパール、インドネシア、ケニア、タンザニア、ルーマニア、セネガル、グアテマラ）の19のコミュニティで映画をスクリーニングした後、私たちは17から50のコミュニティで再発映画体験を創出することを目的として、Patreonページ（https://www.patreon.com/shortfilmbreaks）を立ち上げました。国。
また、Estuar財団とメンタルヘルスヨーロッパとのパートナーシップで、ルーマニアのメンタルヘルスコミュニティのためのイベントを開催しました, フルハウスの前で, ARCUBブカレスト (http://bit.ly/estuar2019).
そして、上の桜は、歴史上初めて、我々は10月（http://bit.ly/SFBatEverestBaseCamp2019）にエベレストベースキャンプで5,364メートルで映画上映を開催しました！ おそらく、最高の映画が今まで上映されました！
このショートフィルムは、映画を通して人々が自分の考えを伝えるように動機づけるためにコンテストされます。
そのテーマは、「スローネス」や「スローライフ」という考え方に基づいています。これは、個人が生活の質の向上、時間の管理、現在の経済・社会システムに批判的になるための一連の行動（環境と人々の尊重、責任ある消費、文化の擁護、減少、生活と余暇の代替手段、協力、食料主権、社会経済など）として理解されています。
エル・フェスティバル・インテルナシオナル・デ・シン・インファンティル, ピンギノス・デル・シュル・サージCONエルオブジェティボ・デ・フォルマル・プブリコインファンティル・イ・ジュヴェニル, プロモバー・ラ・コンサシオン・デ・ロス・ピンギノス y ロスrecursos naturales a トラベス・デ・チャーラスproytalleresパラ・チコス.
セ・レアリザーラ・エン・エル・メス・デ・オクトゥブル・アン・プエルト・マドリン（チュブ州
）
JSFFについて
JSFFは、東京とベオグラードで初開催される没入型のテーマ文化交流プラットフォームで評価される9年間にわたるバイシティの年間映画祭です。 今年は、Novi Sad 2022での公式eCoC（EU文化首都）プログラムの一部であり、6日間の凝縮フィルムと担保アートプログラムが含まれています。その後、東京とベオグラードでの上映が行われます。 選ばれた作品のすべての作者は、11月5日から10日まで、ノヴィ・サドのeCoCに照らして大勢の聴衆の前で上映される機会があります。
JSFF 2022 テーマ:CULTFRONTATION
「2つのフレーム間のスペース」
今日私たちが知っている映画業界は、異なる文化の相互影響なしには存在しないと言っても間違っていません。 このような芸術的相補性の一例しか見られないのは、亀井文雄の作品である。亀井文夫は、彼が海外で獲得した編集技術を俳句の形式で応用し、作品自体の間のショットにもっと重要性と空間を与えている。
二つの文化の映画代表者の文化交流の形式としてのJSFFの伝統的概念の精神のもと、CULTFRONTATIONは、番組カテゴリのドメインにおける著者の見解にさらに立ち向かうことを目指している「Other? ヨーロッパ」。 このカテゴリは「異なる文化」を指します。 ヨーロッパの文化と芸術における支配的な価値を再検討することで、我々は異なる、代替的、疎外された、少数派、反抗的な表現の発見に来る。
JSFFは創立以来初めて、CULTFRONTATIONというテーマで統一された3つのカテゴリーにプログラムを展開する。
1. JSFF-毎年恒例のテーマ CULTFRONTATIONに関する著者の見解を提示する日本またはセルビアで制作された映画のオリジナルセレクション（撮影とクルーの背景に関する条件付き例外を含む）を維持しますが、「その他？ ヨーロッパ」NOVI SAD 2022の番組ナラティブ-eCoC。
2. 東アジア-西バルカン半島-伝統的なJSFF形式の原則に従って、EA-WBはCULTFRONTATIONの分野を地域レベルまで拡大し、EA（東アジア）諸国（日本、中国、香港、マカオ、モンゴル、北朝鮮、韓国、台湾）のグループからの作品をスクリーニングする。西バルカン半島（セルビア、クロアチア、BiH、モンテネグロ、スロベニア、北マケドニア、*コソボ）の国々。
3. JSFF-INTERNATIONAL-文化的対立の幅広い側面を扱う世界中の映画のグローバルセレクション。 文化的対立の用語の1つは、非常に保護的な文化的環境を備えた適応可能な文化的環境の価値観に直面することを意味する。 また、キヤノン、一般化、社会における地位などのあらゆる種類の再考は、一種のCULTFRONTATIONと解釈することができる。
特に注意:
-プレミア (すべてのカテゴリー)
-ECOCエリアの背景（JSFF International Category）：2023：エレフシナ（ギリシャ）、ヴェスプレム（ハンガリー）、ティミショアラ（ルーマニア）、2024年：バート・イシュル（オーストリア）、タルトゥ（エストニア）、ボードー（ノルウェー）
Fidé（フィデ）は、留学生ドキュメンタリーに完全に捧げられたフランスのフェスティバルです。 それは現実に傾いて、監督の研究中に実現された任意の撮影、サウンド、またはマルチメディアの仕事についてです。 大学、学校、ワークショップ、全世界の学生が参加し、毎年約600のドキュメンタリーが登録されています。 その原則は、彼らがめったに彼らの場所を見つける通常の回路を除いて、学生の創造物のプロモーションとお祝いのものです。
フェスティバルは、生産の日付、または元のサポート、主題または長さの制限はありません。
すべての国籍のディレクターは、彼らの映画を提出することを歓迎します。 フランス語または英語の字幕が要求されます。
次のフィデは2021年4月にパリ郊外で開催されます。
サッサリ大学歴史・人間科学・教育学部（今後は「学部」と呼ぶ）とソシエタ・ウマニタリア・シネテカ・サルダ（今後は「フィルム・アーカイブ」と呼ばれる）が管理する「フィオレンツォ・セラ」視覚人類学研究所。監督、映画製作者、民族学者のフィオに対する一般の認識を高めることを目的としたプロジェクトの一環として、「フィオレンツォ・セラ」2023年に開催される「フィオレンツォ・セラ映画祭」というタイトルのエスノグラフィック映画制作コンペティションを発表します。 「映画制作」（今後は「映画」）という定義は、アナログまたはデジタル技術を使用して制作されたあらゆるオーディオビジュアル製品、ドキュメンタリー映画を意味します。 このコンペティションは、視聴覚メディアを通じて民族学的文化的現実の認識に貢献できる映画の制作を促進することを目的としており、民族学、考古学、歴史、文化言語、環境遺産に関する国内外の視聴覚作品を科学的かつ体系的に保護し、実施するという目的を追求しています。 このコンペティションには、デモ・エスノ人類学分野の理論的・方法論的議論の枠組みの中で、視覚人類学の重要な役割だけでなく、サルデーニャのアイデンティティと文化的特徴、そしてさまざまな国内外の社会的現実に関するオーディオビジュアル・ドキュメンテーションの実現を支援するという目的をより明確に定義する機能もあります。
1981年、アンドレ・アベットとカベスタニー市は、カベスタニーのファースト・エンカウンター短編映画祭の創設を決定しました。 上映後に開催される数々の「友情」（友情の乾杯）など、すべてが観客と監督の交流を促進するために企画されているので、映画祭というよりはまさに「出会い」です。 いつも楽しくフレンドリーなひとときを！
アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、フィクション、ミュージカルクリップ、レポート（最大30分、フランス語字幕）がこの国際イベントに参加できます。
彼らのエディションでフェスティバルは、映画のキャラクターと国内および国際的なリーチで様々な機関や組織の協力と参加を受けています, など;
• メキシコ映画研究所IMCINE
• フィルムトレーニングセンターCCC
• 協同アクション映画調味料 CCAC
•俳優の国家登録RNA
•メキシコ映画人文科学研究所イミッチ
パラチョの映画祭は、ルペストレ映画作品など国際的に認められた投影していた; ドキュメンタリー, 映画監督アルベルトZúñigaとオスカーは、映画監督ガブリエルセラによって短編映画LA PARKAノミネート.
CINETOROは、キュレーターの実践と映画製作者の育成、新進気鋭の才能と国内外の著名なアーティストとの架け橋、実験的な映画やアニメーションの制作と思考に関する分析と批評の促進を専門とする学際的なフェスティバルスクールとして構想されています。
私たちは、詩と芸術の対話を中心とした映画を提唱しています。それは、スペクタキュラリティ、技術的正しさ、アジェンダにあるトピックや形式の境界を越えて、限界を引き出すようなものです。 それは芸術的な条件を受け入れ、肉体意識の回復を願う不完全な映画であり、映像と音の構造を反省し、問題化し、疑問を投げかけている。
世界の前で自らを再設計し、変化させ、宣言する、領土的な痕跡を残した映画。 テリトリーを再定義し、農村に対する見方を変え、コミュニティに知識を流用する場を提供する。
