ダンスフィルムは液体です。 彼らは「ダンス」と「映画」のカテゴリーの間で流れます。 カメラは、ダンサーに身体、リズム、動きの新しい側面を明らかにする。 一方、ダンスは映画における「パフォーマンス」の意味を広げている。 両者のハイフネーションの緊張により、複雑なアーティキュレーションが可能な新しい言語が生まれました。
Auro Apaar Dance Film Festivalは、政府や企業の資金調達の支援を受けずに、独立したアーティストによって設立された。 「国籍」/「国際性」や性別などのカテゴリーは、美術作品の選定や展示には関係ないと考えています。
構造:2 日間のオフラインイベント。 上映後、オーディエンスの質疑応答やアーティストとの交流が行われます。
エントリはキュレーションされ、イベントに登録された人に限定されます。
場所：海辺の観光ホットスポットポンディシェリのアートセンター、TASMAI。
何：ドキュメンタリー、パフォーマンスの録音を除いたフィクション/アニメーションのダンス映画。
フェスティバルには国際的な性格があり、他の命題に準拠した映画を持つすべての著者が参加することができます。 競争のために選ばれた映画は、2つのカテゴリーに分類されます。
1. フィルムレシピ-必要な成分や作業のシーケンスに関する情報を含む料理の創造（食事、飲み物や砂漠）の準備のための完全な画像および/またはテキストの指示を表示する必要がありますドキュメンタリーの一種。 それらに基づいて、映画を見た後、レシピを準備することができるはずです。
2. オープンカテゴリ-食べ物や飲み物に関連するコンテンツをテーマ化または描写すべきフィルム。
提出された個々の映画の所要時間は15分に制限されています。
アカデミー賞授賞式への一歩
FOX、NBC、CBS、オーソリティ・マガジン用。
レビュー
「マイ・フェイバリット・フェスティバル」アレックス・プロヤス（アイ・ロボット、ザ・クロウ、ダーク・シティ）
「他のノミネート作品には、すでに有名人も含まれていました！ このような素晴らしい候補者たちと一緒にノミネートされたことは本当に光栄でした。」リサ・ヒューレル。
「パリ・アート・アンド・ムービー・アワードについては、本当に良いことはいくら言っても足りません。 このイベントでの私の経験は、間違いなく最高でやりがいのあるものでした。」-Ev Duran
「今まで行った中でも最も組織化され、プロが運営しているフェスティバルのひとつです！ 公式セレクションは高水準で、人脈作りも素晴らしかったです」-ジャミ・ランベラン
「今まで経験した中で最高のフェスティバル体験のひとつです。 素晴らしい！」 ウォーレン・ポール・グローバー。
「フィッシャーマンズ・ダイアリー」は2020年にPAMAで2度優勝し、現在は同国の代表として2021年に選ばれています。
「ゲームチェンジャー」が受賞し、監督のアヴィヴ・マノが受賞した後、ディズニーの「ココ」と「トイ・ストーリー4」（2018）を手がけました。
「ウィッシュグランター」は、、、エミー賞、そして（2016）を受賞しました。
「レガシー・オブ・ライズ」はライオンズゲート（2020）から配給されています。
ありそうもないヒーロー「サージェント・スタビー」が (2018) で配信契約を結んだ。
『カーピジョン』は、アマゾン・ビデオ・ダイレクト映画祭スターズ (2016) に選ばれました。
「ウィスパー」はフィルムクエスト (2015) で上映されました。
「ノー・オブ・ザット」は (2015) のスタッフピックでした。
収録された年月を通じて:
-ジョン・ラン、プライムタイム・エミー賞を2回受賞、「ダウントン・アビー」の作曲家
-モニカ・クルーズ、「アン・パソ・アデランテ」
-オリビア・サンダスキー、ジャーナリスト、NBC
-マーク・ダカスコス、俳優、「ジョン・ウィック三世」
-サミュエル・アーノルド、俳優、「エミリー・イン・パリ」
-パトリック・ファビアン、俳優、エミー賞ノミネート「ベター・コール・ソール」
-クレア・コプスキー、エミー賞受賞ジャーナリスト、CBS
-ジェイミー・キャンベル、「セックス・エデュケーション」プロデューサー
-シンディ・モロ、エディ賞受賞者、エミー賞4回ノミネート、「オザーク」の編集者
-レナ・オーウェン、女優、「スター・ウォーズ Ep II」&「ep. III
-フォラ・エバンス=アキンボラ、女優、「ナイト・エージェント」、「サイレン」、「ゲーム・オブ・スローンズ」
-ミシェル・テソロ、SXSW受賞者、エディ賞受賞者、「クイーンズ・ギャンビット」編集者
-ボードウォーク・エンパイア女優、パス・デ・ラ・ウエルタ
-ブレント・ハフ、監督、俳優「ザ・ルーキー」、「ザ・ルーキー・フェッズ」、「ザ・ウェスト・ウィング」
-マックス・マークソン-代表 A・シュワルツェネッガー、メル・ギブソン、JCVD...
-コール・シブス、俳優「スタンプタウン」、オリンピック金メダルアスリート
-Netflixの「ロスト・イン・スペース」、DCの「レジェンド・オブ・トゥモロー」、女優、ミナ・サンドウォール
長年にわたるラインナップには、キルスティン・ダンスト、サム・ロックウェル、ウラジミール・コズマ、クリスタナ・ローケン、マーク・ダカスコス、カテリーナ・ムリーノ、アンドリュー・J・ウェスト、ヒューゴ・ベッカー、ヤンセン・パネッティーア、レスリー・ビブ、メラニーとアラン・ドゥーティ、マカレナ・ゴメス、フランスのエディス・クレッソン首相、フランスの大臣フレインが含まれていました。デリック・ルフェーブル、エマ・ベル...
私たちは映画製作者を称え、映画を作っている人間に焦点を当てています。各監督/参加者は自分の映画について話すことができます。
新しい観客と出会い、最新の作品を上映して上映し、プロの仲間と交流し、レッドカーペット、映画プレミア、パーティー、映画製作者ネットワーク、数々の質疑応答、国際的なスポットライト、業界トークやマスタークラス、アートパフォーマンスや展示会、ライブミュージックなど、街中で開催される上映会や特別イベントで情熱を分かち合います。
独立系の映画祭で、
-アワード
-フォトコール
-芸術的表彰
-ネットワーキング
-授賞式
「目を閉じて横にならざるを得ないときはいつでも、シネマトグラフが次々と映っていて、ほとんど忘れていたことを思い出します。」-ジェームズ・ジョイス。
アイルランドで最も文学的な映画祭が今年で5年目を迎えます！ この映画祭は、映画、文学、芸術の革新を称えるために設立されました。そのきっかけは、アイルランドのモダニズム家長、ジェームズ・ジョイスの長年の功績に触発されたものです。 この映画祭は、ブルームズデイ・フェスティバルとジェームズ・ジョイス・センターと共同で開催され、6月11日から16日まで開催され、歴史あるジェームズ・ジョイス・センターやIFI、オンラインでも上映されます。
昨年同様、6月13日にはW・B・イェイツの誕生日を祝って、詩と文学の短編映画のセレクションを上映します。 14日には、ジョイスのラディカルで実験的な精神に従い、最高の実験映画を上映します。 ダブリナーズの出版記念日である15日には、ジョイシアンの短編映画とダブリン短編小説の上映会をダブリンに捧げます。 また、11日から16日の間、そしてもちろん16日のブルームズデーにも、さらに多くの特別イベントを開催し、夜には長編映画を上映します。
私たちは、メディア内の芸術的革新、独自のやり方で物事を行うアーティスト、そしてジョイスが自身の文学作品の中で大いに成し遂げたように、技術を推し進めようとする映画を奨励したいと考えています。
アミティ国際映画祭は、新進気鋭の才能を支援し、楽しく、独創的で、考えさせられる映画体験を提供することに全力を注いでいます。 AIFFは、映画製作の芸術と映画が私たちの文化にもたらす貢献を2日間にわたって祝うものです。
ここでは、人気のある科学、技術、健康、環境問題に関するドキュメンタリーと短編映画が展示されます。 このイベントは、映画製作者、科学者、愛好家と交流し、宇宙に対する一般の理解を深め、市民の科学と市民参加を奨励し、科学映画の鑑賞を促進するためのプラットフォームにもなります。
ミッション:
科学、技術、健康、環境をテーマにしたポピュラーな映画の投影と議論の促進を通じて、ソリューション指向の持続可能なアクションを教育し、意識を高め、採用を促します。
ビジョン:
アミティ国際映画祭への深い関与を通じて、地域社会を刺激し、活力を与え、活性化させ、市民に届く範囲を最大化し、健康な生物圏の運動を拡大してください。
目標:
1）さまざまな科学的側面と人間の関与の力を理解するための、示唆に富み、変革をもたらす機会を創出する。
2）豊富な映画ストーリー、インタラクティブなディスカッション、体験を通じて、集中的な教育と意識向上を図ります。
3）「グリーン」活動に一般的には関与していない、またはまだ取り組んでいない人々を引き付けることで、「運動を拡大する」。
日付：2023年10月4日～6日場所：アミティー大学、ノイダ
HARD: LINE国際映画祭は、エクストリーム・シネマのさまざまな側面を紹介することを目的としています。
「エクストリーム」という言葉が何を意味するのかという疑問は、私たちの幅広いセレクションの素晴らしい映画の内容を見れば理解できます。 「エクストリーム」は、露骨なスプラッターの美学によって定義されることが多いが、珍しいストーリーテリング手法やエキゾチックなビジュアルランゲージでも表現できる。 そこで、このジャンルの将来において重要になりそうな例を厳選しています。 私たちは探求の際に境界を設けていません。映画がインディペンデント・シーンの真珠であろうと、楽しいスプラッターであろうと、当たり前であろうと、H: LIFFは特別な映画が大好きです！
HARD: LINE国際映画祭は、できるだけ多くの映画を上映することが最優先の倉庫映画祭ではなく、エクストリーム・フィルムのあり得るあらゆるものの輝かしい例をいくつか上映することに焦点を当てています。
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映画製作者になってくれてありがとう！
あなたとあなたの作品こそが、私たちが存在する理由なのです！
ラジカルフレームフィルムシリーズへようこそ-2020 短編映画シリーズ-ベルリン
ラジカルフレームフィルムフェスティバルでは、ショートフィルムシリーズの8版を発表することを誇りに思っています。
ラジカルフレーム映画祭のアイデアは、数年前にデンバーの活動家、アーティスト、友人のグループがビデオ活動家の映画のメッセージを世間の目にもたらすことに決めたとき、始まりました。 現行の社会的、政治的情勢、地域的および世界的情勢のために、私たちの使命は、映画や議論を誘発する思考のためのフォーラムを提供することが、これまで以上に重要であると感じています。
私たちは、環境、人権、社会的不公正、反グローバリゼーションなどを含むがこれらに限定されない問題に対処する、プログレッシブ、左翼、ラジカル、反人種差別主義、実験的、および先見の明の映画を提示することを約束しています。
ラジカル・フレーム・フィルム・フェスティバルでは、世界中のあらゆるジャンルのインディペンデント映画を披露し、インディペンデントアーティストの素晴らしい二大陸のお祝いが行われています。
ラジカルフレーム映画祭は、主流のアリーナ外で映画制作者が繁栄できるフォーラムです。 映画、ビデオ、アート、音楽の境界を絶え間なく破るクリエイティブアーティストは、このフェスティバルを通じて宣伝され、視聴者の期待に応えるために設計された商業エンターテインメントで飽和した市場での声を持っています。
ショートフィルムシリーズは、新しく確立された映画制作者によって制作された、真に独立したショートフィルムにスポットライトを当てる
目的は関係なく、国の誰もが自分の夢にステップし、情熱と目的を持って人生を生きるためのステップを踏み始めることを可能にすることです。
ショートフィルムシリーズは、世界中の新興映画製作者やアーティストが発見され、夢を実現する場になることです。
Galichnik Film Festivalは、地域およびそれ以上の新しい映画製作者のためのプラットフォームを提供することによって、祭りの完全な空に大きな足跡を残すことを探している小さなフェスティバルです。 ガリチニクは、村の広場に円形劇場があるなど、保存状態の良い伝統的な建築で知られている村です。フェスティバルの観客は、短編フィクション、短編ドキュメンタリー、短編アニメーションの3つのコンペティションプログラムで映画の数を見る機会があります。
映画祭は、世界中の映画専門家が新たなアイデア、コラボレーション、友情を開発するためのミーティングポイントになることを目指しています。 私たちは、観客が1500mの高さの野外映画館でユニークな映画体験に参加できることを嬉しく思っています。
コートヤード・インディペンデント・フィルム・フェスティバルへようこそ。インディー映画の魔法が、美術館のような親密で美しい環境の中で生き生きとしています。 第1回に続き、オッタヴィアーノ（イタリア、ナポリ）の中心部で開催されるこのフェスティバルでは、映画を通じたストーリーテリングの芸術を称え、第2回を正式に開催するエンブレマ博物館（Terzigno、IT）で、世界中のインディペンデント映画製作者の創造性と創意工夫にスポットを当てます。
ユニークなセッティング：私たちのフェスティバルは、ムセオ・エンブレマと呼ばれる美術館で開催されます。そこでは、疑う余地のない価値のある芸術的な夜が絶えず開催されています。 ツタに覆われた壁、柔らかなストリングライト、夕方のそよ風にそよぐ木の葉に囲まれたこの魅惑的な会場は、忘れられない映画体験に最適な雰囲気を作り出しています。
多様で刺激的な映画：コートヤード・インディペンデント映画祭では、慣習に挑戦し、新しい物語を探求し、本物らしさで観客を魅了する、さまざまなインディペンデント映画が上映されます。 説得力のあるドキュメンタリーから心温まるドラマ、心を揺さぶる実験的な作品まで、厳選されたラインナップは、すべての映画愛好家にとって何かとなることをお約束します。
魅力的なディスカッション：映画上映のほか、映画製作者との魅力的なディスカッションや質疑応答セッションも開催され、映画製作者の創作プロセスや映画の裏にあるストーリーについての洞察を得るまたとない機会となっています。 これらのセッションは共同体意識を育み、映画製作者と感謝の気持ちを込めた観客をつなぎます。
インディペンデント映画制作のサポート：コートヤード・インディペンデント映画祭に参加することで、優れた映画を楽しむことができるだけでなく、インディペンデント映画製作の活気に満ちた世界をサポートすることができます。 あなたの存在と熱意は、これらの才能ある映画製作者たちが自分たちの物語を世界と共有する助けとなります。
ぜひご参加ください：映画好き、カジュアルな映画ファン、ユニークな文化体験を求める方など、コートヤード・インディペンデント映画祭では、この映画の旅にぜひご参加ください。 友人や家族を連れて来たり、一人で来たり、魅力的なインディペンデント映画の世界に浸りましょう。芸術が溢れる庭園の魅惑的な環境の中で、すべてをご満喫ください。
CINE AZUL FESTIVAL OF INTERNATIONAL CINEMAは、ビジュアルアートを通じて環境に対する一般の理解を深め、人々の自然に対する考え方に挑戦し、環境問題の解決策の一部となるさまざまな代替案について話し合い、共同で探求するよう促すというビジョンを掲げて、環境をテーマにした映画のショーケースとして始まりました。
第10回国際（環境）「シネ・アズール」映画祭「シュールレアリスダーズ」は、環境への意識と調和を求めて歩んできた20周年を祝うものです。 気候変動、食糧主権、精神的危機などの問題に取り組んでいる映画を展示し、回覧し、観客の形成に貢献している。
映画祭は本質的に環境です。そのため、暗黙のテーマはすでに存在していると考えます。今度は、映画祭のさまざまな区画（セクション）と、私たちが対話を展開しているのはそれらのチャグラからある意味で考えてみてください。 第10回では、この20年間の旅を記念して、パラブラス・マヨレスのテーマを見ていきます。
「CINE AZUL」の観点から見ると、先祖代々の言葉、アボリジニの言語、環境との調和とバランスを保っていた慣習や慣習、母なる地球、今日成就している予言について語っているパチャママの言葉をもう一度聞くのは、理想的な歴史的瞬間だと考えています。
2004年、2006年、2008年、2010年、2014年、2016年、2018年、2020年に10回開催されたSurrealidadesの「CINE AZUL Festival」は、環境と人権をテーマにした国際オーディオビジュアルの流通、上映、制作を促進する上で新境地を開拓している。
第2回ケチュア国際映画祭「CINEAYLLU」2024は、国内でも南米でも唯一の映画祭で、ペルー映画を母国語ケチュア語で広めることに専念し、学校の学生や一般の人々にも映画を公開することに専念しています。
シネ・アイリュ文化協会が主催する映画祭。
一般的な目標
。 文化的アイデンティティを備えた映画空間を作りましょう。
。 アイデンティティを持つ文化への感受性を高め、人種差別や差別を減らします。
。 経験豊富な監督やプロデューサーとの映画ワークショップ、ケチュア映画会議を実施する。
。 ケチュア語圏のアレキパとヴェリル—チュンビビルカス—クスコのコミュニティで、先住民コミュニティの子供、青少年、成人を対象に、コミュニティ映画の巡回上映会を実施します。
MosFilmFest（モスフィルムフェスト）は、モスクワで毎年開催される国際映画コンペティション。
MosFilmFestは、上映会、ネットワーキングイベント、様々なパネルやフォーラムを通じて映画製作者のキャリアを前進させ、世界中から最高かつ最も明るい映画を紹介することに専念する組織です。 カテゴリには、物語、アニメーション、ドキュメンタリー、ミュージックビデオ、エクスペリメンタル、学生ショートパンツが含まれます。
MosFilmFestは、芸術の真の精神を体現する映画作品を代表する地元および国際的な映画製作者の熱心な支持者です。 クラシックやオリジナルの脚本から、新しい映画撮影や映画のテクニックまで、それぞれの作品は真の感情と表現の結果です。
あなたがここにいてうれしいです！ 皆様が制作する素晴らしい映画と、皆様が構築するグローバルコミュニティを発見するのを待たせません。
ロシアのモスクワで2022年25日-上映のために選ばれたすべての最高の映画は、9月22日の厳粛な最終式典中に大スクリーンに表示されます。そして、メイン賞と「最優秀映画」のタイトルのために苦労することができます。 だけでなく、スタンドアロンのノミネートの賞品.
